#阿云嘎在远方# ⚡️#在远方音乐剧#
前兩天看到有人不大明瞭在远方中主旋律和音乐重奏的运用，误认为这是偷功減料。但是，这手法在很多著名的音乐剧被运用，出名的有歌声魅影中的主旋律（The Phantom of the Opera)，有Hamilton 中的人物主旋律（每个主角都有她/他特別音乐），有Rent 的重奏等等，音乐剧中的歌曲及片段还有很多基调与平行点，有助观眾在听音时找出很多相同点的熟悉感和情感表达上的含意，令观眾更好地抓住剧情，容易代入情景；或是说，主创们用音符在明示暗示着观眾们应以什么样的心情去期待出场的人物和演出。
我趁这机会抽取一小段一年半前写的魔法坏女巫赏析来介绍主旋律和重奏的运用。
「除了好歌曲之外，魔法坏女巫更是一部音乐创作的瑰宝。作曲作詞家 Stephen Schwartz 釆用丰富的主旋律以及音乐重奏，不单止用文字，更是用音符描绘了一个故事。以下是兩个比较突出的点。
第一个主旋律是Elphaba 的主调，更精確地说，是女巫的主调。它包含着邪恶的意象，提醒着我们女巫Elphaba 的人生旅程；更重要的，是提醒着这旅程的最终結果。尽管我们知道 Elphaba 是一个善良的人，她的主调（创作靈感來自于Rachmainoff 的 作品Prelude in C sharp minor)既不詳又恐怖，提示着我们尽管 Elphaba 掙扎向善，她最终屈伏成为邪恶的西方女巫。这主调出现于‘No One Mourns the Wicked’ 和 ‘As long as You are Mine’。
下一首主旋律的歌曲名为 ’Unlimited’（无限）。这一首緊接着 Elphaba 的主调 ‘No One Mourns the Wicked’, 作表着 Elphaba 的希望与抱负。当这主调奏起，像徵着 Elphaba 認为她可以用意志与力量来克服並掙脫社会的束縛，值得一提的是 ‘Unlimited’这首歌的创作是由小调开始, 当她对着妺妹施行法術时，小调变成大调。同樣地，当女主最后一次唱起 ‘Unlimited’无限时，她不再唱着无限，而是唱着‘我是有限的’，这恰如其分地点出了整个故事的起伏終结。很可笑的是，这首 ‘Unlimited’ 起首的七个音符是綠野仙蹤裡 ‘Over the Rainbow’(彩虹深处）的起音，一首充滿希望的歌 （为什么是七个音？因为第八个音符会被视为抄襲。
音乐剧中的歌曲及片段还有很多基调与平行点，令人在听音带时可以找出很多相同点和含意。Schwartz 用现代手法在作品中穿插着不同的主调及旋律，说实在点，我们可以在一首歌裡面找出大量的主旋律，沒有一长篇文章不足以道出魔法坏女巫背后的天才创作。
最后，剧中兩大女主唱 Elphaba 和 Galinda 的歌唱及表演都是絕对非凡的。Elphaba 是次女高音（F3-F5),而 Galinda 是女高音（G3-C6)。虽然 Galinda 的角色需求更高的音域，Elphaba 的角色要求更高。事实上，有人認为 Elphaba 的女性角色是音乐剧中最难的，这是因为这角色虽然沒有最高音的唱段，卻要有絕对強劲的混音（头颅音和胸音）带出真高音。在且，Elphaba 这角色是整部音乐剧的情緒输出最高者，角色要求她将大量的情緒如挫败、痛苦、愤怒和希望溶入歌曲之中，以強劲又多变的唱腔表达。相反，Galinda 的角色要求欢乐且有活泼， 音色需要清亮，歌曲需要头颅音带出高音的咏嘆与颤音。虽然情緒主导沒有 Elphaba 的高度要求，但 Galinda 是这剧不可缺的主要角色。」
重点：釆用丰富的主旋律以及音乐重奏，不单止用文字，更是用音符描绘了一个故事。
图里是小云朵的英文原文（三分之一篇），以上是我的翻译。
重重点：我想现场看在远方[打call]
@阿云嘎Musical @AYG小剧场 等我
前兩天看到有人不大明瞭在远方中主旋律和音乐重奏的运用，误认为这是偷功減料。但是，这手法在很多著名的音乐剧被运用，出名的有歌声魅影中的主旋律（The Phantom of the Opera)，有Hamilton 中的人物主旋律（每个主角都有她/他特別音乐），有Rent 的重奏等等，音乐剧中的歌曲及片段还有很多基调与平行点，有助观眾在听音时找出很多相同点的熟悉感和情感表达上的含意，令观眾更好地抓住剧情，容易代入情景；或是说，主创们用音符在明示暗示着观眾们应以什么样的心情去期待出场的人物和演出。
我趁这机会抽取一小段一年半前写的魔法坏女巫赏析来介绍主旋律和重奏的运用。
「除了好歌曲之外，魔法坏女巫更是一部音乐创作的瑰宝。作曲作詞家 Stephen Schwartz 釆用丰富的主旋律以及音乐重奏，不单止用文字，更是用音符描绘了一个故事。以下是兩个比较突出的点。
第一个主旋律是Elphaba 的主调，更精確地说，是女巫的主调。它包含着邪恶的意象，提醒着我们女巫Elphaba 的人生旅程；更重要的，是提醒着这旅程的最终結果。尽管我们知道 Elphaba 是一个善良的人，她的主调（创作靈感來自于Rachmainoff 的 作品Prelude in C sharp minor)既不詳又恐怖，提示着我们尽管 Elphaba 掙扎向善，她最终屈伏成为邪恶的西方女巫。这主调出现于‘No One Mourns the Wicked’ 和 ‘As long as You are Mine’。
下一首主旋律的歌曲名为 ’Unlimited’（无限）。这一首緊接着 Elphaba 的主调 ‘No One Mourns the Wicked’, 作表着 Elphaba 的希望与抱负。当这主调奏起，像徵着 Elphaba 認为她可以用意志与力量来克服並掙脫社会的束縛，值得一提的是 ‘Unlimited’这首歌的创作是由小调开始, 当她对着妺妹施行法術时，小调变成大调。同樣地，当女主最后一次唱起 ‘Unlimited’无限时，她不再唱着无限，而是唱着‘我是有限的’，这恰如其分地点出了整个故事的起伏終结。很可笑的是，这首 ‘Unlimited’ 起首的七个音符是綠野仙蹤裡 ‘Over the Rainbow’(彩虹深处）的起音，一首充滿希望的歌 （为什么是七个音？因为第八个音符会被视为抄襲。
音乐剧中的歌曲及片段还有很多基调与平行点，令人在听音带时可以找出很多相同点和含意。Schwartz 用现代手法在作品中穿插着不同的主调及旋律，说实在点，我们可以在一首歌裡面找出大量的主旋律，沒有一长篇文章不足以道出魔法坏女巫背后的天才创作。
最后，剧中兩大女主唱 Elphaba 和 Galinda 的歌唱及表演都是絕对非凡的。Elphaba 是次女高音（F3-F5),而 Galinda 是女高音（G3-C6)。虽然 Galinda 的角色需求更高的音域，Elphaba 的角色要求更高。事实上，有人認为 Elphaba 的女性角色是音乐剧中最难的，这是因为这角色虽然沒有最高音的唱段，卻要有絕对強劲的混音（头颅音和胸音）带出真高音。在且，Elphaba 这角色是整部音乐剧的情緒输出最高者，角色要求她将大量的情緒如挫败、痛苦、愤怒和希望溶入歌曲之中，以強劲又多变的唱腔表达。相反，Galinda 的角色要求欢乐且有活泼， 音色需要清亮，歌曲需要头颅音带出高音的咏嘆与颤音。虽然情緒主导沒有 Elphaba 的高度要求，但 Galinda 是这剧不可缺的主要角色。」
重点：釆用丰富的主旋律以及音乐重奏，不单止用文字，更是用音符描绘了一个故事。
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#普菲摄影 客照分享##胶片风#
也许，感情这东西是需要培养的，你会发现那些在人海中的一见钟情太虚了，只有在你眼前的感情才是最真的。他就在她的眼前，每天都可以看到，从来不用担心他会突然消失，不用去承受那些所谓的分离的煎熬，可能在残忍的世间里只有这种感情最深沉，最隐晦。时间会把一个人的感情带入深渊，也会带上彩虹深处。慢慢的，慢慢的，一点点，一点点的累计，最后喜欢的叠加就是爱。
#郑州普菲摄影婚纱馆##婚纱摄影##婚纱照#
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『培养感情[羞嗒嗒][羞嗒嗒]』
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