我从未见过易烊千玺刻意表现或表达过某一种特质。甚至在镜头面前一句多余的话都没说过。我通过舞蹈走进了他，至今对他着迷并猜想他究竟是一个怎样的人或者人设。他擅长笔墨书法，也喜欢后现代设计文字，漫画素描杂志插画，寥寥几笔，都挺有意思的。创意这种东西真的带有个人强烈的风格与天才在里面，如果他不是明星，也可以是个以此为点的小众艺术家。

他在舞蹈乐器方面是个天才，成名之后大可以专注于此从此衣食无忧，他不，他又跑去玩雕塑了，艺考不去考稳打稳过的舞蹈，偏偏去考了绘画，还有一科色彩因为时间原因没考，胆子也是挺大的。你以为他玩核桃爱钓鱼是想塑造老干部人设，他确实说过核桃包浆的那一刻挺有成就感，钓鱼让人心静；同样也喜欢胶卷相机，老唱片，机械表这些复古具有年代感的东西，他还养了三只猫，但就像他说的，做一个成熟的孩子，而不是无聊的大人。

易烊千玺不太会说好听的套路话，可他说出的话就是让你觉得有趣不无聊还挺舒服。他为什么会让那么多人喜欢，他究竟是什么人设，我这个90后自以为看透明星人设的老姐姐想了很久很久，如今多多少少明白点了。易烊千玺说他最好的朋友是他自己，最重要的事是认清自己。一个学会与自己独处且对自身有清醒认知的人，他本身就是充实智慧的，真的不需要那无聊禁锢的人设了，大概很多年以后，娱乐圈会拿易烊千玺为范本创造人设，但易烊千玺这个人，世间至此唯一独一无二了。 https://t.cn/AiBL6G9M

#西伯利亚#[星星][星星][星星][星星] #阿贝尔·费拉拉#
70'Berlinale#柏林电影节# 主竞赛单元
虚无感官的具象表达，语言贫瘠的可能性被归化于行动的跳跃，屈服于心理动作的精神躯体被肢解。在达福又一个神癫角色中进入费拉拉的后现代解构之旅(在应激反应中完成剪辑的塑造：叠化间切换)。相比故事的退化割裂，画面的渐进和拼接更像是语言被表述的方式。和「灯塔」搭不上边，更像马力克的「生命之树」，没有宏伟的星空宇宙，只有自我审视的孤独。至此，影院中的观影行为会成为梦迁实体的捷径(空间取代时间)，完成流动的传递。某种意义上是可以重组拼接的，但那样也会削弱片段本该有的力量，未入梦境已然醒悟，跃于眼前，深入脑后。并非是结构上的成功，恰恰相反，一切呓语和幻想的交谈才使得物体本身返璞归真。阻断感受、强化感官，作为电影是倒退甚至是失智的，作为影像是游离并入场景的一次成功探索。场景构建的可能性远远大于创作的原始机能。

#Keith Tippett#昨晚在#预告#中，本周我想推Andy Bull有些后现代的流行爵士，但今天上午得知一个消息，Keith Tippett去世了，他本人在音乐界并不是那么的知名，但在爵士圈里，是赢得了一大帮音乐人的认可的，因为他的作品扎实而稳定，抒情意味浓重，也成为了世界爵士发展史在上世纪70年代以后很好的继承者，所以，今晚请允许我任性一次，将人物改为Keith Tippett！