《心灵的边际》19注会G3班 张慧玉 2019113340

文学是语言的审美艺术，对于文学的评论必须注意到这个特点。我国古代的文学批评十分强调对于文本的审美鉴赏，评论者可以调动自身的审美体验参与文学想象的再创造，把握文学作品中的那种“味外之旨”、“韵外之致”。

我国当代社会的很长一个时期，文学批评中庸俗社会学批评方法流行，形成了如现代文学史专家温儒敏教授所概括的“一点两线”式批评模式。即：“一点”是批评总有一个明确的基点，着眼于作品的教育意义；“两线”主要指思想内容分析和语言形式分析两条线。

贾平凹，当代文坛毋庸置疑屈指可数的大家。其女儿贾浅浅一以贯之地坚持了贾家写作“脏”的传统艺术特色，这叫什么，这叫传承。持之以恒的传承。

小说家不等于评论者，小说家不能直接跟读者说，其实，我想给你们讲什么道理，他只能给你一个故事，然后要你自己在有限或者寻常的故事里，琢磨到他真实的意思，而读者的领悟力有高低，小说家就算被冤枉得想跳脚也没有办法。

其实今天这件事上热搜之后，有个网友评论：“互联网信息时代，作协没有存在的意义了，还吃财政更是浪费。”这一条随意的评论瞬间就有了上千个点赞，这恐怕才是比诗歌本身的质量更值得让人深思的。
[doge]#贾平凹女儿发表的诗歌引质疑#

@京演集团 刚刚分享的那篇剧评，真的特别值得细品[给你小心心]
且不说评论者的专业能力和艺术背景，仅仅看评论的行文和表述，就是一篇非常值得分享和参考的优秀剧评。
当然不是认同所有主观感受，毕竟艺术审美是没有统一模板的
“一千个人眼里有一千个哈姆雷特”
但你去评论和反馈对艺术作品的主观感受的时候，多少是需要有一些逻辑体系在的。
全文的分析角度，基本是从题材、创作背景着手，简述了情节、探讨了剧目的创作表达，分析了剧中的人物塑造。
作为一部音乐剧，点评了剧中的歌曲简评、舞美效果，并且延伸到了更大的角度和视野，探讨了《在远方》作为一部中国原创音乐剧的商业属性和对于行业的意义。
以及更而广之的，对于作品以及整个行业未来的主观期待等等。
立意逐渐加深，全篇言之有物，是专业又不端姿态的一篇剧评。

没有说是完美的作品，但全篇大量的篇幅言之有物的告诉大家《在远方》优秀、值得！
完美吗？不完美，但是可以期待，期待这部作品、期待做着这部作品的人、这个行业，可以更好更优秀。
不是在机场等一艘船，不是在鸡蛋里面挑骨头，可真的是太难得了
#阿云嘎在远方#
言之有物，期之可待，真的是表达的艺术[作揖]