《被讨厌的勇气》读书笔记（上）
1.你的朋友并不是因为不安才无法走出去的。事情的顺序正好相反，我认为他是由于不想到外面去，所以才制造出不安情绪。你的朋友是先有了“不出去”这个目的，之后才会为了达到这个目的而制造出不安或恐惧之类的情绪。阿德勒心理学把这叫作“目的论”。
如果我们一直依赖原因论，就会永远止步不前。
2.阿德勒在否定心理创伤学说的时候说了下面这段话：“任何经历本身并不是成功或者失败的原因。我们并非因为自身经历中的刺激——所谓的心理创伤——而痛苦，事实上我们会从经历中发现符合自己目的的因素。决定我们自身的不是过去的经历，而是我们自己赋予经历的意义。”
3.比如现在你感觉不到幸福。有时还会觉得活得很痛苦，甚至想要变成别人。但是，现在的你之所以不幸正是因为你自己亲手选择了“不幸”，而不是因为生来就不幸。
你在人生的某个阶段里选择了“不幸”。这既不是因为你生在了不幸的环境中，也不是因为你陷入了不幸的境地中，而是因为你认为“不幸”对你自身而言是一种“善”。
4.不是你不能改变。人无论在何时也无论处于何种环境中都可以改变。你之所以无法改变，是因为自己下了“不改变”的决心。
尽管有些不方便、不自由，但你还是感觉现在的生活方式更好，大概是觉得一直这样不做改变比较轻松吧。
如果一直保持“现在的我”，那么如何应对眼前的事情以及其结果会怎样等问题都可以根据经验进进行推测，可谓是轻车熟路般的状态。即使遇到点状况也能够想办法对付过去。
另一方面，如果选择新的生活方式，那就既不知道新的自己会遇到什么问题，也不知道应该如何应对眼前的事情。未来难以预测，生活就会充满不安，也可能有更加痛苦、更加不幸的生活在等着自己。也就是说，即使人们有各种不满，但还是认为保持现状更加轻松、更能安心。
要想改变生活方式需要很大的“勇气”。面对变化产生的“不安”与不变带来的“不满”，你一定是选择了后者。
你之所以不幸并不是因为过去或者环境，更不是因为能力不足，你只不过是缺乏“勇气”，可以说是缺乏“获得幸福的勇气”。
5.之所以感觉孤独并不是因为只有你自己一个人，感觉自己被周围的他人、社会和共同体所疏远才会孤独。我们要想体会孤独也需要有他人的存在。也就是说，人只有在社会关系中才会成为“个人”。
“人的烦恼皆源于人际关系。”这是阿德勒心理学的一个基本概念。如果这个世界没有人际关系，如果这个宇宙中没有他人只有自己，那么一切烦恼也都将消失。
6.健全的自卑感不是来自与别人的比较，而是来自与“理想的自己”的比较。
阿德勒不同意束缚对方这一点。如果对方过得幸福，那就能够真诚地去祝福，这就是爱。相互束缚的关系很快就会破裂。
如果在一起感到苦闷或者紧张，那即使是恋爱关系也不能称之为爱。当人能够感觉到“与这个人在一起可以无拘无束”的时候，才能够体会到爱。既没有自卑感也不必炫耀优越性，能够保持一种平静而自然的状态。真正的爱应该是这样的。
7.另一方面，束缚是想要支配对方的表现，也是一种基于不信任感的想法。与一个不信任自己的人处处在同一个空间里，那就根本不可能保持一种自然状态。阿德勒说：“如果想要和谐地生活在一起，那就必须把对方当成平等的人。”
8.并不是因为无法容忍A的缺点才讨厌他，而是你先有“要讨厌A”这个目的，之后才找出了符合这个目的的缺点。
在恋爱或夫妻关系中，过了某个时期之后，有时候对方的任何言行都会让你生气。吃饭的方式让你不满意，在房间里的散漫姿态令你生厌，甚至就连对方睡眠时的呼吸声都让你生气，尽管几个月前还不是这样。这是因为那个人已经下定决心要找机会“结束这种关系”，继而正在搜集结束关系的材料，所以才会那样感觉。对方其实没有任何改变，只是自己的“目的”变了而已。人就是这么任性而自私的生物，一旦产生这种想法，无论怎样都能发现对方的缺点。即使对方是圣人君子一样的人物，也能够轻而易举地找到对方值得讨厌的理由。正因为如此，世界才随时可能变成危险的所在，人们也就有可能把所有他人都看成“敌人”。
阿德勒把这种企图设立种种借口来回避人生课题的情况叫作“人生谎言”。
9.如果能够把别人看成“伙伴”，那么对世界的看法也会随之改变。
10.认可欲求的危险就在这里。人究竟为什么要寻求别人的认可呢？其实，很多情况下都是因为受赏罚教育的影响。我们“并不是为了满足别人的期待而活着”。
11.在犹太教教义中有这么一句话：“倘若自己都不为自己活出自己的人生，那还有谁会为自己而活呢？”你就活在自己的人生中。
12.得到了认可就真的会幸福吗？获得了一定社会地位的人就能体会到幸福吗？基本上，一切人际关系矛盾都起因于对别人的课题妄加干涉或者自己的课题被别人妄加干涉。只要能够进行课题分离，人际关系就会发生巨大改变。
13.某个国家有这么一句谚语：可以把马带到水边，但不能强迫其喝水。阿德勒心理学中的心理咨询辅导以及对别人的一切援助都遵循这个要求。倘若无视本人的意愿而强迫其“改变”，那结果只会是日后产生更加强烈的反作用。
14.关于自己的人生你能够做的就只有“选择自己认为最好的道路”。另一方面，别人如何评价你的选择，那是别人的课题，你根本无法左右。
15.阿德勒说：“没有学会直面困难的孩子最终会想要逃避一切困难。”
16.真正的自由是一种把滚落下来的自己从下面向上推的态度。
的确，招人讨厌是件痛苦的事情。如果可能的话，我们都想毫不讨人嫌地活着，想要尽力满足自己的认可欲求。但是，八面玲珑地讨好所有人的生活方式是一种极其不自由的生活方式，同时也是不可能实现的事情。
如果想要行使自由，那就需要付出代价。而在人际关系中，自由的代价就是被别人讨厌。
17.只做“把马带到水边”的努力，是否喝水是那个人。
18.当对他人大发雷霆的时候，那是“作为整体的我”选择了勃然大怒，绝对不是感情这一独立存在——可以说与我的意志无关——发出了怒吼。在这里，如果把“我”和“感情”分离开来认为“感情让我那么做或者受感情驱使”，那就容易陷入人生谎言。
19.无论是你还是我，我们都不是世界的中心，必须用自己的脚主动迈出一步去面对人际关系课题；不是考虑“这个人会给我什么”，而是要必须思考一下“我能给这个人什么”。这就是对共同体的参与和融入。
20.如果了解了世界之大，就会明白自己在学校中所受的苦只不过是“杯中风暴”而已。只要跳出杯子，猛烈的风暴也会变成微风。
21.闷在自己房间里就好比停留在杯子里躲在一个小小的避难所里一样。即使能够临时避雨，但暴风雨却不会停止。当我们在人际关系中遇到困难或者看不到出口的时候，首先应该考虑的是“倾听更大共同体的声音”这一原则。
22.关于以育儿活动为代表的一切与他人的交流，阿德勒心理学都采取“不可以表扬”的立场。同时也反对体罚、不认可批评。
表扬这种行为含有“有能力者对没能力者所做的评评价”这方面的特点。人表扬他人的目的就在于“操纵比自己能力低的对方”，其中既没有感谢也没有尊敬。
自卑感原本就是从纵向关系中产生的一种意识。只要能够对所有人都建立起“虽不同但平等”的横向关系，那就根本不会产生自卑情结。
人越得到别人的表扬就越会形成“自己没能力”的信念。
假如你会因为得到表扬而感到喜悦，那就等于是从属于纵向关系和承认“自己没能力”。因为表扬是“有能力的人对没能力的人所作出的评价”。
23.自我接纳是指假如做不到就诚实地接受这个“做不到的自己”，然后尽量朝着能够做到的方向去努力，不对自己撒谎。
1.你的朋友并不是因为不安才无法走出去的。事情的顺序正好相反，我认为他是由于不想到外面去，所以才制造出不安情绪。你的朋友是先有了“不出去”这个目的，之后才会为了达到这个目的而制造出不安或恐惧之类的情绪。阿德勒心理学把这叫作“目的论”。
如果我们一直依赖原因论，就会永远止步不前。
2.阿德勒在否定心理创伤学说的时候说了下面这段话：“任何经历本身并不是成功或者失败的原因。我们并非因为自身经历中的刺激——所谓的心理创伤——而痛苦，事实上我们会从经历中发现符合自己目的的因素。决定我们自身的不是过去的经历，而是我们自己赋予经历的意义。”
3.比如现在你感觉不到幸福。有时还会觉得活得很痛苦，甚至想要变成别人。但是，现在的你之所以不幸正是因为你自己亲手选择了“不幸”，而不是因为生来就不幸。
你在人生的某个阶段里选择了“不幸”。这既不是因为你生在了不幸的环境中，也不是因为你陷入了不幸的境地中，而是因为你认为“不幸”对你自身而言是一种“善”。
4.不是你不能改变。人无论在何时也无论处于何种环境中都可以改变。你之所以无法改变，是因为自己下了“不改变”的决心。
尽管有些不方便、不自由，但你还是感觉现在的生活方式更好，大概是觉得一直这样不做改变比较轻松吧。
如果一直保持“现在的我”，那么如何应对眼前的事情以及其结果会怎样等问题都可以根据经验进进行推测，可谓是轻车熟路般的状态。即使遇到点状况也能够想办法对付过去。
另一方面，如果选择新的生活方式，那就既不知道新的自己会遇到什么问题，也不知道应该如何应对眼前的事情。未来难以预测，生活就会充满不安，也可能有更加痛苦、更加不幸的生活在等着自己。也就是说，即使人们有各种不满，但还是认为保持现状更加轻松、更能安心。
要想改变生活方式需要很大的“勇气”。面对变化产生的“不安”与不变带来的“不满”，你一定是选择了后者。
你之所以不幸并不是因为过去或者环境，更不是因为能力不足，你只不过是缺乏“勇气”，可以说是缺乏“获得幸福的勇气”。
5.之所以感觉孤独并不是因为只有你自己一个人，感觉自己被周围的他人、社会和共同体所疏远才会孤独。我们要想体会孤独也需要有他人的存在。也就是说，人只有在社会关系中才会成为“个人”。
“人的烦恼皆源于人际关系。”这是阿德勒心理学的一个基本概念。如果这个世界没有人际关系，如果这个宇宙中没有他人只有自己，那么一切烦恼也都将消失。
6.健全的自卑感不是来自与别人的比较，而是来自与“理想的自己”的比较。
阿德勒不同意束缚对方这一点。如果对方过得幸福，那就能够真诚地去祝福，这就是爱。相互束缚的关系很快就会破裂。
如果在一起感到苦闷或者紧张，那即使是恋爱关系也不能称之为爱。当人能够感觉到“与这个人在一起可以无拘无束”的时候，才能够体会到爱。既没有自卑感也不必炫耀优越性，能够保持一种平静而自然的状态。真正的爱应该是这样的。
7.另一方面，束缚是想要支配对方的表现，也是一种基于不信任感的想法。与一个不信任自己的人处处在同一个空间里，那就根本不可能保持一种自然状态。阿德勒说：“如果想要和谐地生活在一起，那就必须把对方当成平等的人。”
8.并不是因为无法容忍A的缺点才讨厌他，而是你先有“要讨厌A”这个目的，之后才找出了符合这个目的的缺点。
在恋爱或夫妻关系中，过了某个时期之后，有时候对方的任何言行都会让你生气。吃饭的方式让你不满意，在房间里的散漫姿态令你生厌，甚至就连对方睡眠时的呼吸声都让你生气，尽管几个月前还不是这样。这是因为那个人已经下定决心要找机会“结束这种关系”，继而正在搜集结束关系的材料，所以才会那样感觉。对方其实没有任何改变，只是自己的“目的”变了而已。人就是这么任性而自私的生物，一旦产生这种想法，无论怎样都能发现对方的缺点。即使对方是圣人君子一样的人物，也能够轻而易举地找到对方值得讨厌的理由。正因为如此，世界才随时可能变成危险的所在，人们也就有可能把所有他人都看成“敌人”。
阿德勒把这种企图设立种种借口来回避人生课题的情况叫作“人生谎言”。
9.如果能够把别人看成“伙伴”，那么对世界的看法也会随之改变。
10.认可欲求的危险就在这里。人究竟为什么要寻求别人的认可呢？其实，很多情况下都是因为受赏罚教育的影响。我们“并不是为了满足别人的期待而活着”。
11.在犹太教教义中有这么一句话：“倘若自己都不为自己活出自己的人生，那还有谁会为自己而活呢？”你就活在自己的人生中。
12.得到了认可就真的会幸福吗？获得了一定社会地位的人就能体会到幸福吗？基本上，一切人际关系矛盾都起因于对别人的课题妄加干涉或者自己的课题被别人妄加干涉。只要能够进行课题分离，人际关系就会发生巨大改变。
13.某个国家有这么一句谚语：可以把马带到水边，但不能强迫其喝水。阿德勒心理学中的心理咨询辅导以及对别人的一切援助都遵循这个要求。倘若无视本人的意愿而强迫其“改变”，那结果只会是日后产生更加强烈的反作用。
14.关于自己的人生你能够做的就只有“选择自己认为最好的道路”。另一方面，别人如何评价你的选择，那是别人的课题，你根本无法左右。
15.阿德勒说：“没有学会直面困难的孩子最终会想要逃避一切困难。”
16.真正的自由是一种把滚落下来的自己从下面向上推的态度。
的确，招人讨厌是件痛苦的事情。如果可能的话，我们都想毫不讨人嫌地活着，想要尽力满足自己的认可欲求。但是，八面玲珑地讨好所有人的生活方式是一种极其不自由的生活方式，同时也是不可能实现的事情。
如果想要行使自由，那就需要付出代价。而在人际关系中，自由的代价就是被别人讨厌。
17.只做“把马带到水边”的努力，是否喝水是那个人。
18.当对他人大发雷霆的时候，那是“作为整体的我”选择了勃然大怒，绝对不是感情这一独立存在——可以说与我的意志无关——发出了怒吼。在这里，如果把“我”和“感情”分离开来认为“感情让我那么做或者受感情驱使”，那就容易陷入人生谎言。
19.无论是你还是我，我们都不是世界的中心，必须用自己的脚主动迈出一步去面对人际关系课题；不是考虑“这个人会给我什么”，而是要必须思考一下“我能给这个人什么”。这就是对共同体的参与和融入。
20.如果了解了世界之大，就会明白自己在学校中所受的苦只不过是“杯中风暴”而已。只要跳出杯子，猛烈的风暴也会变成微风。
21.闷在自己房间里就好比停留在杯子里躲在一个小小的避难所里一样。即使能够临时避雨，但暴风雨却不会停止。当我们在人际关系中遇到困难或者看不到出口的时候，首先应该考虑的是“倾听更大共同体的声音”这一原则。
22.关于以育儿活动为代表的一切与他人的交流，阿德勒心理学都采取“不可以表扬”的立场。同时也反对体罚、不认可批评。
表扬这种行为含有“有能力者对没能力者所做的评评价”这方面的特点。人表扬他人的目的就在于“操纵比自己能力低的对方”，其中既没有感谢也没有尊敬。
自卑感原本就是从纵向关系中产生的一种意识。只要能够对所有人都建立起“虽不同但平等”的横向关系，那就根本不会产生自卑情结。
人越得到别人的表扬就越会形成“自己没能力”的信念。
假如你会因为得到表扬而感到喜悦，那就等于是从属于纵向关系和承认“自己没能力”。因为表扬是“有能力的人对没能力的人所作出的评价”。
23.自我接纳是指假如做不到就诚实地接受这个“做不到的自己”，然后尽量朝着能够做到的方向去努力，不对自己撒谎。
艺术家 | 王子武：人物，我这样画
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我是怎样学画人物写生的（节选）
文 /画 王子武
我画人物写生，主张力求将对象表现得朴实自然，着力于神态、情绪的体察与刻画，使其淋漓于纸上。我画的并不好，但却是这样想的。
要画好人物，首先对所要表现的对象须有强烈的感情和表现欲望，才会笔墨之间有情有意有内容，这是极为重要的因素。1980年冬，我在广东一个华侨农场体验生活，看到很多被越南当局迫害回国的难侨，激起我对越南当局忘恩负义、疯狂反华排华的野蛮行径的义愤和对受害者的同情，便决心要画好难侨的形象，以揭露越南当局的残暴罪行。由于有了这个主导思想，在画的时候情绪就比较高，画得也就比较顺利。
我画写生是以线为主，从结构入手，先以墨线勾勒。能一笔解决问题的就不再画第二笔。墨线不一定处处画到，尤其是在虚的地方，可留待渲染时用没骨或泼墨的方法补成。画完墨线，再以淡墨补加较虚的结构。用笔要洗练，精细处注意墨色的变化，一些有助于体现对象的地方可反复强调反复加强。运线时脑子里想的是对象给自己的种种感受。例如画年老的人就不像年轻人各个部位都富有活力，往往是由于缺乏弹性而显得松弛。当然老年人之间也不尽相同。画时既要想着对象，同时也要想着画面上笔墨情趣的发挥。
至于线的主次、虚实、疏密、浓淡、粗细、变化，只能根据对象和画面整体节奏的需要灵活处理。但思想上得预先有个大体安排。
线条用笔要稳健沉着，洗练概括，富有弹性和韧性方显结实。不宜画得太光太直，线要匀称，在匀称中求变化。变化要含蓄，避免无节奏的忽粗忽细。运笔不宜过快，过巧，能拙中见巧为好。行笔过快容易轻浮无味，有单薄的感觉。笔的运行过程是对形象感受自然流露的过程。运笔的快慢是相对而言，不能走极端。
总之，每画一笔都要有内容，有讲究，有追求，有趣味。墨色的变化要透明活泼，淋漓有韵致。在画的过程当中，应不断地进行调整，注意大关系和局部的效果，以达到形神兼备，气韵生动的目的。
1980年冬我到浙江舟山和广东乌石渔港体验生活，接触大海和渔民在我还是第一次，所以感受很新鲜。通过体验生活对渔民的思想、性格、精神气质有了一些体会。
由于他们长期工作生活在大海之上，经受着烈日、风浪或严寒的考验和锻炼的原故，一般都养成了开朗豪放的性格。思想诚实，形象浑厚饱满，如我画的杨福华同志，他是当地出海捕鱼最富经验的名老大，同时又是在解放海南的战斗中多次荣立战功的英雄，他的事迹和形象给我以极大的感染力。在画他的时候，我即抓住上述的种种感受，并将这种感情倾注到一笔一划中去，通过笔墨有意识地作了强调和夸张，竭力使其形象浑厚饱满，朴实刚直。
画眼：
我作人物写生都是从眼部画起，因为它是传神的主要部位，必须先抓。我感觉渔民的眼神与一般常见的工人或农民有所不同，尤其是船老大在出海工作中是举足轻重的人物，他那饱经风霜指挥着所有渔船的工作，同时又要随时警惕着风云的突变，给渔船带来的意外威胁而长期养成的敏锐目光。
画法是以浓墨画眼珠，再以稍干之笔画眼皮，用笔要慢、稳、准、拙、活，避免重复，眼睛的形象要画得具体生动，再用较淡墨画眼睑，润湿眼珠和眼周围比较明显的小结构，但不宜面面俱到，多注意气韵和与其它器官的呼应关系。
画鼻：
鼻梁鼻头的形象，人各不同。画时既要掌握其特点，又要掌握好分寸和与眼部的关系。尤其是鼻孔部分的形象表现对体现人物的情绪极关重要，应认真刻画，鼻头下部的用笔宜虚不宜实，鼻孔的形象虚实要画得似有呼吸之感，不能太圆也不能太方。线条要圆润，从鼻根画起，须注意鼻梁处的微妙转折，然后用淡墨在鼻翼处勾画或皴染，即有圆浑隆起之感。
画嘴：
嘴唇、嘴角更是富于表情的器官，其形象的微妙变化对体现人物的性格、情绪有直接关系，应细心观察认真刻画，先以较淡墨色画口缝，次画下唇，再画上唇，用笔用墨须有变化，嘴角要画虚，鼻唇沟不宜画得太具体太实在，若画得过实，嘴就显得不能动了。只能画到与鼻头部分有呼应关系即可。总之，整个嘴部用笔用墨相对地要虚一些，才显得有活动的余地。
画眉：
人常说眉目传神。的确，眉毛的形象和表情说明的问题很多，它在体现人物的身份、性格、年龄等方面的特点极为明显。眉毛的画法用笔不宜过湿，要根据其形象的特点和转折力求简练概括，有虚有实，再根据表情和结构的需要用淡墨在局部加以补充。
画耳：
耳朵的形状也很丰富多彩，只要仔细观察、认真刻画，是很有助于表现人物的。画时可适当放松一些，笔墨的浓淡虚实应有变化，要强调形状结构上的特点，转折舒畅，洗练概括。
画面部轮廓：
画时要注意由情绪而产生的肌肉运动的转折关系，应中锋用笔，线条方显圆浑饱满，要画得准确流畅，并注意上下左右的虚实对比。
画头发：
一般来说，一个人头发的形象与其人的性格、身份、职业等都是一个完整的统一体。比如一般科学家的发式与渔民的发式就大不相同，这也许是由于职业的特点条件以至性格的不同而自然形成的。科学家由于长年飘泊在大海风雨之中，其发型显得风尘仆仆。所以头发的形象对体现人物的特点是有极重要的作用，而不是一般简单地画出头发的感觉来就满足。
画的方法应整笔与破笔互用，多注意整体的转折与变化，用笔不宜太实或太碎，如有不足处，稍干可以淡墨作局部补充。但须注意结构特点，或用破墨的办法。不论用何种画法，均应注意发部与五官部位的呼应关系以及整个画面的气韵和黑色节奏的设计和谐，才不致于孤立。
画手：
人物画中手的形象说明问题之多不亚于其它部位。如上所述，须根据人物的特点予以夸张，如画老农的手用笔要苍健朴拙以显其朴实浑厚；而画少女的手用笔则宜矫捷圆润以显其丰满柔和。总之对手的刻画应有足够的重视。
画衣纹：
国画人物衣纹处理的成败，关乎着整个画幅的效果。
人物的衣纹表现要删繁就简，从大处着眼，除关节转折处的衣纹来龙去脉和结构特点须有所交待外，其余皆可尽量概括。用笔可慢可快，但不要忽快忽慢，线条变化应有良好的节奏感。要避免忽粗忽细，忽浓忽淡的现象，不妨先画得匀称一些，然后按画面气势虚实的需要再强调某一部分。主要部位线条宜实，次要部分线条宜虚，线条的起笔运笔落笔如同书法，要运气并贯穿始终，切忌浮滑平抹。
衣服着色可用泼墨的方法，任其淋漓扩散，惟在体现形象的地方对水分要控制适度，不然混为一团即显无力。泼墨处须注意用笔，尤其是大面积衣服转折处的地方的结构应有所交待，否则就会感到平板单调。
总的来说，就是要强调对对象的具体感受，表现方法不能绝对。画的时候心意要“巧”，而用笔要“拙”，拙中见巧较耐寻味。
上述是我作画的一些不成熟方法和肤浅体会，仅供同志们参考，并请指正。
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我是怎样学画人物写生的（节选）
文 /画 王子武
我画人物写生，主张力求将对象表现得朴实自然，着力于神态、情绪的体察与刻画，使其淋漓于纸上。我画的并不好，但却是这样想的。
要画好人物，首先对所要表现的对象须有强烈的感情和表现欲望，才会笔墨之间有情有意有内容，这是极为重要的因素。1980年冬，我在广东一个华侨农场体验生活，看到很多被越南当局迫害回国的难侨，激起我对越南当局忘恩负义、疯狂反华排华的野蛮行径的义愤和对受害者的同情，便决心要画好难侨的形象，以揭露越南当局的残暴罪行。由于有了这个主导思想，在画的时候情绪就比较高，画得也就比较顺利。
我画写生是以线为主，从结构入手，先以墨线勾勒。能一笔解决问题的就不再画第二笔。墨线不一定处处画到，尤其是在虚的地方，可留待渲染时用没骨或泼墨的方法补成。画完墨线，再以淡墨补加较虚的结构。用笔要洗练，精细处注意墨色的变化，一些有助于体现对象的地方可反复强调反复加强。运线时脑子里想的是对象给自己的种种感受。例如画年老的人就不像年轻人各个部位都富有活力，往往是由于缺乏弹性而显得松弛。当然老年人之间也不尽相同。画时既要想着对象，同时也要想着画面上笔墨情趣的发挥。
至于线的主次、虚实、疏密、浓淡、粗细、变化，只能根据对象和画面整体节奏的需要灵活处理。但思想上得预先有个大体安排。
线条用笔要稳健沉着，洗练概括，富有弹性和韧性方显结实。不宜画得太光太直，线要匀称，在匀称中求变化。变化要含蓄，避免无节奏的忽粗忽细。运笔不宜过快，过巧，能拙中见巧为好。行笔过快容易轻浮无味，有单薄的感觉。笔的运行过程是对形象感受自然流露的过程。运笔的快慢是相对而言，不能走极端。
总之，每画一笔都要有内容，有讲究，有追求，有趣味。墨色的变化要透明活泼，淋漓有韵致。在画的过程当中，应不断地进行调整，注意大关系和局部的效果，以达到形神兼备，气韵生动的目的。
1980年冬我到浙江舟山和广东乌石渔港体验生活，接触大海和渔民在我还是第一次，所以感受很新鲜。通过体验生活对渔民的思想、性格、精神气质有了一些体会。
由于他们长期工作生活在大海之上，经受着烈日、风浪或严寒的考验和锻炼的原故，一般都养成了开朗豪放的性格。思想诚实，形象浑厚饱满，如我画的杨福华同志，他是当地出海捕鱼最富经验的名老大，同时又是在解放海南的战斗中多次荣立战功的英雄，他的事迹和形象给我以极大的感染力。在画他的时候，我即抓住上述的种种感受，并将这种感情倾注到一笔一划中去，通过笔墨有意识地作了强调和夸张，竭力使其形象浑厚饱满，朴实刚直。
画眼：
我作人物写生都是从眼部画起，因为它是传神的主要部位，必须先抓。我感觉渔民的眼神与一般常见的工人或农民有所不同，尤其是船老大在出海工作中是举足轻重的人物，他那饱经风霜指挥着所有渔船的工作，同时又要随时警惕着风云的突变，给渔船带来的意外威胁而长期养成的敏锐目光。
画法是以浓墨画眼珠，再以稍干之笔画眼皮，用笔要慢、稳、准、拙、活，避免重复，眼睛的形象要画得具体生动，再用较淡墨画眼睑，润湿眼珠和眼周围比较明显的小结构，但不宜面面俱到，多注意气韵和与其它器官的呼应关系。
画鼻：
鼻梁鼻头的形象，人各不同。画时既要掌握其特点，又要掌握好分寸和与眼部的关系。尤其是鼻孔部分的形象表现对体现人物的情绪极关重要，应认真刻画，鼻头下部的用笔宜虚不宜实，鼻孔的形象虚实要画得似有呼吸之感，不能太圆也不能太方。线条要圆润，从鼻根画起，须注意鼻梁处的微妙转折，然后用淡墨在鼻翼处勾画或皴染，即有圆浑隆起之感。
画嘴：
嘴唇、嘴角更是富于表情的器官，其形象的微妙变化对体现人物的性格、情绪有直接关系，应细心观察认真刻画，先以较淡墨色画口缝，次画下唇，再画上唇，用笔用墨须有变化，嘴角要画虚，鼻唇沟不宜画得太具体太实在，若画得过实，嘴就显得不能动了。只能画到与鼻头部分有呼应关系即可。总之，整个嘴部用笔用墨相对地要虚一些，才显得有活动的余地。
画眉：
人常说眉目传神。的确，眉毛的形象和表情说明的问题很多，它在体现人物的身份、性格、年龄等方面的特点极为明显。眉毛的画法用笔不宜过湿，要根据其形象的特点和转折力求简练概括，有虚有实，再根据表情和结构的需要用淡墨在局部加以补充。
画耳：
耳朵的形状也很丰富多彩，只要仔细观察、认真刻画，是很有助于表现人物的。画时可适当放松一些，笔墨的浓淡虚实应有变化，要强调形状结构上的特点，转折舒畅，洗练概括。
画面部轮廓：
画时要注意由情绪而产生的肌肉运动的转折关系，应中锋用笔，线条方显圆浑饱满，要画得准确流畅，并注意上下左右的虚实对比。
画头发：
一般来说，一个人头发的形象与其人的性格、身份、职业等都是一个完整的统一体。比如一般科学家的发式与渔民的发式就大不相同，这也许是由于职业的特点条件以至性格的不同而自然形成的。科学家由于长年飘泊在大海风雨之中，其发型显得风尘仆仆。所以头发的形象对体现人物的特点是有极重要的作用，而不是一般简单地画出头发的感觉来就满足。
画的方法应整笔与破笔互用，多注意整体的转折与变化，用笔不宜太实或太碎，如有不足处，稍干可以淡墨作局部补充。但须注意结构特点，或用破墨的办法。不论用何种画法，均应注意发部与五官部位的呼应关系以及整个画面的气韵和黑色节奏的设计和谐，才不致于孤立。
画手：
人物画中手的形象说明问题之多不亚于其它部位。如上所述，须根据人物的特点予以夸张，如画老农的手用笔要苍健朴拙以显其朴实浑厚；而画少女的手用笔则宜矫捷圆润以显其丰满柔和。总之对手的刻画应有足够的重视。
画衣纹：
国画人物衣纹处理的成败，关乎着整个画幅的效果。
人物的衣纹表现要删繁就简，从大处着眼，除关节转折处的衣纹来龙去脉和结构特点须有所交待外，其余皆可尽量概括。用笔可慢可快，但不要忽快忽慢，线条变化应有良好的节奏感。要避免忽粗忽细，忽浓忽淡的现象，不妨先画得匀称一些，然后按画面气势虚实的需要再强调某一部分。主要部位线条宜实，次要部分线条宜虚，线条的起笔运笔落笔如同书法，要运气并贯穿始终，切忌浮滑平抹。
衣服着色可用泼墨的方法，任其淋漓扩散，惟在体现形象的地方对水分要控制适度，不然混为一团即显无力。泼墨处须注意用笔，尤其是大面积衣服转折处的地方的结构应有所交待，否则就会感到平板单调。
总的来说，就是要强调对对象的具体感受，表现方法不能绝对。画的时候心意要“巧”，而用笔要“拙”，拙中见巧较耐寻味。
上述是我作画的一些不成熟方法和肤浅体会，仅供同志们参考，并请指正。
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我是怎样学画人物写生的（节选）
文 /画 王子武
我画人物写生，主张力求将对象表现得朴实自然，着力于神态、情绪的体察与刻画，使其淋漓于纸上。我画的并不好，但却是这样想的。
要画好人物，首先对所要表现的对象须有强烈的感情和表现欲望，才会笔墨之间有情有意有内容，这是极为重要的因素。1980年冬，我在广东一个华侨农场体验生活，看到很多被越南当局迫害回国的难侨，激起我对越南当局忘恩负义、疯狂反华排华的野蛮行径的义愤和对受害者的同情，便决心要画好难侨的形象，以揭露越南当局的残暴罪行。由于有了这个主导思想，在画的时候情绪就比较高，画得也就比较顺利。
我画写生是以线为主，从结构入手，先以墨线勾勒。能一笔解决问题的就不再画第二笔。墨线不一定处处画到，尤其是在虚的地方，可留待渲染时用没骨或泼墨的方法补成。画完墨线，再以淡墨补加较虚的结构。用笔要洗练，精细处注意墨色的变化，一些有助于体现对象的地方可反复强调反复加强。运线时脑子里想的是对象给自己的种种感受。例如画年老的人就不像年轻人各个部位都富有活力，往往是由于缺乏弹性而显得松弛。当然老年人之间也不尽相同。画时既要想着对象，同时也要想着画面上笔墨情趣的发挥。
至于线的主次、虚实、疏密、浓淡、粗细、变化，只能根据对象和画面整体节奏的需要灵活处理。但思想上得预先有个大体安排。
线条用笔要稳健沉着，洗练概括，富有弹性和韧性方显结实。不宜画得太光太直，线要匀称，在匀称中求变化。变化要含蓄，避免无节奏的忽粗忽细。运笔不宜过快，过巧，能拙中见巧为好。行笔过快容易轻浮无味，有单薄的感觉。笔的运行过程是对形象感受自然流露的过程。运笔的快慢是相对而言，不能走极端。
总之，每画一笔都要有内容，有讲究，有追求，有趣味。墨色的变化要透明活泼，淋漓有韵致。在画的过程当中，应不断地进行调整，注意大关系和局部的效果，以达到形神兼备，气韵生动的目的。
1980年冬我到浙江舟山和广东乌石渔港体验生活，接触大海和渔民在我还是第一次，所以感受很新鲜。通过体验生活对渔民的思想、性格、精神气质有了一些体会。
由于他们长期工作生活在大海之上，经受着烈日、风浪或严寒的考验和锻炼的原故，一般都养成了开朗豪放的性格。思想诚实，形象浑厚饱满，如我画的杨福华同志，他是当地出海捕鱼最富经验的名老大，同时又是在解放海南的战斗中多次荣立战功的英雄，他的事迹和形象给我以极大的感染力。在画他的时候，我即抓住上述的种种感受，并将这种感情倾注到一笔一划中去，通过笔墨有意识地作了强调和夸张，竭力使其形象浑厚饱满，朴实刚直。
画眼：
我作人物写生都是从眼部画起，因为它是传神的主要部位，必须先抓。我感觉渔民的眼神与一般常见的工人或农民有所不同，尤其是船老大在出海工作中是举足轻重的人物，他那饱经风霜指挥着所有渔船的工作，同时又要随时警惕着风云的突变，给渔船带来的意外威胁而长期养成的敏锐目光。
画法是以浓墨画眼珠，再以稍干之笔画眼皮，用笔要慢、稳、准、拙、活，避免重复，眼睛的形象要画得具体生动，再用较淡墨画眼睑，润湿眼珠和眼周围比较明显的小结构，但不宜面面俱到，多注意气韵和与其它器官的呼应关系。
画鼻：
鼻梁鼻头的形象，人各不同。画时既要掌握其特点，又要掌握好分寸和与眼部的关系。尤其是鼻孔部分的形象表现对体现人物的情绪极关重要，应认真刻画，鼻头下部的用笔宜虚不宜实，鼻孔的形象虚实要画得似有呼吸之感，不能太圆也不能太方。线条要圆润，从鼻根画起，须注意鼻梁处的微妙转折，然后用淡墨在鼻翼处勾画或皴染，即有圆浑隆起之感。
画嘴：
嘴唇、嘴角更是富于表情的器官，其形象的微妙变化对体现人物的性格、情绪有直接关系，应细心观察认真刻画，先以较淡墨色画口缝，次画下唇，再画上唇，用笔用墨须有变化，嘴角要画虚，鼻唇沟不宜画得太具体太实在，若画得过实，嘴就显得不能动了。只能画到与鼻头部分有呼应关系即可。总之，整个嘴部用笔用墨相对地要虚一些，才显得有活动的余地。
画眉：
人常说眉目传神。的确，眉毛的形象和表情说明的问题很多，它在体现人物的身份、性格、年龄等方面的特点极为明显。眉毛的画法用笔不宜过湿，要根据其形象的特点和转折力求简练概括，有虚有实，再根据表情和结构的需要用淡墨在局部加以补充。
画耳：
耳朵的形状也很丰富多彩，只要仔细观察、认真刻画，是很有助于表现人物的。画时可适当放松一些，笔墨的浓淡虚实应有变化，要强调形状结构上的特点，转折舒畅，洗练概括。
画面部轮廓：
画时要注意由情绪而产生的肌肉运动的转折关系，应中锋用笔，线条方显圆浑饱满，要画得准确流畅，并注意上下左右的虚实对比。
画头发：
一般来说，一个人头发的形象与其人的性格、身份、职业等都是一个完整的统一体。比如一般科学家的发式与渔民的发式就大不相同，这也许是由于职业的特点条件以至性格的不同而自然形成的。科学家由于长期的冷静思考，其发型显得恬静整洁，渔民由于长年飘泊在大海风雨之中，其发型显得风尘仆仆。所以头发的形象对体现人物的特点是有极重要的作用，而不是一般简单地画出头发的感觉来就满足。
画的方法应整笔与破笔互用，多注意整体的转折与变化，用笔不宜太实或太碎，如有不足处，稍干可以淡墨作局部补充。但须注意结构特点，或用破墨的办法。不论用何种画法，均应注意发部与五官部位的呼应关系以及整个画面的气韵和黑色节奏的设计和谐，才不致于孤立。
画手：
人物画中手的形象说明问题之多不亚于其它部位。如上所述，须根据人物的特点予以夸张，如画老农的手用笔要苍健朴拙以显其朴实浑厚；而画少女的手用笔则宜矫捷圆润以显其丰满柔和。总之对手的刻画应有足够的重视。
画衣纹：
国画人物衣纹处理的成败，关乎着整个画幅的效果。
人物的衣纹表现要删繁就简，从大处着眼，除关节转折处的衣纹来龙去脉和结构特点须有所交待外，其余皆可尽量概括。用笔可慢可快，但不要忽快忽慢，线条变化应有良好的节奏感。要避免忽粗忽细，忽浓忽淡的现象，不妨先画得匀称一些，然后按画面气势虚实的需要再强调某一部分。主要部位线条宜实，次要部分线条宜虚，线条的起笔运笔落笔如同书法，要运气并贯穿始终，切忌浮滑平抹
衣服着色可用泼墨的方法，任其淋漓扩散，惟在体现形象的地方对水分要控制适度，不然混为一团即显无力。泼墨处须注意用笔，尤其是大面积衣服转折处的地方的结构应有所交待，否则就会感到平板单调。
总的来说，就是要强调对对象的具体感受，表现方法不能绝对。画的时候心意要“巧”，而用笔要“拙”，拙中见巧较耐寻味。
上述是我作画的一些不成熟方法和肤浅体会，仅供同志们参考，并请指正。
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我是怎样学画人物写生的（节选）
文 /画 王子武
我画人物写生，主张力求将对象表现得朴实自然，着力于神态、情绪的体察与刻画，使其淋漓于纸上。我画的并不好，但却是这样想的。
要画好人物，首先对所要表现的对象须有强烈的感情和表现欲望，才会笔墨之间有情有意有内容，这是极为重要的因素。1980年冬，我在广东一个华侨农场体验生活，看到很多被越南当局迫害回国的难侨，激起我对越南当局忘恩负义、疯狂反华排华的野蛮行径的义愤和对受害者的同情，便决心要画好难侨的形象，以揭露越南当局的残暴罪行。由于有了这个主导思想，在画的时候情绪就比较高，画得也就比较顺利。
我画写生是以线为主，从结构入手，先以墨线勾勒。能一笔解决问题的就不再画第二笔。墨线不一定处处画到，尤其是在虚的地方，可留待渲染时用没骨或泼墨的方法补成。画完墨线，再以淡墨补加较虚的结构。用笔要洗练，精细处注意墨色的变化，一些有助于体现对象的地方可反复强调反复加强。运线时脑子里想的是对象给自己的种种感受。例如画年老的人就不像年轻人各个部位都富有活力，往往是由于缺乏弹性而显得松弛。当然老年人之间也不尽相同。画时既要想着对象，同时也要想着画面上笔墨情趣的发挥。
至于线的主次、虚实、疏密、浓淡、粗细、变化，只能根据对象和画面整体节奏的需要灵活处理。但思想上得预先有个大体安排。
线条用笔要稳健沉着，洗练概括，富有弹性和韧性方显结实。不宜画得太光太直，线要匀称，在匀称中求变化。变化要含蓄，避免无节奏的忽粗忽细。运笔不宜过快，过巧，能拙中见巧为好。行笔过快容易轻浮无味，有单薄的感觉。笔的运行过程是对形象感受自然流露的过程。运笔的快慢是相对而言，不能走极端。
总之，每画一笔都要有内容，有讲究，有追求，有趣味。墨色的变化要透明活泼，淋漓有韵致。在画的过程当中，应不断地进行调整，注意大关系和局部的效果，以达到形神兼备，气韵生动的目的。
1980年冬我到浙江舟山和广东乌石渔港体验生活，接触大海和渔民在我还是第一次，所以感受很新鲜。通过体验生活对渔民的思想、性格、精神气质有了一些体会。
由于他们长期工作生活在大海之上，经受着烈日、风浪或严寒的考验和锻炼的原故，一般都养成了开朗豪放的性格。思想诚实，形象浑厚饱满，如我画的杨福华同志，他是当地出海捕鱼最富经验的名老大，同时又是在解放海南的战斗中多次荣立战功的英雄，他的事迹和形象给我以极大的感染力。在画他的时候，我即抓住上述的种种感受，并将这种感情倾注到一笔一划中去，通过笔墨有意识地作了强调和夸张，竭力使其形象浑厚饱满，朴实刚直。
画眼：
我作人物写生都是从眼部画起，因为它是传神的主要部位，必须先抓。我感觉渔民的眼神与一般常见的工人或农民有所不同，尤其是船老大在出海工作中是举足轻重的人物，他那饱经风霜指挥着所有渔船的工作，同时又要随时警惕着风云的突变，给渔船带来的意外威胁而长期养成的敏锐目光。
画法是以浓墨画眼珠，再以稍干之笔画眼皮，用笔要慢、稳、准、拙、活，避免重复，眼睛的形象要画得具体生动，再用较淡墨画眼睑，润湿眼珠和眼周围比较明显的小结构，但不宜面面俱到，多注意气韵和与其它器官的呼应关系。
画鼻：
鼻梁鼻头的形象，人各不同。画时既要掌握其特点，又要掌握好分寸和与眼部的关系。尤其是鼻孔部分的形象表现对体现人物的情绪极关重要，应认真刻画，鼻头下部的用笔宜虚不宜实，鼻孔的形象虚实要画得似有呼吸之感，不能太圆也不能太方。线条要圆润，从鼻根画起，须注意鼻梁处的微妙转折，然后用淡墨在鼻翼处勾画或皴染，即有圆浑隆起之感。
画嘴：
嘴唇、嘴角更是富于表情的器官，其形象的微妙变化对体现人物的性格、情绪有直接关系，应细心观察认真刻画，先以较淡墨色画口缝，次画下唇，再画上唇，用笔用墨须有变化，嘴角要画虚，鼻唇沟不宜画得太具体太实在，若画得过实，嘴就显得不能动了。只能画到与鼻头部分有呼应关系即可。总之，整个嘴部用笔用墨相对地要虚一些，才显得有活动的余地。
画眉：
人常说眉目传神。的确，眉毛的形象和表情说明的问题很多，它在体现人物的身份、性格、年龄等方面的特点极为明显。眉毛的画法用笔不宜过湿，要根据其形象的特点和转折力求简练概括，有虚有实，再根据表情和结构的需要用淡墨在局部加以补充。
画耳：
耳朵的形状也很丰富多彩，只要仔细观察、认真刻画，是很有助于表现人物的。画时可适当放松一些，笔墨的浓淡虚实应有变化，要强调形状结构上的特点，转折舒畅，洗练概括。
画面部轮廓：
画时要注意由情绪而产生的肌肉运动的转折关系，应中锋用笔，线条方显圆浑饱满，要画得准确流畅，并注意上下左右的虚实对比。
画头发：
一般来说，一个人头发的形象与其人的性格、身份、职业等都是一个完整的统一体。比如一般科学家的发式与渔民的发式就大不相同，这也许是由于职业的特点条件以至性格的不同而自然形成的。科学家由于长期的冷静思考，其发型显得恬静整洁，渔民由于长年飘泊在大海风雨之中，其发型显得风尘仆仆。所以头发的形象对体现人物的特点是有极重要的作用，而不是一般简单地画出头发的感觉来就满足。
画的方法应整笔与破笔互用，多注意整体的转折与变化，用笔不宜太实或太碎，如有不足处，稍干可以淡墨作局部补充。但须注意结构特点，或用破墨的办法。不论用何种画法，均应注意发部与五官部位的呼应关系以及整个画面的气韵和黑色节奏的设计和谐，才不致于孤立。
画手：
人物画中手的形象说明问题之多不亚于其它部位。如上所述，须根据人物的特点予以夸张，如画老农的手用笔要苍健朴拙以显其朴实浑厚；而画少女的手用笔则宜矫捷圆润以显其丰满柔和。总之对手的刻画应有足够的重视。
画衣纹：
国画人物衣纹处理的成败，关乎着整个画幅的效果。
人物的衣纹表现要删繁就简，从大处着眼，除关节转折处的衣纹来龙去脉和结构特点须有所交待外，其余皆可尽量概括。用笔可慢可快，但不要忽快忽慢，线条变化应有良好的节奏感。要避免忽粗忽细，忽浓忽淡的现象，不妨先画得匀称一些，然后按画面气势虚实的需要再强调某一部分。主要部位线条宜实，次要部分线条宜虚，线条的起笔运笔落笔如同书法，要运气并贯穿始终，切忌浮滑平抹
衣服着色可用泼墨的方法，任其淋漓扩散，惟在体现形象的地方对水分要控制适度，不然混为一团即显无力。泼墨处须注意用笔，尤其是大面积衣服转折处的地方的结构应有所交待，否则就会感到平板单调。
总的来说，就是要强调对对象的具体感受，表现方法不能绝对。画的时候心意要“巧”，而用笔要“拙”，拙中见巧较耐寻味。
上述是我作画的一些不成熟方法和肤浅体会，仅供同志们参考，并请指正。
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