人生最重要的两件事： 一是健康。如果说人生是一棵树，健康就是这棵树的根，根深才会叶茂。没有健康的身体，荣华富贵皆烟云。 二是心态。人生的成败得失，只在一念之间。心态不同，人生的境遇便会天差地别。只有修炼一颗淡泊宁静的心，人生才会风清月明。健康需要锻炼，心态需要修炼，命运只在自己。 #999封情话#
【鲁光：文学入画 得意忘形】最近一次见到鲁光先生是2021年7月，“文学入画三人行——鲁光 王涛 杨明义画展”在荣宝斋举办。开幕式那天，尽管尚有疫情的笼罩，但展厅里还是挤满了熙熙攘攘戴口罩的观众。三位画家分别被他们的粉丝相拥，其中一位矮个长者先是被摄像灯聚光，接着一直处于人墙的包围之中，之后又忙着在一本本伸向他的画册上签名留念。一位粉丝递上一本颇有年代感的小册子：“这是我收藏了40年的《中国姑娘》，请您给签个名吧……”
这位被簇拥的老者就是写报告文学《中国姑娘》的鲁光。
鲁光的职称是高级记者，他说，从记者到作家再到画家，圆了自己人生的三个梦。而“绘画超过文学，左手超过右手，下半生超过前半生”则是他对自己80余年人生的总结。
鲁光1937年生于浙江永康方岩镇。1960年毕业于华东师范大学中文专业。曾任中国体育报社社长兼总编辑、人民体育出版社社长。上世纪80年代，因采写中国女排勇夺世界冠军的报告文学《中国姑娘》名声大噪。而女排的连续夺冠，也使他的热度持续不减。鲁光坦言，自己沾了女排的光。
1981年冬，中国女排在日本有一次夺取世界冠军的机会。出发去日本前，北京大学邀请女排姑娘去学校做客，鲁光也随队前往。本来欢迎会是在礼堂举行的，可刚到校门口，热情的学生一拥而上，把女排姑娘东一堆、西一堆围拢起来。后来欢迎大会只好改到五四广场开，人们不停地高喊：“团结起来，振兴中华。”北大学子们的激情深深感染了鲁光，他知道，这也是全国人民的共同心声。
女排出征前的训练在湖南郴州进行。任职于国家体委宣传司的鲁光奉命采访，朝夕相处半个月，获得了姑娘们训练生活的一手素材。他清楚地记得，杨希在训练中大腿肌肉断裂，平时她总盼有空休息，但大赛当前，却在病床上怎么也躺不住，常常忍痛训练。男陪练站在板凳上，重力扣杀，女排队员身上摔碰得紫一块青一块。她们流汗流泪顽强拼搏，付出超人的代价。鲁光用心用情写出一幕幕感动他的所见所闻。
《中国姑娘》首发于《当代》1981年第5期，上市便被抢购一空。全国数十家大报以3到4个版刊登7万多字的全文，电台联播，名导蔡晓晴拍摄了同名电视连续剧《中国姑娘》。日本以《红色魔女》为题出版，欧洲的一些报刊也连载，一时洛阳纸贵。中国作家协会授予《中国姑娘》全国优秀报告文学奖。之后，《中国姑娘》又被收进“共和国作家文库”和“未成年人思想道德建设文学读本”，还被收入小学六年级语文教材。
著名文学评论家、时任文化部副部长林默涵还在《人民日报》上发表一封感谢信。信中说——
看电视的时候，我情不自禁地流下了激动的喜悦的眼泪。读《中国姑娘》的时候，我又情不自禁地淌下了深挚的感激的眼泪。我们要有亿万个像“中国姑娘”那样的英雄儿女，我们又要有千万篇像《中国姑娘》那样的英雄诗篇。希望您写出更多更多这样的好作品来！因为不知道您的地址，就让这封信公开发表吧。
当朋友们每每谈起长盛不衰的女排精神，谈起他当年写就的《中国姑娘》时，鲁光总有一种负疚感。他说，自己虽有激情也占有丰富的第一手资料，但思索得不深，写得也太匆忙，遗憾未能把《中国姑娘》写得更满意。
女排的热度凸显了鲁光在文学上的影响力，却掩盖了他的画家身份。其实，他学画起点高，是站在李可染、崔子范等大家的肩头起步的。
鲁光四十几岁时便是正局级干部，仕途光明，而他却选择了急流勇退，转身投入丹青墨海，勇往直前，心无旁骛。
若不是遇到恩师李苦禅、崔子范两位国画大家，鲁光说也许自己会一辈子走在新闻和文学之路上。结识两位大师，改变了他的人生轨迹。
鲁光从小喜欢画画，做记者时曾临过丰子恺的画。认识李苦禅是在1980年，当时，鲁光写了一篇采访稿拿去请他审。这篇文章令苦禅先生十分满意，称他的文字如水银落地，无孔不入，并鼓励他说，“我看你对艺术很有悟性，如果学画画肯定能画好”。就是这番话点燃了鲁光对绘画的兴趣，也可以说是李苦禅先生领他走进了绘画艺术的大门。几年后的一个偶然机会，鲁光认识了花鸟大师崔子范。崔老十分看中他的文笔，想请鲁光写个传记。鲁光当时提的唯一条件是：“您得收我当徒弟。”崔老欣然同意。鲁光从此潜心拜师学画，那一年他49岁。有人讥笑他“画不出名堂”。但放牛娃出身的他牛劲十足，他认准的事，非干出名堂不可。他凌晨即起，埋头画室，节假日也足不出户，面对宣纸，就像着魔了似的，恶补基本功，潜心创新。妻子戏说：“像你这么用功，傻子也能成画家。”
鲁光的画拙朴厚重，为追求与画面协调，他开始放弃右手圆润的书法，尝试用左手书写。汉简是书法的源头，他选取了其中一些有特点的笔画来记忆并融进自己的书写中，相比右手，左手写出的字更拙朴厚重大气。
老画家何君华在《鲁光如牛》一文中写道——
久闻鲁光大名，知道他是位文人、作家。但乍见时却给我留下一个武夫的印象：宽脑门、大眼睛、圆鼻头、厚嘴唇、膀阔腰粗、体魄雄健。
实在想不到，著名报告文学《中国姑娘》的作者，竟是眼前这位壮汉。当他自我介绍时，说是属牛的，我忽然感到他还真的有点儿像牛。后来与他交往多了，更知道他却是与牛有缘。小时候是个放牛娃，长大依然爱牛入迷。现在又画牛成癖，而且成绩斐然。他性格豪爽、淳朴，待人真诚、憨厚，对事业执着、倔强，有奉献精神，着实有些“牛性”。
1996年，年届六十的鲁光受到中国画研究院刘勃舒院长的邀约，举办了首次个人展并一举成功。美术界的瞩目和好评，让半路出家的鲁光受到极大鼓舞，激发出更大的豪情信心，曾在国内外多地举办个人画展。其大写意作品画风独具，拙朴浑雅，用色大胆。著名画家赵士英称赞：“崔子范画的传统东西，鲁光学得很好，并有自己的突破，很有装饰性。他不但能打进去，而且能跳出来，比我们跳得还高。这是作家对艺术的灵感，对社会的敏感。他的高度哲学思维，在画中无论是《山中无老虎》，还是《牛》，都让我产生思索。画如其人，引人入胜。”
人生六十从零开始，退休后，鲁光专心绘画，从业余画家变成了“职业画家”。
鲁光曾微信传我一幅自画像《师牛》，画面上是自己正在作画的背影，他头戴标志性的毛线帽，挥笔正酣，两头欲奔出画面的大牛充满砥砺前行的韧性。画中题字是鲁光左手书写的大字“师牛”，边上小字写着：牛是伴，牛是友，牛是师，爱牛一生，画牛一生。
鲁光与牛结下不解之缘，一生画牛、写牛更做牛。
2015年，家乡浙江省永康市人民政府建立了一所鲁光艺术馆，展馆序言请他题个字，他挥笔写下四个字就是“人生如牛”。“鲁光画牛”“鲁光真牛”“鲁光如牛”，是美术界及朋友们的共识。他写牛、画牛就是在画自己，融入自己的情感和感悟。老朋友何君华曾为鲁光画过一幅漫画，头上就有两只牛角。还有几位老朋友画他，干脆就是人面牛身。更有朋友撰文“鲁光兄专攻牛屁股两年之久”，直书他画不好决不罢休的韧性……我曾在供职的《北京晚报》名家版约来鲁光朋友们写他们眼中的鲁光，用两版通栏标题《鲁光：属牛 爱牛 画牛 做牛》刊发，这是我眼中的鲁光先生。
当年放牛娃，如今画牛翁。牛是鲁光的艺术符号。画牛，寄寓他的人生感悟，倾泻喜怒哀乐，抒发抱负、理想和追求。 2017年8月，第九届中国体育美术作品展在天津美术馆开幕。鲁光向参观展览的国际奥委会主席巴赫赠送的作品就是他最有代表性的“牛”。以牛喻人，喻顽强拼搏的体育精神，寓意深长。
2022年1月，他赠送给北京冬奥会的作品同样也是“两头牛”，力量感十足的“猛牛”——《一起向未来》。
鲁光在牛画上最常用的题写包括“任劲诚可贵，犟劲不可无”“老牛匆匆，不问西东，只顾耕耘，管它耳风”“站着是条汉，卧倒是座山”“不用扬鞭自奋蹄”等。近年来，他更爱题“中国牛”三个字，以牛喻中华民族伟大复兴。牛，成了他的精神图腾。
鲁光每天砚田耕耘，如牛般勤奋。他采撷生活什物于笔端，比如家乡的老屋石路、田野春光、牛背上的牧童、栖息河中的水牛，以及城市水泥丛林里的猫群、傲放的盆景插花。入眼皆成景，入手即成趣。赋万物以灵性，赋画面以烟火气、人情味。
久居闹市，过着楼房电梯的现代生活，纸上牧牛的画牛翁，常常怀念小时候放牛娃的生活，把牛赶到山上吃草了，自己要么在阴凉地睡觉，要么爬树、下河摸鱼，于是，那深藏在心的泥墙黑瓦的老屋、池塘嬉戏的群鹅、晚归的牧童，带着泥土味、思乡情鲜活诞出。余兴未平中又通过网络传给一位位朋友，我收到看到感受到含量百分百的质朴和童趣。逢年过节，他也会传来手作写意的“鲁氏粽子”“鲁氏月饼”，“父亲节”隆重晒出父女合作的扇面。我想，此刻他一定是灵感横溢、幸福爆棚，微醺地进入了绘画的最高境界——得意忘形。从一幅幅又一幅幅新作中，我看到的是老房新貌、老树嫩姿、老牛萌态、老翁童心……
“将自己融进绘画艺术，又将绘画艺术融进生命。这便是文学入画。”鲁光是学文学的，擅长从文学入画——“无论我画牛画鸡画鸟，也无论我画山画水，无不是在画人，画人的思想、情感、理念，画人生阅历，画对生命的思考。一言以蔽之，就是画自己。所以，一个人的人生经历、学识、品性，决定画的内涵深度和艺品高下……”
这是大实话，这是大师话，这是鲁光说的。 （作者：赵李红 系媒体人）
这位被簇拥的老者就是写报告文学《中国姑娘》的鲁光。
鲁光的职称是高级记者，他说，从记者到作家再到画家，圆了自己人生的三个梦。而“绘画超过文学，左手超过右手，下半生超过前半生”则是他对自己80余年人生的总结。
鲁光1937年生于浙江永康方岩镇。1960年毕业于华东师范大学中文专业。曾任中国体育报社社长兼总编辑、人民体育出版社社长。上世纪80年代，因采写中国女排勇夺世界冠军的报告文学《中国姑娘》名声大噪。而女排的连续夺冠，也使他的热度持续不减。鲁光坦言，自己沾了女排的光。
1981年冬，中国女排在日本有一次夺取世界冠军的机会。出发去日本前，北京大学邀请女排姑娘去学校做客，鲁光也随队前往。本来欢迎会是在礼堂举行的，可刚到校门口，热情的学生一拥而上，把女排姑娘东一堆、西一堆围拢起来。后来欢迎大会只好改到五四广场开，人们不停地高喊：“团结起来，振兴中华。”北大学子们的激情深深感染了鲁光，他知道，这也是全国人民的共同心声。
女排出征前的训练在湖南郴州进行。任职于国家体委宣传司的鲁光奉命采访，朝夕相处半个月，获得了姑娘们训练生活的一手素材。他清楚地记得，杨希在训练中大腿肌肉断裂，平时她总盼有空休息，但大赛当前，却在病床上怎么也躺不住，常常忍痛训练。男陪练站在板凳上，重力扣杀，女排队员身上摔碰得紫一块青一块。她们流汗流泪顽强拼搏，付出超人的代价。鲁光用心用情写出一幕幕感动他的所见所闻。
《中国姑娘》首发于《当代》1981年第5期，上市便被抢购一空。全国数十家大报以3到4个版刊登7万多字的全文，电台联播，名导蔡晓晴拍摄了同名电视连续剧《中国姑娘》。日本以《红色魔女》为题出版，欧洲的一些报刊也连载，一时洛阳纸贵。中国作家协会授予《中国姑娘》全国优秀报告文学奖。之后，《中国姑娘》又被收进“共和国作家文库”和“未成年人思想道德建设文学读本”，还被收入小学六年级语文教材。
著名文学评论家、时任文化部副部长林默涵还在《人民日报》上发表一封感谢信。信中说——
看电视的时候，我情不自禁地流下了激动的喜悦的眼泪。读《中国姑娘》的时候，我又情不自禁地淌下了深挚的感激的眼泪。我们要有亿万个像“中国姑娘”那样的英雄儿女，我们又要有千万篇像《中国姑娘》那样的英雄诗篇。希望您写出更多更多这样的好作品来！因为不知道您的地址，就让这封信公开发表吧。
当朋友们每每谈起长盛不衰的女排精神，谈起他当年写就的《中国姑娘》时，鲁光总有一种负疚感。他说，自己虽有激情也占有丰富的第一手资料，但思索得不深，写得也太匆忙，遗憾未能把《中国姑娘》写得更满意。
女排的热度凸显了鲁光在文学上的影响力，却掩盖了他的画家身份。其实，他学画起点高，是站在李可染、崔子范等大家的肩头起步的。
鲁光四十几岁时便是正局级干部，仕途光明，而他却选择了急流勇退，转身投入丹青墨海，勇往直前，心无旁骛。
若不是遇到恩师李苦禅、崔子范两位国画大家，鲁光说也许自己会一辈子走在新闻和文学之路上。结识两位大师，改变了他的人生轨迹。
鲁光从小喜欢画画，做记者时曾临过丰子恺的画。认识李苦禅是在1980年，当时，鲁光写了一篇采访稿拿去请他审。这篇文章令苦禅先生十分满意，称他的文字如水银落地，无孔不入，并鼓励他说，“我看你对艺术很有悟性，如果学画画肯定能画好”。就是这番话点燃了鲁光对绘画的兴趣，也可以说是李苦禅先生领他走进了绘画艺术的大门。几年后的一个偶然机会，鲁光认识了花鸟大师崔子范。崔老十分看中他的文笔，想请鲁光写个传记。鲁光当时提的唯一条件是：“您得收我当徒弟。”崔老欣然同意。鲁光从此潜心拜师学画，那一年他49岁。有人讥笑他“画不出名堂”。但放牛娃出身的他牛劲十足，他认准的事，非干出名堂不可。他凌晨即起，埋头画室，节假日也足不出户，面对宣纸，就像着魔了似的，恶补基本功，潜心创新。妻子戏说：“像你这么用功，傻子也能成画家。”
鲁光的画拙朴厚重，为追求与画面协调，他开始放弃右手圆润的书法，尝试用左手书写。汉简是书法的源头，他选取了其中一些有特点的笔画来记忆并融进自己的书写中，相比右手，左手写出的字更拙朴厚重大气。
老画家何君华在《鲁光如牛》一文中写道——
久闻鲁光大名，知道他是位文人、作家。但乍见时却给我留下一个武夫的印象：宽脑门、大眼睛、圆鼻头、厚嘴唇、膀阔腰粗、体魄雄健。
实在想不到，著名报告文学《中国姑娘》的作者，竟是眼前这位壮汉。当他自我介绍时，说是属牛的，我忽然感到他还真的有点儿像牛。后来与他交往多了，更知道他却是与牛有缘。小时候是个放牛娃，长大依然爱牛入迷。现在又画牛成癖，而且成绩斐然。他性格豪爽、淳朴，待人真诚、憨厚，对事业执着、倔强，有奉献精神，着实有些“牛性”。
1996年，年届六十的鲁光受到中国画研究院刘勃舒院长的邀约，举办了首次个人展并一举成功。美术界的瞩目和好评，让半路出家的鲁光受到极大鼓舞，激发出更大的豪情信心，曾在国内外多地举办个人画展。其大写意作品画风独具，拙朴浑雅，用色大胆。著名画家赵士英称赞：“崔子范画的传统东西，鲁光学得很好，并有自己的突破，很有装饰性。他不但能打进去，而且能跳出来，比我们跳得还高。这是作家对艺术的灵感，对社会的敏感。他的高度哲学思维，在画中无论是《山中无老虎》，还是《牛》，都让我产生思索。画如其人，引人入胜。”
人生六十从零开始，退休后，鲁光专心绘画，从业余画家变成了“职业画家”。
鲁光曾微信传我一幅自画像《师牛》，画面上是自己正在作画的背影，他头戴标志性的毛线帽，挥笔正酣，两头欲奔出画面的大牛充满砥砺前行的韧性。画中题字是鲁光左手书写的大字“师牛”，边上小字写着：牛是伴，牛是友，牛是师，爱牛一生，画牛一生。
鲁光与牛结下不解之缘，一生画牛、写牛更做牛。
2015年，家乡浙江省永康市人民政府建立了一所鲁光艺术馆，展馆序言请他题个字，他挥笔写下四个字就是“人生如牛”。“鲁光画牛”“鲁光真牛”“鲁光如牛”，是美术界及朋友们的共识。他写牛、画牛就是在画自己，融入自己的情感和感悟。老朋友何君华曾为鲁光画过一幅漫画，头上就有两只牛角。还有几位老朋友画他，干脆就是人面牛身。更有朋友撰文“鲁光兄专攻牛屁股两年之久”，直书他画不好决不罢休的韧性……我曾在供职的《北京晚报》名家版约来鲁光朋友们写他们眼中的鲁光，用两版通栏标题《鲁光：属牛 爱牛 画牛 做牛》刊发，这是我眼中的鲁光先生。
当年放牛娃，如今画牛翁。牛是鲁光的艺术符号。画牛，寄寓他的人生感悟，倾泻喜怒哀乐，抒发抱负、理想和追求。 2017年8月，第九届中国体育美术作品展在天津美术馆开幕。鲁光向参观展览的国际奥委会主席巴赫赠送的作品就是他最有代表性的“牛”。以牛喻人，喻顽强拼搏的体育精神，寓意深长。
2022年1月，他赠送给北京冬奥会的作品同样也是“两头牛”，力量感十足的“猛牛”——《一起向未来》。
鲁光在牛画上最常用的题写包括“任劲诚可贵，犟劲不可无”“老牛匆匆，不问西东，只顾耕耘，管它耳风”“站着是条汉，卧倒是座山”“不用扬鞭自奋蹄”等。近年来，他更爱题“中国牛”三个字，以牛喻中华民族伟大复兴。牛，成了他的精神图腾。
鲁光每天砚田耕耘，如牛般勤奋。他采撷生活什物于笔端，比如家乡的老屋石路、田野春光、牛背上的牧童、栖息河中的水牛，以及城市水泥丛林里的猫群、傲放的盆景插花。入眼皆成景，入手即成趣。赋万物以灵性，赋画面以烟火气、人情味。
久居闹市，过着楼房电梯的现代生活，纸上牧牛的画牛翁，常常怀念小时候放牛娃的生活，把牛赶到山上吃草了，自己要么在阴凉地睡觉，要么爬树、下河摸鱼，于是，那深藏在心的泥墙黑瓦的老屋、池塘嬉戏的群鹅、晚归的牧童，带着泥土味、思乡情鲜活诞出。余兴未平中又通过网络传给一位位朋友，我收到看到感受到含量百分百的质朴和童趣。逢年过节，他也会传来手作写意的“鲁氏粽子”“鲁氏月饼”，“父亲节”隆重晒出父女合作的扇面。我想，此刻他一定是灵感横溢、幸福爆棚，微醺地进入了绘画的最高境界——得意忘形。从一幅幅又一幅幅新作中，我看到的是老房新貌、老树嫩姿、老牛萌态、老翁童心……
“将自己融进绘画艺术，又将绘画艺术融进生命。这便是文学入画。”鲁光是学文学的，擅长从文学入画——“无论我画牛画鸡画鸟，也无论我画山画水，无不是在画人，画人的思想、情感、理念，画人生阅历，画对生命的思考。一言以蔽之，就是画自己。所以，一个人的人生经历、学识、品性，决定画的内涵深度和艺品高下……”
这是大实话，这是大师话，这是鲁光说的。 （作者：赵李红 系媒体人）
#费翔#【男儿名师—费翔】
费翔1982年出道以来,凭着两首《冬天里的一把火》《故乡的云》歌曲红遍大江南北，成为的歌坛常青树。
久未露面的费翔出现在5月3日晚十点的2007“美特斯·邦威—加油！好男儿”星光课堂上，作为第一位“明星讲师”，费翔应邀为8个赛区48位“好男儿”选手授课。此次是特地为星光课堂来到上海，“费老师”此行不仅分文不取，备起课来也是毫不含糊，做足备课功夫，足足写了4页笔记，再整理成2张卡片作为讲课的教案,他用“责任”、“快乐”、“作品”六个字概括了他25年在娱乐圈屹立不倒的秘诀。
一身黑色皮衣的费翔依然帅气迷人，走进课堂时就全场起立报以热烈掌声，讲课过程中，以自己亲身感受大谈成名的过程、好处以及麻烦。
课上一开口，费翔就把难题抛给了台下的好男儿们：“在座的各位，我想问问你们是不是想出名？想的请举下手。好的，大家都很坦白，每个人都想出名。那你们有没有问过自己，为什么想出名？”
见台下听讲的选手们面面相觑，费翔一笑，说：“你们不必现在就告诉我答案，但你们自己一定要想清楚这个问题的答案，只有这样，你们万一成名后，才不会迷失自己的方向。我要对你们负责，所以我站在这个讲台上，就以一个明星的样子来见你们，珍惜你们的时间。我不会祝你们成功，但是祝你们快乐。我不清楚当初自己为什么要出名，当时突然红了，面对很多的压力，很不开心。我想，我为什么要成名，为什么要承受成名带来的不开心呢？成名之后我才发现，其实我并不是那么想当明星。但我喜欢站在舞台上表演带给大家快乐，表达台下不能表达的东西。”
以出道25年的老艺人的资历大谈艺人的“责任感”，拿自己作榜样“教导”起来：“我今天虽然是来讲课的，但还是把你们当作我的观众，所以来之前准备了好几天，写了满满4张纸，最后浓缩成2张卡片。其实这只是我的一次工作，我可以蓬头垢面地来，可以‘滚’下床就来上课，但我没有，特地挑了衣服，弄了头发，因为我要对得起你们、对得起你们给我的时间，这就是一种责任。”
给渴望成名的“好男儿”泼冷水，还拿“小甜甜”布兰妮做反面教材，讲艺人成名后的痛苦,“教训”后辈们。“要在娱乐圈生存，责任感是最重要的。可能现在你们还体会不到，无论你们现在收到了多少鲜花，多少掌声，其实观众对于你们的支持和爱都是有条件的。想要一直走下去，你就要想清楚，你能为观众带来什么不一样的东西，时时刻刻把自己放到观众的位置上去考虑，因为他们是你的衣食父母。”
除了责任感以外，费翔把“快乐”两个字看得也很重。可能是看到了台下一双双写着“我要一炮而红”的眼睛，费翔突然拿出两张图片，分别是“小甜甜”布兰妮不同时期的样子，“几年前，布兰妮一炮而红，几乎全世界人都认识她，但是如今呢，她却因为精神崩溃住进了康复中心。我说这话的目的是想要告诉你们，不是说有了一个好的开始就会一切都顺利的。”
他表示自己成名之初并不快乐，他说：“最红的时候，我非常不愉快。成名之后我才发现，其实我并不是那么想当明星。” 甚至曾和布兰妮一样濒临崩溃边缘，“我从来没有想过自己要当明星，当时突然红了，面对很多的压力，很不开心。我就一直在想，我为什么要成名，为什么要承受成名带来的不开心呢？我现在想清楚了，虽然我不是特别喜欢当明星，但我喜欢站在舞台上带给大家快乐的感觉，而且在舞台上，我可以借助表演释放自己的压力，那很爽。”
费翔自曝自己非常喜欢巩俐在电影中的表现，回首当时出道时的自己，费翔坦言一夜成名并不是他想要的，在很长一段他非常红的时期内都很不快乐，因为他根本都不清楚自己为什么要红，所以费翔还一再叮嘱好男儿们一定要快乐地享受演艺这份事业。费翔还劝好男儿们不要把成败看得太重，享受比赛的过程最重要，“人生不可能一直都是成功，即使是周润发这样的影帝，也有过电影不卖座的时候。其实，你们站在这个舞台上，珍惜过程，享受比赛带来的快乐最重要。好男儿应该是你们演艺生涯的第一个经历，无论结果如果，谁是冠军，我希望你们每一个人在以后的某一天，想起好男儿比赛的时候，脸上露出的是微笑的表情”，说到这里，费翔突然停顿了一下，然后说，“我一直在想要和你们说怎样一句祝福的话，我想了很久，我想，我不会祝福你们成功，但是我祝福你们快乐。”
费翔1982年出道以来,凭着两首《冬天里的一把火》《故乡的云》歌曲红遍大江南北，成为的歌坛常青树。
久未露面的费翔出现在5月3日晚十点的2007“美特斯·邦威—加油！好男儿”星光课堂上，作为第一位“明星讲师”，费翔应邀为8个赛区48位“好男儿”选手授课。此次是特地为星光课堂来到上海，“费老师”此行不仅分文不取，备起课来也是毫不含糊，做足备课功夫，足足写了4页笔记，再整理成2张卡片作为讲课的教案,他用“责任”、“快乐”、“作品”六个字概括了他25年在娱乐圈屹立不倒的秘诀。
一身黑色皮衣的费翔依然帅气迷人，走进课堂时就全场起立报以热烈掌声，讲课过程中，以自己亲身感受大谈成名的过程、好处以及麻烦。
课上一开口，费翔就把难题抛给了台下的好男儿们：“在座的各位，我想问问你们是不是想出名？想的请举下手。好的，大家都很坦白，每个人都想出名。那你们有没有问过自己，为什么想出名？”
见台下听讲的选手们面面相觑，费翔一笑，说：“你们不必现在就告诉我答案，但你们自己一定要想清楚这个问题的答案，只有这样，你们万一成名后，才不会迷失自己的方向。我要对你们负责，所以我站在这个讲台上，就以一个明星的样子来见你们，珍惜你们的时间。我不会祝你们成功，但是祝你们快乐。我不清楚当初自己为什么要出名，当时突然红了，面对很多的压力，很不开心。我想，我为什么要成名，为什么要承受成名带来的不开心呢？成名之后我才发现，其实我并不是那么想当明星。但我喜欢站在舞台上表演带给大家快乐，表达台下不能表达的东西。”
以出道25年的老艺人的资历大谈艺人的“责任感”，拿自己作榜样“教导”起来：“我今天虽然是来讲课的，但还是把你们当作我的观众，所以来之前准备了好几天，写了满满4张纸，最后浓缩成2张卡片。其实这只是我的一次工作，我可以蓬头垢面地来，可以‘滚’下床就来上课，但我没有，特地挑了衣服，弄了头发，因为我要对得起你们、对得起你们给我的时间，这就是一种责任。”
给渴望成名的“好男儿”泼冷水，还拿“小甜甜”布兰妮做反面教材，讲艺人成名后的痛苦,“教训”后辈们。“要在娱乐圈生存，责任感是最重要的。可能现在你们还体会不到，无论你们现在收到了多少鲜花，多少掌声，其实观众对于你们的支持和爱都是有条件的。想要一直走下去，你就要想清楚，你能为观众带来什么不一样的东西，时时刻刻把自己放到观众的位置上去考虑，因为他们是你的衣食父母。”
除了责任感以外，费翔把“快乐”两个字看得也很重。可能是看到了台下一双双写着“我要一炮而红”的眼睛，费翔突然拿出两张图片，分别是“小甜甜”布兰妮不同时期的样子，“几年前，布兰妮一炮而红，几乎全世界人都认识她，但是如今呢，她却因为精神崩溃住进了康复中心。我说这话的目的是想要告诉你们，不是说有了一个好的开始就会一切都顺利的。”
他表示自己成名之初并不快乐，他说：“最红的时候，我非常不愉快。成名之后我才发现，其实我并不是那么想当明星。” 甚至曾和布兰妮一样濒临崩溃边缘，“我从来没有想过自己要当明星，当时突然红了，面对很多的压力，很不开心。我就一直在想，我为什么要成名，为什么要承受成名带来的不开心呢？我现在想清楚了，虽然我不是特别喜欢当明星，但我喜欢站在舞台上带给大家快乐的感觉，而且在舞台上，我可以借助表演释放自己的压力，那很爽。”
费翔自曝自己非常喜欢巩俐在电影中的表现，回首当时出道时的自己，费翔坦言一夜成名并不是他想要的，在很长一段他非常红的时期内都很不快乐，因为他根本都不清楚自己为什么要红，所以费翔还一再叮嘱好男儿们一定要快乐地享受演艺这份事业。费翔还劝好男儿们不要把成败看得太重，享受比赛的过程最重要，“人生不可能一直都是成功，即使是周润发这样的影帝，也有过电影不卖座的时候。其实，你们站在这个舞台上，珍惜过程，享受比赛带来的快乐最重要。好男儿应该是你们演艺生涯的第一个经历，无论结果如果，谁是冠军，我希望你们每一个人在以后的某一天，想起好男儿比赛的时候，脸上露出的是微笑的表情”，说到这里，费翔突然停顿了一下，然后说，“我一直在想要和你们说怎样一句祝福的话，我想了很久，我想，我不会祝福你们成功，但是我祝福你们快乐。”
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