#看冬奥会开幕最大的感受# 1995年纽约，冰场上，男人刚要做抬举动作时，却突然放下手，紧紧捂住胸中，缓缓倒地……“不！！”女人绝望的呼喊，让在场所有人心头一紧……
爱，会随着时间流逝而消失吗？
对于前苏联花滑选手，叶卡捷琳娜·戈蒂耶娃和谢尔盖·格林科夫来说，爱情，不仅仅是并肩作战时的激情，更是用一生去怀念的许诺——
他们曾被称为世界冰坛的“G&G梦幻组合”，不仅仅因为他们惊人的默契和令人叹服地光辉战绩，更因为他们那段青梅竹马的美好爱情。
因为身材娇小，跳跃力不足，叶卡捷琳娜被教练认为不适合单人滑，所以，将比她大4岁的格林科夫带到她面前。
11岁的叶卡捷琳娜和15岁的格林科夫，就这样开始了搭档生涯。
刚开始，他们的磨合并不顺利。
1983年，他们出征日本青年锦标赛时，只拿了第五名。
或许是那段艰难的时光，让两颗心逐渐靠近。
他成了她眼中最值得依赖的大哥哥，而她则是他最为关心与在乎的小妹妹。
为了彼此的理想，他们更加刻苦地训练。
从苏联全国比赛、欧洲锦标赛到加拿大杯、世锦赛，他们共享喜悦，也共度难关。
而他们看向彼此地眼神中多了许多不言而喻的爱意流动。
1988年，奥运会近在眼前，作为前苏联花滑的希望，他们肩上背负的是前苏联连续多届比赛都拿到双人滑冠军的压力。
可似乎上天都想给他们这对年轻的组合多些考验。
1987年圣诞前的一次训练中，两人在抛接中失误，叶卡捷琳娜受伤入院。
叶卡捷琳娜的脚因为长期训练再次不适无法上冰场，他把她叫出来：“我们一起滑！”他抱着她上了冰场，一切尽在不言中。
1988年，冬奥会，原本缺乏信心的她，被格林科夫一句——
“没事的，一切都会好的，别担心，有我在。”
重燃了无穷的动力与信心。
抛接、跳转，配合地天衣无缝。
他们赢得冠军，也在千帆过尽后，承认了彼此的心。
1990年，两人在欧锦赛上表演了《罗密欧与朱丽叶》，表现依旧亮眼。
但随着叶卡捷琳娜成年后的身形变化，两人在世锦赛上表演同样项目时出现重大失误，两人走到了职业生涯的十字路口。
后来，他们决定移居美国。
并在1991年，举行了婚礼。
那一年，他24岁，她20岁，已经一起度过了人生近一半的时间。
从冰场走入婚姻，这对青梅竹马的恋人依旧默契——
冰场上，他们默契十足，为世界花滑奉献了无数经典场景，在1992年，成功卫冕人滑金牌，又在年末拿到再一个世锦赛冠军。
冰场外，他们家庭和谐幸福，1992年4月，两人的女儿达莎出生。
家庭圆满，夫妻恩爱，叶卡捷琳娜说，再也没有比这更幸福的生活。
1995年1月，两人在东京参加的最后一个职业大赛上，还拿到了四个满分。
然而，这一切最美满的时刻，命运却直转直下——
1995年11月20日，训练中，格林科夫刚要做抬举动作时，突然放下手，随后捂胸倒在了冰上。
慌张地叶卡捷琳娜几乎是嚎哭着拨打了急救电话，但尽管竭尽全力，依旧回天乏术，格林科夫因遗传心脏病在她的怀里，安然去世，年仅28岁，
很多年后，叶卡捷琳娜在纪念格林科夫的纪录片里说：
“我抱着他，看着他的眼睛说‘我永远爱你，永远爱你’。”
她多么想随他而去，但是她明白，格林科夫，她的爱人，更希望她坚强而勇敢地活下去——
于是，在丈夫离去的第三个月，她打起精神，在纪念丈夫的表演中，独自一人踏上冰场，完成了令人震撼又心碎的表演。
此后15年，除了偶尔和其他选手表演双人滑，再也没有和任何人正式搭档过。
再后来，她又结了两次婚，对方都是花滑选手。
可他们终究不是他，即使对方也穿着花滑的服装，但是，却再也不是她爱的那个。
所以，这两段婚姻很快便无疾而终。
“我曾答应过他，一定会好好带大女儿，在所有艰难的时刻努力寻找“欢乐”，好好活下去！”
她终究只能是他的，从年少到暮年，虽生死相隔，却灵魂相依，不离不弃……
太史公记：有人说，人生是由无数次的离别组成的，有的离别是为了相见言欢，有的离别却是生死相隔。
就像叶卡捷琳娜爱了半生的格林科夫，就这样猝不及防的离开。
曾经那么长幸福的铺垫，到头来还是要面对天人相隔的结局。
可东野圭吾在《时生》里说过：“确信喜欢的人好好活着，即使面对死亡，也看到了未来。”
或许，死亡不是失去了生命，而是走出了时间。
而这或许就是人生的意义——
尽管人生并不是所有的难关，过去都是一马平川，也并不是所有的风雨，过后都是阳光灿烂。
对我们而言，唯一拥有的，是经历过磨难后愈发坚强的心，以及永远不失去对美好生活的信念。
只有勇敢的人，才能熬过思念的伤痛、穿过黑暗，找到生活中一丝微光，照亮继续前行的路。
愿你我经历苦难，依然爱有所得，浮沉半生，依然活得丰盈！
爱，会随着时间流逝而消失吗？
对于前苏联花滑选手，叶卡捷琳娜·戈蒂耶娃和谢尔盖·格林科夫来说，爱情，不仅仅是并肩作战时的激情，更是用一生去怀念的许诺——
他们曾被称为世界冰坛的“G&G梦幻组合”，不仅仅因为他们惊人的默契和令人叹服地光辉战绩，更因为他们那段青梅竹马的美好爱情。
因为身材娇小，跳跃力不足，叶卡捷琳娜被教练认为不适合单人滑，所以，将比她大4岁的格林科夫带到她面前。
11岁的叶卡捷琳娜和15岁的格林科夫，就这样开始了搭档生涯。
刚开始，他们的磨合并不顺利。
1983年，他们出征日本青年锦标赛时，只拿了第五名。
或许是那段艰难的时光，让两颗心逐渐靠近。
他成了她眼中最值得依赖的大哥哥，而她则是他最为关心与在乎的小妹妹。
为了彼此的理想，他们更加刻苦地训练。
从苏联全国比赛、欧洲锦标赛到加拿大杯、世锦赛，他们共享喜悦，也共度难关。
而他们看向彼此地眼神中多了许多不言而喻的爱意流动。
1988年，奥运会近在眼前，作为前苏联花滑的希望，他们肩上背负的是前苏联连续多届比赛都拿到双人滑冠军的压力。
可似乎上天都想给他们这对年轻的组合多些考验。
1987年圣诞前的一次训练中，两人在抛接中失误，叶卡捷琳娜受伤入院。
叶卡捷琳娜的脚因为长期训练再次不适无法上冰场，他把她叫出来：“我们一起滑！”他抱着她上了冰场，一切尽在不言中。
1988年，冬奥会，原本缺乏信心的她，被格林科夫一句——
“没事的，一切都会好的，别担心，有我在。”
重燃了无穷的动力与信心。
抛接、跳转，配合地天衣无缝。
他们赢得冠军，也在千帆过尽后，承认了彼此的心。
1990年，两人在欧锦赛上表演了《罗密欧与朱丽叶》，表现依旧亮眼。
但随着叶卡捷琳娜成年后的身形变化，两人在世锦赛上表演同样项目时出现重大失误，两人走到了职业生涯的十字路口。
后来，他们决定移居美国。
并在1991年，举行了婚礼。
那一年，他24岁，她20岁，已经一起度过了人生近一半的时间。
从冰场走入婚姻，这对青梅竹马的恋人依旧默契——
冰场上，他们默契十足，为世界花滑奉献了无数经典场景，在1992年，成功卫冕人滑金牌，又在年末拿到再一个世锦赛冠军。
冰场外，他们家庭和谐幸福，1992年4月，两人的女儿达莎出生。
家庭圆满，夫妻恩爱，叶卡捷琳娜说，再也没有比这更幸福的生活。
1995年1月，两人在东京参加的最后一个职业大赛上，还拿到了四个满分。
然而，这一切最美满的时刻，命运却直转直下——
1995年11月20日，训练中，格林科夫刚要做抬举动作时，突然放下手，随后捂胸倒在了冰上。
慌张地叶卡捷琳娜几乎是嚎哭着拨打了急救电话，但尽管竭尽全力，依旧回天乏术，格林科夫因遗传心脏病在她的怀里，安然去世，年仅28岁，
很多年后，叶卡捷琳娜在纪念格林科夫的纪录片里说：
“我抱着他，看着他的眼睛说‘我永远爱你，永远爱你’。”
她多么想随他而去，但是她明白，格林科夫，她的爱人，更希望她坚强而勇敢地活下去——
于是，在丈夫离去的第三个月，她打起精神，在纪念丈夫的表演中，独自一人踏上冰场，完成了令人震撼又心碎的表演。
此后15年，除了偶尔和其他选手表演双人滑，再也没有和任何人正式搭档过。
再后来，她又结了两次婚，对方都是花滑选手。
可他们终究不是他，即使对方也穿着花滑的服装，但是，却再也不是她爱的那个。
所以，这两段婚姻很快便无疾而终。
“我曾答应过他，一定会好好带大女儿，在所有艰难的时刻努力寻找“欢乐”，好好活下去！”
她终究只能是他的，从年少到暮年，虽生死相隔，却灵魂相依，不离不弃……
太史公记：有人说，人生是由无数次的离别组成的，有的离别是为了相见言欢，有的离别却是生死相隔。
就像叶卡捷琳娜爱了半生的格林科夫，就这样猝不及防的离开。
曾经那么长幸福的铺垫，到头来还是要面对天人相隔的结局。
可东野圭吾在《时生》里说过：“确信喜欢的人好好活着，即使面对死亡，也看到了未来。”
或许，死亡不是失去了生命，而是走出了时间。
而这或许就是人生的意义——
尽管人生并不是所有的难关，过去都是一马平川，也并不是所有的风雨，过后都是阳光灿烂。
对我们而言，唯一拥有的，是经历过磨难后愈发坚强的心，以及永远不失去对美好生活的信念。
只有勇敢的人，才能熬过思念的伤痛、穿过黑暗，找到生活中一丝微光，照亮继续前行的路。
愿你我经历苦难，依然爱有所得，浮沉半生，依然活得丰盈！
约在1890年，卡萨特（Cassatt）将她的绘画主题转向孩子以及独自照顾他们的女性——这些主题反映了她对侄女和侄子的喜爱之情，以及主流文化中人们对养育孩子的普遍兴趣。卡萨特为这幅画邀请了两位毫不相识的模特来扮演母亲和孩子的角色。1901年，路易琳·哈梅耶（Louisine Havemeyer，纽约艺术收藏家、女权主义者和慈善家）购买了这幅画作，她谈到了这幅画作所表现的真实性:“看看这个小孩，她把自己靠在母亲的膝盖上，不顾后果，没有意识到可能会打扰‘她的妈妈’。而她确实没有做错什么惊扰到母亲。妈妈只是往后缩了一点，继续缝衣服。”
玛丽·卡萨特（Mary Cassatt）是一位美国画家和版画家。她出生在宾夕法尼亚州的阿莱格尼市（Allegheny City, Pennsylvania），但成年后大部分时间都生活在法国，在那里她与埃德加·德加(Edgar Degas)成为好友，并与印象派画家一起展出作品。
玛丽·卡萨特（Mary Cassatt）是一位美国画家和版画家。她出生在宾夕法尼亚州的阿莱格尼市（Allegheny City, Pennsylvania），但成年后大部分时间都生活在法国，在那里她与埃德加·德加(Edgar Degas)成为好友，并与印象派画家一起展出作品。
1900
约在1890年，卡萨特（Cassatt）将她的绘画主题转向孩子以及独自照顾他们的女性——这些主题反映了她对侄女和侄子的喜爱之情，以及主流文化中人们对养育孩子的普遍兴趣。卡萨特为这幅画邀请了两位毫不相识的模特来扮演母亲和孩子的角色。1901年，路易琳·哈梅耶（Louisine Havemeyer，纽约艺术收藏家、女权主义者和慈善家）购买了这幅画作，她谈到了这幅画作所表现的真实性:“看看这个小孩，她把自己靠在母亲的膝盖上，不顾后果，没有意识到可能会打扰‘她的妈妈’。而她确实没有做错什么惊扰到母亲。妈妈只是往后缩了一点，继续缝衣服。”
玛丽·卡萨特（Mary Cassatt）是一位美国画家和版画家。她出生在宾夕法尼亚州的阿莱格尼市（Allegheny City, Pennsylvania），但成年后大部分时间都生活在法国，在那里她与埃德加·德加(Edgar Degas)成为好友，并与印象派画家一起展出作品。
©️DailyArt
约在1890年，卡萨特（Cassatt）将她的绘画主题转向孩子以及独自照顾他们的女性——这些主题反映了她对侄女和侄子的喜爱之情，以及主流文化中人们对养育孩子的普遍兴趣。卡萨特为这幅画邀请了两位毫不相识的模特来扮演母亲和孩子的角色。1901年，路易琳·哈梅耶（Louisine Havemeyer，纽约艺术收藏家、女权主义者和慈善家）购买了这幅画作，她谈到了这幅画作所表现的真实性:“看看这个小孩，她把自己靠在母亲的膝盖上，不顾后果，没有意识到可能会打扰‘她的妈妈’。而她确实没有做错什么惊扰到母亲。妈妈只是往后缩了一点，继续缝衣服。”
玛丽·卡萨特（Mary Cassatt）是一位美国画家和版画家。她出生在宾夕法尼亚州的阿莱格尼市（Allegheny City, Pennsylvania），但成年后大部分时间都生活在法国，在那里她与埃德加·德加(Edgar Degas)成为好友，并与印象派画家一起展出作品。
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