我在十几年以前写过一套表演的系列丛书,其中有一本 表演史论 即《西方表演理论史》,里面涉及到了一些表演的流派的论述和我们如何认识,以及我们在艺术和创作中如何坚持正确的流派和吸收多元的流派等问题。我会用一点儿时间做一些简单的介绍。
表演理论反叛创新多元期
历史上表演艺术的理论虽然也不少,很多颇为精辟、实用,但却不成系统。真正构成一个严密、系统、科学的完整的表演体系,当属十九世纪俄国的斯坦尼斯拉夫斯基体系。之前,欧洲历史进程中有关表演艺术的一切宝贵的见解、观点和观念都未成为完整的体系。也没有足以称得上正规的表演教学指南。因此,应该说斯氏体系是迄今为止,最为系统而完整的“体验派”表演体系和教学体系。十九时期“表现派”的理论也有长足的发展,并呈现一种多元的形态。
评论家认为:戏剧史、表演史是一部反叛与创新的历史,各种新的观念、新的形式向传统的观念、旧的形式发出挑战,而传统的观念与旧形式则为新的观念、新的形式提供了基础。戏剧艺术与表演艺术发展的历史是与戏剧观念和表演观念变化的历史紧密相关的。表演艺术的每一个新的发展阶段都伴随着戏剧艺术家对表演本质的重新认识。每一个新的戏剧艺术流派、表演流派的出现都是戏剧艺术家通过实践对戏剧艺术本质探索与创新的结果。一百年前的世界戏剧还是现实主义为主体的天下,斯坦尼斯拉夫斯基在实践与理论的双重探索之中创建了现实主义“体验派”的表演体系。正值盛年。和其他事物一样,走向成熟和完美的时候,也就出现了凝固和局限。梅耶荷德,瓦赫坦戈夫、米契诃夫、布莱希特等反叛者,以一系列富有创造力、表现力,高度风格化的舞台演出与创新观念,改写了现实主义传统。而阿尔托们又向布莱希特发出了新的挑战。布莱希特倡导“间离效果”重理性思索,要观众在看戏的时候进行理智的思考而不要在感情上卷入,追求的是剧场之外的戏剧最终效果。阿尔托则与布莱希特相反,。他反对理性主义。他对戏剧事业的献身以及提出“残酷戏剧”的理论,追求的是一种内在心灵的效果。是为了净化观众感情,是要撕裂人类文化现象的伪善表面而深入到人类灵魂的最深层,把那些原始的欲念、暴行以至犯罪暴露出来。阿尔托的戏剧观念,是对戏剧原初状态的回归,也是对戏剧自身的回归,用他自己的话说,这种戏剧已经复原到“人的中心思想感情和最高需要”中去了。新时期的戏剧观与表演观 还体现在观众地位的进一步提高、从来没有一位导演像格洛托夫斯基那样,将观众在戏剧中的地位提到这样的高度,观众参与有了突破性发展。如果说布莱希特的“观众参与”,主要是对剧情的一种理性的思考和批判,是停留在思维层面上。阿尔托们则让观在观剧过程中诉诸具体行动,看戏时可以随意进入表演区,成为剧中人,参与表演。格洛托夫斯基明确指出,戏剧最根本的要素只有两个:演员和观众。打破了传统的戏剧艺术三大支柱:剧作家、导演和演员的观念。
表演理论反叛创新多元期
历史上表演艺术的理论虽然也不少,很多颇为精辟、实用,但却不成系统。真正构成一个严密、系统、科学的完整的表演体系,当属十九世纪俄国的斯坦尼斯拉夫斯基体系。之前,欧洲历史进程中有关表演艺术的一切宝贵的见解、观点和观念都未成为完整的体系。也没有足以称得上正规的表演教学指南。因此,应该说斯氏体系是迄今为止,最为系统而完整的“体验派”表演体系和教学体系。十九时期“表现派”的理论也有长足的发展,并呈现一种多元的形态。
评论家认为:戏剧史、表演史是一部反叛与创新的历史,各种新的观念、新的形式向传统的观念、旧的形式发出挑战,而传统的观念与旧形式则为新的观念、新的形式提供了基础。戏剧艺术与表演艺术发展的历史是与戏剧观念和表演观念变化的历史紧密相关的。表演艺术的每一个新的发展阶段都伴随着戏剧艺术家对表演本质的重新认识。每一个新的戏剧艺术流派、表演流派的出现都是戏剧艺术家通过实践对戏剧艺术本质探索与创新的结果。一百年前的世界戏剧还是现实主义为主体的天下,斯坦尼斯拉夫斯基在实践与理论的双重探索之中创建了现实主义“体验派”的表演体系。正值盛年。和其他事物一样,走向成熟和完美的时候,也就出现了凝固和局限。梅耶荷德,瓦赫坦戈夫、米契诃夫、布莱希特等反叛者,以一系列富有创造力、表现力,高度风格化的舞台演出与创新观念,改写了现实主义传统。而阿尔托们又向布莱希特发出了新的挑战。布莱希特倡导“间离效果”重理性思索,要观众在看戏的时候进行理智的思考而不要在感情上卷入,追求的是剧场之外的戏剧最终效果。阿尔托则与布莱希特相反,。他反对理性主义。他对戏剧事业的献身以及提出“残酷戏剧”的理论,追求的是一种内在心灵的效果。是为了净化观众感情,是要撕裂人类文化现象的伪善表面而深入到人类灵魂的最深层,把那些原始的欲念、暴行以至犯罪暴露出来。阿尔托的戏剧观念,是对戏剧原初状态的回归,也是对戏剧自身的回归,用他自己的话说,这种戏剧已经复原到“人的中心思想感情和最高需要”中去了。新时期的戏剧观与表演观 还体现在观众地位的进一步提高、从来没有一位导演像格洛托夫斯基那样,将观众在戏剧中的地位提到这样的高度,观众参与有了突破性发展。如果说布莱希特的“观众参与”,主要是对剧情的一种理性的思考和批判,是停留在思维层面上。阿尔托们则让观在观剧过程中诉诸具体行动,看戏时可以随意进入表演区,成为剧中人,参与表演。格洛托夫斯基明确指出,戏剧最根本的要素只有两个:演员和观众。打破了传统的戏剧艺术三大支柱:剧作家、导演和演员的观念。
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处女座满月是关于精微调整,和投入宏大背景的时空,对生活的照顾与对世界的理解,对生命的宏愿,对现实的把控都适合在此时期进行协调与整合。
处女座的月亮提出了对计划、落实、细节的需求,双鱼座的太阳让灵感、想像力、冥想的力量,愿力和超越性的实现放到了最高处,太阳作为光的引领,照耀我们心灵的敏感。
处女座满月的时空是极佳的通过调整走向内在完美的进程,无论在生活、工作、灵性成长还是关系中,我们都可以借此时机调整出最佳状态。
群星双鱼座把慈悲的力量引入现实,爱与慈悲在处女座满月的时空格外彰显,如同空气将我们拥抱,浸入。因此,我们会想要也需要去做任何出于爱与慈悲的事:联接、付出、施予、接受、感恩、表达善意以及原谅。去做任何一件让你感到爱与喜悦的事,这便是处女座满月给我们最大的祝福与期待。
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生命的触动是多么必要呀!
当某种语言触动了我们的思维,那就是诗歌或者文学;
当某种颜色触动了我们的眼睛,那就是绘画;
当某种音声触动了我们的心灵,那就是音乐;
当某种传奇或故事触动了我们,那就是戏剧;
当某种情感触动了我们,那就是爱;
当某种爱提升了我们,那就是感恩;
当某种感恩被触动,就可以吸引我们、带领我们,走向生命完美的归向。
—林清玄 《生命的触动》
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