#别以为你白就可以不努力[超话]#
Day 931 读纸质书
《巴黎评论·诗人访谈》
［杰克·吉尔伯特］
随着诗人极致的浪漫爱情作为结束，《巴黎评论》整套书共用71小时读完，我我原以为这么长要看到过年了。《巴黎评论》前五部是作家访谈，第六部短篇小说，第七部诗人访谈。
有的作家令人触动。第一部里的奥尔罕·帕慕克，他既是知名作家，也是小国的公民，所以他的文字无法摆脱国家的便签，他永远背负着一个小国作家的责任，为民族的文化而创作。所以他的语言总带着沉重的责任感，不像其他有着优越创作环境的作家可以自由地聊自己的灵感层面。又由他来写第二部的序，仍然会带着那种谦卑。
另一篇值得再读的是第四部的大卫·格罗斯曼，他平静的叙述一度看得我在公司会议室泪流满面。他遇到不公的对待，他所处社会的环境所致无人与他聊纯粹的文学。但他也终于等到《巴黎评论》的访谈从纯创作上开展，文学也带给他与战争中牺牲的儿子一片父子沟通的天地。
第五部短篇小说，每一篇都是经典，各有各的不同。有的结构上非常新颖，或非常意识流，或用很罕见的手法表达一种简单的感情，或非常玄妙的情节展开。总之选取的都是些很不常见的写法的小说，所以直观感受到创作竟有如此大的空间。这一部是最能表现出《巴黎评论》的创刊目的，这是一项伟大的工程，扶植所有作品，不论风格好坏。文学本就不拘一格，因为思想没有局限。
也有给我震惊。第三部里的V.S.奈保尔，我总以为他对于小时候的生活可能爱恨交杂，但本质上他是很珍惜的。但完全没想到，他一直以来的想法都是逃离那里。《米格尔大街》仍然是我很喜欢的一部作品之一，但未经历过那种殖民地带来方方面面的痛苦，可能无法感受到作者最真实的内心。
有点遗憾在于我真的很爱毛姆，但《巴黎评论》这本我认为业届标杆，作家访谈无出其右的合集里并没有对他的采访。我其实没有看过他的任何采访，很想看巴黎评论里收录与他的交流，看看他到底是怎样的人。
《巴黎评论》读完。
Day 931 读纸质书
《巴黎评论·诗人访谈》
［杰克·吉尔伯特］
随着诗人极致的浪漫爱情作为结束，《巴黎评论》整套书共用71小时读完，我我原以为这么长要看到过年了。《巴黎评论》前五部是作家访谈，第六部短篇小说，第七部诗人访谈。
有的作家令人触动。第一部里的奥尔罕·帕慕克，他既是知名作家，也是小国的公民，所以他的文字无法摆脱国家的便签，他永远背负着一个小国作家的责任，为民族的文化而创作。所以他的语言总带着沉重的责任感，不像其他有着优越创作环境的作家可以自由地聊自己的灵感层面。又由他来写第二部的序，仍然会带着那种谦卑。
另一篇值得再读的是第四部的大卫·格罗斯曼，他平静的叙述一度看得我在公司会议室泪流满面。他遇到不公的对待，他所处社会的环境所致无人与他聊纯粹的文学。但他也终于等到《巴黎评论》的访谈从纯创作上开展，文学也带给他与战争中牺牲的儿子一片父子沟通的天地。
第五部短篇小说，每一篇都是经典，各有各的不同。有的结构上非常新颖，或非常意识流，或用很罕见的手法表达一种简单的感情，或非常玄妙的情节展开。总之选取的都是些很不常见的写法的小说，所以直观感受到创作竟有如此大的空间。这一部是最能表现出《巴黎评论》的创刊目的，这是一项伟大的工程，扶植所有作品，不论风格好坏。文学本就不拘一格，因为思想没有局限。
也有给我震惊。第三部里的V.S.奈保尔，我总以为他对于小时候的生活可能爱恨交杂，但本质上他是很珍惜的。但完全没想到，他一直以来的想法都是逃离那里。《米格尔大街》仍然是我很喜欢的一部作品之一，但未经历过那种殖民地带来方方面面的痛苦，可能无法感受到作者最真实的内心。
有点遗憾在于我真的很爱毛姆，但《巴黎评论》这本我认为业届标杆，作家访谈无出其右的合集里并没有对他的采访。我其实没有看过他的任何采访，很想看巴黎评论里收录与他的交流，看看他到底是怎样的人。
《巴黎评论》读完。
#羽生结弦[超话]#首次单独举办冰上表演艺术家羽生结弦从“传说之人”到“历史之人”
随着ISU花样滑冰大奖赛系列赛的开幕，今年又到了花样滑冰的季节。即使是转为职业选手后，关于两届奥运会金牌得主羽生结弦的报道也不绝于耳。11月4日将在横滨拉开“序幕”。俳句诗人、著作家日野百草写了一首俳句，讲述了面对转为职业选手后的首场冰上表演，羽生走向独一无二的艺术性之路的故事。
* * *
在历史上留名的人物，首先分为“记录之人”、“记忆之人”、“结果之人”三种，或者兼有这三种或全部。
再加上“时代之人”(“时代之子”)这一要素，就成了“传说之人”。然后经过漫长的岁月成为“历史之人”。
毫无疑问，羽生结弦这位“冰上艺术家”已经是“传说中的人物”。如今，他正走在通往“历史之人”的道路上。
由羽生结弦出演，并亲自制作的单独冰上表演《prorogue》将于11月和12月分别在横滨和青森县的八户市举行。
从他人评分的束缚中解放出来的艺术家羽生结弦。当然，羽生结弦一直在克服这些困难，今后也会继续成为这样的运动员，这是众所周知的事实。
2014年索契、2018年平昌连续两届获得奥运会金牌，成为首位获得奥运会、世界锦标赛、大奖赛总决赛、四大洲、世界青少年、青少年大奖赛总决赛冠军的男子单人滑选手毫无疑问，他是一个不世出的运动员。真正的艺术需要扎实的基础，例如巴勃罗·毕加索的艺术也是以扎实的写生为基础的。羽生结弦当然也有。
2022北京奥运会，自由滑冰项目“天与地”，成为羽生结弦迈向绝对次元的“艺术完成”的开端。他以完成他自己所追求的艺术作品为目标。
当然以结果为目标也是理所当然的，但是以完成作品为目标和希望得到评分结果，这两者之间并不是孰优孰劣的问题，对于羽生结弦来说，北京奥运会是包含了到目前为止所有运动员人生的“艺术表现”的场所。
而且，羽生结弦这个“奥运之子”，已经无法被纳入奥运会的框架了。
超越体育竞技范畴的艺术“文化”的传承
从文学角度来说，只有“记录”不足以成为“传说”。记录和传说不能划等号。“时代的人”=作为时代的后代，只有体现出那个时代，才能被称为“传说的人”=传奇。如果是男性芭蕾舞演员，那么以自身的飞跃和编舞拉开20世纪芭蕾舞序幕的瓦茨拉夫·尼金斯基或1961年从苏联逃亡，对欧洲芭蕾舞世界产生巨大影响的鲁道夫·努列夫会是谁呢?这两人是“时代”之子。而且还是历史上的“传说”。
为了后面会提到的内容，我特意将其比喻为芭蕾艺术，但现在羽生结弦的滑冰已经超越了单纯的体育范畴，成为一种艺术。
这些花样滑冰的美、艺术、技术，都被这位日本青年羽生结弦继承了下来。
“羽生结弦为什么厉害?”
正如世界所公认的那样，诞生于西欧的花样滑冰这项超越体育竞技范畴的艺术，被这个叫羽生结弦的日本人继承了下来。
对多次刷新世界最高得分的他来说，花样滑冰既是运动又是艺术表现。不，那个艺术表现的深渊也是只存在于自身的绝对的本质=理念吧。不是相对的、绝对的“艺术”在北京实现了。正因为如此，他才会面带笑容。世界，时代收到了那个笑容的信息。继承者，羽生结弦的存在本身成为艺术的大幕拉开了。这与粉丝们的想法不谋而合。
2020年，羽生结弦说自己是滑冰选手的理由是“不想成为幻想，想看到墙壁的尽头”。作为职业艺术家，羽生结弦没有隐退。艺术家的人生可能就是艺术。总有一天会成为“历史之人”。
作为专业的花样滑冰选手，羽生结弦朝着艺术家、表现者的方向前进。今后，他将在冰上表演这一综合艺术中，与观众们一起迈向艺术的无止境的高峰。也不会再被分数的相对评价所束缚。粉丝们也是如此。现在，羽生结弦即将站在这样的冰上表演舞台上。日本就有这样的艺术家。我们也生活在同一个时代。
不是和谁比较，只是想看看羽生结弦的艺术。想让我看看墙的尽头。冰上表演“序幕”——一定是冰上艺术家羽生结弦为我们呈现的。
随着ISU花样滑冰大奖赛系列赛的开幕，今年又到了花样滑冰的季节。即使是转为职业选手后，关于两届奥运会金牌得主羽生结弦的报道也不绝于耳。11月4日将在横滨拉开“序幕”。俳句诗人、著作家日野百草写了一首俳句，讲述了面对转为职业选手后的首场冰上表演，羽生走向独一无二的艺术性之路的故事。
* * *
在历史上留名的人物，首先分为“记录之人”、“记忆之人”、“结果之人”三种，或者兼有这三种或全部。
再加上“时代之人”(“时代之子”)这一要素，就成了“传说之人”。然后经过漫长的岁月成为“历史之人”。
毫无疑问，羽生结弦这位“冰上艺术家”已经是“传说中的人物”。如今，他正走在通往“历史之人”的道路上。
由羽生结弦出演，并亲自制作的单独冰上表演《prorogue》将于11月和12月分别在横滨和青森县的八户市举行。
从他人评分的束缚中解放出来的艺术家羽生结弦。当然，羽生结弦一直在克服这些困难，今后也会继续成为这样的运动员，这是众所周知的事实。
2014年索契、2018年平昌连续两届获得奥运会金牌，成为首位获得奥运会、世界锦标赛、大奖赛总决赛、四大洲、世界青少年、青少年大奖赛总决赛冠军的男子单人滑选手毫无疑问，他是一个不世出的运动员。真正的艺术需要扎实的基础，例如巴勃罗·毕加索的艺术也是以扎实的写生为基础的。羽生结弦当然也有。
2022北京奥运会，自由滑冰项目“天与地”，成为羽生结弦迈向绝对次元的“艺术完成”的开端。他以完成他自己所追求的艺术作品为目标。
当然以结果为目标也是理所当然的，但是以完成作品为目标和希望得到评分结果，这两者之间并不是孰优孰劣的问题，对于羽生结弦来说，北京奥运会是包含了到目前为止所有运动员人生的“艺术表现”的场所。
而且，羽生结弦这个“奥运之子”，已经无法被纳入奥运会的框架了。
超越体育竞技范畴的艺术“文化”的传承
从文学角度来说，只有“记录”不足以成为“传说”。记录和传说不能划等号。“时代的人”=作为时代的后代，只有体现出那个时代，才能被称为“传说的人”=传奇。如果是男性芭蕾舞演员，那么以自身的飞跃和编舞拉开20世纪芭蕾舞序幕的瓦茨拉夫·尼金斯基或1961年从苏联逃亡，对欧洲芭蕾舞世界产生巨大影响的鲁道夫·努列夫会是谁呢?这两人是“时代”之子。而且还是历史上的“传说”。
为了后面会提到的内容，我特意将其比喻为芭蕾艺术，但现在羽生结弦的滑冰已经超越了单纯的体育范畴，成为一种艺术。
这些花样滑冰的美、艺术、技术，都被这位日本青年羽生结弦继承了下来。
“羽生结弦为什么厉害?”
正如世界所公认的那样，诞生于西欧的花样滑冰这项超越体育竞技范畴的艺术，被这个叫羽生结弦的日本人继承了下来。
对多次刷新世界最高得分的他来说，花样滑冰既是运动又是艺术表现。不，那个艺术表现的深渊也是只存在于自身的绝对的本质=理念吧。不是相对的、绝对的“艺术”在北京实现了。正因为如此，他才会面带笑容。世界，时代收到了那个笑容的信息。继承者，羽生结弦的存在本身成为艺术的大幕拉开了。这与粉丝们的想法不谋而合。
2020年，羽生结弦说自己是滑冰选手的理由是“不想成为幻想，想看到墙壁的尽头”。作为职业艺术家，羽生结弦没有隐退。艺术家的人生可能就是艺术。总有一天会成为“历史之人”。
作为专业的花样滑冰选手，羽生结弦朝着艺术家、表现者的方向前进。今后，他将在冰上表演这一综合艺术中，与观众们一起迈向艺术的无止境的高峰。也不会再被分数的相对评价所束缚。粉丝们也是如此。现在，羽生结弦即将站在这样的冰上表演舞台上。日本就有这样的艺术家。我们也生活在同一个时代。
不是和谁比较，只是想看看羽生结弦的艺术。想让我看看墙的尽头。冰上表演“序幕”——一定是冰上艺术家羽生结弦为我们呈现的。
#羽生结弦[超话]#
首次单独举办冰上冰演 冰上艺术家羽生结弦从“传说之人”到““历史之人”
俳句诗人作家对羽生结弦在转职业后首次冰上表演所走的艺术性之路进行了评价
在历史上留名的人物，首先分为“记录之人”、“记忆之人”、“结果之人”三种，或者兼有这三种或全部
再加上“时代之人”（「时代之子」）这一要素，就成了“传说之人”，然后经过漫长的岁月成为“历史之人”
毫无疑问，羽生结弦这位“冰上艺术家”已经是“传说中的人物”。如今，他正走在通往“历史之人”的道路上
羽生结弦出演，自己也亲自制作的“冰上秀序慕”将于11月和12月分别在横滨和青森县的八户市举行
从他人评分的束缚中解放出来的艺术家羽生结弦
当然，羽生结弦一直在客服这些困难，今后也会一直成为这样的运动员，这是众所周知的事实
真正的艺术需要扎实的基础，例如巴勃罗·毕加索的艺术也是需要以扎实的写真为基础的
羽生结弦当然也有
2022北京奥运会，自由滑节目“与天共地”，成为羽生结弦迈向绝对次元的“艺术完成”的开端
他以完成他自己所追求的艺术作品为目标
当然以结果为目标也是理所当然的，但是以完成作品为目标和希望得到评分结果，这两者之间并不是孰优孰劣的问题，对于羽生结弦来说，奥运会是包含了到目前为止所有运动员人生的“艺术表现”的场所
而且，羽生结弦这个“奥运之子”，已经无法被纳入奥运的框架了
（太长了不翻了..
首次单独举办冰上冰演 冰上艺术家羽生结弦从“传说之人”到““历史之人”
俳句诗人作家对羽生结弦在转职业后首次冰上表演所走的艺术性之路进行了评价
在历史上留名的人物，首先分为“记录之人”、“记忆之人”、“结果之人”三种，或者兼有这三种或全部
再加上“时代之人”（「时代之子」）这一要素，就成了“传说之人”，然后经过漫长的岁月成为“历史之人”
毫无疑问，羽生结弦这位“冰上艺术家”已经是“传说中的人物”。如今，他正走在通往“历史之人”的道路上
羽生结弦出演，自己也亲自制作的“冰上秀序慕”将于11月和12月分别在横滨和青森县的八户市举行
从他人评分的束缚中解放出来的艺术家羽生结弦
当然，羽生结弦一直在客服这些困难，今后也会一直成为这样的运动员，这是众所周知的事实
真正的艺术需要扎实的基础，例如巴勃罗·毕加索的艺术也是需要以扎实的写真为基础的
羽生结弦当然也有
2022北京奥运会，自由滑节目“与天共地”，成为羽生结弦迈向绝对次元的“艺术完成”的开端
他以完成他自己所追求的艺术作品为目标
当然以结果为目标也是理所当然的，但是以完成作品为目标和希望得到评分结果，这两者之间并不是孰优孰劣的问题，对于羽生结弦来说，奥运会是包含了到目前为止所有运动员人生的“艺术表现”的场所
而且，羽生结弦这个“奥运之子”，已经无法被纳入奥运的框架了
（太长了不翻了..
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