《断桥》
突然倒塌的大桥之下，惊现一具深埋多年的白骨。
沉封在大桥之下的真相，看似呼之欲出，但死者女儿在追寻亡父死因的路上，却几遭阻拦。
甚至凶手指向，居然可能是养育自己多年的养父。
这个剧情梗概，听起来就令人拉满期待值，试问还有什么比恶魔就藏在你身边，更令人毛骨悚然的呢？
《断桥》作为导演李玉，重新回归尖锐现实主义的一部作品，还是推理悬疑题材，本就预备着十足的野心。
另外从演员阵容来说，马思纯＋王俊凯还有老戏骨范伟的组合，无论是票房还是演技都加上了双重保险。
就目前释出的预告片看，还是蛮带劲烧脑的。
但存在的问题是演员实力分层明显，是否达到观众预期程度，还需要等待上映检验。

断桥中的女性角色李玉镜头下的女性形象真的千人千面，在《断·桥》里有很多不同身份，身处不同环境的女性，甘小漾为了女儿可以不惜一切代价过着隐忍的人生，还有在偏僻小镇开着歌舞厅的建筑业高材生……她们每个人身上都有各自的苦难，也有共同点就是不甘屈服，不管生活怎样都在努力向前走，关于女性的描写真的很戳泪点～

无意间看到焦雄屏老师对《断·桥》的访谈，感觉很有启发，稍微总结了几点，也欢迎大家一起探讨。

焦雄屏老师提出说，应该把《断·桥》放到整个劳雷影业（方励的制片公司）的电影序列中去看，而不是把它当成一部由话题明星主演的商业类型片去看。如果转换到这个视角，再稍微了解一下劳雷此前出品的电影风格，如李玉早期的《红颜》《苹果》《观音山》，还有娄烨那部不可说的电影，就会更加理解《断·桥》的电影表达。焦老师很精辟地总结了劳雷影业的作品风格：“他们的作品是具有社会情怀、有很强的议题性，对社会边缘人的处境具有真正的关心，并且他们用一种非常严肃、认真的心情作为出发点，也拍出来了，这在当今的电影圈是值得尊敬、值得推崇的。”

其实第一点很多影评人都提到了，但是焦老师提出了一个蛮新颖的看法，恰好也切中了关于《断·桥》最大的争议，就是悬疑片的类型问题。相比于大众认知中的，一部好的悬疑片应该符合的那些标准，如逻辑的严丝合缝，人物动机的有理有据，气氛的紧张渲染等等，只有这样才是好的悬疑片。焦老师对这点提出了异议，她表示类型片的标准是可以不断变化的，而且正是那片反类型的尝试最终推动了类型片的进步和更新。

我想到的两个例子是新好莱坞时期的著名影片《邦尼与克莱德》，这部电影中如果按照标准的剧作法去看的话，肯定也是不够好的。但是导演当时大胆采用了很多法国新浪潮的艺术手法和当时的哲学思想，为电影中的人物注入了新时代的精神和灵魂，最终这部电影很好地反哺了将要日落西山的好莱坞电影，掀开了新好莱坞的伟大时期，重新让好莱坞电影焕发了类型活力。

还有一个例子是娄烨的《紫蝴蝶》，年纪小的影迷可能不知道，当时这片子出来影评界的争议丝毫不亚于《断·桥》，映后媒体会上主创直接和记者对呛了。但是在我看来，娄烨的《紫蝴蝶》非常牛逼地反映了30年代时期抗日大背景下中国人的境遇。影片中人物是根据情感而行动，而不是让理智发言。近几年来也有很多影评人为本片翻案。

在我看来，《断·桥》以其自身对现实的刻画和对人心的捕捉，很好地成为了时代本身的影像碎片，或许很多年之后，当有人再看《断·桥》的时候，不仅会知道我们这个时代经历着怎样的断裂，也会知道在断桥下的那些人的真正的心灵境遇。 #焦雄屏说断桥推动了国产类型片进化#