太喜欢土豆吕岩的《进化论》，荒诞清奇无序莫名其妙但看着看着又有种哲学的浪漫，思维的趣味，直到最后滑向一种无力感的难过。

“越长大越孤单，越进化越不安。”

“人变聪明了就是会讨厌人。”

“有没有一种可能，其他的灵长类也在进化，只不过没往人类的方向。”

应该有的，到时我们一起离开这里，去月球的背面看看吧。

閃光ばなし 1013記録用✨

阴雨，强风，和役者安田くん的再会。

也许是我的偏爱，总觉得小安饰演过的角色都附上了他的气质。像是香水和肌肤邂逅之后经久绵延的后调，独一无二，无可代替。闪闪亮的大眼睛，清澈的歌声，动若脱兔的敏捷身影在布景上下自由穿梭。我拉住思考让它慢点走，好让我在理解紧凑剧情中能多看几眼你的闪光时刻☺️。

昭和的东京葛饰，坡道下隐匿的热闹街巷。夜晚的烤肉店好不热闹，邻里如手足…接触不良的牌匾联系起来的，是生活在小小世界的人们。自行车和引擎的结合是新的交通工具，也是那些人们的希望，照亮佐竹是政的光。可惜现实里没那么多英雄佳话，那伸向黑夜中明月的手，被一次次浇灭希望后依旧洋溢的笑容，大概才是这个时代的闪光物语吧。

从2楼看飞天摩托真的好清楚看出来安自己演这一幕的时候也很开心，谢谢一起度过了一段荒诞又浪漫的时间。虽然还是瘦瘦的但是爬楼梯爬得好快！像忍者一样嗖的飞上去了hhh身体健康我就放心啦。4次谢幕也超乖超潇洒，狠狠招手了～

期待下一次相见，爱你

#repo用# https://t.cn/A6fK8fEZ

【这是一条吹大卫林奇的微博也是一条贝曾书微博，车专这条微博10.20开扌由两位朋友】

大卫林奇，一个产量绝对不算多的导演。但每一部作品都有着极为鲜明的个人烙印。

可以说过去三十年里，没有导演能够拍出比他更引人入胜、更具争议、更令人困惑的电影，也没有导演比他更不愿谈论自己的创作。

那些迷离、惊悚、荒诞、浪漫、神秘的内容似乎组成了他所有的作品。

当然，让我们别忘记那最重要的一环——“梦”。

如何看待“梦”？这成了自己在看完《双峰》系列后在思考的一个问题。

关于“梦”每个人的看法和运用都不同，例如乔治马丁对梦的运用在它的故事往往是充当着“预言”的作用，所以我们在冰与火之歌的世界里看到了诸多由此发生的悲剧。

又例如克里斯托弗诺兰把“梦”用于时间和空间的互相关联与交错，所以当《盗梦空间》结尾陀螺是否停下成了判断

这两种对“梦”的诠释和理解是对梦的是大多数创作者们都会用的，在这种情况下“梦”是能够被感知到且有逻辑的，“梦”只是作为一个创作载体与创作工具。

如果真有人去讲述“梦”本身呢？那会是怎么样的故事？

这就是大卫林奇和他的电影——所有的作品都是他在讲述一个又一个的梦。

在一些影评人文章里，大卫林奇创作手法似乎只是将弗洛伊德的关于梦和精神的分析融入到了自己创作中去的拆解法，仿佛只要去深入挖掘，就能读懂与明白其深意。

但当你真正开始看他的作品后会发现根本不是这样一回事。

这个问题我困惑了很久，直到最近朋友给我寄来了这本《幻夜奇行：大卫·林奇谈电影》。

这本收录二十三篇重要的林奇访谈集，时跨三十多年，也是林奇为数不多敞开心扉、直言不讳的访谈，涵盖了他对创作与人生的方方面面，记录了他对自己电影的独特解读、他的人生哲学，以及对暴力、恐怖、城市、欲望、女性、生老病死、现代人的焦虑等议题的深刻探讨。电影、绘画、音乐、家具设计；现代却令人不安的纽约、衰败污秽却古老美丽的费城；童年的回忆、荒诞的故事、超现实主义的意象……一切都在林奇难以捉摸的谈话与静默中攫住人心。

我这才理解到大卫林奇对“梦”最为核心的诠释是：“梦”是没逻辑的写照。就像是那个最经典的庄周梦蝶还是蝶梦庄周？停，或者这二者都对。

于是我们看到了《妖夜慌踪》、《蓝丝绒》、《穆赫兰道》、《内陆帝国》这些电影以及那部改变了整个人类电视史的《双峰》。

这种写照时而是愿望的实现，例如《穆赫兰道》；时而是被压抑的欲望，例如《妖夜慌踪》；时而伪装起来的满足，例如《《蓝丝绒》。

这些都是梦，大多数的情况下梦的都是写照，没有逻辑且无比真实的写照。

将作品展现为梦的舞台，这就是大卫林奇的创作理念。

迷离，荒诞以及无比的浪漫。

如果你想体会并明白大卫林奇这种浪漫的话，我强烈建议你本《幻夜奇行：大卫·林奇谈电影》。

车专这条微博10.20开扌由两位朋友贝曾书。