孙景隆的花鸟画，立意深邃，构图奇巧，夸张得体，笔墨洗炼，追求神似，讲究韵味，设色淡雅，泼辣老成，操持传统技法，包孕现代气息。尤其是构图，画一张则于人迥异，绘千幅而各不雷同。超越常规，不落俗套，自成一格，独步画坛。大意在花鸟，大气在构图，大美在笔墨。画中的全新视觉符号有着音乐般的韵律和装饰美的精致，无疑强化了造型的诗意化和精神性。
不难看出，他的作品，反映了他的扎实基本功，书卷气很浓。潇洒淋漓而无剑拔弩张之势,笔墨简约而无呆板凝滞之感，秀丽中寓苍老，严谨中见超逸，拙雅中蕴机敏，随意中现法度，秀逸而不媚弱，情劲而不霸悍，其艺术过人处是古代文人画意能在当代的生动表现。

这是一张拍摄于1927年4月的老照片，地点是在北京。照片中的女子名字叫做张挹兰，她留着一头短发，身穿长袍素衣，双手插兜。她长的是面容姣好，书卷气很浓，一看就是位知识分子。事实也确实如此，她是《妇女之友》的杂志主编。

1927年4月6日清晨，热情投身革命运动的张挹兰被捕，这张照片是她临刑前拍摄的，是她留在世人眼前最后的影像。可以看到，面对人生即将到来的最后时刻，她表情从容淡定，目光深邃地望着前方，没有半点恐惧之色，一副大义凛然、视死如归的模样。向女中豪杰、巾帼英雄致敬！

女明星的气质和素养有多重要？吴越全素颜出镜，在男人堆里气场一点不弱。高露和李乃文面对面吃饭，知性严谨的角色气质呼之欲出。女主角毛晓慧扮演美貌女网红，全程干瞪眼大嗓门，一个表情演到底。

《温暖的味道》热播，女配角吴越和高露在剧中表现亮眼。

吴越一改知性女人的温柔形象，卸了妆，一身朴素装扮，成为了剧里泼辣敢说的煎饼社经理，也是唯一的女性村干部。

虽然泼辣，但不像毛晓慧演得那样咋咋呼呼。她懂得察言观色，说出的话都是有理有据的。作为唯一的女性村干部，她经常是和一群大男人一起出镜。

尤其是靳东请客吃饭这场戏，同桌吃饭七个人，只有她一个女的。但是吴越的气场一点不弱，喝酒时表现出来的爽快甚至胜于坐在她对面的男演员，这种巾帼不让须眉的架势，让吴越演活了。

高露在剧中饰演一名骄傲而又严谨的记者，初中时候就是远近闻名的学霸。高露本身的书卷气就很浓，穿上利落的职业套装，拿起话筒，眼神一亮，一个犀利的记者形象就出来了。

和李乃文吃鳗鱼饭的这场戏，看上去简简单单很生活化，但是你来我往间，高露不仅有女神的温柔气质，还有职业女性的缜密逻辑，演技鲜活生动。

这个角色对于高露来说没有难度，非常的游刃有余，那种由内而外散发出来的知性气质让这个角色的人设很有说服力，她在戏里是靳东的求而不得，也是李乃文从中学起就暗恋的女神。

相比吴越和高露的出挑，毛晓慧就要逊色许多。她饰演一个貌美女网红，是村里的代言人。她一个人的出场时间要比吴越和高露两个人加起来还要多不少。

可是她作为演员的素养却和这戏份比重完全没有可比性。她表演的主要方式就是瞪大眼睛，然后扯着嗓子喊。脸上表情僵硬，开心时像假笑，不开心时又像强装忧郁，很多时候一个表情演到底，除了台词不同，表情一点没变。

尤其是她常常和靳东演对手戏，靳东眼神里的万千情绪递到了毛晓慧这里，往往是一滩死水，起不了半点涟漪。

吴越和高露身上都有吸引观众的独特气质，是经历岁月沉淀后的自如和魅力，在驾驭角色时游刃有余，一点没有刻意的痕迹。

而演员的素养又会让她们在演戏时一切以角色为先，完全抛开那个现实中的自己，全情投入到角色的塑造中，无论是外表还是言谈举止，都是无限地贴近角色。

而剧里戏份吃重的女一号毛晓慧，没有抓人眼球的气质魅力，和饰演的角色不仅做不到神似，就连形似都很勉强，每次扯着嗓子表情僵硬地说话，让人很出戏。

选对演员，是一部剧成功的要素之一。在好演员那里，有限的戏份都会出彩。而在气质和素养不达标的演员那里，哪怕是女一号，也无法获得好感，反而拖累整部剧的口碑