立冬写荷香

回望京郊外， 晨莺隔岸闻。

草枯千叶老， 霞蔚一怀忻。

行客聆松籁， 垂杨摇曙云。

写荷冬日笑， 香远益清芬。

时间真快，转眼便立冬。秋去矣，冬来也。四季轮回，时不我待。时余客京城，清晓，漫步于通惠河阳，晨风拂面，倍感几分寒冷。霞光映水，而水泛金波潺潺。风吟疏竹，而竹生爽籁飒飒。枝头寒雀喧嚣，而霜叶飘飕铺地。俯拾一片红叶，其诗情萦怀，欲题新句而匆匆以归。寄居处，漫展八行笺，而聊成五律一首，望初冬而低吟。

诗成，研墨，濡笔写荷。早些日子居汴上，朝朝写荷。时客京郊，碧荷影影，荷香盈墨。所写之荷，干湿浓淡，横斜疏密，随笔而出，不计工拙。余以为，或书或画，皆一任自然，不必刻意而为之。然所写所画，应合乎法度，不可妄为。无论画者书者，其笔法墨法当从传统中来，若能出新，实乃快事。余虽衰年，依旧勉勉而求之，亦快乐其间。

赵基2022年11月7日于通惠河阳

《菜根谭》有云：“风来疏竹，风过而竹不留声；雁过寒潭，雁去而潭不留影。故君子事来而心始现，事去而心随空。”
当轻风吹过，稀疏的竹林会发出沙沙的声音，可是当风吹过去之后，竹林并不会留下声音而仍旧归于寂静；当大雁飞过，寒潭固然会倒映出雁影，但是雁飞过后，清澈的水面依旧是一片晶莹并没有留下雁影。
万事万物，不论是长是短、是苦是乐，其性本空。物来则应，去则不留；事情来了尽心做，事情去后，心清净。清净心就是道。
再美的地方，都有不洁净的东西；再幸福的生活，都有不如意的事情。
注意力在哪里，心就在哪里。所以我们要学会以清净看世界，欢喜过生活。
清净的人，得而不喜，失而不忧，当下的每一刻都活得饱满、有力量，所以也成为别人眼中的风景。

https://t.cn/A6ofAJmW【晚安曲】蜀黍听黄舒骏真的有些年头了，最早是中学的时候听省台海蓉老师的《文艺天地》，一下子爱上这个书卷气浓烈的歌手和他的歌。但是30年后当蜀黍跟周围的小孩谈到他的时候，小孩说，哦，就是那个常常担任节目评委的综艺咖大叔吗？其实，黄舒骏也是属于出道即巅峰的音乐人，他的第二张个人专辑《雁渡寒潭》入选了“台湾百佳唱片”的第56位。《雁渡寒潭》延续了黄舒骏第一张专辑《马不停蹄的忧伤》，视角独到、言辞犀利的笔风，甚至可以说有过之而无不及。当时黄舒骏原计划在出版这张专辑之后去服兵役，于是这张专辑就更像是他临行前的“道别”。所以在制作的过程中，并未考虑市场受众的口味，完全是由着自己的感觉来。有时候，往往这样爱谁谁做出来的作品，成为经典的可能性更大。首先，《雁渡寒潭》这个名字就显得非常有“禅”意。这四个字取自《菜根谭》，原句是“雁渡寒潭，雁过而潭不留影；风吹疏竹，风过而竹不留声”。初听时很难想象，这是一个当时只有24岁的年轻歌手写下的词句，正如专辑文案所讲：雁来了，我心实现；雁去了，我心乍空。期待一个真实的情绪，让雁子飞下来，而我不再是一池寒潭。黄舒骏对社会问题的刻画，要比同时代的罗大佑和郑智化相对“温和”一些，不同于批判和愤怒的态度，反而是看淡一切、心平气和的陈述。上面提到《雁渡寒潭》里的“禅”意，也大概归结于此。标题曲《雁渡寒潭》还在专辑结尾收录了另一半，也就是《雁渡寒潭II》。这一版的编曲加入了管弦乐的配器。前奏管弦乐的灵感竟然是来自贝多芬的C大调第三钢琴奏鸣曲，是贝多芬用管弦乐手法写出来的钢琴曲。所以说黄舒骏这次“改编”，反而是尊重原版的“再创作”。“刚刚出师的贝多芬”与“少年英气的黄舒骏”，来了一次跨越时空的交集。这很人文，也很高级。。。[浮云]晚安，亲爱的。。。[心]（晚安曲：黄舒骏《雁渡寒潭》）