没事在想要是283事务所有团综大家的座位会是怎么样的[思考]
人气组合L’Antica迷光感觉都在第一排，考虑到人数的话，大概是L’Antica三人迷光两人吧，愛依在综艺上不好发挥放坐二排感觉正好，雾子和咲耶讲梗的机会可能比较少，坐二排follow。
信号灯めぐる比较活跃在三排同时也可以看到前排的两人，灯織真面目在二排，偶尔被一排回头的真乃堵得说不出话来（x。
右边是相对比较安静的花组和noctchill，透円负责在被镜头扫到的时候独自美丽（？），累了还可以脱鞋不被发现（？），刺客千雪偶尔会爆出一些有趣发言，一三排角落甜花小糸，雛菜对话题没兴趣的时候开小差被镜头扫到遭到主持人吐槽，然后发现前面的透眼神更加游离。
艺人席（划区）放くら在第三排守护果穂，にちか虽然不满美琴さん为什么被安排在三排，但偶尔美琴さん天然ボケ会很有笑点。
再搞些什么圣诞企划男装企划身体測定大运动会什么的，需求要多少有多少啊_(´ཀ`」 ∠)_
哪怕是中之人来录个外景也好的（宝可梦.jpg

东哥聊摄影，不喜勿喷您自便。
现如今，虽说已是全民摄影的时代，看上去摄影师们似乎要被数码器材的灵便和大众手上的手机淹没了，微单居然干翻了单反，未来手机会不会替代相机不得而知，反正目前的摄影大环境让“专业”玩摄影的人都备感压力，自己的所学所想包括所能够做到的，别人也许早就在做了，并且卓有成效，于是乎很多人就“剑走偏锋”，不是从基本功练起，扎扎实实的悟清原理、学好摄影，还没有搞明白自己手上相机的按键，就去玩些所谓的冷门、偏门，大有一副不新不足以“平”天下的架势。当然，我并不反对也无权指责特定的超乎寻常的创作手法，但是我从不去玩一些个不着五六的手段，我更乐意把镜头对准大千世界，因为那里有千变万化，有光影无限，我也更愿意把镜头对准寻常的百姓家长和里短，街头巷尾琐碎事，因为那才是有血有肉的生活。
在我觉得摄影还是要面向心境，至少能拍点感动自己和他人的作品。记得原来的报导中有几个玩书法的“大师”，弄到后来拖把和头发都上了，好家伙，一甩头，就TM一“作品”，可我怎么看都觉得像小品，字不咋地，人，估计也不咋地。那些个貌似高深的浅薄，可能实在是拿不出东西了，只能想点办法哗众取宠，如此而已，让世人误以为看不清楚的、看不明白的就是“艺术”。
摄影作品，还是要拍些能够触动灵魂，让观众看到真性情并且能够彼此走心的东西比较好，这样的作品才更具有生命力。早年，我崇拜的是陈复礼老师的作品，那一艘在风口浪尖上的船，把我拖进了爱好摄影的圈子里。留在我记忆里最深的是二战胜利后的作品《胜利之吻》，以及罗伯特·卡帕的《倒下的士兵》，还有布列松许多的街拍作品。现如今的摄影器材的飞速发展，产品质量已不可同日而语，可以给我们太多的想像空间和创作手法，但是摄影的精髓没有变，比如解海龙老师的《大眼睛》，改变了许多人的命运。叶文龙老师的糸列“东方新山水”、“回顾富春山居”等作品，把中国山水画融进了摄影作品里，无数次境内外的摄影展，让国人和外国友人也看见了原来中国大地有这么美。这样的大师作品举不胜举，这些才是我们应该追寻的摄影之路和创作之门，也只有从灵魂上打了“底稿”，才有可能在现实中创作出感动世界的作品。
玩摄影的路上，我们相互搀扶，彼此勉励。
谢谢你能看完这些个字！谢谢你！
[作揖][作揖][作揖][可爱]

读山茶文具店的时候，一开始还觉得蛮平淡的，能引起我情感波动的内容并不多，但是读着读着就慢慢陷进去了，它以一种细水长流的方式浸润着我的心，平平淡淡又熠熠生辉的每个人的生活，细小又丰富的每个人的故事
狮子之家的点心日 则是一开始就深深地陷进去了，读的时候好想哭，又觉得心被软乎乎的东西填满，很神奇它抚平了我所有的情绪。还没读完，私心更喜欢这一本
小川糸的叙事总是平淡中又带有融化心的温暖感，好多用词都特别奇特巧妙，看山茶文具店真的以为是真实的故事，看狮子之家也总觉得这个地方存在，读她的书之前看网上别人的安利，我还觉得自己根本不会被这种老套煽情治愈的故事打动，但事实是我依然无法抵抗
两本书里都有好多关于食物的叙述，发现自己一直对待美食都太过粗糙了，每天用心品尝不同的食物，精心挑选想吃的美食，认真吃饭感受食物本身的味道，让吃饭也变得有仪式感而不是赶时间匆忙吞咽，会幸福很多吧。
好久没喝到好喝的粥了，仔细一想发现好久没吃到蔬菜了，感觉食堂这种大锅饭都是多油一点也不健康。提醒自己明天开始要多吃水果
一条狮子之家的热评:“要珍惜眼前的生活。有一个很奇妙的逻辑：如果你认真过好每一天，明天就会越来越好。这是真的，请相信我。”那么希望日日是好日
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