#叶罗丽辛灵[超话]#[鲜花]#空间之神辛灵#
涅槃之爱(十二花语·风信子)
燃生命之火,享丰富人生。
我所爱一切,续万千生灵之梦,与大千世界,六道苍生一同,幸福欢愉地存于山河,美好多彩,勇敢且充满希望过活,不妄此生。
浮云楼上,我望着满目斜阳在天地间铺开一片赤红,那是我最爱的颜色,如同肺腑间滚烫的鲜血一般赤灼热烈。
纸笺染上余晖,我在一片深红中落下笔墨。
沉默良久,终只留下寥寥数字。
待丹青干透,我凝眸望向窗外,此时夜早已深沉,纯净极致漆黑的天穹,在我模糊的视线中竟仿佛一只从火焰之中呼之欲出,展翅欲飞的金凤,耀眼璀璨的金翎斑驳闪烁动人惊艳的光,羽尖淬炼点血色,浴火重生之凤背后幻化出翱翔九天的虚影,涅槃燃烧溢满眼眸的新生狰列,傲骨亦然,毫不掩饰绝骄神色俯瞰江山社稷,眼尾高高上挑,喙利尾长,衔枝花絮,所过之处皆留金斑灿灿,渲染晕开银河交接,星宿熠熠,白日不曾能见的非凡光景。
“辛灵……”
好像听见有人在唤我名字,暮然回首却徒余满眼空荡伤残。
恍如隔世。
世人皆道的三千繁华早已东入流水,浮云也终究只能化为灰烬。
臂环金圈微冷,瓷心绕银丝,双面精致绣花旗袍依旧如初,我忆及彼时似梦非梦,那双摄人魂魄的凤眼直入我心,宛若破碎璃刃不堪一击,轻撬便能将她整个翻转,撕裂剥离鸟儿最后几片遮羞的羽毛。
浅阖,似倦累。
继淡睨横波,纤指玉脂间赫然夹着片金羽。
一束包装完好的风信子,缤纷绝色竞相倾颜,轻轻捧抱于怀。
凤倾国城,奉献于世。
永远的思念,永远的等待,重生的希望以及涅槃的爱。终有一日,我会拖起残破身躯,拼凑不齐的信仰,和四分五裂零落的心。
此花乃是祝福之意。
涅槃之爱,于我,也于你们。
往后,在没有我的余生,要替我看遍我未曾看过的斑斓风景,踏上大千世界,怀着一颗赤忱心灵走一遭锦绣河山。
来人间一趟,不悔。
涅槃之爱(十二花语·风信子)
燃生命之火,享丰富人生。
我所爱一切,续万千生灵之梦,与大千世界,六道苍生一同,幸福欢愉地存于山河,美好多彩,勇敢且充满希望过活,不妄此生。
浮云楼上,我望着满目斜阳在天地间铺开一片赤红,那是我最爱的颜色,如同肺腑间滚烫的鲜血一般赤灼热烈。
纸笺染上余晖,我在一片深红中落下笔墨。
沉默良久,终只留下寥寥数字。
待丹青干透,我凝眸望向窗外,此时夜早已深沉,纯净极致漆黑的天穹,在我模糊的视线中竟仿佛一只从火焰之中呼之欲出,展翅欲飞的金凤,耀眼璀璨的金翎斑驳闪烁动人惊艳的光,羽尖淬炼点血色,浴火重生之凤背后幻化出翱翔九天的虚影,涅槃燃烧溢满眼眸的新生狰列,傲骨亦然,毫不掩饰绝骄神色俯瞰江山社稷,眼尾高高上挑,喙利尾长,衔枝花絮,所过之处皆留金斑灿灿,渲染晕开银河交接,星宿熠熠,白日不曾能见的非凡光景。
“辛灵……”
好像听见有人在唤我名字,暮然回首却徒余满眼空荡伤残。
恍如隔世。
世人皆道的三千繁华早已东入流水,浮云也终究只能化为灰烬。
臂环金圈微冷,瓷心绕银丝,双面精致绣花旗袍依旧如初,我忆及彼时似梦非梦,那双摄人魂魄的凤眼直入我心,宛若破碎璃刃不堪一击,轻撬便能将她整个翻转,撕裂剥离鸟儿最后几片遮羞的羽毛。
浅阖,似倦累。
继淡睨横波,纤指玉脂间赫然夹着片金羽。
一束包装完好的风信子,缤纷绝色竞相倾颜,轻轻捧抱于怀。
凤倾国城,奉献于世。
永远的思念,永远的等待,重生的希望以及涅槃的爱。终有一日,我会拖起残破身躯,拼凑不齐的信仰,和四分五裂零落的心。
此花乃是祝福之意。
涅槃之爱,于我,也于你们。
往后,在没有我的余生,要替我看遍我未曾看过的斑斓风景,踏上大千世界,怀着一颗赤忱心灵走一遭锦绣河山。
来人间一趟,不悔。
清乾隆象生瓷苦瓜镇纸~与笔墨纸砚四宝相类,镇纸可称为古代文人文房中的“小五”。 古代文人在书房中,常将小型的青铜器、玉器放在案头欣赏,同时用来压纸或者压书,由此出现了镇纸,又称纸镇、镇尺。镇纸的材质多种多样,以玉、瓷、竹、木、铁、铜居多,上面通常雕刻有兰、菊、梅、竹并配以诗句的图案,也有动物和人物的立体形象。而象生瓷,系指仿造现实生活中的生物、器物等不同物体而烧制的瓷器,它可以是仿拟人类、动植物、生活器物甚至是工具等等。仿生瓷以仿拟物体的外表体征,或是其材质或肤理为准,以惟妙惟肖、以假乱真为最高目标,是陶瓷系里一个特殊的类别。《古铜瓷器考》中说,“有陶以来,未有今日之美备”,便是对这一时期瓷业成就的赞叹。此器十分精美,几可乱真,设计感十足,设计的匠人一定是非常懂得生活趣味的人,这样一件器物就如他的人生一样,“飘然忘忧,苦尽甘来。”极富人生哲学思想。【陈生國瓷舘藏】#这就是中国风##遇见艺术#
汝窑 美到极致是自然
当瓷器遇见中国色,就是顶级视觉艺术。陶瓷之美在于造型、在于釉色、在于纹饰。陶瓷釉色之美在于质地、细节、在于人工与自然巧妙结合的神韵。天青釉是一种幽淡隽永的高温色釉,古代陶书描写其青如天,明如镜。关于天青釉,相传为五代后周世宗柴荣所创,“当日清器式,世宗批其状曰:雨过天晴云破处,者般颜色作将来”。从创烧开始,天青釉在中国陶瓷史一直占据着非常重要的地位,甚至被誉为代表着中国陶瓷的最高审美价值。北宋汝窑更把天青釉推上了历史的高峰,成为芸芸众瓷中的绝色。在北宋晚期出现的汝窑,是宋徽宗钦定烧制御用瓷的窑口。宋徽宗笃信道教,当时道教主张的是“静为依归”、“清极遁世”等清静的境界。道教对青色的追求,直接影响了宋徽宗的审美。纯净莹澈、简洁质朴、飘逸素雅,青釉的美学价值从宋代到现在,都代表着瓷器的最高审美标准,非常符合中国文人的审美情怀。请君欣赏汝窑的极致之美,认宝赢财富人生。
当瓷器遇见中国色,就是顶级视觉艺术。陶瓷之美在于造型、在于釉色、在于纹饰。陶瓷釉色之美在于质地、细节、在于人工与自然巧妙结合的神韵。天青釉是一种幽淡隽永的高温色釉,古代陶书描写其青如天,明如镜。关于天青釉,相传为五代后周世宗柴荣所创,“当日清器式,世宗批其状曰:雨过天晴云破处,者般颜色作将来”。从创烧开始,天青釉在中国陶瓷史一直占据着非常重要的地位,甚至被誉为代表着中国陶瓷的最高审美价值。北宋汝窑更把天青釉推上了历史的高峰,成为芸芸众瓷中的绝色。在北宋晚期出现的汝窑,是宋徽宗钦定烧制御用瓷的窑口。宋徽宗笃信道教,当时道教主张的是“静为依归”、“清极遁世”等清静的境界。道教对青色的追求,直接影响了宋徽宗的审美。纯净莹澈、简洁质朴、飘逸素雅,青釉的美学价值从宋代到现在,都代表着瓷器的最高审美标准,非常符合中国文人的审美情怀。请君欣赏汝窑的极致之美,认宝赢财富人生。
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