近日，阿里巴巴集团与京东集团相继宣布启动“2022天猫双11全球狂欢季”与“2022年京东11.11全球热爱季”预售活动。
其中，天猫双11于10月24日晚8点开启预售，10月31日第一波开卖，11月10日第二波开卖
在天猫双11预售开启时，宠物经济在天猫迎来爆发，预售1小时销售超去年首日。直播表现亮眼，14家宠物店铺成交破百万。随着中国人宠关系改变，宠物主对宠物的关爱包括了衣食住行，宠物日用品、猫狗保健品、宠物生活服务类产品预售增长强劲，猫狗玩具、水族宠物预售同比增长更是近2000%。
天猫宠粮品牌诚实一口前10分钟销售超去年全天，其相关负责人表示，由于预售效果远超预期，原本百万件产品的备货量可能不足，已紧急联系工厂加单。“我们现在的情况是忙，非常忙，但忙而有序，是激动兴奋的忙。整个团队的精神气很足，希望能在今年天猫双11收货好的结果。”
其中，天猫双11于10月24日晚8点开启预售，10月31日第一波开卖，11月10日第二波开卖
在天猫双11预售开启时，宠物经济在天猫迎来爆发，预售1小时销售超去年首日。直播表现亮眼，14家宠物店铺成交破百万。随着中国人宠关系改变，宠物主对宠物的关爱包括了衣食住行，宠物日用品、猫狗保健品、宠物生活服务类产品预售增长强劲，猫狗玩具、水族宠物预售同比增长更是近2000%。
天猫宠粮品牌诚实一口前10分钟销售超去年全天，其相关负责人表示，由于预售效果远超预期，原本百万件产品的备货量可能不足，已紧急联系工厂加单。“我们现在的情况是忙，非常忙，但忙而有序，是激动兴奋的忙。整个团队的精神气很足，希望能在今年天猫双11收货好的结果。”
【独家专访 KENZO 现任艺术总监 NIGO】A BATHING APE® 创办人、HUMAN MADE 主理人 NIGO 作为影响力十足的潮流先驱，除了在街头文化中占有一席之地之外，更在 2021 年被 LVMH 集团相中，接棒成为 KENZO 新任艺术总监，正式跨足高奢时尚。
由高田贤三（Takada Kenzo）在 1970 年创立的 KENZO，最初以贩售定制女装起家，而后陆续推出男装、童装、家饰品项等，成功发展为国际知名的品牌；随着 NIGO 上任，操刀发布 2022 秋冬系列、2023 春夏系列后，拥有 50 多年历史的品牌迎来前所未有的转型，透过前者对现代趋势的敏锐度，从街头服饰、传统日式美学、KENZO 经典档案等元素中取得平衡，秉持传承之心重塑品牌形象。
今番 Hypebeast 即通过与 NIGO 的独家对话，深入探讨其对 KENZO 的回忆、承先启后的思维、设计背后的理念，率先一览品牌未来蓝图。
Hypebeast：KENZO 创始人高田贤三作为首位在巴黎时装界崭露头角的日本设计师，他的作品之于你有什么影响？你还记得对 KENZO 的初印象吗？
NIGO：1980 年代，DC Brand Boom（Designers & Character Brands Boom）的情况在日本发生，出现许多具国际影响力的设计师和品牌，不仅带动时尚起飞，也使我首次对这个产业萌生兴趣。
KENZO 也在这波浪潮中，甚至可说是其中最广为人知的品牌，所以我非常注意它，尽管当时我只是个孩子，买不起这些东西，不过我经常到店里观察衣服。
Hypebeast：为什么从过去的档案中延伸发展新系列对你来说很重要？
NIGO：首先，这么做是为了更了解 KENZO，二来，KENZO 就是 KENZO，我被赋予的使命是「设计 KENZO 的服装」，而不是我个人的创作；大量运用花卉图案因为那是能够完整诠释 KENZO 风格的语言，同时也得以让高田贤三的灵魂永存。
Hypebeast：当谈到解构和重建高田贤三为品牌建立的标志性视觉图像时，你是从什么角度切入体现 KENZO 精神和「Real-to-wear」哲学（将时装设计渗透现实生活）？
NIGO：「最初是什么激起你对时尚的关注？」，试图对这个问题提出解答是本次系列的核心概念；而「Real-to-wear」则代表着时尚的真谛，对我来说，只有当这些衣服真实地出现在城市街道上时，才是最令人兴奋的。
Hypebeast：你会如何描述当今街头服饰与高端时尚的关系？你曾说过街头服饰是「对奢侈时尚的反叛」，如今你接任 KENZO 总监，这句话仍适用吗？
NIGO：这两样东西终会在合适的时候相遇，反抗奢侈时尚的时代已经结束，现在则是关乎如何共存。
Hypebeast：已故设计师 Virgil Abloh 生前为 Louis Vuitton 男装创意总监，在位期间携手多位艺术家将精品揉合其他媒介推向更高处，鉴于你们的友谊，以及同样主掌奢侈品牌的身份，你对合作有何看法？未来 KENZO 是否有机会推出联名项目？
NIGO：Virgil 的工作方式在现今俨然成为常态。
某种层面来说，我与 KENZO 的关系本身就是一种合作，截至目前我觉得不需要加入第三方，对我而言这样正是朝时尚下个阶段迈进的作法。
Hypebeast：一年过去了，你似乎才刚热身完毕准备大展身手，能否向读者们预告下个作品？
NIGO：全新大秀将于 1 月登场——届时一切都会揭晓，大家敬请期待！
由高田贤三（Takada Kenzo）在 1970 年创立的 KENZO，最初以贩售定制女装起家，而后陆续推出男装、童装、家饰品项等，成功发展为国际知名的品牌；随着 NIGO 上任，操刀发布 2022 秋冬系列、2023 春夏系列后，拥有 50 多年历史的品牌迎来前所未有的转型，透过前者对现代趋势的敏锐度，从街头服饰、传统日式美学、KENZO 经典档案等元素中取得平衡，秉持传承之心重塑品牌形象。
今番 Hypebeast 即通过与 NIGO 的独家对话，深入探讨其对 KENZO 的回忆、承先启后的思维、设计背后的理念，率先一览品牌未来蓝图。
Hypebeast：KENZO 创始人高田贤三作为首位在巴黎时装界崭露头角的日本设计师，他的作品之于你有什么影响？你还记得对 KENZO 的初印象吗？
NIGO：1980 年代，DC Brand Boom（Designers & Character Brands Boom）的情况在日本发生，出现许多具国际影响力的设计师和品牌，不仅带动时尚起飞，也使我首次对这个产业萌生兴趣。
KENZO 也在这波浪潮中，甚至可说是其中最广为人知的品牌，所以我非常注意它，尽管当时我只是个孩子，买不起这些东西，不过我经常到店里观察衣服。
Hypebeast：为什么从过去的档案中延伸发展新系列对你来说很重要？
NIGO：首先，这么做是为了更了解 KENZO，二来，KENZO 就是 KENZO，我被赋予的使命是「设计 KENZO 的服装」，而不是我个人的创作；大量运用花卉图案因为那是能够完整诠释 KENZO 风格的语言，同时也得以让高田贤三的灵魂永存。
Hypebeast：当谈到解构和重建高田贤三为品牌建立的标志性视觉图像时，你是从什么角度切入体现 KENZO 精神和「Real-to-wear」哲学（将时装设计渗透现实生活）？
NIGO：「最初是什么激起你对时尚的关注？」，试图对这个问题提出解答是本次系列的核心概念；而「Real-to-wear」则代表着时尚的真谛，对我来说，只有当这些衣服真实地出现在城市街道上时，才是最令人兴奋的。
Hypebeast：你会如何描述当今街头服饰与高端时尚的关系？你曾说过街头服饰是「对奢侈时尚的反叛」，如今你接任 KENZO 总监，这句话仍适用吗？
NIGO：这两样东西终会在合适的时候相遇，反抗奢侈时尚的时代已经结束，现在则是关乎如何共存。
Hypebeast：已故设计师 Virgil Abloh 生前为 Louis Vuitton 男装创意总监，在位期间携手多位艺术家将精品揉合其他媒介推向更高处，鉴于你们的友谊，以及同样主掌奢侈品牌的身份，你对合作有何看法？未来 KENZO 是否有机会推出联名项目？
NIGO：Virgil 的工作方式在现今俨然成为常态。
某种层面来说，我与 KENZO 的关系本身就是一种合作，截至目前我觉得不需要加入第三方，对我而言这样正是朝时尚下个阶段迈进的作法。
Hypebeast：一年过去了，你似乎才刚热身完毕准备大展身手，能否向读者们预告下个作品？
NIGO：全新大秀将于 1 月登场——届时一切都会揭晓，大家敬请期待！
网络上讨论AI作画，都是从画师的角度讨论，没有考虑到我们制作人。
大家可以先想一下，我们在什么样的情况下会需要商业画作？也就是说，我们在什么样的情况下会成为制作人？
说一个例子，个性化制作。
去年看了《觉醒年代》，我非常喜欢里面的鲁迅表情包，因此想做一个Q版立牌，这个时候我就会去淘宝上找画师，Q版画是最便宜的一类画作，提供影视截图就能画——注意，我这个是个人欣赏用，非商业行为，淘宝也会提供几类Q版风格，也只能在这些风格里选，毕竟便宜，作画大概花了60元，再拿画去做立牌，因为是单个立牌，所以比较贵是20元（包邮），也就是说我花了80元做了一件个性化产品，假如我开个团，找60个人来分摊，这件个性化产品，可能包邮到手18元左右，但我觉得，开团属于商业行为，目前情况下，没有授权报备渠道、没有监督等合法合理的流程，这事就不能干，所以还是花了80元来满足自己的精神需求。
不得不说，这个立牌确实给了我很大鼓舞，让我能够收拾好被网文霸王合同摧残的心情，去知乎答题，最终当年获得了微博+知乎扶持的双重机会。
鲁迅先生YYDS！
以上，是个人欣赏制作需求。
还有一种比较常见的需求，那就是视频制作需求，我曾经花了480元去做了一个人物立绘，和淘宝画师沟通了一下，最终我是这样给到需求的：
1.人物的脸参考某某某但不能完全一样。（提供脸模图）
2.人物的发型衣服参考唐五代古画。（提供高清古画局部截图）
3.人物的姿势参考某汉服图但不能完全一样。（提供某汉服图）
以上，对比一下现有的AI绘画，根本达不到我要的制作要求。
而立绘最终也没用上，因为现在平台对短视频制作要求有点高，PPT式立绘会被判定为低质量视频，只能说是刷了波制作经验。
总之，制作人提供主要创意，制作要求明晰，价格就便宜，画师提供创意、贩卖画师个人风格，价格就贵。
在我看来，目前AI绘画最有用的是照片转图像功能，可以很方便地制作头像，保持个性同时不暴露自己隐私。
还有一些制作，诸如封面、版头图，尤其公众号插图，确实可以用AI去生成，但未必符合作品的宣传方向，不过是随便放张图交待过去，这种制作肯定是越便宜越好，最好是能批量生产。
还有我们网文作者需要的书封，但AI绘图不能放字上去，还是需要人工手动放字上去。
不能生成工程文件去修改、不能输出多种尺寸满足制作的AI绘图，其实目前用途比较有限，只能用于那些随便放张图就可以应付过去的场景，包年不合算。 #微博新知博主#
大家可以先想一下，我们在什么样的情况下会需要商业画作？也就是说，我们在什么样的情况下会成为制作人？
说一个例子，个性化制作。
去年看了《觉醒年代》，我非常喜欢里面的鲁迅表情包，因此想做一个Q版立牌，这个时候我就会去淘宝上找画师，Q版画是最便宜的一类画作，提供影视截图就能画——注意，我这个是个人欣赏用，非商业行为，淘宝也会提供几类Q版风格，也只能在这些风格里选，毕竟便宜，作画大概花了60元，再拿画去做立牌，因为是单个立牌，所以比较贵是20元（包邮），也就是说我花了80元做了一件个性化产品，假如我开个团，找60个人来分摊，这件个性化产品，可能包邮到手18元左右，但我觉得，开团属于商业行为，目前情况下，没有授权报备渠道、没有监督等合法合理的流程，这事就不能干，所以还是花了80元来满足自己的精神需求。
不得不说，这个立牌确实给了我很大鼓舞，让我能够收拾好被网文霸王合同摧残的心情，去知乎答题，最终当年获得了微博+知乎扶持的双重机会。
鲁迅先生YYDS！
以上，是个人欣赏制作需求。
还有一种比较常见的需求，那就是视频制作需求，我曾经花了480元去做了一个人物立绘，和淘宝画师沟通了一下，最终我是这样给到需求的：
1.人物的脸参考某某某但不能完全一样。（提供脸模图）
2.人物的发型衣服参考唐五代古画。（提供高清古画局部截图）
3.人物的姿势参考某汉服图但不能完全一样。（提供某汉服图）
以上，对比一下现有的AI绘画，根本达不到我要的制作要求。
而立绘最终也没用上，因为现在平台对短视频制作要求有点高，PPT式立绘会被判定为低质量视频，只能说是刷了波制作经验。
总之，制作人提供主要创意，制作要求明晰，价格就便宜，画师提供创意、贩卖画师个人风格，价格就贵。
在我看来，目前AI绘画最有用的是照片转图像功能，可以很方便地制作头像，保持个性同时不暴露自己隐私。
还有一些制作，诸如封面、版头图，尤其公众号插图，确实可以用AI去生成，但未必符合作品的宣传方向，不过是随便放张图交待过去，这种制作肯定是越便宜越好，最好是能批量生产。
还有我们网文作者需要的书封，但AI绘图不能放字上去，还是需要人工手动放字上去。
不能生成工程文件去修改、不能输出多种尺寸满足制作的AI绘图，其实目前用途比较有限，只能用于那些随便放张图就可以应付过去的场景，包年不合算。 #微博新知博主#
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