浅发一个《他之要义》填词记录

关于生贺曲，just a song for him。不做通篇自嗨的表白，少做自以为是的解读，毕竟没有人可以通过所谓采访、综艺、歌曲这些东西做到精准解读他的一切。所以一开始就决定把重点放在他本身，而不是我们向他看过去的角度，我们想大声说出来的爱，我相信过去一年他已经知道我们爱他。所以就尽量客观叙事，歌名《他之要义》也是简单直接地表现这一点。

第一个A段用了很多地点，比如南国、琼州海峡用来点他早期在深圳、海南、江浙的经历。
第一个B段“绮梦燃心力 烟霞也烧破穹宇 劲舞过后留下沉疴作标记” 这句表达的是：梦想其实是一个要不断自我燃烧消耗去达成的东西，到达和拥有之后也总会在身上留下痕迹，美好和痛苦总是双生。就像天空想办法创造了烟霞来使整个天空更美，来造出一副很好看的日落美景，但是天空也要承受烟霞的灼烧。就像他跳舞，留下了肩伤、腰伤。
两个C段副歌，歌唱二十载，歌声中抽长出他的人生线，不论顺遂曲折，里面已经包含太多值得品鉴的内容。如果把它做成新谱，一定会像一首瑰丽壮阔的诗篇。一路上听到的恶意，不过是来回那几句，不足以构成些什么或者毁灭些什么；再低声哼，是他对港乐、对亲友、对生活的深沉和热情。
第二个A段写凤凰传奇成立早期和现在的他。他自始至终都有自己的局限，都操控不了什么，所以他自己一个人代表组合出席《月亮之上》抄袭澄清发布会；所以他说”我不想唱吗？老板不给我唱啊。”；所以徐明朝和他说要忍耐。但是磋磨十几年之后，他还是一个全场唯一在晚会上唱《中国我爱你》时会行抚胸礼的人，他总有自己的信念和坚持。
第二个B段承袭上一段，其实一切遭遇都不重要了，重要的是一直向前，不会被荣耀干扰，更不会囿于冷遇。
再一次副歌过后的Bridge 就是这首生贺曲的立场，我们看到的一切都能说明一些什么，但是说明不了全部的他，所以其实有时候可以放下一些执念，所以最后一个C段just enjoy。享受我们喜欢他的每一刻，不要对一些本就不实的无趣的东西过度反应，只用自己的眼睛自己的心去记录关于他的一切，就全情投入在他本人身上。（我个人还想说的一点是，其实我们遇到的一些不好的体验也是他的体验的一部分，我也会觉得很痛苦，但我也会觉得这是一件很浪漫的事。”悬想无数浪漫悲与喜 沉溺“ 喜怒哀乐都是关于他，我们在某个维度上讲总是一体的，同路共感本身就很浪漫了。)

到最终定词经过了数次修改，某些预想的表达因为各种各样的原因最后没有出现。
比如“因果之说反复写入他的真理，不避蝽蛾据说是愚和勇气。”
比如“旧城有逸闻，字稿里巧妙规避；台前幕后昼思夜梦多神秘。”
比如“陪他千万里无期，看他栈山航海逾沙轶漠 坦荡回击”“就满载热爱深情 飞驰驶入下一个梦境 永不停息。”

未定第八章真的太差了，把调查组塑造成极端的工具理性，抛弃同理心去维护一个刻板的、字面上的正义，让我感觉十分恶心。档案里的“萧仁和秦山本质没有区别”则更加离谱，我可以说写出这种话的文字工作者本质上和ASPD没有区别吗？因为你们都待人苛刻，且不会对自己的行为感到歉疚，以至于出现庭审前那番堪称恶臭的幸运论对话。
你难道不知道自己笔下的秦山是如何把无辜的人逼上绝路，又是如何残害他人人格的吗？你塑造了如此的纯粹恶以后，隐藏了他，并告诉玩家：濒临崩溃的受害者和侩子手本质相同；逃避面对个体具体的苦痛，把所有问题都归结到不够理性、不够聪明、谁让你没有按章程办事方面，最后轻飘飘留下一句可惜了，那么实际上你试图刻画的所谓恪守底线的调查组，不过是一群居高临下的精英主义者。
贵阶级能一次次逃过制裁迫害普通人，只有同样拥有权贵身份的调查组才能真正将他们惩治。而普通人要么死去成为调查组事后诸葛亮的利器，要么活着报复走向深渊。你说到底区别在哪？萧仁被拉入贵阶级划定的地盘上垂死挣扎，你跳出来嚷嚷：哎呀！你没有按照合理的规则打架，你和害你的人没有区别！这种趾高气昂的姿态难道不可笑吗？
看到这样的剧情，我很难不联想假设老娘我成为第二个萧晴，男主们又会是什么表现？一旦套用相同的处境，男主们是置身事外等恶人有实质恶以后再讨公道，还是利用自身特权行使便利？我暂且蒙在鼓里。然而，想要使用这样一个严苛的标准，那么自己也要维护它，否则那些本就过于空泛的、包裹着虚假糖衣的伪正义叙事就会摇摇欲坠，直至完全破产，这是目前为止（我个人认为的）主线剧情最大漏洞。

【#电影评荐#】《换子疑云》（2008）
克林特·伊斯特伍德导演 又一部值得一看之作，以女性面对孩子失踪后的心路历程牵引出一桩连环案件，安吉丽娜·朱莉凭本片提名奥斯卡影后，豆瓣8.4分。

根据真实事件改编，展现1920年代末~30年代初美国社会、司法与警民关系中的黑暗面。#影迷嘉年华# #电影种草官#
安吉丽娜·朱莉饰演一位执著于寻子的坚强母亲，个人对体/制的抗.争虽然艰难，幸而有媒体的力量协助。
本片以洛杉矶警局（LAPD）作为腐败标靶，也让人想及经典警匪片《洛城机密》。

东木的叙事一如既往地沉稳，又一次亲自担纲配乐——风格也是偏静缓而不喧宾夺主，几位小演员（尤其是忏悔的从犯孩子）演得很出彩，安吉丽娜·朱莉的表演则稍有争议，见仁见智。

摄影与用光至为优秀，不少暗调高反差布光近似于黑色电影的质感，人物时常隐没在阴影中，半明半暗的面容一如阴惨又不无光亮的世态人生。低饱和度、略偏棕色的影调也与20世纪2、30年代的氛围相契合。相互呼应的首尾黑白—彩色渐变也很有历史感。

影片中还有致敬老电影的彩蛋内容：为西部片明星汤姆·米克斯（Tom Mix，1880-1940）和他的骏马托尼来到洛杉矶的男孩，以及《一夜风流》（这部我之前在微博也推荐过）在奥斯卡上大获全胜（虽然当时并无影片中那般公众热度）。

由约翰·马尔科维奇饰演的、嫉恶如仇的牧师很有牛仔性格，感觉就像从前总是自演男主的东木的化身。

绞/刑执行的场景（数步数与唱平安夜圣-歌《Silent Night》）与拉斯·冯·提尔《黑暗中的舞者》结尾神似，尽管角色属性与观众感情大不一样。收尾的彩色场景渐变为黑白照片也颇妙。（8.0/10）