#沉香如屑# 我的评分：[星星][星星][星星][星星][星星]
对一个普通的观众而言，《沉香如屑》完全满足了我的期待。这是我第一次认真地追一部仙侠剧，也是第一次看成毅的剧，杨紫的剧我看过很多部，算是一个剧粉吧。
单纯地看剧情，主线颜淡与应渊由欢喜冤家到彼此生情，地涯相伴，颜淡跳了无桥，渡夜忘川，应渊受情罚；副线颜淡和芷昔从姐妹情深到芷昔因心结而黑化；颜淡与余墨间的情深义重；萤灯对颜淡的嫉妒、痛恨……剧情节奏紧凑，不拖沓，有甜有虐，甜得齁牙，虐得心颤。第15集颜淡就跳了了无桥，第17集渡夜忘川，推测第18集就会上演凡间莲花精与捉妖师的前世今生，看了首发预告，主题曲MV，对这一部分满是期待。
杨紫塑造的颜淡天资聪颖，灵动可人，重情重义，勇敢倔强……成毅塑造的应渊君肩负天下苍生，隐忍、“执拗”、对事情的真相心知肚明，自始至终都没有认错人，因此也没有上演与芷昔的狗血剧情，这一点观感极为舒适。
颜淡大胆地向应渊君表明心迹：“心已慕君，唯愿相守。”应渊君选择了回避，颜淡问他是否曾心动过，对颜淡而言，应渊的答案比生命更重要，应渊毫不犹豫纵身一跳，就已是答案。颜淡说：“宁愿菡萏之花从未开过，我要让你亲眼看着我走进夜忘川，亲眼看着我把你忘记。”可见颜淡是有多心痛，她觉得应渊不敢承认动了情，可应渊却主动领了情罚。最戳人的是颜淡九百年仍难以忘却前尘，渡不过夜忘川，应渊不愿抹去对颜淡的记忆，将她锁进了仙灵中；应渊说“我不愿意忘记她，就让我任性这一回吧！”应渊问：“不知情罚与剜心，哪个更痛？”守护三界生灵的他也是有很多无奈与难言之隐吧。
杨紫与成毅的演技都很有层次感，这一点从角色在不同时期的不同表现可见，两人的动作、台词、情绪等都随着剧情发生了微妙的变化，且恰到好处。两人的对戏很过瘾，有种棋逢对手的感觉，哭戏很有感染力和代入感，含情脉脉地对视，双双把泪流，让人很难不共情。第10集很经典，是颜淡和应渊地涯相伴的诸多名场面，是两人生情的高光纯享合集，渡气吻、沉花簪、苟诞居、晓梦蝶、荡秋千、“棺配”、屏风吻，以及应渊的白发蒙眼造型，红衣造型……滤镜和特效都不错，两人的妆造也很赞，还有一些特写镜头，画面浪漫唯美，随手一截便是壁纸。
杨紫的原声台词很棒，花絮中成毅的原声台词也很有爆发力，决定以配音形式呈现应该也是综合各方面的考量，作为观众，尊重剧方的决定。
看了一些花絮，杨紫与成毅都是很认真、专业的演员，拍戏期间都兢兢业业，全力以赴，相信两个优秀的演员的默契合作一定会让这部戏锦上添花。其他角色也很出彩，余墨、芷昔、萤灯，刚出场和即将出场的朝澜、琳琅、紫麟、黑化后的桓钦等也令人期待。
应渊送给颜淡自己在失明中亲手刻的沉香炉，颜淡绝望之下倒出炉中因焚烧自己真身产生的灰屑，又把沉香炉送去焚烧……这一刻沉香如屑，也是点题了吧，期待沉香重华。
对一个普通的观众而言，《沉香如屑》完全满足了我的期待。这是我第一次认真地追一部仙侠剧，也是第一次看成毅的剧，杨紫的剧我看过很多部，算是一个剧粉吧。
单纯地看剧情，主线颜淡与应渊由欢喜冤家到彼此生情，地涯相伴，颜淡跳了无桥，渡夜忘川，应渊受情罚；副线颜淡和芷昔从姐妹情深到芷昔因心结而黑化；颜淡与余墨间的情深义重；萤灯对颜淡的嫉妒、痛恨……剧情节奏紧凑，不拖沓，有甜有虐，甜得齁牙，虐得心颤。第15集颜淡就跳了了无桥，第17集渡夜忘川，推测第18集就会上演凡间莲花精与捉妖师的前世今生，看了首发预告，主题曲MV，对这一部分满是期待。
杨紫塑造的颜淡天资聪颖，灵动可人，重情重义，勇敢倔强……成毅塑造的应渊君肩负天下苍生，隐忍、“执拗”、对事情的真相心知肚明，自始至终都没有认错人，因此也没有上演与芷昔的狗血剧情，这一点观感极为舒适。
颜淡大胆地向应渊君表明心迹：“心已慕君，唯愿相守。”应渊君选择了回避，颜淡问他是否曾心动过，对颜淡而言，应渊的答案比生命更重要，应渊毫不犹豫纵身一跳，就已是答案。颜淡说：“宁愿菡萏之花从未开过，我要让你亲眼看着我走进夜忘川，亲眼看着我把你忘记。”可见颜淡是有多心痛，她觉得应渊不敢承认动了情，可应渊却主动领了情罚。最戳人的是颜淡九百年仍难以忘却前尘，渡不过夜忘川，应渊不愿抹去对颜淡的记忆，将她锁进了仙灵中；应渊说“我不愿意忘记她，就让我任性这一回吧！”应渊问：“不知情罚与剜心，哪个更痛？”守护三界生灵的他也是有很多无奈与难言之隐吧。
杨紫与成毅的演技都很有层次感，这一点从角色在不同时期的不同表现可见，两人的动作、台词、情绪等都随着剧情发生了微妙的变化，且恰到好处。两人的对戏很过瘾，有种棋逢对手的感觉，哭戏很有感染力和代入感，含情脉脉地对视，双双把泪流，让人很难不共情。第10集很经典，是颜淡和应渊地涯相伴的诸多名场面，是两人生情的高光纯享合集，渡气吻、沉花簪、苟诞居、晓梦蝶、荡秋千、“棺配”、屏风吻，以及应渊的白发蒙眼造型，红衣造型……滤镜和特效都不错，两人的妆造也很赞，还有一些特写镜头，画面浪漫唯美，随手一截便是壁纸。
杨紫的原声台词很棒，花絮中成毅的原声台词也很有爆发力，决定以配音形式呈现应该也是综合各方面的考量，作为观众，尊重剧方的决定。
看了一些花絮，杨紫与成毅都是很认真、专业的演员，拍戏期间都兢兢业业，全力以赴，相信两个优秀的演员的默契合作一定会让这部戏锦上添花。其他角色也很出彩，余墨、芷昔、萤灯，刚出场和即将出场的朝澜、琳琅、紫麟、黑化后的桓钦等也令人期待。
应渊送给颜淡自己在失明中亲手刻的沉香炉，颜淡绝望之下倒出炉中因焚烧自己真身产生的灰屑，又把沉香炉送去焚烧……这一刻沉香如屑，也是点题了吧，期待沉香重华。
#观战话股[超话]##中青报评最伟大的作品#【#中青报评周杰伦新专辑#】据中青报评论，周杰伦时隔6年的新专辑《最伟大的作品》日前大范围刷屏，歌迷们直呼YYDS（“永远的神”）。这不仅仅是一场流行音乐的线上狂欢，更像是一场事先张扬的文化事件，各界对此褒贬不一。
这张新专辑不出意外地获得了不少乐评人的肯定。曲风方面依然是古典为底，糅合了现代的表现形式，也注入嘻哈说唱元素，保持了编曲的丰富华丽，倒也贯彻了周杰伦一直以来的主张：用最古典的方式，写最流行的曲式。
当然，还是有不少人坦言新专辑并没有带来惊喜；也有一部分网友继续质疑“周郎才尽”，毕竟和此前的精品《琴伤》《夜曲》相较，新歌的旋律配器并没有更大突破。个别网友甚至表示，《最伟大的作品》应该改名为《最自大的作品》。新专辑的热度，可以说很大程度上是被歌迷的翘首期盼拉满的。出道20余年来迄今发行14张唱片，周杰伦歌曲的持续走红自有其经典，但多少也反映出如今华语乐坛的某种冷清：唱片工业萎缩、人才青黄不接。
曾几何时，华语乐坛屡屡出现“神仙打架”的盛况。那时候的歌迷不叫粉丝，听众不迷流量，作品没有控评，歌手不靠热搜，只凭音乐本身说话，流行度却是货真价实的“破圈”。当年没有互联网，但有大街小巷的传唱、有唱片销量和金曲颁奖。而今，即便周杰伦一人独领风骚，却也更显得落寞。已经抱着一双儿女享受岁月静好，发片不再是他唯一重要的事情。尽管歌词里还雄心万丈——“不需要画框，框不住琴键的速度，他的作品全部是未来艺术”，但背后的心气和心态都已经转过万水千山。
如果当下的华语乐坛能够继续打破程式和框架，是不是还能重现“华山论剑”的黄金时代呢？“路还在闯，我还在创”，这句歌词是自勉也是共勉。无敌是多么寂寞，棋逢对手才是快乐。回头再看新专辑名称《最伟大的作品》，便不再觉得自大，而是经过岁月之后的沉淀，也更能懂得它的内涵：“这世上的热闹，出自孤单。”（中国青年报；艾塔）
这张新专辑不出意外地获得了不少乐评人的肯定。曲风方面依然是古典为底，糅合了现代的表现形式，也注入嘻哈说唱元素，保持了编曲的丰富华丽，倒也贯彻了周杰伦一直以来的主张：用最古典的方式，写最流行的曲式。
当然，还是有不少人坦言新专辑并没有带来惊喜；也有一部分网友继续质疑“周郎才尽”，毕竟和此前的精品《琴伤》《夜曲》相较，新歌的旋律配器并没有更大突破。个别网友甚至表示，《最伟大的作品》应该改名为《最自大的作品》。新专辑的热度，可以说很大程度上是被歌迷的翘首期盼拉满的。出道20余年来迄今发行14张唱片，周杰伦歌曲的持续走红自有其经典，但多少也反映出如今华语乐坛的某种冷清：唱片工业萎缩、人才青黄不接。
曾几何时，华语乐坛屡屡出现“神仙打架”的盛况。那时候的歌迷不叫粉丝，听众不迷流量，作品没有控评，歌手不靠热搜，只凭音乐本身说话，流行度却是货真价实的“破圈”。当年没有互联网，但有大街小巷的传唱、有唱片销量和金曲颁奖。而今，即便周杰伦一人独领风骚，却也更显得落寞。已经抱着一双儿女享受岁月静好，发片不再是他唯一重要的事情。尽管歌词里还雄心万丈——“不需要画框，框不住琴键的速度，他的作品全部是未来艺术”，但背后的心气和心态都已经转过万水千山。
如果当下的华语乐坛能够继续打破程式和框架，是不是还能重现“华山论剑”的黄金时代呢？“路还在闯，我还在创”，这句歌词是自勉也是共勉。无敌是多么寂寞，棋逢对手才是快乐。回头再看新专辑名称《最伟大的作品》，便不再觉得自大，而是经过岁月之后的沉淀，也更能懂得它的内涵：“这世上的热闹，出自孤单。”（中国青年报；艾塔）
#华语乐坛何时重现神仙打架#【#中青报评周杰伦新专辑#】据中青报评论，周杰伦时隔6年的新专辑《最伟大的作品》日前大范围刷屏，歌迷们直呼YYDS（“永远的神”）。这不仅仅是一场流行音乐的线上狂欢，更像是一场事先张扬的文化事件，各界对此褒贬不一。
这张新专辑不出意外地获得了不少乐评人的肯定。曲风方面依然是古典为底，糅合了现代的表现形式，也注入嘻哈说唱元素，保持了编曲的丰富华丽，倒也贯彻了周杰伦一直以来的主张：用最古典的方式，写最流行的曲式。
当然，还是有不少人坦言新专辑并没有带来惊喜；也有一部分网友继续质疑“周郎才尽”，毕竟和此前的精品《琴伤》《夜曲》相较，新歌的旋律配器并没有更大突破。个别网友甚至表示，《最伟大的作品》应该改名为《最自大的作品》。新专辑的热度，可以说很大程度上是被歌迷的翘首期盼拉满的。出道20余年来迄今发行14张唱片，周杰伦歌曲的持续走红自有其经典，但多少也反映出如今华语乐坛的某种冷清：唱片工业萎缩、人才青黄不接。
曾几何时，华语乐坛屡屡出现“神仙打架”的盛况。那时候的歌迷不叫粉丝，听众不迷流量，作品没有控评，歌手不靠热搜，只凭音乐本身说话，流行度却是货真价实的“破圈”。当年没有互联网，但有大街小巷的传唱、有唱片销量和金曲颁奖。而今，即便周杰伦一人独领风骚，却也更显得落寞。已经抱着一双儿女享受岁月静好，发片不再是他唯一重要的事情。尽管歌词里还雄心万丈——“不需要画框，框不住琴键的速度，他的作品全部是未来艺术”，但背后的心气和心态都已经转过万水千山。
如果当下的华语乐坛能够继续打破程式和框架，是不是还能重现“华山论剑”的黄金时代呢？“路还在闯，我还在创”，这句歌词是自勉也是共勉。无敌是多么寂寞，棋逢对手才是快乐。回头再看新专辑名称《最伟大的作品》，便不再觉得自大，而是经过岁月之后的沉淀，也更能懂得它的内涵：“这世上的热闹，出自孤单。”
这张新专辑不出意外地获得了不少乐评人的肯定。曲风方面依然是古典为底，糅合了现代的表现形式，也注入嘻哈说唱元素，保持了编曲的丰富华丽，倒也贯彻了周杰伦一直以来的主张：用最古典的方式，写最流行的曲式。
当然，还是有不少人坦言新专辑并没有带来惊喜；也有一部分网友继续质疑“周郎才尽”，毕竟和此前的精品《琴伤》《夜曲》相较，新歌的旋律配器并没有更大突破。个别网友甚至表示，《最伟大的作品》应该改名为《最自大的作品》。新专辑的热度，可以说很大程度上是被歌迷的翘首期盼拉满的。出道20余年来迄今发行14张唱片，周杰伦歌曲的持续走红自有其经典，但多少也反映出如今华语乐坛的某种冷清：唱片工业萎缩、人才青黄不接。
曾几何时，华语乐坛屡屡出现“神仙打架”的盛况。那时候的歌迷不叫粉丝，听众不迷流量，作品没有控评，歌手不靠热搜，只凭音乐本身说话，流行度却是货真价实的“破圈”。当年没有互联网，但有大街小巷的传唱、有唱片销量和金曲颁奖。而今，即便周杰伦一人独领风骚，却也更显得落寞。已经抱着一双儿女享受岁月静好，发片不再是他唯一重要的事情。尽管歌词里还雄心万丈——“不需要画框，框不住琴键的速度，他的作品全部是未来艺术”，但背后的心气和心态都已经转过万水千山。
如果当下的华语乐坛能够继续打破程式和框架，是不是还能重现“华山论剑”的黄金时代呢？“路还在闯，我还在创”，这句歌词是自勉也是共勉。无敌是多么寂寞，棋逢对手才是快乐。回头再看新专辑名称《最伟大的作品》，便不再觉得自大，而是经过岁月之后的沉淀，也更能懂得它的内涵：“这世上的热闹，出自孤单。”
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