#为什么李白的诗能穿越时间# 我曾在一篇论文中说过，作为盛唐气象的杰出代表，李白的历史意义主要就在于：他通过个体生命的激扬，深刻地表现了我们这个伟大民族，处在历史鼎盛时期那种巨大的民族活力。说得更直白一点，李白那些杰出的代表作，特别是那些力强气盛的七古七绝，生动地展示了我们民族的雄气。我们来看看他最有代表性的杰作《蜀道难》：
噫吁嚱，危乎高哉！
蜀道之难，难于上青天！
蚕丛及鱼凫，开国何茫然！
尔来四万八千岁，不与秦塞通人烟。
西当太白有鸟道，可以横绝峨眉巅。
地崩山摧壮士死，然后天梯石栈相钩连。
上有六龙回日之高标，下有冲波逆折之回川。
黄鹤之飞尚不得过，猿猱欲度愁攀援。
青泥何盘盘，百步九折萦岩峦。
扪参历井仰胁息，以手抚膺坐长叹。
问君西游何时还？畏途巉岩不可攀。
但见悲鸟号古木，雄飞雌从绕林间。
又闻子规啼夜月，愁空山。
蜀道之难，难于上青天，使人听此凋朱颜！
连峰去天不盈尺，枯松倒挂倚绝壁。
飞湍瀑流争喧豗，砯崖转石万壑雷。
其险也如此，嗟尔远道之人胡为乎来哉！
剑阁峥嵘而崔嵬，一夫当关，万夫莫开。
所守或匪亲，化为狼与豺。
朝避猛虎，夕避长蛇；
磨牙吮血，杀人如麻。
锦城虽云乐，不如早还家。
蜀道之难，难于上青天，侧身西望长咨嗟！
在李白创作生涯中，要数这首诗最为同辈惊叹，也要数这首诗最让他扬名。唐孟棨《本事诗》载：“李太白初自蜀至京师，舍于逆旅，贺监知章闻其名，首访之。既奇其姿，复请所为文。出《蜀道难》以示之。读未竟，称叹者数四，号为“谪仙”，解金龟换酒，与倾尽醉，期不间日。由足称誉光赫。”李白到底长得啥模样让贺知章惊奇，可惜他没有留下画像和照片，他的《蜀道难》让贺知章惊为仙人，我们有幸还能看到这首诗篇。《本事诗》中的不少故事，都说得有鼻子有眼，有的可能来自传言，有的甚至出于虚构，大家不会也不必过于当真，但与李白同时的殷璠，在他编的《河岳英灵集》中同样认为，此诗“奇之又奇，自骚人以还，鲜有此体调”。殷璠大体与李白同时，而且他的评论大都非常靠谱，可见孟棨的记载也不是子虚乌有。
《蜀道难》其实是南朝乐府古题，题材也是写秦蜀道路的艰险，它凭什么让人们“拍案惊奇”呢？
要说道路艰险，不管是由川入藏的道路，还是由青入藏的道路，都比由秦入蜀的道路险好多倍，大家试试，看你能不能写出同样让人称奇的“藏道难”？
且看李白如何下笔：“噫吁嚱，危乎高哉！蜀道之难，难于上青天！”就像面对极其危险的庞然大物，诗人一张口就连声惊叹：唉呀，我的个天！这么高！这么险！闯过蜀道难于登天！一开头就先声夺人，“蜀道之难，难于上青天”又在诗中反复咏叹，让读者一直处于高度的惊异震撼之中。
李白与其说写地理上的蜀道，还不如说是写他想象中的“天路”。他不过是借蜀道之名，来展开恣意的想象，来进行放肆的夸张，来施以大胆的描写。我们惊叹的不是蜀道之险，而是李白的想象之奇。
你知道蜀道是如何“筑成”的吗？“地崩山摧壮士死，然后天梯石栈相钩连”，我的个天！蜀道原来是壮士鲜血浇出来的！难怪它险得要人的命了。
你知道蜀道有多高吗？“连峰去天不盈尺”，山顶离天一尺都不到，跨半步就闯进了天堂。“上有六龙回日之高标”，连拉着太阳周转的六龙，也无力翻不过蜀道的峰顶，一见到蜀道的“高标”就赶忙回头。就更别说那些飞禽走兽了，“黄鹤之飞尚不得过，猿猱欲度愁攀援”，展翅云天的黄鹤根本无法飞过，敏捷的猢狲要翻过山顶简直是做梦。既不会飞又不善跳的人呢？“青泥何盘盘，百步九折萦岩峦。扪参历井仰胁息，以手抚膺坐长叹”，爬到半山腰的青泥岭就已经够呛，一伸手就抚摸到了天上的参星和井星，一下子吓得大气都不敢出，心脏都快要跳出来了！
你知道蜀道的峡谷有多深吗？“下有冲波逆折之回川”，大峡谷好像低到了地心，走在蜀道上，不时能看到“飞湍瀑流争喧豗”的急流，随处能听到“砯崖转石万壑雷”的巨响。
这首诗之所以让贺知章“称叹数四”，让殷璠惊叹“奇之又奇”，让明人李沂肯定它“空前绝后”，让清人宋元宗读来“动魄惊心”，主要是它在中国古代诗歌中属于“另类”。此诗展现的不是优美，而是美学中的崇高（壮美），而且是中国古代极为少见的那类崇高。我国传统的崇高不是赫赫的勋业，便是烈烈的节操，不是气势的“浩然”，便是人性的光辉，总之这种崇高（壮美）不是由于人格的伟大，就是由于功业的巨大，而李白这首《蜀道难》的崇高（壮美），完全属于康德美学意义上的崇高（壮美），同时兼具他所谓“数学的崇高”与“力学的崇高”。
蜀道的险峻被李白渲染得惊心动魄，一起笔就惊叫“危乎高哉”！说蜀道之高便可直上云天，便可手摘星辰，便可让太阳绕道，便可叫黄鹤死心，叫猴子发愁；说蜀道之深之低便直插地心，能看见飞流直泻的万丈瀑布，便能听到“砯崖转石”的万壑雷鸣。无论是高还是深，都超出了人们想象的边界，真如李白所说的那样，“蜀道之难，难于上青天，使人听此凋朱颜”！
李白特有的想象和夸张，把蜀道的高峻写得让人快要窒息，更要命的还是把蜀道的阴森险要写得让人胆战心惊，开辟之初“地崩山摧壮士死”，还只是遥远的传说，沿途“悲鸟号古木”，“子规啼夜月”，那可是现实中的耳闻目见；悲鸟号和子规啼，还只是制造可悲可怕的氛围，而“朝避猛虎，夕避长蛇”，那可是要“磨牙吮血，杀人如麻”；猛虎和长蛇虽然凶险，这些动物毕竟还可以朝夕躲避，而蜀道上一旦用人不当，那些守卒就可能“化为狼与豺”，他们杀起人来叫你无处藏身！一个比一个凶恶，一个比一个恐怖，使这首诗读来毛骨悚然。蜀道岂止是“不可攀”的“畏途”，简直就是一条让人丧命丢魂的绝路！
这里抒写的全是李白心中的幻境，真实的蜀道是啥样子，谁知道呢？清人沈德潜对李白的百变无穷的想象力佩服得五体投地：“太白七古，想落天外，局自变生。大江无风，波浪自涌，白云从空，随风便灭，此殆天授，非人所及。”（《唐诗别裁集》）
除了李白之外，你见过还有谁把书写的对象，写得如此庞大无垠，如此凶险恐怖的吗？
有的诗人没有李白这么强大的内心世界，没有李白这么旺盛的生命，没有李白这么强烈的激情，如对这首诗惊叹不已的贺知章，他只能写写“不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀”这类精致优美的小诗，假如让他身临“飞湍瀑流争喧豗”的蜀道，让他亲历“磨牙吮血，杀人如麻”的血腥场面，他肯定会吓得魂飞魄散；
有的诗人没有李白这样放纵不羁的性格，没有李白这样变幻百出的想象，当然也不可能有李白这样火爆夸张的力量，如和李白齐名的伟大诗人杜甫，他倒是真的走了一趟蜀道，而且取径的路线又刚好是由秦入蜀，并留下了《发秦州》《寒峡》《龙门镇》《石龛》等名篇，可是这些诗歌都是对蜀道的写实，像“溪谷无异石，塞田始微收”，“行迈日悄悄，山谷势多端。云门转绝岸，积阻霾天寒”，“石门云雪隘，古镇峰峦集”等，这些诗歌像系列游记，对一路的山川景物和风土人情，描写虽然都生动逼真，如果想重走杜甫当年的路线，你去读杜甫这些诗歌倒不失为可靠的参考，但如果你想感受“蜀道之难，难于上青天”的凶险，它们会让你大失所望。
有的诗人没有李白这样鲁莽灭裂的性格，没有李白这样横冲直闯的胆量，没有李白这样挑战“豺与狼”的勇气，像王维多的是“漠漠水田飞白鹭，阴阴夏木啭黄鹂”、“竹喧归浣女，莲动下渔舟”一类诗情画意，但“磨牙吮血，杀人如麻”在他诗中绝迹。又像孟浩然的诗集中，多的是“春眠不觉晓，处处闻啼鸟”的闲散，多的是“故人具鸡黍，邀我至田家”的温馨，但你肯定见不到“上有六龙回日之高标，下有冲波逆折之回川。黄鹤之飞尚不得过，猿猱欲度愁攀援”这样的画面。
至于盛唐那些边塞诗人，谁都没有李白想象那么奇幻，没有李白夸张那么劲爆，没有李白笔力那么恣肆，没有李白激情那么强烈，如王之涣的“黄河远上白云间”，虽然也写得辽远开阔，但显然没有李白“黄河之水天上来”那种排山倒海的气势。即使让他们来写《蜀道难》，我敢打赌他们也不可能像李白那样，把蜀道写得让人浑身颤抖。
在盛唐诗坛的群英会中，可能有人比李白更博大深沉，如杜甫，可能有人比李白更多才多艺，如王维，可能有人比李白更从容恬淡，如孟浩然，但要说到生命力的强悍，想象力的奇特，创造力的旺盛，爆发力的生猛，没有人能望李白的项背，所以只有李白最能代表盛唐气象，只有李白最能展示我们民族的活力。
这首诗的语言比他笔下的蜀道还要险怪，句式上参差不齐，节奏上全无乐府韵律，将古文、古赋、楚辞、民谣句式全都熔冶于诗中，全诗的语言看上去“披头散发”，就像他的为人一样狂放不羁。如“蜀道之难，难于上青天”，完全是散文句法，虚词“之”“于”既稀释了意象，也打乱了节奏。“上有六龙回日之高标，下有冲波逆折之回川”，又全是赋的句式。加之结构的纵横捭阖，意象的光怪陆离，弄得他同时代的殷璠大呼小叫“奇之又奇”！
对于《蜀道难》的思想主题，从古至今一直众说纷纭，或认为此诗是担忧房琯、杜甫二人的命运，呼吁他们尽快离开四川，免遭剑南节度使严武等人的毒手；或认为此诗是为逃亡西蜀的唐玄宗李隆基而作，讽谏他早日返回京城，怕他惨遭西蜀地方豪强的挟制；或认为此诗是讽刺西蜀长官章仇兼琼不听朝廷节制，梦想凭西蜀险分裂割据；或认为此诗别无寓意，不过就是蜀人歌咏蜀地的奇山异水。
前三种都是从政治社会学的视角来解读《蜀道难》，据唐孟棨的《本事诗》和及五代王定保的《唐摭言》载，贺知章在太子宾客任上初读此诗，因而，此诗不是作于天宝元年（742）奉诏供奉翰林之前，就是作于刚刚供奉翰林之时，不至于作于天宝元年之后。什么房琯、杜甫入蜀，什么唐玄宗西幸，什么章仇兼琼割据，这一切全都是马后炮式的想当然，这些“主题”全都是后世文人的牵强附会。他们哪知道李白的想象根本不受社会的羁绊，仅从政治社会学的角度来阐释李白，就像拿着三角板去测量圆周的长度，不圆凿而方枘龃龉难入才怪。夏虫不可语于冰，这些人永远不能理解李白。
其实，蜀道不过是李白的一个道具，他要表现的不是蜀道的真实，诗中只有青泥岭、剑阁两个真实地名，即使这两个真实景点也作了哈哈镜式的展现，谁在青泥岭上能“扪参历井”？谁能在剑阁上“磨牙吮血”？他只是借蜀道来放纵自己的想象，来进行放肆的夸张，来展开疯狂的抒写，蜀道是李白生命力的对象化，是李白本质力量的确证。
李白的生命是多雄健，他笔下的蜀道就有多高峻；李白的精神有多勇敢，他笔下的蜀道就有多凶险；李白的想象有多奇特，他笔下的蜀道就有多魔幻。
《蜀道难》是李白强大快乐的精灵在忘情地嬉戏，是李白雄豪强健的生命在做健美体操！
《蜀道难》展示了李白生命的雄强，而李白又通过自己生命的激扬，充分展示我们民族鼎盛时期的雄气。#微博新知博主# #高校宝藏公开课#
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蜀道之难，难于上青天！
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上有六龙回日之高标，下有冲波逆折之回川。
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其险也如此，嗟尔远道之人胡为乎来哉！
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蜀道之难，难于上青天，侧身西望长咨嗟！
在李白创作生涯中，要数这首诗最为同辈惊叹，也要数这首诗最让他扬名。唐孟棨《本事诗》载：“李太白初自蜀至京师，舍于逆旅，贺监知章闻其名，首访之。既奇其姿，复请所为文。出《蜀道难》以示之。读未竟，称叹者数四，号为“谪仙”，解金龟换酒，与倾尽醉，期不间日。由足称誉光赫。”李白到底长得啥模样让贺知章惊奇，可惜他没有留下画像和照片，他的《蜀道难》让贺知章惊为仙人，我们有幸还能看到这首诗篇。《本事诗》中的不少故事，都说得有鼻子有眼，有的可能来自传言，有的甚至出于虚构，大家不会也不必过于当真，但与李白同时的殷璠，在他编的《河岳英灵集》中同样认为，此诗“奇之又奇，自骚人以还，鲜有此体调”。殷璠大体与李白同时，而且他的评论大都非常靠谱，可见孟棨的记载也不是子虚乌有。
《蜀道难》其实是南朝乐府古题，题材也是写秦蜀道路的艰险，它凭什么让人们“拍案惊奇”呢？
要说道路艰险，不管是由川入藏的道路，还是由青入藏的道路，都比由秦入蜀的道路险好多倍，大家试试，看你能不能写出同样让人称奇的“藏道难”？
且看李白如何下笔：“噫吁嚱，危乎高哉！蜀道之难，难于上青天！”就像面对极其危险的庞然大物，诗人一张口就连声惊叹：唉呀，我的个天！这么高！这么险！闯过蜀道难于登天！一开头就先声夺人，“蜀道之难，难于上青天”又在诗中反复咏叹，让读者一直处于高度的惊异震撼之中。
李白与其说写地理上的蜀道，还不如说是写他想象中的“天路”。他不过是借蜀道之名，来展开恣意的想象，来进行放肆的夸张，来施以大胆的描写。我们惊叹的不是蜀道之险，而是李白的想象之奇。
你知道蜀道是如何“筑成”的吗？“地崩山摧壮士死，然后天梯石栈相钩连”，我的个天！蜀道原来是壮士鲜血浇出来的！难怪它险得要人的命了。
你知道蜀道有多高吗？“连峰去天不盈尺”，山顶离天一尺都不到，跨半步就闯进了天堂。“上有六龙回日之高标”，连拉着太阳周转的六龙，也无力翻不过蜀道的峰顶，一见到蜀道的“高标”就赶忙回头。就更别说那些飞禽走兽了，“黄鹤之飞尚不得过，猿猱欲度愁攀援”，展翅云天的黄鹤根本无法飞过，敏捷的猢狲要翻过山顶简直是做梦。既不会飞又不善跳的人呢？“青泥何盘盘，百步九折萦岩峦。扪参历井仰胁息，以手抚膺坐长叹”，爬到半山腰的青泥岭就已经够呛，一伸手就抚摸到了天上的参星和井星，一下子吓得大气都不敢出，心脏都快要跳出来了！
你知道蜀道的峡谷有多深吗？“下有冲波逆折之回川”，大峡谷好像低到了地心，走在蜀道上，不时能看到“飞湍瀑流争喧豗”的急流，随处能听到“砯崖转石万壑雷”的巨响。
这首诗之所以让贺知章“称叹数四”，让殷璠惊叹“奇之又奇”，让明人李沂肯定它“空前绝后”，让清人宋元宗读来“动魄惊心”，主要是它在中国古代诗歌中属于“另类”。此诗展现的不是优美，而是美学中的崇高（壮美），而且是中国古代极为少见的那类崇高。我国传统的崇高不是赫赫的勋业，便是烈烈的节操，不是气势的“浩然”，便是人性的光辉，总之这种崇高（壮美）不是由于人格的伟大，就是由于功业的巨大，而李白这首《蜀道难》的崇高（壮美），完全属于康德美学意义上的崇高（壮美），同时兼具他所谓“数学的崇高”与“力学的崇高”。
蜀道的险峻被李白渲染得惊心动魄，一起笔就惊叫“危乎高哉”！说蜀道之高便可直上云天，便可手摘星辰，便可让太阳绕道，便可叫黄鹤死心，叫猴子发愁；说蜀道之深之低便直插地心，能看见飞流直泻的万丈瀑布，便能听到“砯崖转石”的万壑雷鸣。无论是高还是深，都超出了人们想象的边界，真如李白所说的那样，“蜀道之难，难于上青天，使人听此凋朱颜”！
李白特有的想象和夸张，把蜀道的高峻写得让人快要窒息，更要命的还是把蜀道的阴森险要写得让人胆战心惊，开辟之初“地崩山摧壮士死”，还只是遥远的传说，沿途“悲鸟号古木”，“子规啼夜月”，那可是现实中的耳闻目见；悲鸟号和子规啼，还只是制造可悲可怕的氛围，而“朝避猛虎，夕避长蛇”，那可是要“磨牙吮血，杀人如麻”；猛虎和长蛇虽然凶险，这些动物毕竟还可以朝夕躲避，而蜀道上一旦用人不当，那些守卒就可能“化为狼与豺”，他们杀起人来叫你无处藏身！一个比一个凶恶，一个比一个恐怖，使这首诗读来毛骨悚然。蜀道岂止是“不可攀”的“畏途”，简直就是一条让人丧命丢魂的绝路！
这里抒写的全是李白心中的幻境，真实的蜀道是啥样子，谁知道呢？清人沈德潜对李白的百变无穷的想象力佩服得五体投地：“太白七古，想落天外，局自变生。大江无风，波浪自涌，白云从空，随风便灭，此殆天授，非人所及。”（《唐诗别裁集》）
除了李白之外，你见过还有谁把书写的对象，写得如此庞大无垠，如此凶险恐怖的吗？
有的诗人没有李白这么强大的内心世界，没有李白这么旺盛的生命，没有李白这么强烈的激情，如对这首诗惊叹不已的贺知章，他只能写写“不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀”这类精致优美的小诗，假如让他身临“飞湍瀑流争喧豗”的蜀道，让他亲历“磨牙吮血，杀人如麻”的血腥场面，他肯定会吓得魂飞魄散；
有的诗人没有李白这样放纵不羁的性格，没有李白这样变幻百出的想象，当然也不可能有李白这样火爆夸张的力量，如和李白齐名的伟大诗人杜甫，他倒是真的走了一趟蜀道，而且取径的路线又刚好是由秦入蜀，并留下了《发秦州》《寒峡》《龙门镇》《石龛》等名篇，可是这些诗歌都是对蜀道的写实，像“溪谷无异石，塞田始微收”，“行迈日悄悄，山谷势多端。云门转绝岸，积阻霾天寒”，“石门云雪隘，古镇峰峦集”等，这些诗歌像系列游记，对一路的山川景物和风土人情，描写虽然都生动逼真，如果想重走杜甫当年的路线，你去读杜甫这些诗歌倒不失为可靠的参考，但如果你想感受“蜀道之难，难于上青天”的凶险，它们会让你大失所望。
有的诗人没有李白这样鲁莽灭裂的性格，没有李白这样横冲直闯的胆量，没有李白这样挑战“豺与狼”的勇气，像王维多的是“漠漠水田飞白鹭，阴阴夏木啭黄鹂”、“竹喧归浣女，莲动下渔舟”一类诗情画意，但“磨牙吮血，杀人如麻”在他诗中绝迹。又像孟浩然的诗集中，多的是“春眠不觉晓，处处闻啼鸟”的闲散，多的是“故人具鸡黍，邀我至田家”的温馨，但你肯定见不到“上有六龙回日之高标，下有冲波逆折之回川。黄鹤之飞尚不得过，猿猱欲度愁攀援”这样的画面。
至于盛唐那些边塞诗人，谁都没有李白想象那么奇幻，没有李白夸张那么劲爆，没有李白笔力那么恣肆，没有李白激情那么强烈，如王之涣的“黄河远上白云间”，虽然也写得辽远开阔，但显然没有李白“黄河之水天上来”那种排山倒海的气势。即使让他们来写《蜀道难》，我敢打赌他们也不可能像李白那样，把蜀道写得让人浑身颤抖。
在盛唐诗坛的群英会中，可能有人比李白更博大深沉，如杜甫，可能有人比李白更多才多艺，如王维，可能有人比李白更从容恬淡，如孟浩然，但要说到生命力的强悍，想象力的奇特，创造力的旺盛，爆发力的生猛，没有人能望李白的项背，所以只有李白最能代表盛唐气象，只有李白最能展示我们民族的活力。
这首诗的语言比他笔下的蜀道还要险怪，句式上参差不齐，节奏上全无乐府韵律，将古文、古赋、楚辞、民谣句式全都熔冶于诗中，全诗的语言看上去“披头散发”，就像他的为人一样狂放不羁。如“蜀道之难，难于上青天”，完全是散文句法，虚词“之”“于”既稀释了意象，也打乱了节奏。“上有六龙回日之高标，下有冲波逆折之回川”，又全是赋的句式。加之结构的纵横捭阖，意象的光怪陆离，弄得他同时代的殷璠大呼小叫“奇之又奇”！
对于《蜀道难》的思想主题，从古至今一直众说纷纭，或认为此诗是担忧房琯、杜甫二人的命运，呼吁他们尽快离开四川，免遭剑南节度使严武等人的毒手；或认为此诗是为逃亡西蜀的唐玄宗李隆基而作，讽谏他早日返回京城，怕他惨遭西蜀地方豪强的挟制；或认为此诗是讽刺西蜀长官章仇兼琼不听朝廷节制，梦想凭西蜀险分裂割据；或认为此诗别无寓意，不过就是蜀人歌咏蜀地的奇山异水。
前三种都是从政治社会学的视角来解读《蜀道难》，据唐孟棨的《本事诗》和及五代王定保的《唐摭言》载，贺知章在太子宾客任上初读此诗，因而，此诗不是作于天宝元年（742）奉诏供奉翰林之前，就是作于刚刚供奉翰林之时，不至于作于天宝元年之后。什么房琯、杜甫入蜀，什么唐玄宗西幸，什么章仇兼琼割据，这一切全都是马后炮式的想当然，这些“主题”全都是后世文人的牵强附会。他们哪知道李白的想象根本不受社会的羁绊，仅从政治社会学的角度来阐释李白，就像拿着三角板去测量圆周的长度，不圆凿而方枘龃龉难入才怪。夏虫不可语于冰，这些人永远不能理解李白。
其实，蜀道不过是李白的一个道具，他要表现的不是蜀道的真实，诗中只有青泥岭、剑阁两个真实地名，即使这两个真实景点也作了哈哈镜式的展现，谁在青泥岭上能“扪参历井”？谁能在剑阁上“磨牙吮血”？他只是借蜀道来放纵自己的想象，来进行放肆的夸张，来展开疯狂的抒写，蜀道是李白生命力的对象化，是李白本质力量的确证。
李白的生命是多雄健，他笔下的蜀道就有多高峻；李白的精神有多勇敢，他笔下的蜀道就有多凶险；李白的想象有多奇特，他笔下的蜀道就有多魔幻。
《蜀道难》是李白强大快乐的精灵在忘情地嬉戏，是李白雄豪强健的生命在做健美体操！
《蜀道难》展示了李白生命的雄强，而李白又通过自己生命的激扬，充分展示我们民族鼎盛时期的雄气。#微博新知博主# #高校宝藏公开课#
磯蔵酒造在茨城有名的水稻之乡竺间。可能因为他们对于这片土地和这片土地上的米特别引以为傲，酒造的藏人觉得，酒就该要有酒的样子。那具体是什么样子呢？就是米味。
清酒是用大米酿造的酒，所以它必须要有一种只有米饭才能提供的味道。具体来说，就是来自淀粉的甜味，也有来自各种矿物质的苦、涩、酸交织在一起的浓郁和爽利，不会太甜或太腻。日本人无法抗拒的"刚出锅的米饭 "的独特香味…他们心目中的好酒应该也是这样，有浓郁鲜活的米味和米香，同样令人无法抗拒。
磯蔵酒造每年春天会举办庆祝新酒上市的祭典活动，https://t.cn/A6XxDsHL，热闹非凡，庆祝今年有好酒，为了年年有好酒。为了这个活动，磯蔵酒造还会专门酿造一款酒，今年是虎年，所以今年纪念酒的酒标也用了虎的元素。
酒标的作者是给大洗磯前神社绘制绘马的关口广子，酒标上充满了春天的气息，酒藏希望传达一种勇气与温柔并存的氛围，恰合了余光中先生给出的那句经典翻译“心有猛虎，细嗅蔷薇”。
往常情况下，这个系列的纪念酒只对参加庆典的人开放购买，但由于疫情的原因，庆典已经两年没有办过了，今年虽然恢复了，但又延期到了秋天。好多老客户跟酒藏的人讲，“好久没喝纪念酒啊！”“虽然，但是，果然还是想要在春天喝新酒啊！”
酒造也犯了难。按照他们的理念，春天的酒就该在春天喝，但庆典时又不能没有酒。思前想后，酒造决定从拢共也只有2000瓶的新酒中特别拿出500瓶，在本该举行庆典的春末售卖，其余的还是留在活动现场。
你会选择哪天喝下这瓶酒呢？
清酒是用大米酿造的酒，所以它必须要有一种只有米饭才能提供的味道。具体来说，就是来自淀粉的甜味，也有来自各种矿物质的苦、涩、酸交织在一起的浓郁和爽利，不会太甜或太腻。日本人无法抗拒的"刚出锅的米饭 "的独特香味…他们心目中的好酒应该也是这样，有浓郁鲜活的米味和米香，同样令人无法抗拒。
磯蔵酒造每年春天会举办庆祝新酒上市的祭典活动，https://t.cn/A6XxDsHL，热闹非凡，庆祝今年有好酒，为了年年有好酒。为了这个活动，磯蔵酒造还会专门酿造一款酒，今年是虎年，所以今年纪念酒的酒标也用了虎的元素。
酒标的作者是给大洗磯前神社绘制绘马的关口广子，酒标上充满了春天的气息，酒藏希望传达一种勇气与温柔并存的氛围，恰合了余光中先生给出的那句经典翻译“心有猛虎，细嗅蔷薇”。
往常情况下，这个系列的纪念酒只对参加庆典的人开放购买，但由于疫情的原因，庆典已经两年没有办过了，今年虽然恢复了，但又延期到了秋天。好多老客户跟酒藏的人讲，“好久没喝纪念酒啊！”“虽然，但是，果然还是想要在春天喝新酒啊！”
酒造也犯了难。按照他们的理念，春天的酒就该在春天喝，但庆典时又不能没有酒。思前想后，酒造决定从拢共也只有2000瓶的新酒中特别拿出500瓶，在本该举行庆典的春末售卖，其余的还是留在活动现场。
你会选择哪天喝下这瓶酒呢？
【胡弦：拈花寺】
轻如灰尘的小寺，
窗棂上的雕花缓慢而寂寞。
酒喝醉了的时候，
梅枝正好从檐上垂下来。
细雨暂歇，红烛肥美，
木柱是又高又细的傻子，
而大悲伤，是藏在曲子深处的深坑。
——风吹过猛虎扭伤的踝骨。
#诗评#
《拈花寺》短短八行，能入选“中国好诗歌”首榜，我觉得在于胡弦过人的表意技巧。先看看题目，“拈花寺”在现实中仅北京就有崇文区的拈花寺和西城区的拈花寺，还有江苏淮安的古拈花寺和四川成都的拈花寺等等。这里的“拈花寺”究竟指的是现实中的哪一处，诗歌里看不出，也无关紧要。我们权当就是随便一处拈花寺吧。寺者，佛教出家人居住的地方，这与红尘隔开了不啻一个大大空空的世界。
诗歌第一句“轻如灰尘的小寺，窗棂上的雕花缓慢而寂寞”，诗人下手很轻，生怕弄出什么动静，虔敬之情跃然沛然。寺小，轻如尘，隐约飘渺如摊开宣纸，淡墨轻轻一抹，再不愿多画。怔忡了一下，再看一眼窗棂，其雕花舒缓疏懒，显出寂寞来。这只是描写寺而已，但落笔之后，因把意象放小，反衬得天地一下就阔大起来。浩浩世界澄明宇内，但走遍一圈竟然走到一座轻如尘的“小寺”里了。
“酒喝醉了的时候，梅枝正好从檐上垂下来”。谁酒喝醉了？没说。平时焦灼惋叹，自是心还未静，入得寺来，皮囊依旧，心事一潮一潮，何见松竹菊梅风光霁月，白白辜负了万千良辰美景。现当下，喝醉了，“吾丧我”，倒好了，“梅枝正好从檐上垂下来”。二目灼灼对视，也不知是我视梅花酡红，还是梅花视我酩酊也。
至此，“抒情主体”若隐若现，但山雨欲来风满楼，有什么东西一定会显现出来。
“细雨暂歇，红烛肥美，
木柱是又高又细的傻子，
而大悲伤，是藏在曲子深处的深坑。”
从小寺写到雕花，写到寂寞，写到酒醉，写到梅花下垂。现在又写到“细雨暂歇”，气氛更加清冷复寂寥。“红烛肥美”，木柱却又傻又瘦，寺里的这些物象，还算安静知趣，没有破坏了小寺肃穆的氛围。但一支莫名其妙的曲子幽婉哀怨地响起，飕飕生寒，旋律里藏着的大悲伤，排山倒海地释放出来，小寺有些撑不住了。叙事简括至此，抒情达到高潮，终于包不住了一座小寺藏着的前尘故事，欲冲决叙述的堤坝，张力达到极致。那么，这故事究竟如何？
“——风吹过猛虎扭伤的踝骨。”这就是谜底。
原来红尘里叱咤风云，啸聚江湖的豪杰，因了不可救治的挫败如“踝骨扭伤”，命运给自己取消了奔腾和驰骋的脚力，歇息在一座小寺里。原来是这般苦楚，难怪深藏着小寺里的“壮心”会时而摩挲窗棂雕花，双眼迷离朦胧；时而醉酒梅藤边，痴傻乖谬。一曲箫声呼出雷霆万钧，也只能死死摁住。如今真是猛虎细嗅蔷薇，心如冰炭，悲喜交集。
拈花寺究竟如何？一千个诗人眼里有一千个拈花寺。这一个是属于胡弦的。寺本枯寂，无甚长物，状如一只干枯的核桃。但诗人如明月朗照，一眼就照出拈花寺外表的蚯曲的纹理来，那纹理似有细细裂痕引人探秘。于是，诗人蹑手蹑脚，轻叩轻摇，层层剥析，终于小叩大鸣，拈花寺叩出了“大悲伤”。诗人小心剔出核桃的苦仁，既解救了桃仁也解救了诗人本体论的苦心孤诣。诗心与桃仁相遇、碰撞，俨然为拈花寺也解出了一枚苦涩的铃铛。考槃在涧，泠然生风也。至此，我说拈花寺可能空无一物，只因诗人将另一个自己虚构出来，放进去，再释放了，形成一首短诗的意蕴最大化。我想，这大抵就是《拈花寺》成功的秘密吧。（黄土层）
轻如灰尘的小寺，
窗棂上的雕花缓慢而寂寞。
酒喝醉了的时候，
梅枝正好从檐上垂下来。
细雨暂歇，红烛肥美，
木柱是又高又细的傻子，
而大悲伤，是藏在曲子深处的深坑。
——风吹过猛虎扭伤的踝骨。
#诗评#
《拈花寺》短短八行，能入选“中国好诗歌”首榜，我觉得在于胡弦过人的表意技巧。先看看题目，“拈花寺”在现实中仅北京就有崇文区的拈花寺和西城区的拈花寺，还有江苏淮安的古拈花寺和四川成都的拈花寺等等。这里的“拈花寺”究竟指的是现实中的哪一处，诗歌里看不出，也无关紧要。我们权当就是随便一处拈花寺吧。寺者，佛教出家人居住的地方，这与红尘隔开了不啻一个大大空空的世界。
诗歌第一句“轻如灰尘的小寺，窗棂上的雕花缓慢而寂寞”，诗人下手很轻，生怕弄出什么动静，虔敬之情跃然沛然。寺小，轻如尘，隐约飘渺如摊开宣纸，淡墨轻轻一抹，再不愿多画。怔忡了一下，再看一眼窗棂，其雕花舒缓疏懒，显出寂寞来。这只是描写寺而已，但落笔之后，因把意象放小，反衬得天地一下就阔大起来。浩浩世界澄明宇内，但走遍一圈竟然走到一座轻如尘的“小寺”里了。
“酒喝醉了的时候，梅枝正好从檐上垂下来”。谁酒喝醉了？没说。平时焦灼惋叹，自是心还未静，入得寺来，皮囊依旧，心事一潮一潮，何见松竹菊梅风光霁月，白白辜负了万千良辰美景。现当下，喝醉了，“吾丧我”，倒好了，“梅枝正好从檐上垂下来”。二目灼灼对视，也不知是我视梅花酡红，还是梅花视我酩酊也。
至此，“抒情主体”若隐若现，但山雨欲来风满楼，有什么东西一定会显现出来。
“细雨暂歇，红烛肥美，
木柱是又高又细的傻子，
而大悲伤，是藏在曲子深处的深坑。”
从小寺写到雕花，写到寂寞，写到酒醉，写到梅花下垂。现在又写到“细雨暂歇”，气氛更加清冷复寂寥。“红烛肥美”，木柱却又傻又瘦，寺里的这些物象，还算安静知趣，没有破坏了小寺肃穆的氛围。但一支莫名其妙的曲子幽婉哀怨地响起，飕飕生寒，旋律里藏着的大悲伤，排山倒海地释放出来，小寺有些撑不住了。叙事简括至此，抒情达到高潮，终于包不住了一座小寺藏着的前尘故事，欲冲决叙述的堤坝，张力达到极致。那么，这故事究竟如何？
“——风吹过猛虎扭伤的踝骨。”这就是谜底。
原来红尘里叱咤风云，啸聚江湖的豪杰，因了不可救治的挫败如“踝骨扭伤”，命运给自己取消了奔腾和驰骋的脚力，歇息在一座小寺里。原来是这般苦楚，难怪深藏着小寺里的“壮心”会时而摩挲窗棂雕花，双眼迷离朦胧；时而醉酒梅藤边，痴傻乖谬。一曲箫声呼出雷霆万钧，也只能死死摁住。如今真是猛虎细嗅蔷薇，心如冰炭，悲喜交集。
拈花寺究竟如何？一千个诗人眼里有一千个拈花寺。这一个是属于胡弦的。寺本枯寂，无甚长物，状如一只干枯的核桃。但诗人如明月朗照，一眼就照出拈花寺外表的蚯曲的纹理来，那纹理似有细细裂痕引人探秘。于是，诗人蹑手蹑脚，轻叩轻摇，层层剥析，终于小叩大鸣，拈花寺叩出了“大悲伤”。诗人小心剔出核桃的苦仁，既解救了桃仁也解救了诗人本体论的苦心孤诣。诗心与桃仁相遇、碰撞，俨然为拈花寺也解出了一枚苦涩的铃铛。考槃在涧，泠然生风也。至此，我说拈花寺可能空无一物，只因诗人将另一个自己虚构出来，放进去，再释放了，形成一首短诗的意蕴最大化。我想，这大抵就是《拈花寺》成功的秘密吧。（黄土层）
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