提到張旭，大多數人的反應是：書法家。
他確是著名書法家，尤以狂草著名，世稱「草聖」。
他和懷素，幾乎成了「狂草」的代名詞。
張旭，字伯高，吳郡人。曾任常熟尉及金吾長史，故又稱「張長史」。他「嗜酒，每大醉，呼叫狂走，乃下筆，或以頭濡墨而書，既醒，自視以為神」。
朋友們皆知他「興來書自聖，醉後語尤顛」，如此狂放而近「顛」，故時稱「張顛」。
杜甫在《飲中八仙歌》中這樣描寫：
張旭三杯草聖傳，
脫帽露頂王公前，
揮毫落紙如雲煙。
李頎也說：
張公性嗜酒，豁達無所營。
皓首窮草隸，時稱太湖精。
露頂據胡床，長叫三五聲。
興來灑素壁，揮筆如流星。
這些富有畫面感的詩句，將一位狂放不羈的張旭留在了人們心中。而他的狂草，也是縱逸恣肆、左馳右騖，有急風旋雨之勢，兼不可端倪之變。
草聖也寫詩，他的詩，是否同樣狂放？
張旭詩不多，《全唐詩》僅錄存了他的六首絕句。
小時候，牆上掛了一幅字，是父親的復旦同事、老朋友周伯伯所書：
隱隱飛橋隔野煙，
石磯西畔問漁船。
桃花盡日隨流水，
洞在清溪何處邊？
周伯伯秀勁的筆力，疏朗的佈局，很好地傳遞了詩的意境，我雖然懵懂，不知道其中用的是《桃花源記》的典故，但也常常坐在床上，對著這首詩出神。
這首詩，正是張旭的《桃花溪》。它就是一幅山水畫。
畫上有隱隱約約的一座橋，朦朧飄動的野煙，清澈流淌的溪水，水邊突出的石頭，水上終日漂流的桃花花瓣，似乎從流漂蕩的漁船，問訊的旅人和漁夫，還有那也許馬上就能發現但又迷離恍惚的山洞。
那個山洞不比尋常，那是世外桃源的入口。
王維也有一首取材自《桃花源記》的長詩《桃源行》，復述了那個故事，結尾也歸於優美的恍惚：
春來遍是桃花水，
不辨仙源何處尋。
王維用了三十餘句。也許因為當時王維只有十九歲，此詩判不能體現他的最高水準，而張旭只用了四句，便輕鬆抵達同一境界，而且更空靈而余味不盡。
重讀這首詩，仍覺得其有如仙境，但更驚嘆於作者和如此畫境相呼應的內心的靜謐。這樣幽美的風景，這樣清靜的心，互相靠近，融合為充滿靜氣的一體。
所謂的「天人合一」，大概指的就是這個境界吧。
張旭還有一首「以巧於構思、善於立言見稱於世」的《山中留客》：
山光物態弄春暉，
莫為輕陰便擬歸。
縱使晴明無雨色，
入雲深處亦霑衣。
客人來到山中，本想好好欣賞山中春景，可是天氣不作美，客人擔心陰雨濕衣就打算回去，詩人誠心留客，先說：春天的山中美不勝收、生機盎然，不要因為天氣有點陰沈就要回去嘛。
可是本來就是天氣難料的春天，加上已經有了陰雲，詩人不能肯定不會下雨，這樣如何消除客人的疑慮呢？詩人乾脆換一個角度：
這是山裡，即使是晴朗的日子，游山走入雲深之處，水汽和露珠還是會沾濕你的衣服的。也就是說，人山難免霑衣，而無論陰晴，山中自有妙趣，值得好好領略，正不必在乎衣裳是否沾濕。以「反彈琵琶」的手法，寫出了山中之美和留客之誠，並且隱約透露了一種曠達灑脫。
關於「霑衣」的描寫，劉長卿的「細雨濕衣看不見」，也被稱道為觀察人微、下筆精細，但比起「入雲深處亦霑衣」，就似顯直白了，想象的餘地也少多了。
劉長卿的「濕衣」是寫實，而王維的「山路元無雨，空翠濕人衣」則是極富詩意的幻覺，雖完全是「虛」，但唯其如此，將初冬山中景色，寫得極美而傳神。
回頭細細玩味，張旭的「霑衣」當屬半實半虛，除了水汽和露珠，未嘗不暗指枝頭欲滴的青翠和滿目蒼翠的山色。
因為「張顛」的印象先人為主，讀張旭的詩會感到微微的驚訝。
他的詩，了無顛狂之處，恰是一派明淨清新，空靈雅致。
左顛狂，右清新，構成一個完整的大藝術家，獨一無二。[微風]
他確是著名書法家，尤以狂草著名，世稱「草聖」。
他和懷素，幾乎成了「狂草」的代名詞。
張旭，字伯高，吳郡人。曾任常熟尉及金吾長史，故又稱「張長史」。他「嗜酒，每大醉，呼叫狂走，乃下筆，或以頭濡墨而書，既醒，自視以為神」。
朋友們皆知他「興來書自聖，醉後語尤顛」，如此狂放而近「顛」，故時稱「張顛」。
杜甫在《飲中八仙歌》中這樣描寫：
張旭三杯草聖傳，
脫帽露頂王公前，
揮毫落紙如雲煙。
李頎也說：
張公性嗜酒，豁達無所營。
皓首窮草隸，時稱太湖精。
露頂據胡床，長叫三五聲。
興來灑素壁，揮筆如流星。
這些富有畫面感的詩句，將一位狂放不羈的張旭留在了人們心中。而他的狂草，也是縱逸恣肆、左馳右騖，有急風旋雨之勢，兼不可端倪之變。
草聖也寫詩，他的詩，是否同樣狂放？
張旭詩不多，《全唐詩》僅錄存了他的六首絕句。
小時候，牆上掛了一幅字，是父親的復旦同事、老朋友周伯伯所書：
隱隱飛橋隔野煙，
石磯西畔問漁船。
桃花盡日隨流水，
洞在清溪何處邊？
周伯伯秀勁的筆力，疏朗的佈局，很好地傳遞了詩的意境，我雖然懵懂，不知道其中用的是《桃花源記》的典故，但也常常坐在床上，對著這首詩出神。
這首詩，正是張旭的《桃花溪》。它就是一幅山水畫。
畫上有隱隱約約的一座橋，朦朧飄動的野煙，清澈流淌的溪水，水邊突出的石頭，水上終日漂流的桃花花瓣，似乎從流漂蕩的漁船，問訊的旅人和漁夫，還有那也許馬上就能發現但又迷離恍惚的山洞。
那個山洞不比尋常，那是世外桃源的入口。
王維也有一首取材自《桃花源記》的長詩《桃源行》，復述了那個故事，結尾也歸於優美的恍惚：
春來遍是桃花水，
不辨仙源何處尋。
王維用了三十餘句。也許因為當時王維只有十九歲，此詩判不能體現他的最高水準，而張旭只用了四句，便輕鬆抵達同一境界，而且更空靈而余味不盡。
重讀這首詩，仍覺得其有如仙境，但更驚嘆於作者和如此畫境相呼應的內心的靜謐。這樣幽美的風景，這樣清靜的心，互相靠近，融合為充滿靜氣的一體。
所謂的「天人合一」，大概指的就是這個境界吧。
張旭還有一首「以巧於構思、善於立言見稱於世」的《山中留客》：
山光物態弄春暉，
莫為輕陰便擬歸。
縱使晴明無雨色，
入雲深處亦霑衣。
客人來到山中，本想好好欣賞山中春景，可是天氣不作美，客人擔心陰雨濕衣就打算回去，詩人誠心留客，先說：春天的山中美不勝收、生機盎然，不要因為天氣有點陰沈就要回去嘛。
可是本來就是天氣難料的春天，加上已經有了陰雲，詩人不能肯定不會下雨，這樣如何消除客人的疑慮呢？詩人乾脆換一個角度：
這是山裡，即使是晴朗的日子，游山走入雲深之處，水汽和露珠還是會沾濕你的衣服的。也就是說，人山難免霑衣，而無論陰晴，山中自有妙趣，值得好好領略，正不必在乎衣裳是否沾濕。以「反彈琵琶」的手法，寫出了山中之美和留客之誠，並且隱約透露了一種曠達灑脫。
關於「霑衣」的描寫，劉長卿的「細雨濕衣看不見」，也被稱道為觀察人微、下筆精細，但比起「入雲深處亦霑衣」，就似顯直白了，想象的餘地也少多了。
劉長卿的「濕衣」是寫實，而王維的「山路元無雨，空翠濕人衣」則是極富詩意的幻覺，雖完全是「虛」，但唯其如此，將初冬山中景色，寫得極美而傳神。
回頭細細玩味，張旭的「霑衣」當屬半實半虛，除了水汽和露珠，未嘗不暗指枝頭欲滴的青翠和滿目蒼翠的山色。
因為「張顛」的印象先人為主，讀張旭的詩會感到微微的驚訝。
他的詩，了無顛狂之處，恰是一派明淨清新，空靈雅致。
左顛狂，右清新，構成一個完整的大藝術家，獨一無二。[微風]
宝钗、宝玉的金玉良姻才是《红楼梦》设定的真配与正配！（批驳鬼粉黛鼠“你的目光所及之处”的诬钗谎言）
宝钗、宝玉的金玉良姻是《红楼梦》设定的真配与正配，好不好？甲戌本第8回盛赞宝钗、宝玉婚后的夫妻恩爱、鹣鲽情浓：“莫言绮縠无风韵，试看金娃对玉郎！”作者专门告诫那些妄图诽谤金玉良姻的拥林派读者闭嘴“莫言”！哪里来的你们拥林派造谣诋毁所谓的“薛家瞎编”一说？事实上，癞头和尚在第25回才第一次现身于贾府。此前贾府中没有任何人知道癞头和尚与贾宝玉及其通灵宝玉有何渊源。但早在第7回宝钗就明说冷香丸配方是癞头和尚给的，早在第8回莺儿就明说宝钗的金锁是癞头和尚送的。如果金玉良姻是你胡扯的所谓“薛家瞎编”，薛家怎么可能提前知道跟跟贾宝玉和通灵宝玉有渊源的是一个癞头和尚，而不是其它形貌的僧人或道人？如果薛家真要“瞎编”，为何不假称是某个相貌堂堂的高僧给的？为何要假托一个其貌不扬的癞头和尚来当说辞？你们拥林派只顾造谣诽谤金玉良姻，连这点起码的生活常识也不懂了吗？
再一点，宝钗是曹雪芹心目中“艳冠群芳”的“群芳之冠”，是女娲后身，是《红楼梦》的第一女主角。居然问“薛宝钗何德何能能得其操心婚姻大事”？难道你不知道癞头和尚之所以要安排宝钗、宝玉的金玉良姻，就是要让宝钗来引导宝玉悟道出家的吗？从庚辰本第22回《山门、寄生草》到庚辰本第63回《邯郸梦、赏花时》，这些脂本原文都预示后三十回佚稿中，贾宝玉最后的悟道出家恰恰是听从妻子宝钗的主动劝导的结果！正因为宝钗能够以“虽离别亦能自安”、“香可冷得，天下一切无不可冷”的大彻悟精神，主动引导丈夫悟道出家，并推动其复返大荒山，所以癞头和尚才给宝钗、宝玉安排了一场金玉良姻，通过宝钗的力量度化顽石贾宝玉！这又有什么不可理解的？
更进一步，宝钗之所以能够引导宝玉悟道出家，也甘愿劝导丈夫出家为僧，是因为宝钗乃是女娲后身，而贾宝玉是女娲所炼之顽石后身。《红楼梦》第1回一开头就明说，女娲炼成了三万六千五百零一块顽石。一年是三百六十五天，三万六千五百天就是一百年。所以女娲与她所炼出的第三万六千五百零一块顽石注定是有“百年作合”之缘，也就是红尘中的婚姻之缘。所以，宝钗与宝玉的金玉良姻是命中注定的天命姻缘。同时，由于女娲将顽石弃置于大荒山下，导致顽石后来堕落情根，女娲自然也就有责任有义务将顽石从尘网中拯救、拔离出来。所以，金玉良姻的最后结局，也必定是宝钗主动引导宝玉悟道出家，宝钗自己则甘愿沦为“弃妇”，即使付出一生守节抚孤的代价，她也是“虽离别亦能自安”、“睡足酴醿梦也香”，内心照样拥有一种安宁与幸福！
而上述前因后果，癞头和尚作为神仙中人、佛门中人，他自然是最清楚的。正是为了促成女娲宝钗与顽石贾宝玉的这种宿命之缘，顺利度脱顽石贾宝玉，所以癞头和尚一手安排了金玉良姻。这又有什么不可理解的？居然胡扯什么“给宝钗和宝玉制造冤孽”、“跟薛宝钗多大仇”？你没看到脂本正文、脂批反复提及宝钗是甘愿引导丈夫悟道出家的吗？所谓“虽离别亦能自安”、“睡足酴醿梦也香”，宝钗即使将丈夫送入空门，作出重大的自我牺牲，她的内心也照样充满安宁与幸福！这才是宝钗作为书中“艳冠群芳”的“群芳之冠”所该有的大彻悟境界！只因为你们拥林派看不懂《红楼梦》的思想主题，看不懂宝钗所代表的愤世出世的思想境界，就在那里造谣胡喷金玉良姻。这不是滑稽透顶又是什么？
（配图：川剧《薛宝钗》，王玉梅 饰 薛宝钗）
宝钗、宝玉的金玉良姻是《红楼梦》设定的真配与正配，好不好？甲戌本第8回盛赞宝钗、宝玉婚后的夫妻恩爱、鹣鲽情浓：“莫言绮縠无风韵，试看金娃对玉郎！”作者专门告诫那些妄图诽谤金玉良姻的拥林派读者闭嘴“莫言”！哪里来的你们拥林派造谣诋毁所谓的“薛家瞎编”一说？事实上，癞头和尚在第25回才第一次现身于贾府。此前贾府中没有任何人知道癞头和尚与贾宝玉及其通灵宝玉有何渊源。但早在第7回宝钗就明说冷香丸配方是癞头和尚给的，早在第8回莺儿就明说宝钗的金锁是癞头和尚送的。如果金玉良姻是你胡扯的所谓“薛家瞎编”，薛家怎么可能提前知道跟跟贾宝玉和通灵宝玉有渊源的是一个癞头和尚，而不是其它形貌的僧人或道人？如果薛家真要“瞎编”，为何不假称是某个相貌堂堂的高僧给的？为何要假托一个其貌不扬的癞头和尚来当说辞？你们拥林派只顾造谣诽谤金玉良姻，连这点起码的生活常识也不懂了吗？
再一点，宝钗是曹雪芹心目中“艳冠群芳”的“群芳之冠”，是女娲后身，是《红楼梦》的第一女主角。居然问“薛宝钗何德何能能得其操心婚姻大事”？难道你不知道癞头和尚之所以要安排宝钗、宝玉的金玉良姻，就是要让宝钗来引导宝玉悟道出家的吗？从庚辰本第22回《山门、寄生草》到庚辰本第63回《邯郸梦、赏花时》，这些脂本原文都预示后三十回佚稿中，贾宝玉最后的悟道出家恰恰是听从妻子宝钗的主动劝导的结果！正因为宝钗能够以“虽离别亦能自安”、“香可冷得，天下一切无不可冷”的大彻悟精神，主动引导丈夫悟道出家，并推动其复返大荒山，所以癞头和尚才给宝钗、宝玉安排了一场金玉良姻，通过宝钗的力量度化顽石贾宝玉！这又有什么不可理解的？
更进一步，宝钗之所以能够引导宝玉悟道出家，也甘愿劝导丈夫出家为僧，是因为宝钗乃是女娲后身，而贾宝玉是女娲所炼之顽石后身。《红楼梦》第1回一开头就明说，女娲炼成了三万六千五百零一块顽石。一年是三百六十五天，三万六千五百天就是一百年。所以女娲与她所炼出的第三万六千五百零一块顽石注定是有“百年作合”之缘，也就是红尘中的婚姻之缘。所以，宝钗与宝玉的金玉良姻是命中注定的天命姻缘。同时，由于女娲将顽石弃置于大荒山下，导致顽石后来堕落情根，女娲自然也就有责任有义务将顽石从尘网中拯救、拔离出来。所以，金玉良姻的最后结局，也必定是宝钗主动引导宝玉悟道出家，宝钗自己则甘愿沦为“弃妇”，即使付出一生守节抚孤的代价，她也是“虽离别亦能自安”、“睡足酴醿梦也香”，内心照样拥有一种安宁与幸福！
而上述前因后果，癞头和尚作为神仙中人、佛门中人，他自然是最清楚的。正是为了促成女娲宝钗与顽石贾宝玉的这种宿命之缘，顺利度脱顽石贾宝玉，所以癞头和尚一手安排了金玉良姻。这又有什么不可理解的？居然胡扯什么“给宝钗和宝玉制造冤孽”、“跟薛宝钗多大仇”？你没看到脂本正文、脂批反复提及宝钗是甘愿引导丈夫悟道出家的吗？所谓“虽离别亦能自安”、“睡足酴醿梦也香”，宝钗即使将丈夫送入空门，作出重大的自我牺牲，她的内心也照样充满安宁与幸福！这才是宝钗作为书中“艳冠群芳”的“群芳之冠”所该有的大彻悟境界！只因为你们拥林派看不懂《红楼梦》的思想主题，看不懂宝钗所代表的愤世出世的思想境界，就在那里造谣胡喷金玉良姻。这不是滑稽透顶又是什么？
（配图：川剧《薛宝钗》，王玉梅 饰 薛宝钗）
◎潘向黎｜左癫狂，右清新#读书会[超话]#
提到张旭，大多数人的反应是：书法家。
他确是著名书法家，尤以狂草著名，世称“草圣”。
他和怀素，几乎成了“狂草”的代名词。
张旭，字伯高，吴郡人。曾任常熟尉及金吾长史，故又称“张长史”。他“嗜酒，每大醉，呼叫狂走，乃下笔，或以头濡墨而书，既醒，自视以为神”。
朋友们皆知他“兴来书自圣，醉后语尤颠”，如此狂放而近“颠”，故时称“张颠”。
杜甫在《饮中八仙歌》中这样描写：
张旭三杯草圣传，
脱帽露顶王公前，
挥毫落纸如云烟。
李颀也说：
张公性嗜酒，豁达无所营。
皓首穷草隶，时称太湖精。
露顶据胡床，长叫三五声。
兴来洒素壁，挥笔如流星。
这些富有画面感的诗句，将一位狂放不羁的张旭留在了人们心中。而他的狂草，也是纵逸恣肆、左驰右骛，有急风旋雨之势，兼不可端倪之变。
草圣也写诗，他的诗，是否同样狂放？
张旭诗不多，《全唐诗》仅录存了他的六首绝句。
小时候，我们全家一度挤在父亲的单身宿舍里。墙上挂了一幅字，是父亲的复旦同事、老朋友周斌武先生所书：
隐隐飞桥隔野烟，
石矶西畔问渔船。
桃花尽日随流水，
洞在清溪何处边？
周伯伯秀劲的笔力，疏朗的布局，很好地传递了诗的意境，我虽然懵懂，不知道其中用的是《桃花源记》的典故，但也常常坐在床上，对着这首诗出神。
这首诗，正是张旭的《桃花溪》。它就是一幅山水画。
画上有隐隐约约的一座桥，朦胧飘动的野烟，清澈流淌的溪水，水边突出的石头，水上终日漂流的桃花花瓣，似乎从流漂荡的渔船，问讯的旅人和渔夫，还有那也许马上就能发现但又迷离恍惚的山洞。
那个山洞不比寻常，那是世外桃源的入口。
王维也有一首取材自《桃花源记》的长诗《桃源行》，复述了那个故事，结尾也归于优美的恍惚：
春来遍是桃花水，
不辨仙源何处寻。
王维用了三十余句。也许因为当时王维只有十九岁，此诗判不能体现他的最高水准，而张旭只用了四句，便轻松抵达同一境界，而且更空灵而余味不尽。
重读这首诗，仍觉得其有如仙境，但更惊叹于作者和如此画境相呼应的内心的静谧。这样幽美的风景，这样清静的心，互相靠近，融合为充满静气的一体。
所谓的“天人合一”，大概指的就是这个境界吧。
张旭还有一首“以巧于构思、善于立言见称于世”的《山中留客》：
山光物态弄春晖，
莫为轻阴便拟归。
纵使晴明无雨色，
入云深处亦沾衣。
客人来到山中，本想好好欣赏山中春景，可是天气不作美，客人担心阴雨湿衣就打算回去，诗人诚心留客，先说：春天的山中美不胜收、生机盎然，不要因为天气有点阴沉就要回去嘛。
可是本来就是天气难料的春天，加上已经有了阴云，诗人不能肯定不会下雨，这样如何消除客人的疑虑呢？诗人干脆换一个角度：
这是山里，即使是晴朗的日子，游山走入云深之处，水汽和露珠还是会沾湿你的衣服的。也就是说，人山难免沾衣，而无论阴晴，山中自有妙趣，值得好好领略，正不必在乎衣裳是否沾湿。以“反弹琵琶”的手法，写出了山中之美和留客之诚，并且隐约透露了一种旷达洒脱。
关于“沾衣”的描写，刘长卿的“细雨湿衣看不见”，也被称道为观察人微、下笔精细，但比起“入云深处亦沾衣”，就似显直白了，想象的余地也少多了。
刘长卿的“湿衣”是写实，而王维的“山路元无雨，空翠湿人衣”则是极富诗意的幻觉，虽完全是“虚”，但唯其如此，将初冬山中景色，写得极美而传神。
回头细细玩味，张旭的“沾衣”当属半实半虚，除了水汽和露珠，未尝不暗指枝头欲滴的青翠和满目苍翠的山色。
因为“张颠”的印象先人为主，读张旭的诗会感到微微的惊讶。
他的诗，了无颠狂之处，恰是一派明净清新，空灵雅致。
左颠狂，右清新，构成一个完整的大艺术家，独一无二。
提到张旭，大多数人的反应是：书法家。
他确是著名书法家，尤以狂草著名，世称“草圣”。
他和怀素，几乎成了“狂草”的代名词。
张旭，字伯高，吴郡人。曾任常熟尉及金吾长史，故又称“张长史”。他“嗜酒，每大醉，呼叫狂走，乃下笔，或以头濡墨而书，既醒，自视以为神”。
朋友们皆知他“兴来书自圣，醉后语尤颠”，如此狂放而近“颠”，故时称“张颠”。
杜甫在《饮中八仙歌》中这样描写：
张旭三杯草圣传，
脱帽露顶王公前，
挥毫落纸如云烟。
李颀也说：
张公性嗜酒，豁达无所营。
皓首穷草隶，时称太湖精。
露顶据胡床，长叫三五声。
兴来洒素壁，挥笔如流星。
这些富有画面感的诗句，将一位狂放不羁的张旭留在了人们心中。而他的狂草，也是纵逸恣肆、左驰右骛，有急风旋雨之势，兼不可端倪之变。
草圣也写诗，他的诗，是否同样狂放？
张旭诗不多，《全唐诗》仅录存了他的六首绝句。
小时候，我们全家一度挤在父亲的单身宿舍里。墙上挂了一幅字，是父亲的复旦同事、老朋友周斌武先生所书：
隐隐飞桥隔野烟，
石矶西畔问渔船。
桃花尽日随流水，
洞在清溪何处边？
周伯伯秀劲的笔力，疏朗的布局，很好地传递了诗的意境，我虽然懵懂，不知道其中用的是《桃花源记》的典故，但也常常坐在床上，对着这首诗出神。
这首诗，正是张旭的《桃花溪》。它就是一幅山水画。
画上有隐隐约约的一座桥，朦胧飘动的野烟，清澈流淌的溪水，水边突出的石头，水上终日漂流的桃花花瓣，似乎从流漂荡的渔船，问讯的旅人和渔夫，还有那也许马上就能发现但又迷离恍惚的山洞。
那个山洞不比寻常，那是世外桃源的入口。
王维也有一首取材自《桃花源记》的长诗《桃源行》，复述了那个故事，结尾也归于优美的恍惚：
春来遍是桃花水，
不辨仙源何处寻。
王维用了三十余句。也许因为当时王维只有十九岁，此诗判不能体现他的最高水准，而张旭只用了四句，便轻松抵达同一境界，而且更空灵而余味不尽。
重读这首诗，仍觉得其有如仙境，但更惊叹于作者和如此画境相呼应的内心的静谧。这样幽美的风景，这样清静的心，互相靠近，融合为充满静气的一体。
所谓的“天人合一”，大概指的就是这个境界吧。
张旭还有一首“以巧于构思、善于立言见称于世”的《山中留客》：
山光物态弄春晖，
莫为轻阴便拟归。
纵使晴明无雨色，
入云深处亦沾衣。
客人来到山中，本想好好欣赏山中春景，可是天气不作美，客人担心阴雨湿衣就打算回去，诗人诚心留客，先说：春天的山中美不胜收、生机盎然，不要因为天气有点阴沉就要回去嘛。
可是本来就是天气难料的春天，加上已经有了阴云，诗人不能肯定不会下雨，这样如何消除客人的疑虑呢？诗人干脆换一个角度：
这是山里，即使是晴朗的日子，游山走入云深之处，水汽和露珠还是会沾湿你的衣服的。也就是说，人山难免沾衣，而无论阴晴，山中自有妙趣，值得好好领略，正不必在乎衣裳是否沾湿。以“反弹琵琶”的手法，写出了山中之美和留客之诚，并且隐约透露了一种旷达洒脱。
关于“沾衣”的描写，刘长卿的“细雨湿衣看不见”，也被称道为观察人微、下笔精细，但比起“入云深处亦沾衣”，就似显直白了，想象的余地也少多了。
刘长卿的“湿衣”是写实，而王维的“山路元无雨，空翠湿人衣”则是极富诗意的幻觉，虽完全是“虚”，但唯其如此，将初冬山中景色，写得极美而传神。
回头细细玩味，张旭的“沾衣”当属半实半虚，除了水汽和露珠，未尝不暗指枝头欲滴的青翠和满目苍翠的山色。
因为“张颠”的印象先人为主，读张旭的诗会感到微微的惊讶。
他的诗，了无颠狂之处，恰是一派明净清新，空灵雅致。
左颠狂，右清新，构成一个完整的大艺术家，独一无二。
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