王家春：没有艺术理念的画家，成不了艺术家

没有革命的理论，就没有革命的实践。艺术也是一样，没有艺术的理念，就不会有真正的艺术的实践，最终大多数所谓的艺术就变成了技术的堆砌而已。

成功的艺术家都有自己的艺术理念，所有的技术在他们眼中，只是配角，是为他的艺术理念服务的。王维如此，石涛也如此；齐白石如此，吴冠中也如此；石鲁如此，刘文喜也如此……等等。

2012年6月，我赴湖北武汉专程拜访周韶华先生。周先生谈话，让我印象最深刻的就是他的艺术理念。周老说：在艺术创作中，我崇尚超大灵魂和浩然之气，具体一点说，就是推崇革命英雄主义和革命理想主义。因为英雄是我们时代的脊梁，理想是我们时代的精神支柱，这是我的艺术价值取向，也是我在艺术上的核心价值观。正是有这样的艺术理念，才产生了周韶华大气磅礴的山水画艺术。这样的艺术属于周老所处的时代。

在西安美院的一次大会上，我曾感叹道，这样的艺术风格应该诞生在我们古长安这片厚土上，它的厚重应是5000年文化的渊源，可惜它却诞生在了长江边上。

我知道，这样的话，很多人不爱听，爱听不爱听是你的事，说不说是我的事。

我也经常在想，我的艺术理念是什么？当然，从大的方面讲，艺术要“两个服务”，要有“为人民而创作”的艺术导向，但这是宏观的要求，真的落地，要形成自己扎根内心的理念，就要结合自己的艺术创作。

在我的艺术创作中，我崇尚寻找美的多种表现方式，不仅有山水之美、人物之美、花鸟之美，也有传统文化的哲理之美。哲理之美是形而上的美，大象无形的美，如果过于具象，无从表现哲理的美。同时，中国传统文化的哲理智慧是中华民族、也是全人类的文化遗产，他给了我们应对百年之大变局和人生之小困扰的思维方式，它本身就是利人的、利社会的。如此，我可以说我推崇的艺术理念是浪漫主义和利他主义的，浪漫主义是形，利他主义是魂。

我们处在中华民族大复兴的美好时代。浪漫主义是我们走向更加美好的基石，而中国传统文化是人类的共同财富，利他主义是中国传统文化走向世界的明信片。这样的艺术理念必然会产生一种新的艺术形式，这种艺术形式给人的是美好、是力量、是中国文化的美。无疑，它也属于这个时代，它的名字就叫“哲理中国画”。

一说到美的生活，我就想起古人。

无论何种境遇，他们总能不慌不忙，安顿己身，将日子过得活色生香。

我们对古代永远都保持着好奇。

一开始，我们想了解的或许是波澜壮阔的历史事件和将相传奇，但越往后越觉得，一些联系个人经验、十分日常的东西，反而更容易打动我们。

喝一盏清茶，我们会寻找宋式雅瓷相配；羡慕魏晋名士，幻想听松风、见仙鹤的山间生活；

独身静居，便学着陈设瓶花，以竹造趣……那些蕴藏在古人日常中的小事，成为今人的美学之源，散发着蓬勃生机。

这次，我们就将目光聚焦在千百年来有血有肉的普通人。

这套《古人的日常生活》（全五册），包含“服饰”、“膳食”、“家居”、“茶饮”、“把玩”五个领域。

有史实，有故事，有文物，有图画，犹如一套“古人生活百科全书”，让我们全方位了解古人生活的衣食住娱，也学着将日子过的优雅如诗。

打开这套书，就像翻阅一部跨越千年的纪录片：“古人的日常，真美！”

衣，有曲裾深衣的繁华，亦有宽衣博带的风流；

食，有精烹细馔的讲究，亦有不时不食的随性；

住，有巍峨宫殿的雄伟，亦有苏州园林的雅致；

茶，有争相斗茶的仪式，亦有山中煮茶的率然；

玩，有琴棋书画的雅事，亦有虫闹鸟鸣的趣意。

生产队的驴也不能这么用，可吾等连驴都不如。虽然前路无望，但自己总要寻找way out。今天我做了三件心理调节（还算不上心理自救，没到那程度），第一，感谢有一群可以吐槽，陪你four-letter-word的人，把内心的低气压倒出来，二，做开心的事，转移自己的注意力，第三，想办法弥补损失，车到山前必有路，事在人为。世界以痛吻我，我却报之以歌，无论周遭环境对自己多么的恶劣，我一定要让自己开心。所以发个朋友圈，虽然我知道从传播角度来说不能天天发吃喝玩乐的内容，很容易导致审美疲劳，边际效应递减，甚至是厌恶，昨天我才发了吃喝玩乐，今天本该保持沉默，但是为了让自己开心，小小破个戒，另外，学校不是解封了吗，想给大家推荐了周末可以去的都江堰小众但又超级美的地方吧，去年我就推荐过，这里被称作都江堰的小泰国或者小韩国，地点搜索文庙街，是沿着半山坡的一条特别美的时尚区，很多小小咖啡厅，非常有情调，拍照也很美，离南桥也近，走路10分钟就到了，但是和南桥的喧嚣，网红嘈杂直播截然不同，一街之隔就是另一片异域的天地。天气好的时候拍照特别棒，图二的一颗柚子树刚刚结果，大家有机会去看看吧。世界的恶纵然我改变不了，但我可以改变自己。当然，另一个感慨是人生一定要选好自己的路，一旦错过，后悔莫及，就好比“千万不要嫁错郎”，但还好，有你们这些好朋友和孩子们，也只有你们了，唯一，唯一的牵挂。