https://t.cn/A6o3GOXW[星星][星星][星星][星星]，近期作为最缓缓入心的爱情故事，这一部《叫我郑先生》苗叔觉得好看。画面清冷又不失温暖，音乐和缓却又抚慰心灵，故事中的深入和美好都融入到了电影中的每一帧画面，感人至深。近两个月，如果说坐下来，只想慢下来看一个好故事，这一部的看点苗叔也真的要展开给粉丝们说说了。#影迷嘉年华# #电影种草官# #大v荐电影#

看点：
1、这是苗叔近期看到的一部关于记忆、关于爱情，多视角的电影，触动内心。电影中的郑先生、阿灰也让大家相信，原来当下的爱情也可以如此的深情。鱼和鱼的味道是电影中一直隐藏在人物之间很重要的线索，你会跟着剧情的走向发现，原来爱情的味道，在寻找的过程中，是衔接彼此最深却又最平常的食物。导演的拍摄和编剧构思巧妙，电影中布满了和“鱼”相关的内容，苗叔却在观影时，并未特别意识到，直到结尾才知道郑先生的执念的前因后果。可见慢工出细活，情节也全部都慢慢的融入到了电影里。片尾的确是电影的点睛之笔，你会觉得不同的人生因为机遇和熟悉的味道走到一起，再走到一起，原来都是内心发射出来的最强心愿。

2、关于电影强调的价值，苗叔十分理解也能够感受。其实，人生不同阶段会随年龄有不同的变化，内心对人和事的需求和看重度也会不同。不论是涂们老师饰演的郑先生还是真儿老师饰演的阿灰，甚至是万福鱼店的阿婆，都在尽自己最大的努力，用各种方式寻找所爱之人仍在身边的证据。这些寻找的过程是苗叔认为很打动人的地方。也让观众能够感受到，人生最大幸福，也莫过于陪伴和彼此珍重。如果可以，那么寻着熟悉的路，去找寻记忆中的温暖，也是极其有意义的事情。

3、演员的表演就仿佛你身边人发生的故事。涂们老师深厚又生活化的呈现，每一个生活细节，都让人看到了失去妻子沉浸在思念的孤独感里。即将失去记忆和间歇性失忆后与人交流的表现的反应，真实的让人信服。真儿老师的表演，将爱情和成长都融入到了病榻三年的物人丈夫身上，每一次按摩、读诗、喂饭都机械化的重复，但又饱有深情。电影中郑先生和阿灰的环岛游陪伴中又默契、又彼此照顾，让人也好奇这样的“忘年交”旅行会有什么样的暖心结局。当电影片尾的反转呈现。让苗叔意识到，之前一起同行中的对话和表演又那么的自然和有感情，彷如润物细无声一般。

4、如果说这是一次环岛追忆之旅，不如说是郑先生和阿灰充满了勇气，善待自己、珍重爱人的一次“再爱一次”的心之旅。观众会通过郑先生和阿灰的视角感受到他们彼此对妻子、对丈夫的深重的情分，歌厅的曲子、小吃店的炖鱼、老书馆的留言本、密林深处的守护图腾、海边的鹅卵石沙滩，让我们看到了记忆深处的爱情，爱情走过的风土人情和那段灿烂的好时光。这种浪漫又都印刻在郑先生即将消失的记忆里。随着这段记忆成为一个温润的故事，被我们看到。

苗叔觉得这部电影对于年轻观众来说，可以审视自己情感，重新思考爱情、亲情的意义；对于年长者来说，无论是找寻自己的深爱还是找寻人生的意义，随心就好；对于逝去亲人的观众来说，那是真的看完之后会感受到面对外物顺其自然，面对内心，真挚追寻，随心的过生活就好。这也是为什么苗叔认为电影呈现出来其感人至深的价值。

《寻羌》是川籍著名摄影家高屯子老师的代表作，横空出世后，斩获国内外大奖无数，是新时期中国艺术家在人传统类学、社会学、民族史与时代追问相结合开创探索的一部非虚构人文电影。该片记录汶川大地震后政府动迁一群生活在汶川高山之巅的原住羌人移民到成都平原邛崃县的真实历程，跟踪历时十年，全部白描还原，以特定场景和语境里各种人物面对这场千年巨变引发的心灵震荡和生活调适为线索，用镜头语言和文学提示，让观影者阵阵惊诧、阵阵唏嘘之余不由自主思考何谓家园、何谓故乡、何谓祖宗先人、何谓栖居在大地之上人类信仰的归宿和精神的庇护，同时，把后工业时代羌族这样一个相对边缘的人群的日常生活、衣食住行一五一十记录下来，整部电影贯穿我们每一个四川人无比熟悉的童年的语言模式和场景光泽。没有“他乡”，没有“彼岸”，没有刻舟求剑和指鹿为马，只有静谧的呼吸，只有羊肠小径和新旧村庄，只有客观逃遁和主观乡愁，只有古老巫术和现代文明的强烈反差，只有老人故土难离的忧伤和青年拥抱新生活那种兴奋的特殊对比……城市在扩张，在挤压，在肆无忌惮地剥夺我们每个人青春那抹亮色和归途那份酸涩，但我相信，以音声求法，不见如来；众里寻他千百度。蓦然回首，远在远方的风，一定比远方更远！ ——本周六下午，天府人文艺术图书馆，高屯子《十年寻羌》影像展暨新书成都发布会召开在即，明伦书院施文忠再贺

https://t.cn/A6tDm0m9[星星][星星][星星][星星]，#电影爱情神话# #你心中的2022金鸡奖最佳故事片# #影迷嘉年华# 我个人首推还是《爱情神话》。节奏和某些剧情转折确实妙，而且有些借力打力的部分。

影片以老白仓皇的中年人生为线索，铺陈开细腻丰富的上海生活，串联起几位女性爱情观的摇曳多姿。整个故事实现了导演猛烈而炙热的表达欲望和个人趣味。

恰到好处的戏剧冲突、余味悠长的对话留白，个个充满魅力的女演员，全片香酥入骨的吴侬软语，以及故事以外的广袤解读空间，被业界和普通观众都称赞。

影片用极其优雅的方式，探讨爱情在现实中是如何发生？一个个鲜活的生活在上海滩的男女，拥有的最真实最自我的个体感受，被导演敏锐的捕捉并放大，最终成为一幅上海滩的情爱浮世绘。与市面上几乎千篇一律的爱情电影不同，这部电影里的爱情更自然，更舒服，甚至更无所谓。

所以，女导演邵艺辉最想讲的是，爱情不是必需品，爱情是调味品，有了爱情生活会更美好，但也没有谁离不开谁。这也是贯穿在电影里面的情感观念，男女之间的互动往往都是点到为止：我想邀请你来住，你觉得不妥就算了。

节奏流畅，气氛轻松，生活化，细腻，充满观影趣味，且对话里处处有机锋，常常看得人，莞尔一笑。本片也是曾先森个人去年观影电影排行里的年度十佳，拿下今年金鸡奖最佳故事片，我觉得实至名归。