从年少时就莫名地喜欢她、#读书笔记#
喜欢读她写的书
“传奇之外的三毛，#读书#
简单率真又温暖”

美好的枯枝与落叶#读书笔记#
树枝虽然枯萎，#读书#
但那直挺向上的姿态
仍可戳破天幕，
透出耀眼的光亮；
树叶虽已掉落，
但破碎之间也不失为
一种蕴涵着化作春泥
更护花之觉悟的美，
一种滋养全新生命的永恒之美。

《人生的智慧》叔本华
做完了笔记 有一些印象很深的地方
关于叔本华的轶事许多 对他形成了一个大致的印象——臭脾气、没什么人喜欢的怪老头 孤独 但内心丰盈而长寿 通过他的文字也能感受到他的一些独特的性格 一个有趣的人 讨厌女人 讨厌黑格尔
他孤独，否则不会用大段文字去记述天才难觅知音时的寂寞；他骄傲，字里行间透露出对沉溺感官之乐的摒弃与对智识快乐的永恒追求。
“拥有财富才能从被迫的劳作这种凡人的天生命运中解脱出来” 我也有所感想 每个人都有机会去挖掘和发展自己的天赋和爱好 唯有在天赋和热爱领域 任何人都是会发光的 希望有一天我能实现经济自由 去做自己喜欢的事情；
读到“他们永远赞美琐事 只因他们从不知美好为何物” 那一块时 我想 他应该也很孤独吧 在他活着的大部分时间里 他的思想甚少有人理解认同 直至迟暮才被大众认同 虽然我们说不能追求乌合之众的赞美认同 但我想总有人会懂的 如果能得到这些人的理解认同那么应该会多一点幸福吧 否则他也不会写那么一段话了——智者觅无知音时的孤独感；
叔本华写道天才与庸才 还提到了介于两者之间的人 我不禁联想到了《月亮与六便士》 我想 我正是介于两者之间的人 我是渴望成为斯特里克兰德的施特略夫 天才太少 更多的是无法理解天才的庸才与能够理解天才的施特略夫；
还有几点印象尤为深刻 与我前段时间所读的哲学与心理学书籍所倡导的道理不谋而合 那就是 向内寻求 读到道家哲学时 这一点给予我极大的感触；以及幸福有三等 满足生存需求对吃喝玩乐 运动娱乐 感性力量带来的智性快乐 智性快乐越是丰厚 那么这快乐越是绵长 切勿沉湎于感官享乐 其耗资不菲且白驹过隙；
强烈的感性力量意味着异常的感受力，我想应该与当下所说的“高敏感人群”有异曲同工之处。正因对情绪过于敏锐的感知，使其将自身所发生的不幸与苦难强烈放大，情绪远比肉体承受的更多。因此能够体验智识层面的极乐，也会体会到如剥皮抽筋般的极苦。
#读书#

『文字竖排大有学问』
古人写字，自右及左，自上而下，西方则是自左及右，横行直走。
马未都认为古时书写阅读，是自我为难，但中国人喜欢放眼高处，立足小事，以此修身养性。梁某则说因阅读方式有异，中国人读书不断点头，先肯定再思考，于是性情平和；西方人相反，未理解先否定，由是性情暴躁。皆为妙论。
不仅如此，其实文字竖排，还影响文体文风。先秦之时，竹简刻字不易，一行只能刻10-20字左右，故有文言文体。中古以降，虽用纸帛刻书，但传承雅言，且追求舒适美观，一行字大约在16-20字，这使得古人文辞颇为简雅。
到近代，港台作家依然采用竖排体例书写。16开左右的纸张中，一行大概30余字，如果一段话只有十余字至四十来字，在版面中只占一至二行，读起来，目光自上而下自右及左会不由自主被牵引，动作幅度虽大，但毫不费力。版式的观感，直接影响创作。古龙早先为了骗稿费，恨不得一字一段。后来发现了其中奥秘，故崇尚精炼文字，单句成段，快捷推进，造就一种节奏感极佳的古龙体。
之前提过到手书文字，有种创作的仪式感，写的慢、字迹潦草、修改不便，会使人惜墨如金，字有生气，会反过来激荡文思。而竖书，又有种书法的美感，且每个人的基因中有先辈阅读古籍残存的记忆，所以竖书的文字，字里行间往往有着一种古典的味道，创作时难免受起熏陶。而横排，目光多为自左及右，自上及下只是顺势而行，反应会稍稍迟钝，一段话写得长了些也不易察觉，故而往往言辞较为冗长，叙述较为现代。
试观古龙《飞刀又见飞刀》中的一段：
『月色依旧，水波依旧，桥依旧，阁依旧，人却已非刚才的人。
李坏悠悠哉哉走过九曲桥，那样子就像韩峻刚才走上桥头一样。
大家只有看着他走，没有人敢拦他。
月色水波间，仿佛有一层淡淡的薄雾升起，薄雾间仿佛有一条淡淡的人影。
李坏忽然看见了这条人影。
没有人能形容他看见这条人影时他心中的感觉，那种感觉就像是一个瞎子忽然间第一次看见了天上皎洁的明月。
那条人影像在月色水波薄雾间。』
横排的珠海本，当年看到时只觉得用词华美而已。而竖排的文字，某天看到丁情《我的师父古龙大侠》讲述的那一幕，心中有种无以言表的震动。