影片《妈妈！》里有几幕我特别喜欢，首先还是要赞美吴彦姝和奚美娟两位老师的表演，再者不必把这部影片当作阿尔茨海默病的宣传解读片来看，生病是一种际遇，但永恒的并不是疾病，而是如何生，如何死，如何爱。
同时有关时代，罪与宽恕，以及一个永恒的命题：我从哪里来，要往哪里去？
当65岁的女儿逐渐失去记忆与生活能力，开始回到童年的隧道，像追逐光的稚童一样去追溯来路与爱与伤痛的源头，85岁的妈妈用最后的生命力努力照顾着女儿，同时陪伴她一起走向人生的末尾，并终于获得彼此的谅解理解——她们的灵魂仍是相通的，在辛酸不易老病破败之中，依然有着洒脱、尊严与高贵。
影片当然有缺点缺陷，但两位女主表演太好了，一些画面也特别美，充满诗意，文淇扮演的年轻女孩，虽后来的出现与离去有些突兀，但她的青春朝气真像是一抹光亮，令人感到温暖与希望。
喜欢女儿冯济真（爸爸妈妈给她起这个名字，因济是慈悲，真是求真）穿着碎花连衣裙，披上妈妈蒋玉芝结婚时的白色蕾丝头纱，去童年所住老屋那一段。那影像令人想起狄更斯《远大前程》里的疯女人郝薇香。但郝薇香的心是冰冷的，而济真虽曾经把自己的心封入冰窟，那颗心却依然是热的，眷恋的，渴望的，在热烈地砰砰跳动。梦境或幻觉里她看到爸爸回来，还是爸爸、妈妈、自己在一起，任何时候，任何地方，只要轻轻打三个响指，就是在说“我爱你”。这是三人之间的秘密。这一幕令我想起杨绛的《我们仨》，这种深刻的相依为命的感情恐怕只有故事里的三个人才懂。喜欢片末妈妈推着轮椅上的女儿走向海边，妈妈穿着漂亮的紫色旗袍，女儿干净整洁，一对年迈的母女，在世间孤独如斯，却又仿佛与生死达成了和解。是艰辛的，也是豁然的，是疲惫的，也是释怀的。在阳光中拥抱，在此刻欢笑，潮汐开合起落像美丽画卷，“此身，此时，此地”…….可爱的人儿，祝福我，祝福你。

疫情下的生活114
国粹
最近，好几次有微信朋友和网友先后问我：“怎么听不到你唱的京剧新段子了？”今天我统一回答一下。
“因疫情和其他关系无心无时顾及。”
既然谈及京剧，不妨就顺便说说京剧。
我是非常喜欢京剧的，尤其是传统京剧唱段，喜欢传统京剧唱段是有一个过程的。
开始我喜欢唱京剧样板戏，八个样板戏里的女主唱的唱段我都会唱，唱腔高亢，嘹亮，说句吹牛的话，后来唱着唱着唱腻了，没的唱了，这才想起试着唱传统京剧。没想到，这一唱啊，就唱上瘾煞不住车了。
欣赏自己唱的传统京剧唱段特别享受，不是当事人是永远也不会理解的，除非他是京剧爱好者。
有人对我说：“京剧节奏太慢，有时一个字要唱好长时间。”说对了，正是京剧里的这个慢板也好，散板也好，遥板也罢，即唱腔里曲里拐弯的地方，拉长调的地方，京剧的魅力和功底恰恰就在这里。
我常想，有人不听京剧，不会欣赏京剧真是太可惜了！回想一下，往往京剧演员在把一个“拉长调”、或一个曲里拐弯的调子结束时，会引来观众的热烈掌声，说明观众喜欢听这个“拉长调”，喜欢这个曲里拐弯啊！
拉长调和曲里拐弯唱起来难度是挺大的，因为除了唱起来的板和眼外，几乎没有节奏，全靠唱者的基本唱功了，当然还少不了感情。我还想过，京剧演员怎么学戏的？是靠乐普吗？好像不是单纯只靠乐谱吧？要看传承和模仿。我曾遇到过有的地方模仿很难，我就查出科普，唉呀，按乐谱唱根本唱不出那个想要的“调儿”！
我唱的京剧唱段曾请过行内人士评价，受到他们的好评，说我模仿的接近专业水平了，说也是天生有个好嗓子的功劳。没说我唱的专业，只说我模仿的专业，这评价自己感觉很客观，我也很乐观。老师们主要还是以鼓励为主。
《谢瑶环》有一个唱段，唱段中有一个字唱的就是拉长调，唱这个字没有伴奏，全靠我学唱这点时能否抓住细节了，掌握好唱这个字的时间，唱短了接不上后面的伴奏，唱长了，就和后面的伴奏顶牛了。所以说模仿也不是那么容易的，怪不得有个梨园界的老大姐夸我说：“你还挺会掌握没有伴奏时的长度的。”
其实，不是我掌握的好，也许是我太喜欢京剧了，不知不觉就被京剧的唱腔、板和眼所吸引，自然而然就跟着走了。朋友们还问我：“你怎么学京剧这么快？几天就一新段子？”
我有时也为自己学京剧快而感惊奇，不知不觉，听几次就会唱了。也许这就是喜欢的缘故？也许像有人说的，是天赋？不管属于什么，喜欢才是第一位的，京剧唱腔确实太美了，太吸引人了，剧情里的痴情也好，洒脱也罢，无不缠绵悱恻，闪烁腾挪，时而洪如涛，时而游如丝，时而无烟火，时而遏行云……也许还有传统京剧独特的唱腔魅力征服了我的耳朵。

#卿卿日常# ps:强烈安利！超级好看，男主尹峥和女主李薇有颜值，有演技，还很般配。人物群像刻画的也很好，宋舞刁蛮却不让人讨厌，郝葭搞事业，五少主太搞笑了，上官婧豪爽洒脱，三少主很自恋，海棠和节气姑娘的姐妹情，剧中女子的清醒发言与相互扶持，霸气清醒的金川郡主。服化道也很好，每一帧画面都好美。剧情又搞笑还有一点权谋，轻喜剧，看的很开心。