揭晓中国传统书法中的奥袐
上海涤尘居、宝鼎斋、天字号羊尊轩/古稀老人文
先要晓得：中锋和偏锋是一对，相互对立与统一的矛盾体；侧锋非偏锋，这和垂露相关联；笔法和中锋大法是个双胞胎。
这些都是重大课题，历古以来没人讲得清楚，又是中国传统书法中的要害问题！笔者在《中国传统书法教学指要》等拙著中，率先分解为各个难点，再予逐个作出，缜密的论证和确切的阐明。现在仍复述与揭密如下：
一、中锋和偏锋
中锋和偏锋是相互矛盾的，并且共存于行笔之中。由于复杂，需要细化如下。
（一）中锋的条件。
中锋问题很重要！这是区别中国传统书法中，正统派和旁系派的分水岭。前者必须实施五指执笔法和低执笔，才能解决中锋问题；后者不拘形式地执笔，当然不具备中锋条件！换言之，正统派在毛笔操控上符合科学性，旁系派随意性太大，只会有碍于科学性！哪会再有中锋的可能？
只有先予落实好中锋的条件，才能深入下去；而中锋只存在行笔时，在两个锋角的中间，其中还有动静之分。
（二）中锋的设定。
中国传统书法离不开毛笔工具。但是千万不要小看，毛笔中的锥体结构。该体的上部，是由笔肚与笔根组成，这个三分之二都是蓄水的，下部三分之一才是使用部分。而实际使用仅限于，最尖的就是笔锋，也叫主毫，其余都是副毫。要是错把蓄水功能当成使用部位，就是违背专属工具的结构性原理！很多人连此原理都不懂，却把笔锋当作扫把在使用。笔者认为：只要放弃使用笔锋者，那么此人不是书法，只能叫做书写！
故而书法和书写，在正确地应用工具时，早已形成了各取所需的差别，在具体效果上、才能区别出内行和外行，而且不配同日而语！
当毛笔锥吸濡墨汁后，墨汁是从蓄水部位往下流注的，同时让笔锋着纸展毫下，笔锋才会在基本点画中，形成两个锋角。这时候在毛笔锥体中，最尖最长的主毫即中锋，会隐藏在两个锋角的中间，那是不容易看清的，只要把两个锋角对齐，这就是静态中锋！
（三）中锋的管理。
那么何谓动态中锋？先要知道此时的静态中锋，仍然留在一点一画之中，在于和腕、肘部位生理能相关联的，纵向中的竖、撇，横向中的横、捺之中；在于每一笔基本点画与部首之中；存在任何线条宽度的中间；包括在灵活的牵丝中间！因为行笔是动态的，要用手腕起倒和笔锋顺逆交互变化着的，所以无时无刻，难免都会出现：上下或左右的两锋角，没有垂直对齐，不能保持在水平线上的平齐。此时动态中锋的效果顿时消失，反而成了偏锋！
若要维持好动态中锋，必须先要展毫成为静态中锋，再要学会擫、拓、衄挫等来调整，务必要使两个锋角在行笔中，始终保持必不可缺少的平齐！
一旦两个锋角呈现出，不平又不直的歪斜，或者基本点画的形态，出现一面光一面毛，这是执笔垂直度不够所导致的。要是二边都毛的，那是手腕颤抖造成的。只要两个锋角不能对齐，就是偏锋！就要及时调整的！
（四）中锋的毫厘之别。
所以说毛笔笔锋在行笔中，不是偏锋就是中锋，一不小心又成了偏锋。故所以动态中锋，随时随地需要调整和维护的。这样才能保障书写效果中的圆净，基本点画中的用笔特征，以及最佳形态中的必然效果！
凡是与此相反的，不是旁系派就是外行！甚至拿着无知当个性，逆反为臭书。至所以臭书者，就因为无知无能无脑无用而已！
二、侧锋和垂缩关联
侧锋应该是写法，很容易与行笔中的偏锋混为一谈。区别偏锋与侧锋的不同应用，可以直接确认其，认知程度的高低！
侧锋专门书写垂露用的。需要竖掌下的垂直低执笔，由手腕部两个骨尖之一，作出向下交替的摆动。需要明确：右臂手腕外侧的骨尖叫倒，右臂手腕内侧的骨尖叫起。先要使用手腕外侧骨尖朝下，由手腕倒着让侧锋逆入，再要使用手腕内侧骨尖朝下，由手腕起着让侧锋逆出。
这是利用负负得正的原理，由右上略向左下行笔，写成稍有棱形的，就是垂露的形态。也就是米芾书写技法中，不为人知的，“往收垂缩之法”的垂缩。
三、笔法和中锋大法
“古之善书者，往往不知笔法”。此语不谬，只是古人讲不清楚，但是不等于笔法不存在！还有“盖结字因时相传，用笔千古不易”，此说结构是变化的，而笔法才是永恒不变的！
笔者具有知行合一的能力。不仅把运腕的作力和笔锋的受力，置于当量的平衡条件下，成为基本点画中必然性的最佳形态，故而定义为基本笔法；而且还对其孪生兄弟，即中锋大法作出最为完善和明确的诠释。笔者根据“字当腕行”的实践和理论，形成了体系性的研究，又应用“真迹复印件校读法”作为技法依据。必须遵循以上的规则，也因为动态中锋可予验证的！
早在北宋时期，米芾在《学书帖》的自叙中提出，验证动态中锋的具体方法。他说：“得笔则虽为髪亦圆，不得笔虽粗如椽亦扁”。不言自明的“得笔”，就要检验动态中锋，在行笔中的线条效果，不能违背细要圆，粗不扁的要求。
还要融会贯通地看问题。沈尹默老师在解析米芾《草书九帖》之四（吾友帖）真迹时，按米帖说“又无索靖真迹，看其下笔处”，他首先领悟到下笔处的“下”字，从此作为展毫用的技法；也可看作下笔时所需要的角度。至此仍由定义基本笔法的笔者，再次强调动态中锋的重要性，只有加强对两个锋角的严格管理，才能符合“字当腕行”的实践技法！
综上所述结合起来，就是千古不传之秘！
四、结语
作为书法学应有的特质，必须解决基本笔法的定义，针对基本点画，要有量化的指标；还要得到逻辑上的梳理。否则就是弄虚作假的教材！甚至所谓的书法博士，都是名不符实，虚假骗人的！
更有必要先把中国传统书法当作概念词，可以笼统地一分为三，首先把传统和传承作为根基，其次是书法，再次才是书写。也可以讲究一点学术性，规范并细化为：法书、类法书、善书。只有对技法作出分类，才能深入研究！
中国传统书法是以传统与传承为主，创新为次要的，又是相互需要结合来表现的。书法更是强调基本笔法和偏侧之势为主体的，就要突显中锋大法的具体应用。当能认识和应用各种技法下，才会发现只存在历代最优秀的，真迹复印件的楷、行书体中最多，又跟篆、隶、魏碑、草书无关，但是必须以“字当腕行”来解析，其中最优秀的基本点画，及其形态构成和结构中的定位。具体要看“下笔处”的展亳，行笔中要有动态中锋的粗细交替，也体现在牵丝的灵动感上，还要讲究收笔是否保持中锋，以及注重用笔特征的出现，包括偏侧之势的实用性等。除了貌似法书的类法书外，挨下来才是旁系派的善书，没有技法来源，专门摹仿石刻痕迹与正局型结构的书写，还可以包罗广泛，都没有关系的。诚如正统派书法理论中早已认定：严式的法书和宽式的善书，存在本质上的区别！
这是事物中易难相生，又是一种反相差异，共存于中国传统书法中。可以归纳为：工具特性、生理能优势、资料属性分类、真迹复印件校读法。只有正统派中的法书者，才会知道方法论的正确使用。也苦于懂得的人太少！除了屈指可数的古人外，加上极其个别的今人，即便算上才只知道上述内容的人，依然寥寥无几。但是这种错综复杂，不是一知半解者常说的，只可意会不可言传，而是需要演绎与归纳的整理，在综合分析下才能得知：真正的笔法！况且动态中锋是个技术管理，中锋大法更是个泛称。遵循此等标准化的要求，才能觉察出中国传统书法之优芜！
历来的旁系派，在中国传统书法中尸位素餮，占据着数量上的绝对优势，却放弃了传统文化和艺术，必须讲究质量上的高度！恐怕至今都不会幡然醒悟的，也不排除有人对此大笑，当然“不笑不足以为道”！
话要说回来，辨识历史性传统艺术中的臧否，那是令人迷茫地缺乏方向感。因为这要有一个漫长的过程，至少包括数代人的认知和心血，如：第一次高峰是在魏晋时，书圣二王奠定的，历经李世民和褚遂良崇尚二王；直至出现第二次高峰时，由北宋米芾和苏轼成为正统派的领军人物，相继传承者有：鲜于枢、董其昌、沈尹默等人的努力。才可形成“字当腕行”的，一条无形的传承主线，而且都是非常正统的，呈现出十分成熟的关系。迄今为止除了笔者外，尚未被人重视和认真研究过！
就拿现代书法大家，最成功的沈尹默老师来说，我们应该重视其经验中的得失，要把他的真知酌见归结出来，才是今人需要的学问字。特别是选择传统书法中高端规则时，要把技法尊奉为首要的，这与权力、地位、头衔、荣誉、金钱等，没有任何关系。核心的节点到是在于个人，需要深厚的文化底薀！
所以，不相信拥有更多人，会去耗费一辈子的心血，深入研究和某求发展的。这个有点像“高层次的妄想，启蒙低层次的蠢货”，不太现实！好在笔者能够重视方法论，积极地发现问题和解决问题，还可以深入浅出地尝试着。
致所以，想要公开此项研究成果，那是笔者已至耄耋之年，再不讲出来时间不允许了。况且肩负重任的笔者，处于历史性的长河之中，恰好正值一个转折点上，能够起到承前启后的作用，又是一种责无旁贷的义务，所产生的原动力，那是一个民族的情怀！
笔者有感。专业性和正确性，应该类似数学中的恒等变换原理！
拙文具有冲决罗网的功效。中国传统书法中的精华要大于糟粕，而精华最终都会归于，正统派中的少数人手里。但是仍然属于法书中，审阅效果最好的行书体例。当然堪称：中国传统文化和传统艺术中的阳春白雪！
（正文共3577字）
上海涤尘居、宝鼎斋、天字号羊尊轩/古稀老人文
先要晓得：中锋和偏锋是一对，相互对立与统一的矛盾体；侧锋非偏锋，这和垂露相关联；笔法和中锋大法是个双胞胎。
这些都是重大课题，历古以来没人讲得清楚，又是中国传统书法中的要害问题！笔者在《中国传统书法教学指要》等拙著中，率先分解为各个难点，再予逐个作出，缜密的论证和确切的阐明。现在仍复述与揭密如下：
一、中锋和偏锋
中锋和偏锋是相互矛盾的，并且共存于行笔之中。由于复杂，需要细化如下。
（一）中锋的条件。
中锋问题很重要！这是区别中国传统书法中，正统派和旁系派的分水岭。前者必须实施五指执笔法和低执笔，才能解决中锋问题；后者不拘形式地执笔，当然不具备中锋条件！换言之，正统派在毛笔操控上符合科学性，旁系派随意性太大，只会有碍于科学性！哪会再有中锋的可能？
只有先予落实好中锋的条件，才能深入下去；而中锋只存在行笔时，在两个锋角的中间，其中还有动静之分。
（二）中锋的设定。
中国传统书法离不开毛笔工具。但是千万不要小看，毛笔中的锥体结构。该体的上部，是由笔肚与笔根组成，这个三分之二都是蓄水的，下部三分之一才是使用部分。而实际使用仅限于，最尖的就是笔锋，也叫主毫，其余都是副毫。要是错把蓄水功能当成使用部位，就是违背专属工具的结构性原理！很多人连此原理都不懂，却把笔锋当作扫把在使用。笔者认为：只要放弃使用笔锋者，那么此人不是书法，只能叫做书写！
故而书法和书写，在正确地应用工具时，早已形成了各取所需的差别，在具体效果上、才能区别出内行和外行，而且不配同日而语！
当毛笔锥吸濡墨汁后，墨汁是从蓄水部位往下流注的，同时让笔锋着纸展毫下，笔锋才会在基本点画中，形成两个锋角。这时候在毛笔锥体中，最尖最长的主毫即中锋，会隐藏在两个锋角的中间，那是不容易看清的，只要把两个锋角对齐，这就是静态中锋！
（三）中锋的管理。
那么何谓动态中锋？先要知道此时的静态中锋，仍然留在一点一画之中，在于和腕、肘部位生理能相关联的，纵向中的竖、撇，横向中的横、捺之中；在于每一笔基本点画与部首之中；存在任何线条宽度的中间；包括在灵活的牵丝中间！因为行笔是动态的，要用手腕起倒和笔锋顺逆交互变化着的，所以无时无刻，难免都会出现：上下或左右的两锋角，没有垂直对齐，不能保持在水平线上的平齐。此时动态中锋的效果顿时消失，反而成了偏锋！
若要维持好动态中锋，必须先要展毫成为静态中锋，再要学会擫、拓、衄挫等来调整，务必要使两个锋角在行笔中，始终保持必不可缺少的平齐！
一旦两个锋角呈现出，不平又不直的歪斜，或者基本点画的形态，出现一面光一面毛，这是执笔垂直度不够所导致的。要是二边都毛的，那是手腕颤抖造成的。只要两个锋角不能对齐，就是偏锋！就要及时调整的！
（四）中锋的毫厘之别。
所以说毛笔笔锋在行笔中，不是偏锋就是中锋，一不小心又成了偏锋。故所以动态中锋，随时随地需要调整和维护的。这样才能保障书写效果中的圆净，基本点画中的用笔特征，以及最佳形态中的必然效果！
凡是与此相反的，不是旁系派就是外行！甚至拿着无知当个性，逆反为臭书。至所以臭书者，就因为无知无能无脑无用而已！
二、侧锋和垂缩关联
侧锋应该是写法，很容易与行笔中的偏锋混为一谈。区别偏锋与侧锋的不同应用，可以直接确认其，认知程度的高低！
侧锋专门书写垂露用的。需要竖掌下的垂直低执笔，由手腕部两个骨尖之一，作出向下交替的摆动。需要明确：右臂手腕外侧的骨尖叫倒，右臂手腕内侧的骨尖叫起。先要使用手腕外侧骨尖朝下，由手腕倒着让侧锋逆入，再要使用手腕内侧骨尖朝下，由手腕起着让侧锋逆出。
这是利用负负得正的原理，由右上略向左下行笔，写成稍有棱形的，就是垂露的形态。也就是米芾书写技法中，不为人知的，“往收垂缩之法”的垂缩。
三、笔法和中锋大法
“古之善书者，往往不知笔法”。此语不谬，只是古人讲不清楚，但是不等于笔法不存在！还有“盖结字因时相传，用笔千古不易”，此说结构是变化的，而笔法才是永恒不变的！
笔者具有知行合一的能力。不仅把运腕的作力和笔锋的受力，置于当量的平衡条件下，成为基本点画中必然性的最佳形态，故而定义为基本笔法；而且还对其孪生兄弟，即中锋大法作出最为完善和明确的诠释。笔者根据“字当腕行”的实践和理论，形成了体系性的研究，又应用“真迹复印件校读法”作为技法依据。必须遵循以上的规则，也因为动态中锋可予验证的！
早在北宋时期，米芾在《学书帖》的自叙中提出，验证动态中锋的具体方法。他说：“得笔则虽为髪亦圆，不得笔虽粗如椽亦扁”。不言自明的“得笔”，就要检验动态中锋，在行笔中的线条效果，不能违背细要圆，粗不扁的要求。
还要融会贯通地看问题。沈尹默老师在解析米芾《草书九帖》之四（吾友帖）真迹时，按米帖说“又无索靖真迹，看其下笔处”，他首先领悟到下笔处的“下”字，从此作为展毫用的技法；也可看作下笔时所需要的角度。至此仍由定义基本笔法的笔者，再次强调动态中锋的重要性，只有加强对两个锋角的严格管理，才能符合“字当腕行”的实践技法！
综上所述结合起来，就是千古不传之秘！
四、结语
作为书法学应有的特质，必须解决基本笔法的定义，针对基本点画，要有量化的指标；还要得到逻辑上的梳理。否则就是弄虚作假的教材！甚至所谓的书法博士，都是名不符实，虚假骗人的！
更有必要先把中国传统书法当作概念词，可以笼统地一分为三，首先把传统和传承作为根基，其次是书法，再次才是书写。也可以讲究一点学术性，规范并细化为：法书、类法书、善书。只有对技法作出分类，才能深入研究！
中国传统书法是以传统与传承为主，创新为次要的，又是相互需要结合来表现的。书法更是强调基本笔法和偏侧之势为主体的，就要突显中锋大法的具体应用。当能认识和应用各种技法下，才会发现只存在历代最优秀的，真迹复印件的楷、行书体中最多，又跟篆、隶、魏碑、草书无关，但是必须以“字当腕行”来解析，其中最优秀的基本点画，及其形态构成和结构中的定位。具体要看“下笔处”的展亳，行笔中要有动态中锋的粗细交替，也体现在牵丝的灵动感上，还要讲究收笔是否保持中锋，以及注重用笔特征的出现，包括偏侧之势的实用性等。除了貌似法书的类法书外，挨下来才是旁系派的善书，没有技法来源，专门摹仿石刻痕迹与正局型结构的书写，还可以包罗广泛，都没有关系的。诚如正统派书法理论中早已认定：严式的法书和宽式的善书，存在本质上的区别！
这是事物中易难相生，又是一种反相差异，共存于中国传统书法中。可以归纳为：工具特性、生理能优势、资料属性分类、真迹复印件校读法。只有正统派中的法书者，才会知道方法论的正确使用。也苦于懂得的人太少！除了屈指可数的古人外，加上极其个别的今人，即便算上才只知道上述内容的人，依然寥寥无几。但是这种错综复杂，不是一知半解者常说的，只可意会不可言传，而是需要演绎与归纳的整理，在综合分析下才能得知：真正的笔法！况且动态中锋是个技术管理，中锋大法更是个泛称。遵循此等标准化的要求，才能觉察出中国传统书法之优芜！
历来的旁系派，在中国传统书法中尸位素餮，占据着数量上的绝对优势，却放弃了传统文化和艺术，必须讲究质量上的高度！恐怕至今都不会幡然醒悟的，也不排除有人对此大笑，当然“不笑不足以为道”！
话要说回来，辨识历史性传统艺术中的臧否，那是令人迷茫地缺乏方向感。因为这要有一个漫长的过程，至少包括数代人的认知和心血，如：第一次高峰是在魏晋时，书圣二王奠定的，历经李世民和褚遂良崇尚二王；直至出现第二次高峰时，由北宋米芾和苏轼成为正统派的领军人物，相继传承者有：鲜于枢、董其昌、沈尹默等人的努力。才可形成“字当腕行”的，一条无形的传承主线，而且都是非常正统的，呈现出十分成熟的关系。迄今为止除了笔者外，尚未被人重视和认真研究过！
就拿现代书法大家，最成功的沈尹默老师来说，我们应该重视其经验中的得失，要把他的真知酌见归结出来，才是今人需要的学问字。特别是选择传统书法中高端规则时，要把技法尊奉为首要的，这与权力、地位、头衔、荣誉、金钱等，没有任何关系。核心的节点到是在于个人，需要深厚的文化底薀！
所以，不相信拥有更多人，会去耗费一辈子的心血，深入研究和某求发展的。这个有点像“高层次的妄想，启蒙低层次的蠢货”，不太现实！好在笔者能够重视方法论，积极地发现问题和解决问题，还可以深入浅出地尝试着。
致所以，想要公开此项研究成果，那是笔者已至耄耋之年，再不讲出来时间不允许了。况且肩负重任的笔者，处于历史性的长河之中，恰好正值一个转折点上，能够起到承前启后的作用，又是一种责无旁贷的义务，所产生的原动力，那是一个民族的情怀！
笔者有感。专业性和正确性，应该类似数学中的恒等变换原理！
拙文具有冲决罗网的功效。中国传统书法中的精华要大于糟粕，而精华最终都会归于，正统派中的少数人手里。但是仍然属于法书中，审阅效果最好的行书体例。当然堪称：中国传统文化和传统艺术中的阳春白雪！
（正文共3577字）
揭晓中国传统书法中的奥袐
上海涤尘居、宝鼎斋、天字号羊尊轩/古稀老人文
先要晓得：中锋和偏锋是一对，相互对立与统一的矛盾体；侧锋非偏锋，这和垂露相关联；笔法和中锋大法是个双胞胎。
这些都是重大课题，历古以来没人讲得清楚，又是中国传统书法中的要害问题！笔者在《中国传统书法教学指要》等拙著中，率先分解为各个难点，再予逐个作出，缜密的论证和确切的阐明。现在仍复述与揭密如下：
一、中锋和偏锋
中锋和偏锋是相互矛盾的，并且共存于行笔之中。由于复杂，需要细化如下。
（一）中锋的条件。
中锋问题很重要！这是区别中国传统书法中，正统派和旁系派的分水岭。前者必须实施五指执笔法和低执笔，才能解决中锋问题；后者不拘形式地执笔，当然不具备中锋条件！换言之，正统派在毛笔操控上符合科学性，旁系派随意性太大，只会有碍于科学性！哪会再有中锋的可能？
只有先予落实好中锋的条件，才能深入下去；而中锋只存在行笔时，在两个锋角的中间，其中还有动静之分。
（二）中锋的设定。
中国传统书法离不开毛笔工具。但是千万不要小看，毛笔中的锥体结构。该体的上部，是由笔肚与笔根组成，这个三分之二都是蓄水的，下部三分之一才是使用部分。而实际使用仅限于，最尖的就是笔锋，也叫主毫，其余都是副毫。要是错把蓄水功能当成使用部位，就是违背专属工具的结构性原理！很多人连此原理都不懂，却把笔锋当作扫把在使用。笔者认为：只要放弃使用笔锋者，那么此人不是书法，只能叫做书写！
故而书法和书写，在正确地应用工具时，早已形成了各取所需的差别，在具体效果上、才能区别出内行和外行，而且不配同日而语！
当毛笔锥吸濡墨汁后，墨汁是从蓄水部位往下流注的，同时让笔锋着纸展毫下，笔锋才会在基本点画中，形成两个锋角。这时候在毛笔锥体中，最尖最长的主毫即中锋，会隐藏在两个锋角的中间，那是不容易看清的，只要把两个锋角对齐，这就是静态中锋！
（三）中锋的管理。
那么何谓动态中锋？先要知道此时的静态中锋，仍然留在一点一画之中，在于和腕、肘部位生理能相关联的，纵向中的竖、撇，横向中的横、捺之中；在于每一笔基本点画与部首之中；存在任何线条宽度的中间；包括在灵活的牵丝中间！因为行笔是动态的，要用手腕起倒和笔锋顺逆交互变化着的，所以无时无刻，难免都会出现：上下或左右的两锋角，没有垂直对齐，不能保持在水平线上的平齐。此时动态中锋的效果顿时消失，反而成了偏锋！
若要维持好动态中锋，必须先要展毫成为静态中锋，再要学会擫、拓、衄挫来调整，务必要使两个锋角在行笔中，始终保持必不可缺少的平齐！
一旦两个锋角呈现出，不平又不直的歪斜，或者基本点画的形态，出现一面光一面毛，这是执笔垂直度不够所导致的。要是二边都毛的，那是手腕颤抖造成的。只要两个锋角不能对齐，就是偏锋！就要及时调整的！
（四）中锋的毫厘之别。
所以说毛笔笔锋在行笔中，不是偏锋就是中锋，一不小心又成了偏锋。故所以动态中锋，随时随地需要调整和维护的。这样才能保障书写效果中的圆净，基本点画中的用笔特征，以及最佳形态中的必然效果！
凡是与此相反的，不是旁系派就是外行！甚至拿着无知当个性，逆反为臭书。至所以臭书者，就因为无知无能无脑无用而已！
二、侧锋和垂缩关联
侧锋应该是写法，很容易与行笔中的偏锋混为一谈。区别偏锋与侧锋的不同应用，可以直接确认其，认知程度的高低！
侧锋专门书写垂露用的。需要竖掌下的垂直低执笔，由手腕部两个骨尖之一，作出向下交替的摆动。需要明确：右臂手腕外侧的骨尖叫倒，右臂手腕内侧的骨尖叫起。先要使用手腕外侧骨尖朝下，由手腕倒着让侧锋逆入，再要使用手腕内侧骨尖朝下，由手腕起着让侧锋逆出。
这是利用负负得正的原理，由右上略向左下行笔，写成稍有棱形的，就是垂露的形态。也就是米芾书写技法中，不为人知的，“往收垂缩之法”的垂缩。
三、笔法和中锋大法
“古之善书者，往往不知笔法”。此语不谬，只是古人讲不清楚，但是不等于笔法不存在！还有“盖结字因时相传，用笔千古不易”，此说结构是变化的，而笔法才是永恒不变的！
笔者具有知行合一的能力。不仅把运腕的作力和笔锋的受力，置于当量的平衡条件下，成为基本点画中必然性的最佳形态，故而定义为基本笔法；而且还对其孪生兄弟，即中锋大法作出最为完善和明确的诠释。笔者根据“字当腕行”的实践和理论，形成了体系性的研究，又应用“真迹复印件校读法”作为技法依据。必须遵循以上的规则，也因为动态中锋可予验证的！
早在北宋时期，米芾在《学书帖》的自叙中提出，验证动态中锋的具体方法。他说：“得笔则虽为髪亦圆，不得笔虽粗如椽亦扁”。不言自明的“得笔”，就要检验动态中锋，在行笔中的线条效果，不能违背细要圆，粗不扁的要求。
还要融会贯通地看问题。沈尹默老师在解析米芾《草书九帖》之四（吾友帖）真迹时，按米帖说“又无索靖真迹，看其下笔处”，他首先领悟到下笔处的“下”字，从此作为展毫用的技法；也可看作下笔时所需要的角度。至此仍由定义基本笔法的笔者，再次强调动态中锋的重要性，只有加强对两个锋角的严格管理，才能符合“字当腕行”的实践技法！
综上所述结合起来，就是千古不传之秘！
四、结语
作为书法学应有的特质，必须解决基本笔法的定义，针对基本点画，要有量化的指标；还要得到逻辑上的梳理。否则就是弄虚作假的教材！甚至所谓的书法博士，都是名不符实，虚假骗人的！
更有必要先把中国传统书法当作概念词，可以笼统地一分为三，首先把传统和传承作为根基，其次是书法，再次才是书写。也可以讲究一点学术性，规范并细化为：法书、类法书、善书。只有对技法作出分类，才能深入研究！
中国传统书法是以传统与传承为主，创新为次要的，又是相互需要结合来表现的。书法更是强调基本笔法和偏侧之势为主体的，就要突显中锋大法的具体应用。当能认识和应用各种技法下，才会发现只存在历代最优秀的，真迹复印件的楷、行书体中最多，又跟篆、隶、魏碑、草书无关，但是必须以“字当腕行”来解析，其中最优秀的基本点画，及其形态构成和结构中的定位。具体要看“下笔处”的展亳，行笔中要有动态中锋的粗细交替，也体现在牵丝的灵动感上，还要讲究收笔是否保持中锋，以及注重用笔特征的出现，包括偏侧之势的实用性等。除了貌似法书的类法书外，挨下来才是旁系派的善书，专门摹仿石刻痕迹与正局型结构的书写，还可以包罗广泛，都没有关系的。诚如正统派书法理论中早已认定：严式的法书和宽式的善书，存在本质上的区别！
这是事物中易难相生，又是一种反相差异，共存于中国传统书法中。更可以归纳为：工具特性、生理能优势、数据属性分类、真迹复印件校读法。只有正统派中的法书者，才会知道方法论的正确使用。也苦于懂得的人太少！除了屈指可数的古人外，加上极其个别的今人，即便算上才只知道上述内容的人，依然寥寥无几。但是这种错综复杂，不是一知半解者常说的，只可意会不可言传，而是需要演绎与归纳的整理，在综合分析下才能得知：真正的笔法！况且动态中锋是个技术管理，中锋大法更是个泛称。遵循此等标准化的要求，才能觉察出中国传统书法之优芜！
历来的旁系派，在中国传统书法中尸位素餮，占据着数量上的绝对优势，却放弃了传统文化和艺术，必须讲究质量上的高度！恐怕至今都不会幡然醒悟的，也不排除有人对此大笑，当然“不笑不足以为道”！
话又要说过来。辨识历史性传统艺术中的臧否，那是令人迷茫地缺乏方向感。因为需要一个漫长的过程，甚至包括几代人的心血。就拿老一辈书法家来说，应该重视他们经验中的得失，要把他们的真知酌见集中起来，才能成为今天所需要的知识财富。特别是，我们遵循传统书法中的高端规则时，技法应该首先得到尊重的，这与权力、地位、头衔、荣誉、金钱等，没有任何关系。核心点到是在于个人的，需要深厚的文化底薀！
所以，不相信拥有更多人，会去耗费一辈子的心血，深入研究和某求发展的。这个有点像“高层次的妄想，启蒙低层次的蠢货”，不太现实！好在能够重视方法论，积极地发现问题和解决问题，还可以深入浅出地尝试着。
致所以，想要公开此项研究成果，那是笔者的年龄关系，再不讲出来时间不允许了。况且肩负重任的笔者，处于历史性的长河之中，恰好正值一个转折点上，能够起到承前启后的作用，又是一种责无旁贷的义务，所产生的原动力，那是一个民族的情怀！
笔者有感。专业性和正确性，应该类似数学中的恒等变换原理！
中国传统书法中的精华要大于糟粕，而精华最终都会归于，正统派中的少数人手里。但是仍然属于法书中，审阅效果最好的行书体例。当然堪称：中国传统文化和传统艺术中的阳春白雪！
（正文共3395字）
上海涤尘居、宝鼎斋、天字号羊尊轩/古稀老人文
先要晓得：中锋和偏锋是一对，相互对立与统一的矛盾体；侧锋非偏锋，这和垂露相关联；笔法和中锋大法是个双胞胎。
这些都是重大课题，历古以来没人讲得清楚，又是中国传统书法中的要害问题！笔者在《中国传统书法教学指要》等拙著中，率先分解为各个难点，再予逐个作出，缜密的论证和确切的阐明。现在仍复述与揭密如下：
一、中锋和偏锋
中锋和偏锋是相互矛盾的，并且共存于行笔之中。由于复杂，需要细化如下。
（一）中锋的条件。
中锋问题很重要！这是区别中国传统书法中，正统派和旁系派的分水岭。前者必须实施五指执笔法和低执笔，才能解决中锋问题；后者不拘形式地执笔，当然不具备中锋条件！换言之，正统派在毛笔操控上符合科学性，旁系派随意性太大，只会有碍于科学性！哪会再有中锋的可能？
只有先予落实好中锋的条件，才能深入下去；而中锋只存在行笔时，在两个锋角的中间，其中还有动静之分。
（二）中锋的设定。
中国传统书法离不开毛笔工具。但是千万不要小看，毛笔中的锥体结构。该体的上部，是由笔肚与笔根组成，这个三分之二都是蓄水的，下部三分之一才是使用部分。而实际使用仅限于，最尖的就是笔锋，也叫主毫，其余都是副毫。要是错把蓄水功能当成使用部位，就是违背专属工具的结构性原理！很多人连此原理都不懂，却把笔锋当作扫把在使用。笔者认为：只要放弃使用笔锋者，那么此人不是书法，只能叫做书写！
故而书法和书写，在正确地应用工具时，早已形成了各取所需的差别，在具体效果上、才能区别出内行和外行，而且不配同日而语！
当毛笔锥吸濡墨汁后，墨汁是从蓄水部位往下流注的，同时让笔锋着纸展毫下，笔锋才会在基本点画中，形成两个锋角。这时候在毛笔锥体中，最尖最长的主毫即中锋，会隐藏在两个锋角的中间，那是不容易看清的，只要把两个锋角对齐，这就是静态中锋！
（三）中锋的管理。
那么何谓动态中锋？先要知道此时的静态中锋，仍然留在一点一画之中，在于和腕、肘部位生理能相关联的，纵向中的竖、撇，横向中的横、捺之中；在于每一笔基本点画与部首之中；存在任何线条宽度的中间；包括在灵活的牵丝中间！因为行笔是动态的，要用手腕起倒和笔锋顺逆交互变化着的，所以无时无刻，难免都会出现：上下或左右的两锋角，没有垂直对齐，不能保持在水平线上的平齐。此时动态中锋的效果顿时消失，反而成了偏锋！
若要维持好动态中锋，必须先要展毫成为静态中锋，再要学会擫、拓、衄挫来调整，务必要使两个锋角在行笔中，始终保持必不可缺少的平齐！
一旦两个锋角呈现出，不平又不直的歪斜，或者基本点画的形态，出现一面光一面毛，这是执笔垂直度不够所导致的。要是二边都毛的，那是手腕颤抖造成的。只要两个锋角不能对齐，就是偏锋！就要及时调整的！
（四）中锋的毫厘之别。
所以说毛笔笔锋在行笔中，不是偏锋就是中锋，一不小心又成了偏锋。故所以动态中锋，随时随地需要调整和维护的。这样才能保障书写效果中的圆净，基本点画中的用笔特征，以及最佳形态中的必然效果！
凡是与此相反的，不是旁系派就是外行！甚至拿着无知当个性，逆反为臭书。至所以臭书者，就因为无知无能无脑无用而已！
二、侧锋和垂缩关联
侧锋应该是写法，很容易与行笔中的偏锋混为一谈。区别偏锋与侧锋的不同应用，可以直接确认其，认知程度的高低！
侧锋专门书写垂露用的。需要竖掌下的垂直低执笔，由手腕部两个骨尖之一，作出向下交替的摆动。需要明确：右臂手腕外侧的骨尖叫倒，右臂手腕内侧的骨尖叫起。先要使用手腕外侧骨尖朝下，由手腕倒着让侧锋逆入，再要使用手腕内侧骨尖朝下，由手腕起着让侧锋逆出。
这是利用负负得正的原理，由右上略向左下行笔，写成稍有棱形的，就是垂露的形态。也就是米芾书写技法中，不为人知的，“往收垂缩之法”的垂缩。
三、笔法和中锋大法
“古之善书者，往往不知笔法”。此语不谬，只是古人讲不清楚，但是不等于笔法不存在！还有“盖结字因时相传，用笔千古不易”，此说结构是变化的，而笔法才是永恒不变的！
笔者具有知行合一的能力。不仅把运腕的作力和笔锋的受力，置于当量的平衡条件下，成为基本点画中必然性的最佳形态，故而定义为基本笔法；而且还对其孪生兄弟，即中锋大法作出最为完善和明确的诠释。笔者根据“字当腕行”的实践和理论，形成了体系性的研究，又应用“真迹复印件校读法”作为技法依据。必须遵循以上的规则，也因为动态中锋可予验证的！
早在北宋时期，米芾在《学书帖》的自叙中提出，验证动态中锋的具体方法。他说：“得笔则虽为髪亦圆，不得笔虽粗如椽亦扁”。不言自明的“得笔”，就要检验动态中锋，在行笔中的线条效果，不能违背细要圆，粗不扁的要求。
还要融会贯通地看问题。沈尹默老师在解析米芾《草书九帖》之四（吾友帖）真迹时，按米帖说“又无索靖真迹，看其下笔处”，他首先领悟到下笔处的“下”字，从此作为展毫用的技法；也可看作下笔时所需要的角度。至此仍由定义基本笔法的笔者，再次强调动态中锋的重要性，只有加强对两个锋角的严格管理，才能符合“字当腕行”的实践技法！
综上所述结合起来，就是千古不传之秘！
四、结语
作为书法学应有的特质，必须解决基本笔法的定义，针对基本点画，要有量化的指标；还要得到逻辑上的梳理。否则就是弄虚作假的教材！甚至所谓的书法博士，都是名不符实，虚假骗人的！
更有必要先把中国传统书法当作概念词，可以笼统地一分为三，首先把传统和传承作为根基，其次是书法，再次才是书写。也可以讲究一点学术性，规范并细化为：法书、类法书、善书。只有对技法作出分类，才能深入研究！
中国传统书法是以传统与传承为主，创新为次要的，又是相互需要结合来表现的。书法更是强调基本笔法和偏侧之势为主体的，就要突显中锋大法的具体应用。当能认识和应用各种技法下，才会发现只存在历代最优秀的，真迹复印件的楷、行书体中最多，又跟篆、隶、魏碑、草书无关，但是必须以“字当腕行”来解析，其中最优秀的基本点画，及其形态构成和结构中的定位。具体要看“下笔处”的展亳，行笔中要有动态中锋的粗细交替，也体现在牵丝的灵动感上，还要讲究收笔是否保持中锋，以及注重用笔特征的出现，包括偏侧之势的实用性等。除了貌似法书的类法书外，挨下来才是旁系派的善书，专门摹仿石刻痕迹与正局型结构的书写，还可以包罗广泛，都没有关系的。诚如正统派书法理论中早已认定：严式的法书和宽式的善书，存在本质上的区别！
这是事物中易难相生，又是一种反相差异，共存于中国传统书法中。更可以归纳为：工具特性、生理能优势、数据属性分类、真迹复印件校读法。只有正统派中的法书者，才会知道方法论的正确使用。也苦于懂得的人太少！除了屈指可数的古人外，加上极其个别的今人，即便算上才只知道上述内容的人，依然寥寥无几。但是这种错综复杂，不是一知半解者常说的，只可意会不可言传，而是需要演绎与归纳的整理，在综合分析下才能得知：真正的笔法！况且动态中锋是个技术管理，中锋大法更是个泛称。遵循此等标准化的要求，才能觉察出中国传统书法之优芜！
历来的旁系派，在中国传统书法中尸位素餮，占据着数量上的绝对优势，却放弃了传统文化和艺术，必须讲究质量上的高度！恐怕至今都不会幡然醒悟的，也不排除有人对此大笑，当然“不笑不足以为道”！
话又要说过来。辨识历史性传统艺术中的臧否，那是令人迷茫地缺乏方向感。因为需要一个漫长的过程，甚至包括几代人的心血。就拿老一辈书法家来说，应该重视他们经验中的得失，要把他们的真知酌见集中起来，才能成为今天所需要的知识财富。特别是，我们遵循传统书法中的高端规则时，技法应该首先得到尊重的，这与权力、地位、头衔、荣誉、金钱等，没有任何关系。核心点到是在于个人的，需要深厚的文化底薀！
所以，不相信拥有更多人，会去耗费一辈子的心血，深入研究和某求发展的。这个有点像“高层次的妄想，启蒙低层次的蠢货”，不太现实！好在能够重视方法论，积极地发现问题和解决问题，还可以深入浅出地尝试着。
致所以，想要公开此项研究成果，那是笔者的年龄关系，再不讲出来时间不允许了。况且肩负重任的笔者，处于历史性的长河之中，恰好正值一个转折点上，能够起到承前启后的作用，又是一种责无旁贷的义务，所产生的原动力，那是一个民族的情怀！
笔者有感。专业性和正确性，应该类似数学中的恒等变换原理！
中国传统书法中的精华要大于糟粕，而精华最终都会归于，正统派中的少数人手里。但是仍然属于法书中，审阅效果最好的行书体例。当然堪称：中国传统文化和传统艺术中的阳春白雪！
（正文共3395字）
揭晓中国传统书法中的奥袐
上海涤尘居、宝鼎斋、天字号羊尊轩/古稀老人文
先要晓得：中锋和偏锋是一对，相互对立与统一的矛盾体；侧锋非偏锋，这和垂露相关联；笔法和中锋大法是个双胞胎。
这些都是重大课题，历古以来没人讲得清楚，又是中国传统书法中的要害问题！笔者在《中国传统书法教学指要》等拙著中，率先分解为各个难点，再予逐个作出，缜密的论证和确切的阐明。现在仍复述与揭密如下：
一、中锋和偏锋
中锋和偏锋是相互矛盾的，并且共存于行笔之中。由于复杂，需要细化如下。
（一）中锋的条件。
中锋问题很重要！这是区别中国传统书法中，正统派和旁系派的分水岭。前者必须实施五指执笔法和低执笔，才能解决中锋问题；后者不拘形式地执笔，当然不具备中锋条件！换言之，正统派在毛笔操控上符合科学性，旁系派随意性太大，只会有碍于科学性！哪会再有中锋的可能？
只有先予落实好中锋的条件，才能深入下去；而中锋只存在行笔时，在两个锋角的中间，其中还有动静之分。
（二）中锋的设定。
中国传统书法离不开毛笔工具。但是千万不要小看，毛笔中的锥体结构。该体的上部，是由笔肚与笔根组成，这个三分之二都是蓄水的，下部三分之一才是使用部分。而实际使用仅限于，最尖的就是笔锋，也叫主毫，其余都是副毫。要是错把蓄水功能当成使用部位，就是违背专属工具的结构性原理！很多人连此原理都不懂，却把笔锋当作扫把在使用。笔者认为：只要放弃使用笔锋者，那么此人不是书法，只能叫做书写！
故而书法和书写，在正确地应用工具时，早已形成了各取所需的差别，在具体效果上、才能区别出内行和外行，而且不配同日而语！
当毛笔锥吸濡墨汁后，墨汁是从蓄水部位往下流注的，同时让笔锋着纸展毫下，笔锋才会在基本点画中，形成两个锋角。这时候在毛笔锥体中，最尖最长的主毫即中锋，会隐藏在两个锋角的中间，那是不容易看清的，只要把两个锋角对齐，这就是静态中锋！
（三）中锋的管理。
那么何谓动态中锋？先要知道此时的静态中锋，仍然留在一点一画之中，在于和腕、肘部位生理能相关联的，纵向中的竖、撇，横向中的横、捺之中；在于每一笔基本点画与部首之中；存在任何线条宽度的中间；包括在灵活的牵丝中间！因为行笔是动态的，要用手腕起倒和笔锋顺逆交互变化着的，所以无时无刻，难免都会出现：上下或左右的两锋角，没有垂直对齐，不能保持在水平线上的平齐。此时动态中锋的效果顿时消失，反而成了偏锋！
若要维持好动态中锋，必须先要展毫成为静态中锋，再要学会擫、拓、衄挫来调整，务必要使两个锋角在行笔中，始终保持必不可缺少的平齐！
一旦两个锋角呈现出，不平又不直的歪斜，或者基本点画的形态，出现一面光一面毛，这是执笔垂直度不够所导致的。要是二边都毛的，那是手腕颤抖造成的。只要两个锋角不能对齐，就是偏锋！就要及时调整的！
（四）中锋的毫厘之别。
所以说毛笔笔锋在行笔中，不是偏锋就是中锋，一不小心又成了偏锋。故所以动态中锋，随时随地需要调整和维护的。这样才能保障书写效果中的圆净，基本点画中的用笔特征，以及最佳形态中的必然效果！
凡是与此相反的，不是旁系派就是外行！甚至拿着无知当个性，逆反为臭书。至所以臭书者，就因为无知无能无脑无用而已！
二、侧锋和垂缩关联
侧锋应该是写法，很容易与行笔中的偏锋混为一谈。区别偏锋与侧锋的不同应用，可以直接确认其，认知程度的高低！
侧锋专门书写垂露用的。需要竖掌下的垂直低执笔，由手腕部两个骨尖之一，作出向下交替的摆动。需要明确：右臂手腕外侧的骨尖叫倒，右臂手腕内侧的骨尖叫起。先要使用手腕外侧骨尖朝下，由手腕倒着让侧锋逆入，再要使用手腕内侧骨尖朝下，由手腕起着让侧锋逆出。
这是利用负负得正的原理，由右上略向左下行笔，写成稍有棱形的，就是垂露的形态。也就是米芾书写技法中，不为人知的，“往收垂缩之法”的垂缩。
三、笔法和中锋大法
“古之善书者，往往不知笔法”。此语不谬，只是古人讲不清楚，但是不等于笔法的不存在！还有“盖结字因时相传，用笔千古不易”，此说结构是变化的，而笔法才是永恒不变的！
笔者具有知行合一的能力。不仅把运腕的作力和笔锋的受力，置于当量的平衡条件下，成为基本点画中必然的最佳形态，故而定义为基本笔法；而且还对其孪生兄弟，即中锋大法作出最为完善和明确的诠释。笔者根据“字当腕行”的实践和理论，形成了体系性的研究，又应用“真迹复印件校读法”作为技法依据。必须遵循以上的规则，也因为动态中锋可予验证的！
早在北宋时期，米芾在《学书帖》的自叙中提出，验证动态中锋的具体方法。他说：“得笔则虽为髪亦圆，不得笔虽粗如椽亦扁”。不言自明的“得笔”，就要检验动态中锋，在行笔中的线条效果，不能违背细要圆，粗不扁的要求。
还要融会贯通地看问题。沈尹默老师在解析米芾《草书九帖》之四（吾友帖）真迹时，按米帖说“又无索靖真迹，看其下笔处”，他首先领悟到下笔处的“下”字，从此作为展毫用的技法；也可看作下笔时所需要的角度。至此仍由定义基本笔法的笔者，再次强调动态中锋的重要性，只有加强对两个锋角的严格管理，才能符合“字当腕行”的实践技法！
综上所述结合起来，就是千古不传之秘！
四、结语
作为书法学应有的特质，必须解决基本笔法的定义，针对基本点画，要有量化的指标；还要得到逻辑上的梳理。否则就是弄虚作假的教材！甚至所谓的书法博士，都是名不符实，虚假骗人的！
更有必要先把中国传统书法当作概念词，可以笼统地一分为三，首先把传统和传承作为根基，其次是书法，再次才是书写。也可以讲究一点学术性，规范并细化为：法书、类法书、善书。只有对技法作出分类，才能深入研究！
中国传统书法是以传统与传承为主，创新为次要的，又是相互需要结合来表现的。书法更是强调基本笔法和偏侧之势为主体的，就要突显中锋大法的具体应用。当能认识和应用各种技法下，才会发现只存在历代最优秀的，真迹复印件的楷、行书体中最多，又跟篆、隶、魏碑、草书无关，但是必须以“字当腕行”来解析，其中最优秀的基本点画，及其形态构成和结构中的定位。具体要看“下笔处”的展亳，行笔中要有动态中锋的粗细交替，也体现在牵丝的灵动感上，还要讲究收笔是否保持中锋，以及注重用笔特征的出现，包括偏侧之势的实用性等。除了貌似法书的类法书外，挨下来才是旁系派的善书，专门摹仿石刻痕迹与正局型结构的书写，还可以包罗广泛，都没有关系的。诚如正统派书法理论中已经说明：严式的法书和宽式的善书，有着本质上的区别！
这是事物中易难相生，又是一种反相差异，共存于中国传统书法中。更可以归纳为：工具特性、生理能优势、属性分类、真迹复印件校读法。只有正统派中的法书者，才懂得方法论的正确使用。也苦于懂得的人太少！除了屈指可数的古人外，加上极其个别的今人，即便算上才只知道上述内容的人，依然寥寥无几。但是这种错综复杂，不是一知半解者常说的，只可意会不可言传，而是需要演绎与归纳的整理，在综合分析下才能得知：真正的笔法！况且动态中锋是个技术管理，中锋大法更是个泛称。遵循此等标准化的要求，才能觉察出中国传统书法之优芜！
历来的旁系派，在中国传统书法中尸位素餮，占据着数量上的绝对优势，却放弃了传统文化和艺术，必须讲究质量上的高度！恐怕至今都不会幡然醒悟的，也不排除有人对此大笑，当然“不笑不足以为道”！
话又要说过来。辨识历史性传统艺术中的臧否，那是令人迷茫地缺乏方向感。因为需要一个漫长的过程，甚至包括几代人的心血。就拿老一辈书法家来说，应该重视他们经验中的得失，要把他们的真知酌见集中起来，才能成为今天所需要的知识财富。特别是，我们遵循传统书法中的高端规则时，技法应该首先得到尊重的，这与权力、地位、头衔、荣誉、金钱等，没有任何关系。核心点到是在于个人的，需要深厚的文化底薀！
所以，不相信拥有更多人，会去耗费一辈子的心血，深入研究和某求发展的。这个有点像“高层次的妄想，启蒙低层次的蠢货”，不太现实！好在能够重视方法论，积极地发现问题和解决问题，还可以深入浅出地尝试着。
致所以，想要公开此项研究成果，那是笔者的年龄关系，再不讲出来时间不允许了，况且肩负重任的笔者，处于历史性的长河之中，恰好正值一个转折点上，能够起到承前启后的作用，又是一种责无旁贷的义务，所产生的原动力，那是一个民族的情怀！
笔者有感。专业性和正确性，应该类似数学中的恒等变换原理！
中国传统书法中的精华要大于糟粕，而精华最终都会归于，正统派中的少数人手里。但是仍然属于：法书中的行书体例；当然堪称：中国传统文化和传统艺术中的阳春白雪！
（正文共3388字）
上海涤尘居、宝鼎斋、天字号羊尊轩/古稀老人文
先要晓得：中锋和偏锋是一对，相互对立与统一的矛盾体；侧锋非偏锋，这和垂露相关联；笔法和中锋大法是个双胞胎。
这些都是重大课题，历古以来没人讲得清楚，又是中国传统书法中的要害问题！笔者在《中国传统书法教学指要》等拙著中，率先分解为各个难点，再予逐个作出，缜密的论证和确切的阐明。现在仍复述与揭密如下：
一、中锋和偏锋
中锋和偏锋是相互矛盾的，并且共存于行笔之中。由于复杂，需要细化如下。
（一）中锋的条件。
中锋问题很重要！这是区别中国传统书法中，正统派和旁系派的分水岭。前者必须实施五指执笔法和低执笔，才能解决中锋问题；后者不拘形式地执笔，当然不具备中锋条件！换言之，正统派在毛笔操控上符合科学性，旁系派随意性太大，只会有碍于科学性！哪会再有中锋的可能？
只有先予落实好中锋的条件，才能深入下去；而中锋只存在行笔时，在两个锋角的中间，其中还有动静之分。
（二）中锋的设定。
中国传统书法离不开毛笔工具。但是千万不要小看，毛笔中的锥体结构。该体的上部，是由笔肚与笔根组成，这个三分之二都是蓄水的，下部三分之一才是使用部分。而实际使用仅限于，最尖的就是笔锋，也叫主毫，其余都是副毫。要是错把蓄水功能当成使用部位，就是违背专属工具的结构性原理！很多人连此原理都不懂，却把笔锋当作扫把在使用。笔者认为：只要放弃使用笔锋者，那么此人不是书法，只能叫做书写！
故而书法和书写，在正确地应用工具时，早已形成了各取所需的差别，在具体效果上、才能区别出内行和外行，而且不配同日而语！
当毛笔锥吸濡墨汁后，墨汁是从蓄水部位往下流注的，同时让笔锋着纸展毫下，笔锋才会在基本点画中，形成两个锋角。这时候在毛笔锥体中，最尖最长的主毫即中锋，会隐藏在两个锋角的中间，那是不容易看清的，只要把两个锋角对齐，这就是静态中锋！
（三）中锋的管理。
那么何谓动态中锋？先要知道此时的静态中锋，仍然留在一点一画之中，在于和腕、肘部位生理能相关联的，纵向中的竖、撇，横向中的横、捺之中；在于每一笔基本点画与部首之中；存在任何线条宽度的中间；包括在灵活的牵丝中间！因为行笔是动态的，要用手腕起倒和笔锋顺逆交互变化着的，所以无时无刻，难免都会出现：上下或左右的两锋角，没有垂直对齐，不能保持在水平线上的平齐。此时动态中锋的效果顿时消失，反而成了偏锋！
若要维持好动态中锋，必须先要展毫成为静态中锋，再要学会擫、拓、衄挫来调整，务必要使两个锋角在行笔中，始终保持必不可缺少的平齐！
一旦两个锋角呈现出，不平又不直的歪斜，或者基本点画的形态，出现一面光一面毛，这是执笔垂直度不够所导致的。要是二边都毛的，那是手腕颤抖造成的。只要两个锋角不能对齐，就是偏锋！就要及时调整的！
（四）中锋的毫厘之别。
所以说毛笔笔锋在行笔中，不是偏锋就是中锋，一不小心又成了偏锋。故所以动态中锋，随时随地需要调整和维护的。这样才能保障书写效果中的圆净，基本点画中的用笔特征，以及最佳形态中的必然效果！
凡是与此相反的，不是旁系派就是外行！甚至拿着无知当个性，逆反为臭书。至所以臭书者，就因为无知无能无脑无用而已！
二、侧锋和垂缩关联
侧锋应该是写法，很容易与行笔中的偏锋混为一谈。区别偏锋与侧锋的不同应用，可以直接确认其，认知程度的高低！
侧锋专门书写垂露用的。需要竖掌下的垂直低执笔，由手腕部两个骨尖之一，作出向下交替的摆动。需要明确：右臂手腕外侧的骨尖叫倒，右臂手腕内侧的骨尖叫起。先要使用手腕外侧骨尖朝下，由手腕倒着让侧锋逆入，再要使用手腕内侧骨尖朝下，由手腕起着让侧锋逆出。
这是利用负负得正的原理，由右上略向左下行笔，写成稍有棱形的，就是垂露的形态。也就是米芾书写技法中，不为人知的，“往收垂缩之法”的垂缩。
三、笔法和中锋大法
“古之善书者，往往不知笔法”。此语不谬，只是古人讲不清楚，但是不等于笔法的不存在！还有“盖结字因时相传，用笔千古不易”，此说结构是变化的，而笔法才是永恒不变的！
笔者具有知行合一的能力。不仅把运腕的作力和笔锋的受力，置于当量的平衡条件下，成为基本点画中必然的最佳形态，故而定义为基本笔法；而且还对其孪生兄弟，即中锋大法作出最为完善和明确的诠释。笔者根据“字当腕行”的实践和理论，形成了体系性的研究，又应用“真迹复印件校读法”作为技法依据。必须遵循以上的规则，也因为动态中锋可予验证的！
早在北宋时期，米芾在《学书帖》的自叙中提出，验证动态中锋的具体方法。他说：“得笔则虽为髪亦圆，不得笔虽粗如椽亦扁”。不言自明的“得笔”，就要检验动态中锋，在行笔中的线条效果，不能违背细要圆，粗不扁的要求。
还要融会贯通地看问题。沈尹默老师在解析米芾《草书九帖》之四（吾友帖）真迹时，按米帖说“又无索靖真迹，看其下笔处”，他首先领悟到下笔处的“下”字，从此作为展毫用的技法；也可看作下笔时所需要的角度。至此仍由定义基本笔法的笔者，再次强调动态中锋的重要性，只有加强对两个锋角的严格管理，才能符合“字当腕行”的实践技法！
综上所述结合起来，就是千古不传之秘！
四、结语
作为书法学应有的特质，必须解决基本笔法的定义，针对基本点画，要有量化的指标；还要得到逻辑上的梳理。否则就是弄虚作假的教材！甚至所谓的书法博士，都是名不符实，虚假骗人的！
更有必要先把中国传统书法当作概念词，可以笼统地一分为三，首先把传统和传承作为根基，其次是书法，再次才是书写。也可以讲究一点学术性，规范并细化为：法书、类法书、善书。只有对技法作出分类，才能深入研究！
中国传统书法是以传统与传承为主，创新为次要的，又是相互需要结合来表现的。书法更是强调基本笔法和偏侧之势为主体的，就要突显中锋大法的具体应用。当能认识和应用各种技法下，才会发现只存在历代最优秀的，真迹复印件的楷、行书体中最多，又跟篆、隶、魏碑、草书无关，但是必须以“字当腕行”来解析，其中最优秀的基本点画，及其形态构成和结构中的定位。具体要看“下笔处”的展亳，行笔中要有动态中锋的粗细交替，也体现在牵丝的灵动感上，还要讲究收笔是否保持中锋，以及注重用笔特征的出现，包括偏侧之势的实用性等。除了貌似法书的类法书外，挨下来才是旁系派的善书，专门摹仿石刻痕迹与正局型结构的书写，还可以包罗广泛，都没有关系的。诚如正统派书法理论中已经说明：严式的法书和宽式的善书，有着本质上的区别！
这是事物中易难相生，又是一种反相差异，共存于中国传统书法中。更可以归纳为：工具特性、生理能优势、属性分类、真迹复印件校读法。只有正统派中的法书者，才懂得方法论的正确使用。也苦于懂得的人太少！除了屈指可数的古人外，加上极其个别的今人，即便算上才只知道上述内容的人，依然寥寥无几。但是这种错综复杂，不是一知半解者常说的，只可意会不可言传，而是需要演绎与归纳的整理，在综合分析下才能得知：真正的笔法！况且动态中锋是个技术管理，中锋大法更是个泛称。遵循此等标准化的要求，才能觉察出中国传统书法之优芜！
历来的旁系派，在中国传统书法中尸位素餮，占据着数量上的绝对优势，却放弃了传统文化和艺术，必须讲究质量上的高度！恐怕至今都不会幡然醒悟的，也不排除有人对此大笑，当然“不笑不足以为道”！
话又要说过来。辨识历史性传统艺术中的臧否，那是令人迷茫地缺乏方向感。因为需要一个漫长的过程，甚至包括几代人的心血。就拿老一辈书法家来说，应该重视他们经验中的得失，要把他们的真知酌见集中起来，才能成为今天所需要的知识财富。特别是，我们遵循传统书法中的高端规则时，技法应该首先得到尊重的，这与权力、地位、头衔、荣誉、金钱等，没有任何关系。核心点到是在于个人的，需要深厚的文化底薀！
所以，不相信拥有更多人，会去耗费一辈子的心血，深入研究和某求发展的。这个有点像“高层次的妄想，启蒙低层次的蠢货”，不太现实！好在能够重视方法论，积极地发现问题和解决问题，还可以深入浅出地尝试着。
致所以，想要公开此项研究成果，那是笔者的年龄关系，再不讲出来时间不允许了，况且肩负重任的笔者，处于历史性的长河之中，恰好正值一个转折点上，能够起到承前启后的作用，又是一种责无旁贷的义务，所产生的原动力，那是一个民族的情怀！
笔者有感。专业性和正确性，应该类似数学中的恒等变换原理！
中国传统书法中的精华要大于糟粕，而精华最终都会归于，正统派中的少数人手里。但是仍然属于：法书中的行书体例；当然堪称：中国传统文化和传统艺术中的阳春白雪！
（正文共3388字）
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