生活中到处都有你的影子，看电影时你便是剧中的女主角，买画时你便是画中的小仙女，吃饭时会惦记着你，睡觉时你已在梦里，我想我已深深爱上了你！
笨手笨脚接近你，甜美甜蜜记住你，美好美丽惦记你，幸福幸运遇见你，真心真意喜欢你，诚实诚恳爱上你，永恒永久陪着你，一生一世伴着你。#三亚婚纱摄影# #三亚婚纱照#

大部分人对什么蘑菇应该长什么样没有兴趣；大部分人对蘑菇的概念只有好吃/不好吃；大部分人也不会特意跑到山里林子里随便采蘑菇认蘑菇（因为当地可能就没有山林）；大部分人买画看画是因为画好看不是觉得画里的东西还可以当教科书来用；大部分人出于一点首页看到的转发好奇认认身边花坛里草地上拖把上墙缝里快递盒子长出来的蘑菇就是极限了……一点点推进科普和认知的乐趣挺好，专业的傲慢大可不必……昨天的蘑菇pizza挺好吃的。

近几年，随着我国艺术市场的蓬勃发展，名人字画受到越来越多收藏家的青睐和追捧，很多名家作品的价格扶摇直上。但是，不少书画收藏者有这样的体会：直接从当代书画名家手里求购书画，作品价格要高于市场流通价，有的甚至高出30%-50%。其缘由何在?名家书画的价格该怎样衡量，其价值该由谁来决定?

艺术家对价格没有决定权

　　俗话说：“黄金有价，艺术无价。”中国字画作为一门艺术，原本无价。但是自艺术成为商品走向市场后，价格就成了衡量艺术的一种“标准”。既然书画艺术品有价格，又是什么因素决定了这个价格?在很多人看来，艺术家似乎主宰着书画市场的价格。

　　业内人士认为，如今艺术市场价格混乱，作品定价不合理，有些艺术家炒作的成分太大，自我提价，没有根据市场的需求勘定个人的润格。艺术家作为“生产商”，只知道自己作品的成本价，包括时间、材质、背景等，但是他不知道市场的接受程度，所以他们并不是最具发言权的。

　　有些画家攀比心态作祟，看到别人的画卖得很贵，也抬高自己作品的价格。其实，别人的画从几百元一平方尺一步步卖到几万元一平方尺，在市场中经过了一个从无到有，从小到大的成长过程。那种不合理、不公平的漫天要价自然不被市场认可。

　　著名艺术市场评论家齐建秋认为，艺术家作为创作者，按道理对价格有决定权，但他们的定价实际上是根据市场行情对自己作品“一厢情愿”的润格。目前，当代艺术家作品的价格制定与市场认同程度仍存在很大差距，主要呈现三种趋势：画家自己制定润格，作为对外的一个标准，实际在销售中非常灵活，可能与其宣传的润格相差甚远；画家润格与市场价格比较接轨，被认可为“大众市场”，这类作品在画廊和拍卖行能直接变现。

　　但该类画家数量极少，全国50万左右的画家中只有寥寥几十位，北京占据十几位。还有一种不需要市场回应的所谓高端路线，这类画家自己润格，围绕其画作收藏的是一些达官贵人，他们不会将画作二次流入市场，在某种程度上使得画家的润格维持在自己的定价范围内。

画廊和拍卖行只能作为参考

　　在有些藏家看来，到画家家里买画，要比市场上正常流通的价格贵不少，甚至有些从画家手里买的画需要等上几年才能以原价卖出。在齐建秋看来，相对于艺术家的自我定价，画廊定价更符合市场行情。

　　为了生存，多数画廊的定价会与画家本人同步，或是略低一些，因为收购价往往会相对比较便宜，甚至可以对折拿货。类似藏家与画家交易，只能算零售，而画廊与画家则好比批发，零售价当然没有批发价的优势。

　　画廊代理艺术家，通常有相对成熟的运作团队，负责宣传、展览等包装，以及市场价格和数量的运作等，良好的包装会提高艺术家、艺术作品与市场的认可程度，所以选择画廊更有保障。但是，也有部分画廊在买断艺术家作品，将其作品价格炒到高位后，便卖光手中作品，并不再代理，这种炒作式的包装严重脱离了其艺术本身的价值，对于艺术家和藏家来说，打击无疑是毁灭性的。所以，作品在画廊的售价可以作为一个参照，但仍然不是画家作品的真正价位。

　　很多人认可拍卖行的价格，业内人士认为，拍卖行是一个公开的炒作机构，很多艺术家通过历年拍卖会，自导自演提升自己作品的价格，直到有了真实成交，也就意味着市场开始接受该价位的艺术家作品。

　　尽管多数拍卖行存在虚假成交的现象，但是，相对于其他无据可查的成交数据，拍卖行的信息更公开、透明、有据可查，且成交量巨大，其成交趋势可作为藏家参考的重要依据。

　　对此，齐建秋表示，艺术家早期流入拍卖行的作品，在保证其真品的前提下，其价格可作为市场参考;但如果是艺术家的近期作品，则更多是代理人为了实现艺术家的包装效果，需要在拍卖会力挺艺术家，达到良好的市场表现，将成交价格作为近期市场的晴雨表。一般来讲，当代艺术家在拍卖行的成交价格只具有参考性，不能作为评判标准。

如何给书画定价成为难题

　　艺术品有一个最大特点，不同于普通的实用生活、生产用品，这与标准化产品有很大的不同。艺术品本身的价值主要在精神层面，不是在物质层面，所以，没有准则或机构能给艺术品定价。

　　画家、画廊、拍卖行三者之间可互为参考，对市场上的书画价格起到一定的引导作用。业内人士认为，画家并不具备定价权，画家可以与画廊和拍卖公司商量价格，但画家不可以决定最终的成交价格。画廊作为一级市场，真实市场的成交价格相对客观，能真正体现作品的价值;拍卖行属于二级市场，拍卖价格存在水分，拍卖价格只能作为市场价格的风向标，不能代表作品市场流通的价格。

　　有关书画的定价因素非常复杂，其中人为因素并不能得到市场的回应，艺术家作品在后期能不能兑现成为值得关注的问题。一般而言，如果画家定价10万元的画作在市场认可度为定价的60%，这类作品在未来三四年内很有可能升值为三四十万元，是值得收藏的;同比，10万元的画作市场认可度为30%，这类画家是有潜力的;但如果市场只认可几千元，这类江湖画家的作品在画廊和拍卖行是得不到认可的。

　　“由市场定价”是市场人士的共识，但是市场凭什么来界定画家作品的价格区间呢? 业内人士认为，决定画家的作品价格主要参考其艺术价值和市场认可度。

　　具体来看，作品种类、题材、数量、画家资历、学术水平，以及作品在画廊或机构销售的记录、拍卖行价格、私底下成交的价格，综合而成才是市场价格。事实上，除了以上因素，社会价值很大程度上也影响了艺术品的价格，包括社会职务、社会知名度等。