【倪瓒《淡室诗》轴】欣赏

倪瓒《淡室诗》轴 
纸本 行楷书 
纵64cm  横27cm
北京故宫博物院藏

       释文：欲写新诗尘满几，味我迂言淡如水。白云淡淡何从来，来伴我（此字点去）孤吟北窗里。酒味甘浓易变酸，世情对面九疑山。白云且结无情友，明月幽禽与往还。八月廿日过宗道云栖楼，命余赋子安淡室诗，因赋。是日疏雨生凉，山光满几，殊有幽兴也。瓒。

   《淡室诗》是倪瓒为友人“宗道”所书的一首七律诗。诗中寄托了他避世索居、与白云幽禽为伴的心境。

       此书是倪瓒存世作品中唯一的一件大字行楷书，使用了极少见的立轴装裱形式。其书字形挺直，章法整齐疏朗，点画质朴遒劲，收笔顿挫有力，撇、捺尽量拉长，据书风判断应为其晚年之作。

倪瓒（1301-1374），字元镇，号云林，又号荆蛮民等，无锡（今江苏无锡）人。家资丰厚，曾筑清閟阁，以收蓄古书画。平生好学，工诗文、书画。擅画墨笔山水、竹石，为“元四家”之一。在元四家中，倪瓒在士大夫的心目中享誉极高。明何良俊云：“云林书师大令，无－点尘土。”

       倪瓒是个性较为独特的书画家。他的书法作为在野的高人韵士，参禅学道，浪迹天涯 ，以一注冰雪之韵，写出了他简远萧疏，枯淡清逸的特有风格。

       优美诗文确实帮了他在书法、绘画上的大忙。实质上，倪氏纯书法作品极为少见，他的诗文和书法大多散落在其简远高古的绘画上。他的不少题画诗文颇有魏晋人之风神。这种美学思想的形成与他孤神独逸、闲云野鹤般的生活有着紧密的关联。因而他的书法、绘画、诗文都散发着简远、疏阔、古淡的气息，是较为典型的文人书画艺术的代表。读其诗、味其书、赏其画，都能使人尘虑尽消，仿佛五脏六腑都得到了一次美的洗礼。
#沐风教育##书法##艺术# https://t.cn/A66eCFdD

我們向著光明前行時，身後的影子就是孤獨，所以本質上孤獨無法自我感知，而寂寞是尋見光明前自我交流中的感受，孤者享安於獨，寂者難甘於寞，寞起妄析常慎於獨，心寂往滅無畏於孤，從寂寞到孤獨是我們成長過程中的心。人到中年！左邊是道場修行，右邊是捨得放下！一邊千帆爭渡，一邊淡飯粗茶，一邊功成名達，一邊四海爲家，一邊富貴榮華，一邊青絲白髮，一邊楚歌依稀，一邊人生如戲，一邊意藏心底，一邊經年四季，一邊風陵渡，一邊鐵羅漢，一邊風花雪月，一邊滄海桑田……！待我了無牽掛，許你浪跡天涯 …… 願你時光能緩，願故人不散；願你一生良人永相伴，無悲卻有歡。

#齐司礼[超话]# [月亮]#齐司礼#
刚开到11期真心话 一整个被震撼住了，看到有姐妹已经发过相关分析，于是我大半夜兴起想从另外一个角度浅谈一些鄙见，欢迎小问号们补充和交流，如有错漏也请多多指正——

词人姜夔，少年孤贫，屡试不第，浪迹天涯，终生未仕。他琴棋书画无一不精，纵然被打落在尘埃里，也仍能写出空灵含蓄的诗词作品；一生漂泊，带给他的不仅仅是天涯沦落的飘零之意，还有不忘君国的感时伤世和超凡脱俗、孤云野鹤的个性。
词家张炎曾说：“姜白石词如野云孤飞，去留无迹。”清人刘熙载也评：“才子之词幽韵冷香，令人挹之无尽。拟诸形容，则乐在琴，在花则梅也。”
野云孤飞也好，幽韵冷香也罢，姜夔总是在写一番清空高尚且深邃的情，不为世人称道，甚至不谈雅俗共赏。
在他的身上，仿佛让人看到了那个曾浴血奋战却在灯火阑珊中辗转难眠的，踽踽独行与天同寿的白发谪仙。

姜夔生平有一段情事，铭心而刻骨。他早年与一对善弹琵琶的姊妹相遇，并和其中一位结下不解之缘，却因生计不能自足而不得不游食四方，遂无法厮守终老。此后那树梅花时常活跃在他心头，只要看到梅花，他便想起那个女人，那个居于庐州，善弹琵琶的女人。
本词的开篇“燕燕轻盈，莺莺娇软”，以“莺莺燕燕”作为昔日情人的爱称，又何尝不是狐狸对笨鸟的告白。
最终他提及的这句“夜长争得薄情知？春初早被相思染。”我更倾向于理解为 你总怪薄情的我无从感知漫漫长夜中的情思，好春时节却已被相思浸染。这是姜夔梦中情人的软语娇啼，也是深情却沉默的狐狸给你的，委婉而动人的情诗。
我不知道是否在他的眼里，你们的感情就同这篇诗词，不媚俗，不入流，却在生命的浪潮下独留缠绵与温存，彼此相依、携手终身。
他不多言，你懂，于是你在。
真好。