【……我从小对绘画的痴迷，是受了五个人的影响：做纸扎的祖父，爱好书法的父亲，串校给学生在钢笔上刻属相的民间艺人郭丑，再就是我的伯父，还有一位是我父亲的同学，他在国民党的部队里当过军医，后来回到故乡。他画的一手好山水，先生叫江全义，字平桥，他和我隔河而居。

在后来的数十年里，我当过工人、民办教师、县文化馆美术创作员、报社美编，直到年过不惑时才调到大学教美术。但无论做什么，无论遇到什么样的困难与挫折，我从未放松过手里这杆毛笔。假如从儿时涂鸦算起，我的笔墨生涯已经有五十多年了，期间的磨砺与甘苦，诸多滋味，唯我自知。

在这半个世纪里，我为爱好画、为名利画、为梦想画，几经探索、几番思变、反反复复、寻寻觅觅、废画三千。日复一日，年复一年，方才对石涛的“一画也，无极也，天地之道也”渐渐地有了些感受和体悟。直到满头堆雪时，才意识到，画是应该为自己画的，明白了画画的终极追求应该是关照自我，完善人格，从而使人生得以圆满的学问和过程。

历代的高流胜侣，他们明了此中的妙处，活得明白，活得淡定。他们襟怀超迈，埋光葆真，他们的心“如珠在渊”☀，他们“志于道，据于德，依于仁，游于艺”，寄兴所致，“五日画一石，十日画一水，能事不受相促迫”。无论画山、画水、画白云，都是为自己而画。这是一种养颐，一种超然。是一种对天地的解读，生命的自白。这种绘画没有造作，绝去尘俗，是一种外师造化、内修诸己的人生修炼。这种绘画，与名利毫不相关！他们把这种绘画看得比自己的生命还要珍贵，但他们却毫不吝惜地常把它做为“秀才人情”，送给自己生命中的知己或德高望重的师长。倪云林、黄公望、赵孟頫、沈石田皆留下过这种流传千古的画坛佳话，令后人心生敬仰。】

by 李学明

#国画[超话]#王铸九（1900-1966）生于河南舞阳县人。原名鼎，号两石，字嶦农。著名花鸟画家，齐白石弟子。早年曾从吴昌硕先生学画。1926年北上拜白石老人为师。故先生自号两石，60岁以后称两石翁。王铸九继承徐渭、朱耷、石涛、吴昌硕、齐白石等写意派大师的优良传统，受吴昌硕、齐白石影响尤深。笔墨纵放，笔力雄健，刚柔相济。60岁以后调入北京中国画院（北京画院前身），此时先生书法以章草入行楷，书风大变，画亦大变，个人风格顿现，沉雄劲健，酣畅淋漓，大气磅礴，真气弥漫，鱼龙变幻，气象万千。那时候政治气候是建国以来最宽松的几年，先生的精神也非常好。画坛十分热闹,李苦禅、郭味渠、吴镜汀先生都有令人振奋的变化,几位大家已呼之欲出。

吴茀之写意花鸟欣赏
吴茀之（1900—1977），浙江省浦江县前吴乡前吴村人，初名士绥，改名溪，字茀之，号溪子，别署广明畸士，又号逸道人。以字行。中国花鸟画大师，现代浙派中国画首领人物。吴茀之的写生观及其对花鸟画的理念，是以革新与个人品格为根基的，体现出关照自然、高逸灵秀的人文情怀。吴茀之擅长意笔花鸟画，间作山水、人物，其绘画特别讲气势，重境界，求变化。艺术特点有灵、变、奇、活、重、辣、新、逸之妙。形成自己灵动飘逸、丰润郁勃、婀娜多姿、极富情趣的独特风格。
早年致力于蒋南沙、恽南田工整体系，弱冠至上海，曾受当代名画家吴昌硕、王一亭大写意画法的啓发，以笔墨意趣为重，转爱白阳、青藤、八大、石涛及扬州八怪等奔放一路，深得社会人士好评，谓其笔墨健拔，气势磅礴，艳而不俗，多而不乱，有清丽超脱姿致 。 https://t.cn/RI7nYAL