#表演艺考##艺考[超话]##台词#
【如何挖掘台词中的潜台词】
一句同样的话,因为行动不同,潜台词就不一样。你能寻找出多少个行动,你便能挖掘出多少种不同的潜台词来。
例如:“你好哇"三个字的一句对白;既可以表示问候;也可以表示讽刺;还可以表示捉弄;又可以表示威胁。每一种行动的语调不同,即是他们所显现出来的潜台词不同。潜台词找准了,才能生动完美地刻画人物形象,深刻揭示人物的内心世界。
从剧中人物的最终目的或者最高任务去挖掘潜台词,即是从拐弯抹角的、看似废话的言语中去分析:这种迂回战术究竟意味着什么?角色的这些言辞里到底蕴藏着什么内容?别看文字的表面现象,要透过看似无用的赘言,挖掘其实质内容想达到何种目的。
其实,许多闲言碎语啰唆话,都是角色用来完成总任务的贯穿行动,或者可以称其为实现最终目标的敲门砖、垫脚石、探雷器、润滑油之类的小伎俩。这其实是语言定向性的分析解剖。
【如何挖掘台词中的潜台词】
一句同样的话,因为行动不同,潜台词就不一样。你能寻找出多少个行动,你便能挖掘出多少种不同的潜台词来。
例如:“你好哇"三个字的一句对白;既可以表示问候;也可以表示讽刺;还可以表示捉弄;又可以表示威胁。每一种行动的语调不同,即是他们所显现出来的潜台词不同。潜台词找准了,才能生动完美地刻画人物形象,深刻揭示人物的内心世界。
从剧中人物的最终目的或者最高任务去挖掘潜台词,即是从拐弯抹角的、看似废话的言语中去分析:这种迂回战术究竟意味着什么?角色的这些言辞里到底蕴藏着什么内容?别看文字的表面现象,要透过看似无用的赘言,挖掘其实质内容想达到何种目的。
其实,许多闲言碎语啰唆话,都是角色用来完成总任务的贯穿行动,或者可以称其为实现最终目标的敲门砖、垫脚石、探雷器、润滑油之类的小伎俩。这其实是语言定向性的分析解剖。
【2022.5.25】「梦境」
梦境,其实是一种更高维度的「精神交流」。
但是,与其说「交流」,不如说是「体验」;拥有思维能力的宇宙当中的生物,在其进入「深度」睡眠状态时,其「精神力」处在一种极端高度活跃状态,此时是有机会通过「精神力」浸入到其他生物大脑中,进行该生物日常频率较高的生活环境体验的。
✨ 当然,以上的「交流」是有一定前提的,且具有定向性、随机性。定向性指的是我所思所想即作为一个「桥梁」,古人云“日有所思夜有所梦”,「精神力」指向某个区域/点位越强烈,定向性则越准确;随机性指的是浸入对象是随机发生的,浸入远近,甚至不同星系、宇宙的具有思维能力的生物体皆可,但是随机的,这个和精神力的强烈有关。
另外,值得一提的是,「体验过程」具有戛然而止性、多点同时发生性,「浸入」其他具有思维能力生物大脑前提,是这个具有思维能力的生物和你一样,处在「深度睡眠状态」,Ta在浸入其他具有思维能力生物大脑的同时,你在浸入Ta的大脑,当Ta浸入过程中断,即结束深度睡眠状态时,你的浸入也会中断。
说回来,「浸入过程」与其说是「交流」,不如说是「体验」,是因为绝大多数人对于「体验过程」所见所闻所感,会被本身大脑所「排斥」,认为「存在过的」是「不存在的」;仅有极少数人能够保留所体验到的「体验」和当下环境与外界的「交流」,这种「生物」具有极强的精神能力,往往在原本世界也是在某些领域上较为突出的代表。
#小周夜话闲谈# https://t.cn/RTv4Kyo
梦境,其实是一种更高维度的「精神交流」。
但是,与其说「交流」,不如说是「体验」;拥有思维能力的宇宙当中的生物,在其进入「深度」睡眠状态时,其「精神力」处在一种极端高度活跃状态,此时是有机会通过「精神力」浸入到其他生物大脑中,进行该生物日常频率较高的生活环境体验的。
✨ 当然,以上的「交流」是有一定前提的,且具有定向性、随机性。定向性指的是我所思所想即作为一个「桥梁」,古人云“日有所思夜有所梦”,「精神力」指向某个区域/点位越强烈,定向性则越准确;随机性指的是浸入对象是随机发生的,浸入远近,甚至不同星系、宇宙的具有思维能力的生物体皆可,但是随机的,这个和精神力的强烈有关。
另外,值得一提的是,「体验过程」具有戛然而止性、多点同时发生性,「浸入」其他具有思维能力生物大脑前提,是这个具有思维能力的生物和你一样,处在「深度睡眠状态」,Ta在浸入其他具有思维能力生物大脑的同时,你在浸入Ta的大脑,当Ta浸入过程中断,即结束深度睡眠状态时,你的浸入也会中断。
说回来,「浸入过程」与其说是「交流」,不如说是「体验」,是因为绝大多数人对于「体验过程」所见所闻所感,会被本身大脑所「排斥」,认为「存在过的」是「不存在的」;仅有极少数人能够保留所体验到的「体验」和当下环境与外界的「交流」,这种「生物」具有极强的精神能力,往往在原本世界也是在某些领域上较为突出的代表。
#小周夜话闲谈# https://t.cn/RTv4Kyo
#四川大学考研[超话]##华艺今日知识分享##艺术学理论##艺起来学#
《期待视野》
期待视野,是德国接受美学家尧斯用语。指读者以往获得的经验、知识以及文学素养、欣赏趣味等综合形成的潜在的定向性的期待,是文学阅读、接受得以可能的前提,也对理解发生的界域起限制作用。
主要有两大形态:一是在既往的审美经验(对文学类型、形式、主题、风格和语言的审美经验)基础上形成的“较为狭窄的文学期待视野”;另一则是在既往的生活经验(对社会、历史、人生的生活经验)基础上形成的“更为广阔的期待视野”。
这两大视界相互交融构成具体的阅读视野。在《文学史作为向文学理论的挑战》中,尧斯用这一概念作为接受美学的方法论的顶梁柱。认为借助它,孤立的文学作品获得关联与统一;通过改变读者的“期待视野”,文学实现其社会功能。他希望用这个概念恢复文学与社会、美学与历史的本质联系。
重视期待视野和审美距离,是接受美学的一大主要特征。作为接受美学基本概念的"期待视野"秉承了解释学的基本思路,主要指由接受主体或主体间的先在理解形成的、指向文本及文本创造的预期结构。它的重要意义和用途是将文学放在一个文本(作者)与读者在历史中不断相互作用的过程中来运作。姚斯曾对"期待视野"这样解释∶读者在阅读作品前,已经具有某种倾向性、审美要求和标准,这些又是同读者的日常生活经验、艺术修养,社会思潮相关的。他还认为,文学作品并非是一个对每个时代的每个观察者都以同一面貌出现的客体,它也不是形而上学地展示其超时代本质的纪念碑。
影视作品和文学作品的艺术接受过程是相似的。作为影视创作者,其呕心沥血地进行创作,总是期待着能拥有更多的观众,能不断满足受众的期待视野和审美期待,满足其观赏愿望,并努力适应这些假定受众的接受水平;而作为受众,总是希望看到能够满足自己内心审美期待的、有创新性的作品,并且是能感到自己被尊重、被表达、被理解和被满足的作品。由此看来,在影视作品的整个创作和接受过程中,创作者和接受者的交流是一直存在的。这种交流如果能够得到完美的契合和体现,那么这部影视作品的创作就是最有意义、最有创作价值的;若这种交流存在着严重的障碍,那么整个影视作品的接受过程将无法进行,严重影响着作品的接受效果。
现代解释学的代表人物伽达默尔认为,接受活动是个人视野与历史视野的融合。人们在解释任何事物之前,脑海里都不是一片空白,人们对被解释的事物,也不是被动地接受,而是以活动的意识去积极参与。每个受众在接受活动中,总是从自己的期待视野出发去看待作品。当受众的观看感受与自己期待视野一致,受众便感到作品缺乏新意和刺激力而索然寡味;相反,当作品出乎受众的意料,超出期待视野时,受众将感受到兴奋,这种新体验将丰富和拓展受众新的期待视野。而期待视野的形成是与读者所受的教育水平、所处的地位和境况、生活经历、阅历、性格气质、审美趣味等密切相关的。期待视野的不同,使不同受众对接受对象的要求也不一样,接受的效果也有很大差距。
过去的电影研究,偏重于研究电影的"第一文本",忽视了研究电影的"第二文本",即忽视了对电影观赏心理的深入探究。将接受美学引入电影研究领域后,电影受众价值得到进一步提高。姚斯认为,作品仅仅是一种人工的艺术制品,只有被读者接受,经过领悟、解释、融化后再生的艺术形象,才是真正的审美对象。他将前者称为"第一文本",将后者称为"第二文本",并认为"第一文本"倘若未经过读者接受转化为"第二文本",那么文本将不会实现自己的价值,创作也就失去了意义。这也就是说,影视文本倘若不能被受众理解和接受,那么影视文本是没有实现任何传播意义和价值的,由此看出,影视作品创作只有不断满足受众的期待视野,才能获得良好的接受效果。
《期待视野》
期待视野,是德国接受美学家尧斯用语。指读者以往获得的经验、知识以及文学素养、欣赏趣味等综合形成的潜在的定向性的期待,是文学阅读、接受得以可能的前提,也对理解发生的界域起限制作用。
主要有两大形态:一是在既往的审美经验(对文学类型、形式、主题、风格和语言的审美经验)基础上形成的“较为狭窄的文学期待视野”;另一则是在既往的生活经验(对社会、历史、人生的生活经验)基础上形成的“更为广阔的期待视野”。
这两大视界相互交融构成具体的阅读视野。在《文学史作为向文学理论的挑战》中,尧斯用这一概念作为接受美学的方法论的顶梁柱。认为借助它,孤立的文学作品获得关联与统一;通过改变读者的“期待视野”,文学实现其社会功能。他希望用这个概念恢复文学与社会、美学与历史的本质联系。
重视期待视野和审美距离,是接受美学的一大主要特征。作为接受美学基本概念的"期待视野"秉承了解释学的基本思路,主要指由接受主体或主体间的先在理解形成的、指向文本及文本创造的预期结构。它的重要意义和用途是将文学放在一个文本(作者)与读者在历史中不断相互作用的过程中来运作。姚斯曾对"期待视野"这样解释∶读者在阅读作品前,已经具有某种倾向性、审美要求和标准,这些又是同读者的日常生活经验、艺术修养,社会思潮相关的。他还认为,文学作品并非是一个对每个时代的每个观察者都以同一面貌出现的客体,它也不是形而上学地展示其超时代本质的纪念碑。
影视作品和文学作品的艺术接受过程是相似的。作为影视创作者,其呕心沥血地进行创作,总是期待着能拥有更多的观众,能不断满足受众的期待视野和审美期待,满足其观赏愿望,并努力适应这些假定受众的接受水平;而作为受众,总是希望看到能够满足自己内心审美期待的、有创新性的作品,并且是能感到自己被尊重、被表达、被理解和被满足的作品。由此看来,在影视作品的整个创作和接受过程中,创作者和接受者的交流是一直存在的。这种交流如果能够得到完美的契合和体现,那么这部影视作品的创作就是最有意义、最有创作价值的;若这种交流存在着严重的障碍,那么整个影视作品的接受过程将无法进行,严重影响着作品的接受效果。
现代解释学的代表人物伽达默尔认为,接受活动是个人视野与历史视野的融合。人们在解释任何事物之前,脑海里都不是一片空白,人们对被解释的事物,也不是被动地接受,而是以活动的意识去积极参与。每个受众在接受活动中,总是从自己的期待视野出发去看待作品。当受众的观看感受与自己期待视野一致,受众便感到作品缺乏新意和刺激力而索然寡味;相反,当作品出乎受众的意料,超出期待视野时,受众将感受到兴奋,这种新体验将丰富和拓展受众新的期待视野。而期待视野的形成是与读者所受的教育水平、所处的地位和境况、生活经历、阅历、性格气质、审美趣味等密切相关的。期待视野的不同,使不同受众对接受对象的要求也不一样,接受的效果也有很大差距。
过去的电影研究,偏重于研究电影的"第一文本",忽视了研究电影的"第二文本",即忽视了对电影观赏心理的深入探究。将接受美学引入电影研究领域后,电影受众价值得到进一步提高。姚斯认为,作品仅仅是一种人工的艺术制品,只有被读者接受,经过领悟、解释、融化后再生的艺术形象,才是真正的审美对象。他将前者称为"第一文本",将后者称为"第二文本",并认为"第一文本"倘若未经过读者接受转化为"第二文本",那么文本将不会实现自己的价值,创作也就失去了意义。这也就是说,影视文本倘若不能被受众理解和接受,那么影视文本是没有实现任何传播意义和价值的,由此看出,影视作品创作只有不断满足受众的期待视野,才能获得良好的接受效果。
✋热门推荐