#如何分析郭靖的智商和情商#
金庸和其他作家的不同之处在于，他的每一段创作，都是围绕着一种思想的写作，而不是简单地写一些人物故事，按照射雕时代的创作思路，郭靖人物塑造的特征应当是符合儒家思想的。

《论语·子路》中说“子曰：刚毅、木讷，近仁。“，《论语·里仁》也说：“君子欲讷于言而敏于行。”这就比较接近原著的本意了。
原著的内容也不必引用，童年少年的郭靖，身上体现出的特征并不是傻，更多的是木讷，偶尔会笨一点，但始终是围绕着那种“朴质、忠诚、守信、仁义"的大丈夫形象写作的。

至于为什么在电视剧中的郭靖，容易被演成傻子，其实很简单，视觉传达上，这种”傻小子“的形象更容易被多数观众记住，从演员的角度上，演一个”傻小子也更容易体现出角色特征。当然，好些演员估计连原著都没读过，对角色的理解也只能到这个程度上。其实早期版本中白彪的形象，是很符合原著的意图的。

《雪中悍刀行》海报释出，张若昀胡军邱心志携手江湖“试问天上仙人，谁敢来此人间”随着《雪中悍刀行》的最新海报放出，这部改编自烽火戏诸侯的古装武侠剧，再次引起了很多人的关注。由《庆余年》中的“范闲”主演，其余几位配角参演，光是看这演员阵容，就让不少网友对这部作品十分的期待。看过金庸古龙小说的粉丝，心中都有一个武侠梦。之后随着网络文学的兴起，武侠和玄幻结合的作品日渐增多。但是在其中的翘楚里，《雪中悍刀行》一定是占有一席之地的。不过和《庆余年》不同的是，《雪中悍刀行》的背景要更为庞大。既有庙堂的权谋策略，也有江湖的热血青春，可以说是一部非常精彩的作品。因此作为大流量IP，它的原著粉也非常的多。但是对于将它影视化，很多书粉还是抱有质疑的态度的。毕竟当下影视化的IP太多了，但是魔改毁原著的也不在少数。可是大家又都有个“江湖梦”，总希望有部作品能将心中的将会给具象化，所以虽然有些害怕被魔改，但是还是有不少观众期待着。而这鹅厂2022的片单里，《雪中悍刀行》赫然在列，让无数粉丝都感到了惊喜。不过主角张若昀却说，《雪中悍刀行》的导演是看了他的《庆余年》，才决定让他演男主“徐凤年”的。因为这原著里，徐凤年有着不输女子的容颜，又不失男子气概。而在当下的娱乐圈里，颜值高的男演员不少，但是能将这两种感觉融合在一起，完全演绎出来的男演员，却不多，因为需要演技。而当时张若昀在演《庆余年》之前，不少网友都质疑他的颜值。但是看过他的“范闲”后，观众们却发现他的颜值是真的可以，这也让宋晓飞决定让他演“徐凤年”。这是张若昀自己说的故事，反之如果没有当初的“范闲”，也许就不会有当下的“徐凤年”。接连出演两部大男主作品，不少网友都表示，张若昀真的是很适合演这类作品，也期望他能这这部作品里有更精彩的表现。从预告片和海报里可以看出，视频里他一袭白衣胜雪，恍如谪仙。海报中，他手握双刀雪中横行，江湖之气呼之欲出。也许他不是书粉心里最完美的“徐凤年”，但却是当下最合适演这个角色的男演员。而除了主演之外，老戏骨胡军也加盟了这部作品。当初胡军版的《天龙八部》可以说是改编后好评较多的版本之一，之后他的很多作品也都有着不错的口碑。在国庆黑马《长津湖》中，他还扮演了七连炮排排长雷睢生，给人留下了很深的印象。如今在《雪中悍刀行》里，胡军则扮演了徐凤年的父亲“徐骁”。作为北凉王，徐骁十岁从军征战一生，最后将王位交给了儿子徐凤年后，便与世长辞。是个有些悲壮但是有很大气的角色，由胡军来扮演也非常的合适。另外除了徐骁之外，原著里还有个让人惊艳的仙剑大才李淳罡。他有着足够的自信和狂傲的资本，也曾让整个江湖上的天才都黯然失色，初入江湖便充满传奇。所以在影视化后，这个角色也受到了不少人的关注。而这个角色是由老戏骨邱心志扮演，出道28年演过几十部作品，虽然很多人不闻其名，但是大部分观众也都看过他参演的作品。所以由他来演李淳罡，不少网友也都觉得非常的合适。这样看来，既有演技派的实力演员，又有老戏骨加盟，想来这部作品不会让大家失望了，你觉得呢？【图片来源于网络，如有侵权，立即删除】想了解更多精彩内容，快来关注八乐娱

【古装剧丑男为什么越来越多了？】现在的古装剧都有一个通病，故事烂了、演技垮了，颜值越来越低了。
可是他们的扮相明明都不怎么上眼，偏偏又在剧里说是什么第一美男，离谱到姥姥家了。
更令人不解的是，那些偶像的粉丝们，还要硬吹神仙颜值，让人分不清他们到底是真爱粉还是高级黑。

也许粉丝审美有差异，追求的境界不同。
但是路人一般不会昧着良心夸一个人，因为这个人不是他的爱豆，更与他没有利益关系。
那么造成这种畸形现象的原因到底是什么？又是什么让古装丑男泛滥成灾？

其实古装丑男一直有，为何以前吐槽少？
因为他们有演技，因为电视剧的剧本很耐操，因为服化道很符合。
如陈小春主演的《鹿鼎记》，剧中的陈小春根本称不上什么花美男，甚至跟“帅”字都不沾边，但他却能成为一代人心目中的经典。
因为他饰演的韦小宝真正演出了韦小宝的色、淘、痞、鬼、精，不是拥有盖世武功的大侠，而是在世间行走的小流氓。
金庸原著中的韦小宝就是这个样子，一反以往武侠小说的传统面貌，看起来有点武，有点侠，像是史，像是奇。

除此之外，本剧的质量也是一大优势。
《鹿鼎记》一开始便原创了一段剧情，海大富因调查顺治年间的一桩案件，牵扯到了当年的幸存者光叔。
而光叔与韦小宝是忘年之交，双儿和他是青梅竹马，双儿又是光叔收养的干女儿，所以韦小宝才不顾生死救双儿。
这个改编让韦小宝后面进皇宫，包括与双儿感情的互相信任有了基础，比小说里面双儿定位更加惹人喜欢。

改编属上乘，拍摄手法也独具一格，《鹿鼎记》将内心戏具象化，脑洞十分强大。
剧中，韦小宝的许多内心活动都以小剧场的形式拍出来，更直观、更好笑，在通吃岛，甚至来了一出对话版的真人秀。
试想一下，如果这些心理活动都是按旁白念出来，且不提台词功底与否，单是画面感就失去了很多笑料。
正是这些元素凑在一起拼成了一部经典的《鹿鼎记》，才让大家忽略陈小春的颜值，可现在的偶像们有这样的用心吗？

TVB中这样的例子比比皆是，欧阳震华便是其中之一。
若论长相，欧阳震华平平无奇，身材有些胖、脸蛋有些圆、头发有些短，说他是神仙颜值，恐怕他自己第一个跳出来反对。

毕竟连他自己都说：“我什么都不会，有没天分，而且我发现我的长相也没有多好看。
所以我就是什么都去演，一个办公室坐班的都去，当年就是有很多人不来上课不来读书，那我就去顶替。”

欧阳震华之所以能够在一众靓仔中杀出重围，成为名震香江两岸的师奶杀手，还不是因为他的演技和勤奋。
若没有这种华民民族与生俱来的优良品质，那会有讨喜的观众缘，幽默风趣的性格，以及屡破收视纪录的成绩。
正是因为这种特性，才有了《醉打金枝》、《洗冤录》、《金装四大才子》、《金玉满堂》，以及艾美奖提名，可偶像们有这份勤奋吗？

与欧阳震华一样，林家栋、张家辉也属于“此颜差矣”的类型。
只不过，好巧不巧，这三位在一起演了一部《金装四大才子》，张家辉饰演风流倜傥的唐伯虎，林家栋饰演儒雅有礼的文征明。
凡是看过香港电影和港剧的观众都知道，张家辉和林家栋，但从外表看，与唐伯虎、文征明，八竿子打不着。
可他们为什么可以赢得观众的认可，因为他们有影帝般的演技，搞笑就是搞笑，严肃就是严肃，可这样的演技，偶像们有吗？

如果说张家辉、林家栋的颜值还算上眼，那么王刚可能就不入眼了。
但是王刚饰演的和珅却成了观众心中，历史上的和珅该有的样子，甚至出现了和珅饰演王刚的段子。
在《铁齿铜牙纪晓岚》中，和珅贪赃枉法、无恶不作，可是他却得到了“和大人教我们处世之道”的美誉。

究其原因，还不是因为编剧功底深厚，否则和珅与纪晓岚在牢房里青梅煮酒论朝政，和珅的诡辩怎会得到认可。
可是这样的编剧现在还能见到吗？就算演员演技再好、再勤奋、再用心，又有什么用，剧本身就是烂的，巧妇也难为无米之炊。

与王刚有此等际遇的还有李保田。
他的长相不敢说完全不帅，只能说跟帅没有半点关系，甚至长得有点对不起观众。
可是在《神医喜来乐》中，他跟沈傲君饰演的赛西施郎情妾意却看不出违和，得益于李保田的演技和编剧的化腐朽为神奇。
然而这样的编剧就像大海里的针，知道它在海里，但是四周全黑与深不见底的海底，让我们看不到上岸的希望。

拥有此等遗憾的还有长大后的释小龙主演的《孔雀翎》。
《孔雀翎》的编剧让古龙这本寥寥数字的小说焕发了新的生机，改了主角却没有让剧本变烂。

女二第一集就被女一杀死了。
可是后面的剧集，女一却假扮女二出现在江湖。
与男主伪装的小武，真实身份的秋凤梧，谈了一场只有两个人，却出现四个人的恋爱。

穆婷婷饰演的女主刘星，没有一点主角光环，爱了人不狗血，杀了人该偿命，没有道德绑架，三观正到不像一部国产剧。
释小龙饰演的小武，由爱到恨再到爱，逻辑自洽，而且对待朋友和敌人，没有以往同类型国产剧的啰里八嗦，做事干净利落，让剧情发展不拖泥带水。

刨除编剧变弱或没有话语权的因素，如果这些偶像们是下一个任贤齐，其实也没有什么大的问题。
因为当年的任贤齐太火了，火到可以忘记他的颜值，火到可以出演盛世美颜的杨过、令狐冲、楚留香。
只是任贤齐每演一次帅哥，都能贡献出几首经典的片头片尾曲，如《任逍遥》、《伤心太平洋》、《天涯》、《花太香》。

就连张艺谋都主演过《古今大战秦俑情》，可人家张艺谋，先不说是大导演，就算是演员身份，他也是华语男演员里难以超越的标杆。
可那些偶像们，有任贤齐过硬的歌手身份吗？有任贤齐随便拿出一首歌就是经典的底气吗？有张艺谋那样，被专业认可的奖项吗？

归根结底，还是那些丑男们的自身功底不够，又想学帅哥靠脸吃饭，最后落了个猪八戒照镜子——里外不是人。
所以不是古装丑男越来越多了，而是滥竽充数的南郭先生越来越多了，他们以为我们是齐宣王，其实我们被迫成了齐湣王。