#山西大剧院[超话]##千里江山##千里江山交响音诗##音乐会##山西省交响乐团##张海峰#
近期一部以《千里江山图》为创作蓝本,以音乐为“笔”、舞台为“卷”,将“天人合一”的中式哲学融入其中,诠释中式美学的交响音诗《千里江山》正在全国各地热演。
这部作品以管弦乐队与笙、琵琶、二胡、钢琴、竹笛、女高音等不同器乐、声乐协奏的方式,通过对中华传统文化及其审美意蕴的热爱,到从古至今仁人志士赤子之情的礼赞,展现开放包容天下一家的中华民族伟大精神世界。
演出时间:2022年10月1日 19:30
演出地点:山西大剧院·音乐厅
演出票价:280/180/80/50元(学生票)
一米以下儿童谢绝入场
详情请戳:https://t.cn/A6SVNu5H https://t.cn/RyCUfTB
近期一部以《千里江山图》为创作蓝本,以音乐为“笔”、舞台为“卷”,将“天人合一”的中式哲学融入其中,诠释中式美学的交响音诗《千里江山》正在全国各地热演。
这部作品以管弦乐队与笙、琵琶、二胡、钢琴、竹笛、女高音等不同器乐、声乐协奏的方式,通过对中华传统文化及其审美意蕴的热爱,到从古至今仁人志士赤子之情的礼赞,展现开放包容天下一家的中华民族伟大精神世界。
演出时间:2022年10月1日 19:30
演出地点:山西大剧院·音乐厅
演出票价:280/180/80/50元(学生票)
一米以下儿童谢绝入场
详情请戳:https://t.cn/A6SVNu5H https://t.cn/RyCUfTB
【《千里江山》在杭首演 拉开杭州爱乐乐团2022-2023音乐季序幕】大型交响音诗《千里江山》9号晚在杭州大剧院首演,作品灵感源自北宋王希孟的画作《千里江山图》,以管弦乐队与笙、琵琶、二胡、钢琴、笛箫、女高音等协奏的方式,表达了对仁人志士赤子之情的礼赞,展现开放包容天下一家的民族精神。
本场演出也正式拉开了杭州爱乐乐团2022-2023音乐季,这一音乐季将推出交响音乐会21套、室内乐6套,既有大众耳熟能详的海顿、莫扎特、贝多芬的作品之外,也有20世纪近现代作品,众多曲目将是乐团首次演出。指挥家水蓝、吕嘉、李心草等将轮番执棒。@杭州爱乐乐团 (浙江之声记者蔡吉康)
本场演出也正式拉开了杭州爱乐乐团2022-2023音乐季,这一音乐季将推出交响音乐会21套、室内乐6套,既有大众耳熟能详的海顿、莫扎特、贝多芬的作品之外,也有20世纪近现代作品,众多曲目将是乐团首次演出。指挥家水蓝、吕嘉、李心草等将轮番执棒。@杭州爱乐乐团 (浙江之声记者蔡吉康)
★2022-2023音乐季开幕音乐会·千里江山★
时间:2022年9月9日19点半
地点:杭州大剧院歌剧院
演奏:杭州爱乐乐团
指挥:杨洋
笙:钟之岳
琵琶:于源春
二胡:谭蔚
钢琴:曹鹏
女高音:郭橙橙
笛箫:王俊侃
赵麟 交响音诗 千里江山
第一乐章 云飞起,楚天千里
第二乐章 水云溶漾
第三乐章 月壑松风
第四乐章 千叠浩荡
第五乐章 峥嵘曙空
第六乐章 万山入海
我很喜欢这首曲子的一个concept,就是千里江山图不是一个人完成的,除了画家还有织锦人、制笔人、做墨人,所以这首交响诗是由多达23家乐团共同委约,巡演过程中接力演奏的艺术家也来自各个乐团,今晚的演奏员们应该也有来自其它乐团的成员,独奏乐器的演奏员们也都有自己的所属团体。余隆说:“只有大家都来演,才是真正的‘千里江山’。”“‘千里江山’不妨翻译成‘我的祖国’。对‘千里江山’的爱,其实是对家、对国的爱,这不仅是艺术家的爱,更是每个人都有的热爱。”
确实听罢全曲,所有热爱国家的听众应该都能感觉到乐曲中饱含的对国土的深情。这首源自名画《千里江山图》的乐曲,从结构上也遵循了原画的设计。每个乐章都对应原画的一个部分。除了第一乐章每个乐章都会使用一件独奏乐器,大量运用了中国元素。
印象最深的是第二乐章笙的声音,和弦乐组的音色分外和谐,开头的长音甚至会让人错觉是乐队在试音。
第三乐章琵琶与乐队让我想起了《仙剑奇侠传》里的配乐《云谷鹤峰》。乐章的副标题就是“琅然。清园。谁弹。响空山”。开头是月下山谷中的景色,鸟鸣在山谷中回荡。中间一段快板之后,琵琶和长笛有一段安静的对话再安静的结束。这一段的编配特别丰富,让我觉得是不是作曲家特别偏爱这个部分或者他特别喜欢琵琶,让琵琶有一个非常充分的展示。
第四乐章二胡与乐队是特别意外的一段!因为副标题是气势磅礴的“照我满怀冰雪,浩荡百川流”,我以为会直接切题写重峦叠嶂,没想到开头是一段抒情,还以为是要利用二胡的幽怨,没想到直接转入了胸怀天下的豁达。后半段的旋律主题和器乐编配有非常突出的中国传统乐曲的风味。
第五乐章钢琴和乐队略微有些不满足。因为这个章节感觉钢琴不是非常突出,融入在了乐队当中成为了普通的乐器,特别是后半段和前几个乐章相比显得有点平淡。虽然开头呼应了前一乐章的打击乐主题,但可能是风格较为现代的缘故,显得有点像什么专题片配乐。
第六乐章的亮点是女高音。作曲家可能因为别人解读《千里江山图》时分析这幅画主要取材于庐山,所以唱词是孟浩然写庐山的古诗《彭蠡湖中望庐山》。这首诗寄托的是诗人对继续旅行和隐居这两者之间的矛盾心情,所以我有点不太明白这和乐曲主题有啥深刻关系……仅从听觉来说,感觉前面几个乐章到这里应该有个小高潮的心情没有能得到圆满回应。但是我很喜欢开头的那句“太虚生月晕,舟子知天风。”,因为今晚刚好也出现了月晕。
在演出现场,大剧院在布景上打上了《千里江山图》(美中不足没有根据乐章内容变换),几位女演奏家的礼服也是从图中取色,显得格外雅致。从乐曲一开始我就感觉自己已化身一只小鸟,畅游在天地间,从春到冬,从山到水。我很喜欢234三个乐章的安排,感动到落泪。
时间:2022年9月9日19点半
地点:杭州大剧院歌剧院
演奏:杭州爱乐乐团
指挥:杨洋
笙:钟之岳
琵琶:于源春
二胡:谭蔚
钢琴:曹鹏
女高音:郭橙橙
笛箫:王俊侃
赵麟 交响音诗 千里江山
第一乐章 云飞起,楚天千里
第二乐章 水云溶漾
第三乐章 月壑松风
第四乐章 千叠浩荡
第五乐章 峥嵘曙空
第六乐章 万山入海
我很喜欢这首曲子的一个concept,就是千里江山图不是一个人完成的,除了画家还有织锦人、制笔人、做墨人,所以这首交响诗是由多达23家乐团共同委约,巡演过程中接力演奏的艺术家也来自各个乐团,今晚的演奏员们应该也有来自其它乐团的成员,独奏乐器的演奏员们也都有自己的所属团体。余隆说:“只有大家都来演,才是真正的‘千里江山’。”“‘千里江山’不妨翻译成‘我的祖国’。对‘千里江山’的爱,其实是对家、对国的爱,这不仅是艺术家的爱,更是每个人都有的热爱。”
确实听罢全曲,所有热爱国家的听众应该都能感觉到乐曲中饱含的对国土的深情。这首源自名画《千里江山图》的乐曲,从结构上也遵循了原画的设计。每个乐章都对应原画的一个部分。除了第一乐章每个乐章都会使用一件独奏乐器,大量运用了中国元素。
印象最深的是第二乐章笙的声音,和弦乐组的音色分外和谐,开头的长音甚至会让人错觉是乐队在试音。
第三乐章琵琶与乐队让我想起了《仙剑奇侠传》里的配乐《云谷鹤峰》。乐章的副标题就是“琅然。清园。谁弹。响空山”。开头是月下山谷中的景色,鸟鸣在山谷中回荡。中间一段快板之后,琵琶和长笛有一段安静的对话再安静的结束。这一段的编配特别丰富,让我觉得是不是作曲家特别偏爱这个部分或者他特别喜欢琵琶,让琵琶有一个非常充分的展示。
第四乐章二胡与乐队是特别意外的一段!因为副标题是气势磅礴的“照我满怀冰雪,浩荡百川流”,我以为会直接切题写重峦叠嶂,没想到开头是一段抒情,还以为是要利用二胡的幽怨,没想到直接转入了胸怀天下的豁达。后半段的旋律主题和器乐编配有非常突出的中国传统乐曲的风味。
第五乐章钢琴和乐队略微有些不满足。因为这个章节感觉钢琴不是非常突出,融入在了乐队当中成为了普通的乐器,特别是后半段和前几个乐章相比显得有点平淡。虽然开头呼应了前一乐章的打击乐主题,但可能是风格较为现代的缘故,显得有点像什么专题片配乐。
第六乐章的亮点是女高音。作曲家可能因为别人解读《千里江山图》时分析这幅画主要取材于庐山,所以唱词是孟浩然写庐山的古诗《彭蠡湖中望庐山》。这首诗寄托的是诗人对继续旅行和隐居这两者之间的矛盾心情,所以我有点不太明白这和乐曲主题有啥深刻关系……仅从听觉来说,感觉前面几个乐章到这里应该有个小高潮的心情没有能得到圆满回应。但是我很喜欢开头的那句“太虚生月晕,舟子知天风。”,因为今晚刚好也出现了月晕。
在演出现场,大剧院在布景上打上了《千里江山图》(美中不足没有根据乐章内容变换),几位女演奏家的礼服也是从图中取色,显得格外雅致。从乐曲一开始我就感觉自己已化身一只小鸟,畅游在天地间,从春到冬,从山到水。我很喜欢234三个乐章的安排,感动到落泪。
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