古人插花之趣

古人“讲究”的插花艺术

中国古人历来爱花。从《离骚》中“纫秋兰以为佩”等句可以见出楚国人采摘香花佩于身上的风尚。

男子簪花甚至成为了宋朝的时尚潮流。

宋徽宗每次出游都“御裹小帽，簪花乘马，前后从驾臣寮、百司仪卫，悉赐花”，前前后后的从驾臣僚侍卫也一律戴花。

如诗人杨万里所云：“牡丹芍药蔷薇朵，都向千官帽上开。”

历朝历代对花的喜爱，催生出了高超的插花技巧，以至于宋代插花已成为生活时尚，深入到寻常百姓家，“多插瓶花供宴坐，为渠消受一春闲”。

南宋宫廷画师李嵩，绘有一套《花篮图》，透过这一套写实性很高的图像，可以观察宋朝人是如何以竹篮为器皿、四季花草为配材来完成一件插花作品的。

宋人的起居，无论是床头还是案边无不遍插着花束。这些娇艳欲滴，千姿百态的花朵，将平常的生活空间点缀得绿意盎然。

插花讲究时令，还讲究“配置”，宋朝人在插花中，不仅就地取材，还就季节取材，但在不同季节中，因花朵各异，花器的形态也各不相同，分为盘、瓶、碗、蓝、缸、筒六大花器。

宋人之爱花，更为深入细腻，对花性情有敏锐的感知，以花为“友”，为“客”。

这个“友”就是和主人脾性相投的花。插花者是花的主人，主人的形态也得同花接近，“如清瘦女生插梅花，体态丰腴者插牡丹。”

古人插花的讲究，还在于插花之前要沐浴，插花之后担心家中胭脂和人的气息污秽，容易产生花祟，因而插好花后，还要把花移到窗外。

插花是一种对生活讲究的态度，小小的花瓶，盛放的何止是四季花草葳蕤，更是一份对于诗意生活的眷恋和怀想。

宋式插花：“第三朵花藏心中”

宋代士人阶层兴起，插花逐渐成为了一门显学，高居四雅事之首。

正如“烧香点茶，挂画插花，四般闲事，不宜累家”，宋人吴自牧将插花记载在其笔记《梦粱录》上。

“宋代对插花艺术的造诣，到达了高峰。”宋人插花讲究艺术境界，让花成为人心中情感的反馈，好比心中有首诗词，需要以插花去表达。

而插花中，往往蕴含东方式哲学思维。

中国的插花崇尚自然、天人合一的理念，是古代哲学实际应用的艺术，“虽由人作，宛自天开，插花追求的目标是做到天人合一的艺术境界。”

学型很简单，学意境却不是一天两天就能学成。

就拿茶席宴的插花来说，一般来说，插三朵花，为什么有些人插两朵即可，其实还有一朵花是在你的心中。

“这就是插花意境的魅力。”

#用笔精妙的宫廷画师
#家族财富系列～艺术品收藏122

余穉：生卒年月不详，字南州，江苏常熟人，余珣次子，余省之弟，与其兄供奉内廷。工花鸟、虫鱼，擅长院体画，用笔工整，设色艳丽，构思巧妙，能别出新意。写实功力深厚，受郎世宁、唐岱等宫廷画家影响，所作翎毛、虫鱼具有质感和动感，栩栩如生。从艺活动约于乾隆年间。

《花鸟图》册分别绘兰花、牡丹、茶花、萱花、百合花、荷花、秋菊、桃花、海棠、玉兰、梅花、腊梅等，花枝上分别点画蜜蜂、蝴蝶、蜻蜓、蚱蜢、山雀、黄莺、画眉、绶带、麻雀等虫鸟，构图简洁、高雅，设色明丽妍美，笔法工整细腻，飞蝶、蚱蜢、小鸟栩栩如生。

余穉《花鸟图》册
北京故宫博物院藏

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【投稿】《清宫珍宝皕(bì)美图》
清宫廷画师（有认为是顾.见.龙或郎.世.宁）以绣像本木刻版画为蓝本再创作，共200幅。彩绘绢本，工笔重彩，栩栩如生，细节详实，屏风上的扇子都是描金的，回目书于画面右侧洒金粉底纸上。传世的民国影印版是黑白的，印有钱龙晚年玺三枚。彩色原作散于私人收藏或国外博物馆，仅三十多幅。(还有些很不清晰的) 芮效卫的英译本封面即出自这套；Bot的头像和背景也是，分别为《傻帮闲趋奉闹华筵》和《李苹儿睹物哭官哥》的李苹。
部分被裁回目：
P1*3 锡盟青梳笼李桂解
P3*1 花孜嘘因气丧身
P4*2 锡盟青择吉佳期
P5*2/3 李苹儿情感锡盟青/傻帮闲趋奉闹华筵
P6*1/3 应啵嚼替花邀酒/潘金连雪夜弄琵琶
P7*1 二佳人愤深同气苦
P8*1 锡盟青观戏动深悲
P9*2 守孤灵半夜口脂香