六逸堂|青花胭脂红海水九龙杯
九龙闹海图乃明代御窑最为流行的瓷器装饰题材之一,六逸重绘九龙,描绘其形态之生动,着重表现其海纳百川之势;不仅是古人对超自然力量的崇拜、多种自然界动物图腾的融合,更是中华民族祖先的一种极其宝贵的和合精神,是中华民族精神的源头。
九龙闹海画片创烧与明宣德御窑,一经诞生,便成为经典,备受后世所追慕。清康熙时期制瓷技艺精湛,作仿明青花釉里红九龙闹海图盘,九龙环绕,碗心一龙居中,尽显“九五之尊”这一专属的皇家威仪。
六逸堂传康熙朝作瓷之气韵;器型隽巧规整,盈手可握,外壁九条青龙呈俯仰之势,游走于惊涛骇浪中。
九龙鬓须拂动,气势凛然,宛然如生,或盘曲回绕,搏浪嬉珠,或昂首奋身,吞云吐雾,或瞠目张颔,弓身弩背,方寸之间,九龙张驰有度,神动形移,威风凛然,风姿雄健,气夺千里之外。
龙身鳞纹绘画细密均匀,龙体粗壮,威猛矫健,腾云驾雾,凌空飞腾于壮阔的海水云天之中,既衬托出龙的神韵,又给人以腾空起舞的感觉。
六逸堂胭脂红青花描金九龙杯,青花绘龙,以金描绘龙之动势,爪之尖利,张牙舞爪,腾波鼓浪,有海纳百川之势,海水则以胭脂红满绘,胭脂一色妍丽动人,极见雅致。
陈浏《陶雅》评论有“胭脂红也者,华贵中之佚丽者也……”史料记载,胭脂彩于清康熙二十一年传入中国景德镇,后被称为“洋红”。此色极像闺中涂抹嘴唇的胭脂,十分娇艳迷人,故名曰“胭脂彩”,是在烧成的白瓷器上施以含金的釉料,入炉低温烘烤而成。胭脂水釉呈色浓淡与含金量多寡息息相关,含金量越高,其色泽也越发娇艳纯正。
六逸制器严谨,九龙杯需在绘制龙纹时,事先留出海水的位置,海水游龙,二者连接处过渡自然,分毫不差,恰到好处,融为一体。
而胭脂红绘制一遍效果浅谈,需两遍叠画才能达到此等鲜艳效果,更考验画师的绘制功底。
杯身画面描绘细腻,蓝、红二色醒目亮丽,对比强烈,更显祥瑞。青花浓淡相间发色沉稳,胭脂红鲜艳纯正,二者发色均成熟稳定,更现九龙画片气势恢宏。
六逸堂九龙杯,全器满饰花纹;青花龙纹细致,矫健霸气,胭脂红海水翻腾,动感强烈;画面布局得当,给人以繁而不乱、清爽秀丽之感。
龙文化形成发展的过程,与中华民族的形成融合过程几乎是同步的,在历朝历代皆会有不同的表现;六逸堂胭脂红青花描金九龙杯,以龙描绘当代四海升平之气象,展现中华文化海纳百川之风姿。
#茶生活##景德镇##茶器馆##六逸堂# https://t.cn/A6XOA5Bh
九龙闹海图乃明代御窑最为流行的瓷器装饰题材之一,六逸重绘九龙,描绘其形态之生动,着重表现其海纳百川之势;不仅是古人对超自然力量的崇拜、多种自然界动物图腾的融合,更是中华民族祖先的一种极其宝贵的和合精神,是中华民族精神的源头。
九龙闹海画片创烧与明宣德御窑,一经诞生,便成为经典,备受后世所追慕。清康熙时期制瓷技艺精湛,作仿明青花釉里红九龙闹海图盘,九龙环绕,碗心一龙居中,尽显“九五之尊”这一专属的皇家威仪。
六逸堂传康熙朝作瓷之气韵;器型隽巧规整,盈手可握,外壁九条青龙呈俯仰之势,游走于惊涛骇浪中。
九龙鬓须拂动,气势凛然,宛然如生,或盘曲回绕,搏浪嬉珠,或昂首奋身,吞云吐雾,或瞠目张颔,弓身弩背,方寸之间,九龙张驰有度,神动形移,威风凛然,风姿雄健,气夺千里之外。
龙身鳞纹绘画细密均匀,龙体粗壮,威猛矫健,腾云驾雾,凌空飞腾于壮阔的海水云天之中,既衬托出龙的神韵,又给人以腾空起舞的感觉。
六逸堂胭脂红青花描金九龙杯,青花绘龙,以金描绘龙之动势,爪之尖利,张牙舞爪,腾波鼓浪,有海纳百川之势,海水则以胭脂红满绘,胭脂一色妍丽动人,极见雅致。
陈浏《陶雅》评论有“胭脂红也者,华贵中之佚丽者也……”史料记载,胭脂彩于清康熙二十一年传入中国景德镇,后被称为“洋红”。此色极像闺中涂抹嘴唇的胭脂,十分娇艳迷人,故名曰“胭脂彩”,是在烧成的白瓷器上施以含金的釉料,入炉低温烘烤而成。胭脂水釉呈色浓淡与含金量多寡息息相关,含金量越高,其色泽也越发娇艳纯正。
六逸制器严谨,九龙杯需在绘制龙纹时,事先留出海水的位置,海水游龙,二者连接处过渡自然,分毫不差,恰到好处,融为一体。
而胭脂红绘制一遍效果浅谈,需两遍叠画才能达到此等鲜艳效果,更考验画师的绘制功底。
杯身画面描绘细腻,蓝、红二色醒目亮丽,对比强烈,更显祥瑞。青花浓淡相间发色沉稳,胭脂红鲜艳纯正,二者发色均成熟稳定,更现九龙画片气势恢宏。
六逸堂九龙杯,全器满饰花纹;青花龙纹细致,矫健霸气,胭脂红海水翻腾,动感强烈;画面布局得当,给人以繁而不乱、清爽秀丽之感。
龙文化形成发展的过程,与中华民族的形成融合过程几乎是同步的,在历朝历代皆会有不同的表现;六逸堂胭脂红青花描金九龙杯,以龙描绘当代四海升平之气象,展现中华文化海纳百川之风姿。
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【#历史冷知识# 宋代妇女的冠饰】
一般认为,唐人服饰艳丽明亮,造型较为大胆,而宋人服饰则自热烈奔放转向实用质朴,从宽松肥大转为合身剪裁。即便如此,宋人依然承袭了唐人的流风余韵,此处仅以宋代妇女的头部装饰为例。
对于自身头、脸的重视,自古而然。古人云:“冠者,礼之始也。”在整体服饰尚质朴、尚实用的氛围中,宋代妇女对于冠饰的重视显得格外耀眼。
《宋史》卷一五一《舆服志三》对自皇后至命妇的冠饰有一定的规定:
其龙凤花钗冠,大小花二十四株,应乘舆冠梁之数,博鬓,冠饰同皇太后,皇后服之,绍兴九年所定也。花钗冠,小大花十八株,应皇太子冠梁之数,施两博鬓,去龙凤,皇太子妃服之,乾道七年所定也。
妃首饰花九株,小花同,并两博鬓,冠饰以九翚、四凤。余仿皇后冠服之制,受册服之。
皇太子妃首饰花九株,小花同,并两博鬓。
命妇服。政和议礼局上:花钗冠,皆施两博鬓,宝钿饰。
龙凤冠规格极高,只有太后、皇后这种级别才有资格佩戴。龙凤冠的制作不惮繁复,冠上所饰几乎全用珍珠制成,南宋宁宗杨皇后头冠饰物即用珍珠编形,有如蝴蝶翅膀或是打开的扇子式样的博鬓垂肩分列耳朵两旁,博鬓里竟也有编成的游龙,其尊荣可想而知。这一式样还可在《宋仁宗皇后坐像》中看到,其博鬓为浅绿色,镶有白珠数颗,造型精美。而命妇可以戴花钗冠,也有博鬓,由此可见,带博鬓、装饰精美的头冠,是上层妇女的标配。
而地位较低的妇女一般佩戴花冠。《宋仁宗皇后坐像》图中有两名盛装打扮的宫女,两顶花冠形制相近,且均由各色花编制而成,美观又不失层次感。下层劳动妇女虽然也戴花冠,但应不太可能有如此精致的打扮。
关于宋人的冠饰,沈从文曾感叹:“(发髻大致从)唐代宫廷女道士作仙女龙女装得到发展,五代女子的花冠云髻已日趋危巧,宋代再加以发展变化,因之头上真是百花竞放,无奇不有。”
魏晋时人“何平叔美姿仪,面至白,魏明帝疑其傅粉”,可见傅粉为一时风气。而勇于“负重”的宋朝妇女,则将兴趣转向头部装饰,百花齐放的造型尚不够,还需在既有头发的高度上再创新高,形成峨冠。“高侵云汉垂肩久,低拂花梢下脚迟”,此种高侵云汉的头部装饰。时人笔记小说中不乏记载。宋仁宗时有白角冠“至有长三尺者,登车檐皆侧首而入”。而且,这种白角冠上的梳子“长亦逾尺”,这种极有特色的宋代冠梳形制,即便在其他朝代也不多见。还有人所佩戴的头冠前有如羊角般的尖角。
除了头冠,宋人的发髻也值得关注。赵超先生说:“宋代妇女的发式与冠髻等首饰很有特色,整体来看,它们继承了晚唐五代的遗风,以高髻为主。”重庆大足石窟中有一农家养鸡女石刻,养鸡女头上所梳正是高髻。这种高髻有朝天髻、双高髻等,太原晋祠有宋代宫女彩塑,可清楚看到其人梳着朝天髻。
“门前一尺春风髻,窗内三更夜雨衾”,南宋词人陆游曾写有一部《入蜀记》,其中描述道:“未嫁者率为同心髻,高二尺,插银钗至六只,后插大象牙梳,如手大。”孟元老《东京梦华录》提到有的媒人“戴冠子,黄包髻”。
一般认为,唐人服饰艳丽明亮,造型较为大胆,而宋人服饰则自热烈奔放转向实用质朴,从宽松肥大转为合身剪裁。即便如此,宋人依然承袭了唐人的流风余韵,此处仅以宋代妇女的头部装饰为例。
对于自身头、脸的重视,自古而然。古人云:“冠者,礼之始也。”在整体服饰尚质朴、尚实用的氛围中,宋代妇女对于冠饰的重视显得格外耀眼。
《宋史》卷一五一《舆服志三》对自皇后至命妇的冠饰有一定的规定:
其龙凤花钗冠,大小花二十四株,应乘舆冠梁之数,博鬓,冠饰同皇太后,皇后服之,绍兴九年所定也。花钗冠,小大花十八株,应皇太子冠梁之数,施两博鬓,去龙凤,皇太子妃服之,乾道七年所定也。
妃首饰花九株,小花同,并两博鬓,冠饰以九翚、四凤。余仿皇后冠服之制,受册服之。
皇太子妃首饰花九株,小花同,并两博鬓。
命妇服。政和议礼局上:花钗冠,皆施两博鬓,宝钿饰。
龙凤冠规格极高,只有太后、皇后这种级别才有资格佩戴。龙凤冠的制作不惮繁复,冠上所饰几乎全用珍珠制成,南宋宁宗杨皇后头冠饰物即用珍珠编形,有如蝴蝶翅膀或是打开的扇子式样的博鬓垂肩分列耳朵两旁,博鬓里竟也有编成的游龙,其尊荣可想而知。这一式样还可在《宋仁宗皇后坐像》中看到,其博鬓为浅绿色,镶有白珠数颗,造型精美。而命妇可以戴花钗冠,也有博鬓,由此可见,带博鬓、装饰精美的头冠,是上层妇女的标配。
而地位较低的妇女一般佩戴花冠。《宋仁宗皇后坐像》图中有两名盛装打扮的宫女,两顶花冠形制相近,且均由各色花编制而成,美观又不失层次感。下层劳动妇女虽然也戴花冠,但应不太可能有如此精致的打扮。
关于宋人的冠饰,沈从文曾感叹:“(发髻大致从)唐代宫廷女道士作仙女龙女装得到发展,五代女子的花冠云髻已日趋危巧,宋代再加以发展变化,因之头上真是百花竞放,无奇不有。”
魏晋时人“何平叔美姿仪,面至白,魏明帝疑其傅粉”,可见傅粉为一时风气。而勇于“负重”的宋朝妇女,则将兴趣转向头部装饰,百花齐放的造型尚不够,还需在既有头发的高度上再创新高,形成峨冠。“高侵云汉垂肩久,低拂花梢下脚迟”,此种高侵云汉的头部装饰。时人笔记小说中不乏记载。宋仁宗时有白角冠“至有长三尺者,登车檐皆侧首而入”。而且,这种白角冠上的梳子“长亦逾尺”,这种极有特色的宋代冠梳形制,即便在其他朝代也不多见。还有人所佩戴的头冠前有如羊角般的尖角。
除了头冠,宋人的发髻也值得关注。赵超先生说:“宋代妇女的发式与冠髻等首饰很有特色,整体来看,它们继承了晚唐五代的遗风,以高髻为主。”重庆大足石窟中有一农家养鸡女石刻,养鸡女头上所梳正是高髻。这种高髻有朝天髻、双高髻等,太原晋祠有宋代宫女彩塑,可清楚看到其人梳着朝天髻。
“门前一尺春风髻,窗内三更夜雨衾”,南宋词人陆游曾写有一部《入蜀记》,其中描述道:“未嫁者率为同心髻,高二尺,插银钗至六只,后插大象牙梳,如手大。”孟元老《东京梦华录》提到有的媒人“戴冠子,黄包髻”。
#天问文化##树人文学#
白 露
#菀鸿谙#
借人间一两风露
酿一坛醉生梦死的苦酒
携入红尘 流落江湖
卅年青灯独孤
花开叶殒 空相虚无
荒凉这晨钟暮鼓
云飃雪隐 不曾回眸
那天莫高窟
霞映山红 云眇苍梧
我看见一滴泪在佛前执守
斗转千年 不逝不朽
那是梅朵最后的倾诉
惊鸿游龙 摩罗凤舞太古轮回 依然当初
天地沙鸥
执念挂碍故
凫于沉沦之境弋舟
朝朝暮暮
不得归属
月迷津渡
人间白露
听风萧竹诉
奠苍生疾苦
……
壬寅白露/#听涛轩##晋江文学城[超话]##鲁迅# https://t.cn/z8LwnOS
白 露
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酿一坛醉生梦死的苦酒
携入红尘 流落江湖
卅年青灯独孤
花开叶殒 空相虚无
荒凉这晨钟暮鼓
云飃雪隐 不曾回眸
那天莫高窟
霞映山红 云眇苍梧
我看见一滴泪在佛前执守
斗转千年 不逝不朽
那是梅朵最后的倾诉
惊鸿游龙 摩罗凤舞太古轮回 依然当初
天地沙鸥
执念挂碍故
凫于沉沦之境弋舟
朝朝暮暮
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