#我的想法：
初期；一到教室，娟娟老师让我们去静物室拿静物，我进入那教室的第一眼便看中了它，一副病态的形态颇有意思，那死气沉沉的样子让我联想到了死亡，再联想到了哲学三大基本问题，我是谁，我从哪儿来，我将去向何处。不禁意间那首“人终有一死，重于泰山，亦或轻于鸿毛”的诗浮现在脑海里。你看它那狰狞的体态，生前想必是个固执，顽强亦或狡诈，阴险的树。但这些始终只是猜想，它就横躺在静物台上，任我看，看了许久，让我感到最强烈，最强烈的是那对生的向往！哦！它生前一定是一个有着超凡的求生力的树！这不就是世间有机生命的原始本能-------求生欲吗？它虽然已经离去，但是它那强大的求生意念任定格在它身上。它真是太赞了！死去之后还能留下什么东西让世人品味，这不就是一种成功吗？它随离去，但精神永存。
·动笔之前；我在绘画流派上有自己的执念，不能轻易改变，造型方式先不变，按照之前徐哥教的画。但是，在构图上我可以创新一下，试试席勒的那种吧（画一个超出画面不完整的物象，用它的负性构成视觉美），再在上面牵一个鱼线下来构成画面当中的线，把它画成精微，再用有色的所斯做点质感、斑纹，岂不美哉？
·中期；通过余老师的讲解，课后查阅后我才明白，我那样子画空间感是比不上其他人的，最多有个构成感的美名。可是都画到一半了总不能放弃吧，只有改变计划了，前几天才看了黄宾虹的山水画，有点儿意思啊，那我可以用国画画法，把背景填上，鱼线也不要了，就一个具有生命力死木头，周围有着在荒坟地那样的袅袅的烟，越远越淡，悲凉但悲壮。所以动手开刷………..刷完效果不尽人意，空间没出来，还有点丑，哎，下次不敢乱刷沾了水的所斯了，怎么改呢？嗯！？余老师那天说了重复，那我就跟它多画几个兄弟，让它不那么寂寞，一层层下去还能出空间，嗯，开干。
·后期；它兄弟差不多画完了，但效果还远远不够，造型上的问题也来了（体积感弱）。后来余老师说背景涂黑，我现在对于这种非传统造型的画面构想不断的改变已经五味杂陈了，兴奋、激动、思考、沉着、突破、麻木……再坚持一下吧！于是那天晚上开始一个人在教室用炭笔嘎吱嘎吱的怼了起来、怼完之后画面的视觉冲击也逐渐强大，效果出来了！我有点小激动，却无处释放，无人诉说，倍感寂寞与失落。
随即，我想到了徐哥（考前老师，川美油画系毕业，青年艺术家，师从庞茂琨，我的偶像）说的，“画完一张画才只是开始”。那我要把这张画做到极致！随后发给了娟娟老师，徐哥，让他们帮我找画面问题。娟娟老说我后面几个枯木质感假了，徐哥说画面的空间还可以推视觉中心还不够爆，我自己检查出了最上面的枯木体积太平了----就跟纸片一样，随即，动手整改，我先把体积做了做，再做了后面的质感，最后空间和视觉中心没做就交了。有点遗憾，还没做到极致，哎。
#画面注重点：型、色阶（黑白灰）、色域（亮灰暗）、空间（秩序）、构成感
#整体总结：优点；画面秩序明确。
色阶明确。
构成具有纵深感。
形体生动。
缺点；部分形体比列没画准。
空间与视觉中心还不够极致。
可能性；我还可以再耐心一点，多看看征服型，可能会准一些。
课堂上我还可以效率再高一点，注意力再集中一点，课下时间多挤一点，可能进度会快一些，调整画面的时间也就多一些，有可能做到极致了。
初期；一到教室，娟娟老师让我们去静物室拿静物，我进入那教室的第一眼便看中了它，一副病态的形态颇有意思，那死气沉沉的样子让我联想到了死亡，再联想到了哲学三大基本问题，我是谁，我从哪儿来，我将去向何处。不禁意间那首“人终有一死，重于泰山，亦或轻于鸿毛”的诗浮现在脑海里。你看它那狰狞的体态，生前想必是个固执，顽强亦或狡诈，阴险的树。但这些始终只是猜想，它就横躺在静物台上，任我看，看了许久，让我感到最强烈，最强烈的是那对生的向往！哦！它生前一定是一个有着超凡的求生力的树！这不就是世间有机生命的原始本能-------求生欲吗？它虽然已经离去，但是它那强大的求生意念任定格在它身上。它真是太赞了！死去之后还能留下什么东西让世人品味，这不就是一种成功吗？它随离去，但精神永存。
·动笔之前；我在绘画流派上有自己的执念，不能轻易改变，造型方式先不变，按照之前徐哥教的画。但是，在构图上我可以创新一下，试试席勒的那种吧（画一个超出画面不完整的物象，用它的负性构成视觉美），再在上面牵一个鱼线下来构成画面当中的线，把它画成精微，再用有色的所斯做点质感、斑纹，岂不美哉？
·中期；通过余老师的讲解，课后查阅后我才明白，我那样子画空间感是比不上其他人的，最多有个构成感的美名。可是都画到一半了总不能放弃吧，只有改变计划了，前几天才看了黄宾虹的山水画，有点儿意思啊，那我可以用国画画法，把背景填上，鱼线也不要了，就一个具有生命力死木头，周围有着在荒坟地那样的袅袅的烟，越远越淡，悲凉但悲壮。所以动手开刷………..刷完效果不尽人意，空间没出来，还有点丑，哎，下次不敢乱刷沾了水的所斯了，怎么改呢？嗯！？余老师那天说了重复，那我就跟它多画几个兄弟，让它不那么寂寞，一层层下去还能出空间，嗯，开干。
·后期；它兄弟差不多画完了，但效果还远远不够，造型上的问题也来了（体积感弱）。后来余老师说背景涂黑，我现在对于这种非传统造型的画面构想不断的改变已经五味杂陈了，兴奋、激动、思考、沉着、突破、麻木……再坚持一下吧！于是那天晚上开始一个人在教室用炭笔嘎吱嘎吱的怼了起来、怼完之后画面的视觉冲击也逐渐强大，效果出来了！我有点小激动，却无处释放，无人诉说，倍感寂寞与失落。
随即，我想到了徐哥（考前老师，川美油画系毕业，青年艺术家，师从庞茂琨，我的偶像）说的，“画完一张画才只是开始”。那我要把这张画做到极致！随后发给了娟娟老师，徐哥，让他们帮我找画面问题。娟娟老说我后面几个枯木质感假了，徐哥说画面的空间还可以推视觉中心还不够爆，我自己检查出了最上面的枯木体积太平了----就跟纸片一样，随即，动手整改，我先把体积做了做，再做了后面的质感，最后空间和视觉中心没做就交了。有点遗憾，还没做到极致，哎。
#画面注重点：型、色阶（黑白灰）、色域（亮灰暗）、空间（秩序）、构成感
#整体总结：优点；画面秩序明确。
色阶明确。
构成具有纵深感。
形体生动。
缺点；部分形体比列没画准。
空间与视觉中心还不够极致。
可能性；我还可以再耐心一点，多看看征服型，可能会准一些。
课堂上我还可以效率再高一点，注意力再集中一点，课下时间多挤一点，可能进度会快一些，调整画面的时间也就多一些，有可能做到极致了。
#遇见艺术##美术生##贵阳光明画室##素描[超话]#
【/素描石膏头像的画法技巧】
1.注意光源的方向，整体观察石膏像，明确画面的黑白灰层次，区分出大的体面和形体。还要注意大的空间和虚实关系，处理好石膏像与背景、石膏像与投影的素描层次关系。在用长直线概括出石膏像的基本型，表现石膏像的头、颈、肩和胸的比例及动势，还要注意石膏像整体的重心和构图。通过长线条联系各部分之间位置关系，找出明暗交界线，确定五官的位置和比例关系，明确石膏像的神态特征。深入找形时注意强弱对比和变化，进而体现出画面的前后关系。
2.区分出大的受光和背光关系，概括出大的黑、白、灰关系以及大的体块形体关系，强调出投影的重度和大的虚实对比关系。注意擦笔和其他技法的综合运用。沿着明暗交界线的位置整体强调出石膏像暗部的素描调子，注意排线时要尽量紧密、均匀。
3.进一步强化出刘海、五官的明暗交界线，注意明暗交界线的虚实关系。还要注意暗部调子的透气感和透明感。脸部的明暗对比较弱，体面的转折较缓，在调子的把握上要注意脸部与五官的对比，不宜过重。明暗交界线呈块面状，在用笔上要尽量顺着结构画。脸部的灰调子要少画，避免画“脏”、画“花”。同时，灰调子可以与五官形成明确的对比关系。刻画头发时要区分出其前后体块的穿插和叠压关系，以球体的形体关系去区分和塑造前后明、暗部的调子，加强明暗交界线的刻画。五官结构的转折面较为密集，要充分对比灰部块面的素描层次，避免平均处理。处理手法有对比才有变化，不在画得多少，而在画出变化和丰富性。
4.从视觉中心入手，对石膏像的五官开始深入刻画。保证强烈的对比关系，用生动的手法描绘出五官的细节和特征。同时还要注意五官之间的虚实和对比关系，嘴角部分的处理要适当放松一些，不宜画得太紧、太生硬。颈部的刻画和深入应适当松动，投影的处理要适当放松，表现出素描调子的透气性，同时与反光的对比也要恰到好处。整体调整阶段，在注意画面整体性的同时还要注意由石膏像的明暗、虚实对比所形成的空间感。
注意事项：石膏头像与人头像最本质的区别是材质上，石膏是硬的，冷的，所以在线条处理上可以较人头像刻板一些。还有就是在处理石膏头像的头发时一定要注意的是'要分组化'，抓住最能帮助你体现立体的那一组去刻画，别的组可以虚化。
#艺术##高考# 家有美术生 #绘画##黔东南·凯里市第六中学[地点]#
【/素描石膏头像的画法技巧】
1.注意光源的方向，整体观察石膏像，明确画面的黑白灰层次，区分出大的体面和形体。还要注意大的空间和虚实关系，处理好石膏像与背景、石膏像与投影的素描层次关系。在用长直线概括出石膏像的基本型，表现石膏像的头、颈、肩和胸的比例及动势，还要注意石膏像整体的重心和构图。通过长线条联系各部分之间位置关系，找出明暗交界线，确定五官的位置和比例关系，明确石膏像的神态特征。深入找形时注意强弱对比和变化，进而体现出画面的前后关系。
2.区分出大的受光和背光关系，概括出大的黑、白、灰关系以及大的体块形体关系，强调出投影的重度和大的虚实对比关系。注意擦笔和其他技法的综合运用。沿着明暗交界线的位置整体强调出石膏像暗部的素描调子，注意排线时要尽量紧密、均匀。
3.进一步强化出刘海、五官的明暗交界线，注意明暗交界线的虚实关系。还要注意暗部调子的透气感和透明感。脸部的明暗对比较弱，体面的转折较缓，在调子的把握上要注意脸部与五官的对比，不宜过重。明暗交界线呈块面状，在用笔上要尽量顺着结构画。脸部的灰调子要少画，避免画“脏”、画“花”。同时，灰调子可以与五官形成明确的对比关系。刻画头发时要区分出其前后体块的穿插和叠压关系，以球体的形体关系去区分和塑造前后明、暗部的调子，加强明暗交界线的刻画。五官结构的转折面较为密集，要充分对比灰部块面的素描层次，避免平均处理。处理手法有对比才有变化，不在画得多少，而在画出变化和丰富性。
4.从视觉中心入手，对石膏像的五官开始深入刻画。保证强烈的对比关系，用生动的手法描绘出五官的细节和特征。同时还要注意五官之间的虚实和对比关系，嘴角部分的处理要适当放松一些，不宜画得太紧、太生硬。颈部的刻画和深入应适当松动，投影的处理要适当放松，表现出素描调子的透气性，同时与反光的对比也要恰到好处。整体调整阶段，在注意画面整体性的同时还要注意由石膏像的明暗、虚实对比所形成的空间感。
注意事项：石膏头像与人头像最本质的区别是材质上，石膏是硬的，冷的，所以在线条处理上可以较人头像刻板一些。还有就是在处理石膏头像的头发时一定要注意的是'要分组化'，抓住最能帮助你体现立体的那一组去刻画，别的组可以虚化。
#艺术##高考# 家有美术生 #绘画##黔东南·凯里市第六中学[地点]#
过年穿什么❓|新年衣服现在买还来得及‼️
离过年已经只剩不到一个月了，不知道大家有没有添置新衣呢？没有的话，现在买还来得及！如果不买的话，也没关系，学学搭配把去年的利用起来~ 下面的搭配技巧希望对你有用
「用色彩丰富层次」
无论是通勤还是日常休闲，简单干净都是男士的气质底色。但并不意味着你得整身黑白灰，尤其是在相对沉闷的初冬，没有层次的深色整身穿着会显得压抑、刻板毫无亮点。
现在想尝试改变不妨给自己重新创造一个衣橱调色盘，放上大气耐看的黑、灰、驼、藏青甚至酒红、墨绿，看起来温柔和煦的奶白色、复古焦糖色、姜黄甚至陶土红。
「上浅下深/上明下暗」
从整身搭配协调性考虑，尽量遵从上浅下深、上明下暗的配色原则。
在叠穿中，我们还可以将这些颜色肆意混搭，例如在领口袖口位置实现同色系叠穿，深浅过渡，用局部亮色将视觉焦点转移到高处。
❗同色系叠穿深浅过度/局部亮色 视觉焦点在高处
「用图案丰富细节」
男士穿搭中的简约并不代表没有细节，而是将细节和层次控制在合理的范围之内。
除了色彩点缀，我们还可以用艺术感图案丰富整身造型。在这儿我们可以把图案分成两大类，直线型图案和曲线型图案。
「直线型图案」
如格纹、条纹、几何色块拼接都属于直线型图案，相对日常好驾驭，可以作为夹克、大衣、毛衣等单品大面积穿着，按照图案色彩差异区分，色彩差异越大存在感越强，反之越弱。
「曲线型图案」
例如轮廓圆润柔和的印花就就属于曲线型图案，同样是色彩越鲜亮，存在感越强，占据整身搭配的面积也应该相应缩小，稍许点缀就很吸睛~
「用材质肌理提升质感」
越是寒冷的季节，层层叠叠的服饰穿在身上，越容易暴露质感的区别。这个时候面料材质的肌理感就显得尤为重要了~
类似羊毛混纺织物的粗糙感、羊毛羊绒针织的软糯紧实、灯芯绒、麂皮的天然纹理、当然还有牛仔、卡其面料的挺阔，都可以为整身的造型加分。
在材质上，越是有肌理感的、粗糙的面料，例如毛衣上的绞花，越能给人带来温暖从容的感受，而光滑垂坠的聚酯、类似西服一般冷硬挺括的面料，会显得更加正式和严谨。
️我们要学会利用不同的材质冷暖对比，来提升着装的质感，充分展现好衣品。
️真正实用而美观的男士着装，
懂得在时尚元素和日常生活之间寻求平衡点，
可以简约大气，也能干练洒脱，
自然也可以精致而细腻。
#新年穿搭 #过年穿什么 #职场通勤穿搭 #日常穿搭 #秋冬穿搭 #气质穿搭
离过年已经只剩不到一个月了，不知道大家有没有添置新衣呢？没有的话，现在买还来得及！如果不买的话，也没关系，学学搭配把去年的利用起来~ 下面的搭配技巧希望对你有用
「用色彩丰富层次」
无论是通勤还是日常休闲，简单干净都是男士的气质底色。但并不意味着你得整身黑白灰，尤其是在相对沉闷的初冬，没有层次的深色整身穿着会显得压抑、刻板毫无亮点。
现在想尝试改变不妨给自己重新创造一个衣橱调色盘，放上大气耐看的黑、灰、驼、藏青甚至酒红、墨绿，看起来温柔和煦的奶白色、复古焦糖色、姜黄甚至陶土红。
「上浅下深/上明下暗」
从整身搭配协调性考虑，尽量遵从上浅下深、上明下暗的配色原则。
在叠穿中，我们还可以将这些颜色肆意混搭，例如在领口袖口位置实现同色系叠穿，深浅过渡，用局部亮色将视觉焦点转移到高处。
❗同色系叠穿深浅过度/局部亮色 视觉焦点在高处
「用图案丰富细节」
男士穿搭中的简约并不代表没有细节，而是将细节和层次控制在合理的范围之内。
除了色彩点缀，我们还可以用艺术感图案丰富整身造型。在这儿我们可以把图案分成两大类，直线型图案和曲线型图案。
「直线型图案」
如格纹、条纹、几何色块拼接都属于直线型图案，相对日常好驾驭，可以作为夹克、大衣、毛衣等单品大面积穿着，按照图案色彩差异区分，色彩差异越大存在感越强，反之越弱。
「曲线型图案」
例如轮廓圆润柔和的印花就就属于曲线型图案，同样是色彩越鲜亮，存在感越强，占据整身搭配的面积也应该相应缩小，稍许点缀就很吸睛~
「用材质肌理提升质感」
越是寒冷的季节，层层叠叠的服饰穿在身上，越容易暴露质感的区别。这个时候面料材质的肌理感就显得尤为重要了~
类似羊毛混纺织物的粗糙感、羊毛羊绒针织的软糯紧实、灯芯绒、麂皮的天然纹理、当然还有牛仔、卡其面料的挺阔，都可以为整身的造型加分。
在材质上，越是有肌理感的、粗糙的面料，例如毛衣上的绞花，越能给人带来温暖从容的感受，而光滑垂坠的聚酯、类似西服一般冷硬挺括的面料，会显得更加正式和严谨。
️我们要学会利用不同的材质冷暖对比，来提升着装的质感，充分展现好衣品。
️真正实用而美观的男士着装，
懂得在时尚元素和日常生活之间寻求平衡点，
可以简约大气，也能干练洒脱，
自然也可以精致而细腻。
#新年穿搭 #过年穿什么 #职场通勤穿搭 #日常穿搭 #秋冬穿搭 #气质穿搭
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