#妙谙五明[超话]#论厚重，油画与钢琴同属一家子
钢琴、油画、小提琴与水彩这四样我都玩过，虽然玩得不好，但不妨碍谈点儿感受。我总觉得钢琴和小提琴在音乐中的地位，恰与油画和水彩在绘画中的地位，有相映成趣的类似。
首先，钢琴与油画在各自的艺术中，都可算表现力最丰富的，这是它们的共同点。
西方美术的画种除了油画，还有很多：水粉、水彩、色粉、素描、板画(又包括铜板、木板、石板等）等，甚至包括油画的前身蛋彩画。但如果要画人物众多的大型题材，历史题材，似乎以油画最为合适。
油画有独特的长处，《辞海》说油画“颜料有较强的遮盖力，能较充分地表现出物体的真实感和丰富的色彩效果。”
说到“遮盖力”，水粉也比较强，但究竟不如油画，盖的稍微一多，底层的颜色就翻上来，所以很难画得深入细腻
而水彩则恰好反过来，是透明的，浅色无法遮盖深色，浅色得预先空出来，想画一堆深背景前发亮的乱树枝就很困难，几乎无法画。
水粉的画法有点儿像油画，但画出来总是显得有点儿“粉气”，画完干了之后会变浅，不像油画不变色，而且又不如油画有那么诱人的光泽。所以在学院里一般当做画油画之前的训练。再一点，油画保存的时间也长，起码几百年没问题。
如果说画的内容，则油画无论表现什么，全都没问题，甭管透明清澈的流水，坚硬粗砺的山岩，小孩稚嫩的皮肤，甚至绒绒的毛发，尤其表现人物内心复杂的情感、眼神，总之，没有什么东西画不到极致的。
那么钢琴呢？西方乐器的确各有各的优美音色，不能说哪种乐器不好听，但如果独奏，不管是小提琴，还是萨克斯，似乎总得另外配几件其它乐器给它伴奏才行，如果一时不方便，钢琴往往是最好的万能伴奏。
而钢琴如果独奏，完全可以不需要其它乐器的帮忙。自己就能完成一台大戏。这说明钢琴的表现力的确是各种乐器中最丰富的，既能表现震憾的气势，也能表现轻柔的婉转。几乎没有表达不了的曲目和情感。
我们自己弹，或者听钢琴演奏，都有个体会，好像不是一个人在“战斗”，而是一个集体，甚至如同一支乐队一般，百鸟朝凤，万马奔腾，这恐怕要得益于它的众多钢弦的延音，如果踏下延音板，每小节中许多个音都在“交混回响”，绕梁三日，形成非常和谐的和声效果。再加上它的音箱也很大，声音在里面来回振动，确有空谷传音的效果。
总之，无论是画油画，还是弹钢琴，总有一种“博大”“包容”“厚重”的感觉在里面
钢琴、油画、小提琴与水彩这四样我都玩过，虽然玩得不好，但不妨碍谈点儿感受。我总觉得钢琴和小提琴在音乐中的地位，恰与油画和水彩在绘画中的地位，有相映成趣的类似。
首先，钢琴与油画在各自的艺术中，都可算表现力最丰富的，这是它们的共同点。
西方美术的画种除了油画，还有很多：水粉、水彩、色粉、素描、板画(又包括铜板、木板、石板等）等，甚至包括油画的前身蛋彩画。但如果要画人物众多的大型题材，历史题材，似乎以油画最为合适。
油画有独特的长处，《辞海》说油画“颜料有较强的遮盖力，能较充分地表现出物体的真实感和丰富的色彩效果。”
说到“遮盖力”，水粉也比较强，但究竟不如油画，盖的稍微一多，底层的颜色就翻上来，所以很难画得深入细腻
而水彩则恰好反过来，是透明的，浅色无法遮盖深色，浅色得预先空出来，想画一堆深背景前发亮的乱树枝就很困难，几乎无法画。
水粉的画法有点儿像油画，但画出来总是显得有点儿“粉气”，画完干了之后会变浅，不像油画不变色，而且又不如油画有那么诱人的光泽。所以在学院里一般当做画油画之前的训练。再一点，油画保存的时间也长，起码几百年没问题。
如果说画的内容，则油画无论表现什么，全都没问题，甭管透明清澈的流水，坚硬粗砺的山岩，小孩稚嫩的皮肤，甚至绒绒的毛发，尤其表现人物内心复杂的情感、眼神，总之，没有什么东西画不到极致的。
那么钢琴呢？西方乐器的确各有各的优美音色，不能说哪种乐器不好听，但如果独奏，不管是小提琴，还是萨克斯，似乎总得另外配几件其它乐器给它伴奏才行，如果一时不方便，钢琴往往是最好的万能伴奏。
而钢琴如果独奏，完全可以不需要其它乐器的帮忙。自己就能完成一台大戏。这说明钢琴的表现力的确是各种乐器中最丰富的，既能表现震憾的气势，也能表现轻柔的婉转。几乎没有表达不了的曲目和情感。
我们自己弹，或者听钢琴演奏，都有个体会，好像不是一个人在“战斗”，而是一个集体，甚至如同一支乐队一般，百鸟朝凤，万马奔腾，这恐怕要得益于它的众多钢弦的延音，如果踏下延音板，每小节中许多个音都在“交混回响”，绕梁三日，形成非常和谐的和声效果。再加上它的音箱也很大，声音在里面来回振动，确有空谷传音的效果。
总之，无论是画油画，还是弹钢琴，总有一种“博大”“包容”“厚重”的感觉在里面
#妙谙五明[超话]#论厚重，油画与钢琴同属一家子
钢琴、油画、小提琴与水彩这四样我都玩过，虽然玩得不好，但不妨碍谈点儿感受。我总觉得钢琴和小提琴在音乐中的地位，恰与油画和水彩在绘画中的地位，有相映成趣的类似。
首先，钢琴与油画在各自的艺术中，都可算表现力最丰富的，这是它们的共同点。
西方美术的画种除了油画，还有很多：水粉、水彩、色粉、素描、板画(又包括铜板、木板、石板等）等，甚至包括油画的前身蛋彩画。但如果要画人物众多的大型题材，历史题材，似乎以油画最为合适。
油画有独特的长处，《辞海》说油画“颜料有较强的遮盖力，能较充分地表现出物体的真实感和丰富的色彩效果。”
说到“遮盖力”，水粉也比较强，但究竟不如油画，盖的稍微一多，底层的颜色就翻上来，所以很难画得深入细腻
而水彩则恰好反过来，是透明的，浅色无法遮盖深色，浅色得预先空出来，想画一堆深背景前发亮的乱树枝就很困难，几乎无法画。
水粉的画法有点儿像油画，但画出来总是显得有点儿“粉气”，画完干了之后会变浅，不像油画不变色，而且又不如油画有那么诱人的光泽。所以在学院里一般当做画油画之前的训练。再一点，油画保存的时间也长，起码几百年没问题。
如果说画的内容，则油画无论表现什么，全都没问题，甭管透明清澈的流水，坚硬粗砺的山岩，小孩稚嫩的皮肤，甚至绒绒的毛发，尤其表现人物内心复杂的情感、眼神，总之，没有什么东西画不到极致的。
那么钢琴呢？西方乐器的确各有各的优美音色，不能说哪种乐器不好听，但如果独奏，不管是小提琴，还是萨克斯，似乎总得另外配几件其它乐器给它伴奏才行，如果一时不方便，钢琴往往是最好的万能伴奏。
而钢琴如果独奏，完全可以不需要其它乐器的帮忙。自己就能完成一台大戏。这说明钢琴的表现力的确是各种乐器中最丰富的，既能表现震憾的气势，也能表现轻柔的婉转。几乎没有表达不了的曲目和情感。
我们自己弹，或者听钢琴演奏，都有个体会，好像不是一个人在“战斗”，而是一个集体，甚至如同一支乐队一般，百鸟朝凤，万马奔腾，这恐怕要得益于它的众多钢弦的延音，如果踏下延音板，每小节中许多个音都在“交混回响”，绕梁三日，形成非常和谐的和声效果。再加上它的音箱也很大，声音在里面来回振动，确有空谷传音的效果。
总之，无论是画油画，还是弹钢琴，总有一种“博大”“包容”“厚重”的感觉在里面
钢琴、油画、小提琴与水彩这四样我都玩过，虽然玩得不好，但不妨碍谈点儿感受。我总觉得钢琴和小提琴在音乐中的地位，恰与油画和水彩在绘画中的地位，有相映成趣的类似。
首先，钢琴与油画在各自的艺术中，都可算表现力最丰富的，这是它们的共同点。
西方美术的画种除了油画，还有很多：水粉、水彩、色粉、素描、板画(又包括铜板、木板、石板等）等，甚至包括油画的前身蛋彩画。但如果要画人物众多的大型题材，历史题材，似乎以油画最为合适。
油画有独特的长处，《辞海》说油画“颜料有较强的遮盖力，能较充分地表现出物体的真实感和丰富的色彩效果。”
说到“遮盖力”，水粉也比较强，但究竟不如油画，盖的稍微一多，底层的颜色就翻上来，所以很难画得深入细腻
而水彩则恰好反过来，是透明的，浅色无法遮盖深色，浅色得预先空出来，想画一堆深背景前发亮的乱树枝就很困难，几乎无法画。
水粉的画法有点儿像油画，但画出来总是显得有点儿“粉气”，画完干了之后会变浅，不像油画不变色，而且又不如油画有那么诱人的光泽。所以在学院里一般当做画油画之前的训练。再一点，油画保存的时间也长，起码几百年没问题。
如果说画的内容，则油画无论表现什么，全都没问题，甭管透明清澈的流水，坚硬粗砺的山岩，小孩稚嫩的皮肤，甚至绒绒的毛发，尤其表现人物内心复杂的情感、眼神，总之，没有什么东西画不到极致的。
那么钢琴呢？西方乐器的确各有各的优美音色，不能说哪种乐器不好听，但如果独奏，不管是小提琴，还是萨克斯，似乎总得另外配几件其它乐器给它伴奏才行，如果一时不方便，钢琴往往是最好的万能伴奏。
而钢琴如果独奏，完全可以不需要其它乐器的帮忙。自己就能完成一台大戏。这说明钢琴的表现力的确是各种乐器中最丰富的，既能表现震憾的气势，也能表现轻柔的婉转。几乎没有表达不了的曲目和情感。
我们自己弹，或者听钢琴演奏，都有个体会，好像不是一个人在“战斗”，而是一个集体，甚至如同一支乐队一般，百鸟朝凤，万马奔腾，这恐怕要得益于它的众多钢弦的延音，如果踏下延音板，每小节中许多个音都在“交混回响”，绕梁三日，形成非常和谐的和声效果。再加上它的音箱也很大，声音在里面来回振动，确有空谷传音的效果。
总之，无论是画油画，还是弹钢琴，总有一种“博大”“包容”“厚重”的感觉在里面
#妙谙五明[超话]#论厚重，油画与钢琴同属一家子
钢琴、油画、小提琴与水彩这四样我都玩过，虽然玩得不好，但不妨碍谈点儿感受。我总觉得钢琴和小提琴在音乐中的地位，恰与油画和水彩在绘画中的地位，有相映成趣的类似。
首先，钢琴与油画在各自的艺术中，都可算表现力最丰富的，这是它们的共同点。
西方美术的画种除了油画，还有很多：水粉、水彩、色粉、素描、板画(又包括铜板、木板、石板等）等，甚至包括油画的前身蛋彩画。但如果要画人物众多的大型题材，历史题材，似乎以油画最为合适。
油画有独特的长处，《辞海》说油画“颜料有较强的遮盖力，能较充分地表现出物体的真实感和丰富的色彩效果。”
说到“遮盖力”，水粉也比较强，但究竟不如油画，盖的稍微一多，底层的颜色就翻上来，所以很难画得深入细腻
而水彩则恰好反过来，是透明的，浅色无法遮盖深色，浅色得预先空出来，想画一堆深背景前发亮的乱树枝就很困难，几乎无法画。
水粉的画法有点儿像油画，但画出来总是显得有点儿“粉气”，画完干了之后会变浅，不像油画不变色，而且又不如油画有那么诱人的光泽。所以在学院里一般当做画油画之前的训练。再一点，油画保存的时间也长，起码几百年没问题。
如果说画的内容，则油画无论表现什么，全都没问题，甭管透明清澈的流水，坚硬粗砺的山岩，小孩稚嫩的皮肤，甚至绒绒的毛发，尤其表现人物内心复杂的情感、眼神，总之，没有什么东西画不到极致的。
那么钢琴呢？西方乐器的确各有各的优美音色，不能说哪种乐器不好听，但如果独奏，不管是小提琴，还是萨克斯，似乎总得另外配几件其它乐器给它伴奏才行，如果一时不方便，钢琴往往是最好的万能伴奏。
而钢琴如果独奏，完全可以不需要其它乐器的帮忙。自己就能完成一台大戏。这说明钢琴的表现力的确是各种乐器中最丰富的，既能表现震憾的气势，也能表现轻柔的婉转。几乎没有表达不了的曲目和情感。
我们自己弹，或者听钢琴演奏，都有个体会，好像不是一个人在“战斗”，而是一个集体，甚至如同一支乐队一般，百鸟朝凤，万马奔腾，这恐怕要得益于它的众多钢弦的延音，如果踏下延音板，每小节中许多个音都在“交混回响”，绕梁三日，形成非常和谐的和声效果。再加上它的音箱也很大，声音在里面来回振动，确有空谷传音的效果。
总之，无论是画油画，还是弹钢琴，总有一种“博大”“包容”“厚重”的感觉在里面
钢琴、油画、小提琴与水彩这四样我都玩过，虽然玩得不好，但不妨碍谈点儿感受。我总觉得钢琴和小提琴在音乐中的地位，恰与油画和水彩在绘画中的地位，有相映成趣的类似。
首先，钢琴与油画在各自的艺术中，都可算表现力最丰富的，这是它们的共同点。
西方美术的画种除了油画，还有很多：水粉、水彩、色粉、素描、板画(又包括铜板、木板、石板等）等，甚至包括油画的前身蛋彩画。但如果要画人物众多的大型题材，历史题材，似乎以油画最为合适。
油画有独特的长处，《辞海》说油画“颜料有较强的遮盖力，能较充分地表现出物体的真实感和丰富的色彩效果。”
说到“遮盖力”，水粉也比较强，但究竟不如油画，盖的稍微一多，底层的颜色就翻上来，所以很难画得深入细腻
而水彩则恰好反过来，是透明的，浅色无法遮盖深色，浅色得预先空出来，想画一堆深背景前发亮的乱树枝就很困难，几乎无法画。
水粉的画法有点儿像油画，但画出来总是显得有点儿“粉气”，画完干了之后会变浅，不像油画不变色，而且又不如油画有那么诱人的光泽。所以在学院里一般当做画油画之前的训练。再一点，油画保存的时间也长，起码几百年没问题。
如果说画的内容，则油画无论表现什么，全都没问题，甭管透明清澈的流水，坚硬粗砺的山岩，小孩稚嫩的皮肤，甚至绒绒的毛发，尤其表现人物内心复杂的情感、眼神，总之，没有什么东西画不到极致的。
那么钢琴呢？西方乐器的确各有各的优美音色，不能说哪种乐器不好听，但如果独奏，不管是小提琴，还是萨克斯，似乎总得另外配几件其它乐器给它伴奏才行，如果一时不方便，钢琴往往是最好的万能伴奏。
而钢琴如果独奏，完全可以不需要其它乐器的帮忙。自己就能完成一台大戏。这说明钢琴的表现力的确是各种乐器中最丰富的，既能表现震憾的气势，也能表现轻柔的婉转。几乎没有表达不了的曲目和情感。
我们自己弹，或者听钢琴演奏，都有个体会，好像不是一个人在“战斗”，而是一个集体，甚至如同一支乐队一般，百鸟朝凤，万马奔腾，这恐怕要得益于它的众多钢弦的延音，如果踏下延音板，每小节中许多个音都在“交混回响”，绕梁三日，形成非常和谐的和声效果。再加上它的音箱也很大，声音在里面来回振动，确有空谷传音的效果。
总之，无论是画油画，还是弹钢琴，总有一种“博大”“包容”“厚重”的感觉在里面
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