深圳今天好冷，一下从短袖变成围巾了，散步的时候在单循golden hour，闪过很多我的golden hours，当时各种感情的浓度很高，同时又觉得很奇怪，一个人正在经历如此强烈的情绪，但是擦身而过近在咫尺的人却对此全无知觉，我的好奇心无法控制自己不去想象这种非我自身的神秘，模模糊糊地想到狄更斯：
“每个人对别的人都是个天生的奥秘和奇迹——此事细想起来确实有些之妙。晚上在大城市里，我总要郑重其事地沉思，那些挤成一片一片的黑的房屋，每一幢都包含着它自己的秘密，每一幢的每一间也包含着它自己的秘密，那数以十万计的胸膛中每一颗跳动的心所想象的，即使对最靠近它的心也都是秘密！一些令人肃然悚然的东西，甚至死亡本身都与这有关。我再也不可能翻开这本我所钟爱的宝贵的书，而妄想有时间把它读完了。我再也无法窥测这渊深莫测的水域的奥秘了。我曾趁短暂的光投射到水上时瞥见过埋藏在水下的珍宝和其他东西。可这本书我才读了一页，它却已注定要咔嗒一声亿万斯年地关闭起来。那水域已命定要在光线只在它表面流转嬉戏、而我也只能站在岸上对它一无所知的时候用永恒的冰霜冻结起来。我的朋友已经死了，我的邻居已经死了，我所爱的人，我灵魂的亲爱者已经死了：在那人心中永远有一种无法遏制的欲望，要把这个奥秘记录下来，传之后世。现在我已接过这个遗愿，要在我有生之年把它实现。在我所经过的这座城市的墓地里，对我来说，哪里有一个长眠者的内心世界能比那些忙忙碌碌的居民更为深奥难测呢？或者，比我对他们更为深奥难测呢？”
双城记的主角有种过于英雄主义的苍白，我看完也就止步于条件反射的激动，对我来说这段是超越双城记那种宏大里少有的脱离时代性，革命与英雄主义，放在上下千年任何一个时间点都会有人被困扰的问题，比方说我今天就在想这事
“每个人对别的人都是个天生的奥秘和奇迹——此事细想起来确实有些之妙。晚上在大城市里，我总要郑重其事地沉思，那些挤成一片一片的黑的房屋，每一幢都包含着它自己的秘密，每一幢的每一间也包含着它自己的秘密，那数以十万计的胸膛中每一颗跳动的心所想象的，即使对最靠近它的心也都是秘密！一些令人肃然悚然的东西，甚至死亡本身都与这有关。我再也不可能翻开这本我所钟爱的宝贵的书，而妄想有时间把它读完了。我再也无法窥测这渊深莫测的水域的奥秘了。我曾趁短暂的光投射到水上时瞥见过埋藏在水下的珍宝和其他东西。可这本书我才读了一页，它却已注定要咔嗒一声亿万斯年地关闭起来。那水域已命定要在光线只在它表面流转嬉戏、而我也只能站在岸上对它一无所知的时候用永恒的冰霜冻结起来。我的朋友已经死了，我的邻居已经死了，我所爱的人，我灵魂的亲爱者已经死了：在那人心中永远有一种无法遏制的欲望，要把这个奥秘记录下来，传之后世。现在我已接过这个遗愿，要在我有生之年把它实现。在我所经过的这座城市的墓地里，对我来说，哪里有一个长眠者的内心世界能比那些忙忙碌碌的居民更为深奥难测呢？或者，比我对他们更为深奥难测呢？”
双城记的主角有种过于英雄主义的苍白，我看完也就止步于条件反射的激动，对我来说这段是超越双城记那种宏大里少有的脱离时代性，革命与英雄主义，放在上下千年任何一个时间点都会有人被困扰的问题，比方说我今天就在想这事
第一次群演，总要记录点什么
最初去群演的想法也不是奔着大明星去的，而是想切切实实的去体验一下[太开心]也算完成自己的小心愿
虽然是群演 没有台词 也只有一闪而过的镜头 也让我感触颇深
反反复复的拍摄一遍一遍的试镜
让我觉得幕前的演员们以及幕后的一些工作人员都是不容易的 沉重的机器 一遍一遍重复的情节
让我内心都对她们respect 每一行业都有自己的不易之处
（ps：张若昀的演技真的很棒，让我肃然起劲[赞]）#张若昀鸣龙少年##我的碎碎念#
每日一书
星期日丨11月6日丨十月十三
-Day310，2022丨Grow up day17171-
日本有一位深受欢迎的艺术家，他的画乍看起来，就像小孩子的信笔涂鸦，却被炒到数百万美元的天价；
他既是艺术圈里最顶级的大师，也是年轻人眼中“最接地气”的艺术家；
很多从不看画展的人，为了看一眼他的画作而蜂拥进美术馆，在他的世界里，大众文化与小众艺术之间那条冰冷的界线不翼而飞……
这个与众不同的艺术家，就是与草间弥生、村上隆齐名，被并称为“日本当代艺术三剑客”的奈良美智。
2019年，奈良美智的作品《背后藏刀》，在香港苏富比拍卖会上拍出了1.9亿港元的天价。
这个惊人的价格，不仅刷新了个人艺术家的世界拍卖成交记录，也使奈良美智力压草间弥生，一举成为日本“最贵的艺术家”。
不同于村上隆、森万里子等艺术家多元化的创作风格，奈良美智对自己的创作形式有着执拗的坚持。
他画那些或孤独、或愤怒的“怪小孩”，足足画了三十年，通过纯粹的色彩、简约的形象和魅惑的眼神，展现出一种玩世不恭、叛逆却又动人的姿态。
他笔下的孩童，大多带有尖锐的眼神和不怀好意的笑容，拿着武器，看上去就像一个“问题儿童”，却又柔弱无害，一派天真，就像一个敏感、易碎的“玻璃娃娃”，孱弱地与周围寂寥的世界对抗着。
这种又萌又坏的形象，散发着浓郁的孤独气味，不禁让人心生怜爱。
有人说，奈良美智笔下的孩子，“瞳仁深处藏着一座月夜森林，眨闪着星星般的光彩，照见过去，也照出未来……”
那么，奈良美智这种古怪画风是怎么形成的，其中又传达出怎样的情感呢？
或许，我们可以从奈良美智的自传《小星星通信》里找到答案。
在这本书里，奈良美智记录了他成长的每个阶段，尤其是那些看似微小，却有着非凡意义的事件，也介绍了他在各个时期听的音乐，他的旅行，他的感动……
通过奈良美智饱含深情的回忆，我们可以看到，他的人生就是一部“流浪史”。
早年在“内心世界的无限冒险”，延续成为现实中的不断“出走”，自此，奈良美智就开始了他在更广阔的世界的漫游。
从故乡青森到东京，又到爱知县求学，到欧洲旅行，到德国取经……他在流浪中不断地画画，又从画画中观照自己的内心。
◇简阅内容
1）奈良美智出生在青森县的弘前市，在那座“樱花和苹果之城”里，他度过了“缓慢而亲切”的童年时光。
青森县广阔的天空、连绵的山峰，和被冰雪覆盖的原野，拉开了他内心世界无边旅行的序幕。
从此，奈良美智在现实中就开始不断“出走”，一步步离开故乡的小镇，前往更广阔的世界漫游，向着自己所追求的艺术之道坚定进发。
2）为了提高自己的艺术创作水平，奈良美智孤身前往德国国立杜塞尔多夫艺术学院留学。
在那里，他作画的心境有了很大改变，过去，内向的他希望通过画画来获得存在感，但现在，画画则成了他直面自己内心的方法。
而且，他的画风也日趋成熟，创造了日后成为自己标志性作品的“小女孩”形象，渐渐在艺术圈站稳了脚跟，从一个懵懂的学生，变成了一位声名鹊起的艺术家。
3）奈良美智的创作，是以自己内心的孤独与疏离作为起点，来表现在社会的重组和变革中，人们与世界产生的疏离感。
在冰冷的现代社会中，几乎每个人都感受过奈良美智所说的“疏离感”，而“不想长大”也成了我们这代人共同的心声。
正因如此，奈良美智的作品才能如此轻易地打开我们的心扉，激发我们的共情，就像一条通往童年的时光隧道，能带着我们“回到最舒服最熟悉的地方”。
-
奈良美智的一生，无疑是丰富多彩的：在德国时结识志趣相投的异国人、为反战特辑踏上阿富汗采风、在世界各地举办展览……其中有开心的事，也有难过的事，甚至有讨厌到压根不想做的事。
但正是这所有的经历加在一起，才造就了现在的“奈良美智”。
无论走过了多少风雨崎岖的道路，奈良美智始终拥有一颗“初心”，正如他所说的那样：“在所有应该得到，而且已经拥有的岁月里，不管是悲伤的事，或是快乐的事，全部都是真实、平等地灌溉着我。”
——《小星星通信》[日]奈良美智 著#每日一书•送给爱阅读的你##每日一书·送给爱阅读的你# https://t.cn/RL8pcv4
星期日丨11月6日丨十月十三
-Day310，2022丨Grow up day17171-
日本有一位深受欢迎的艺术家，他的画乍看起来，就像小孩子的信笔涂鸦，却被炒到数百万美元的天价；
他既是艺术圈里最顶级的大师，也是年轻人眼中“最接地气”的艺术家；
很多从不看画展的人，为了看一眼他的画作而蜂拥进美术馆，在他的世界里，大众文化与小众艺术之间那条冰冷的界线不翼而飞……
这个与众不同的艺术家，就是与草间弥生、村上隆齐名，被并称为“日本当代艺术三剑客”的奈良美智。
2019年，奈良美智的作品《背后藏刀》，在香港苏富比拍卖会上拍出了1.9亿港元的天价。
这个惊人的价格，不仅刷新了个人艺术家的世界拍卖成交记录，也使奈良美智力压草间弥生，一举成为日本“最贵的艺术家”。
不同于村上隆、森万里子等艺术家多元化的创作风格，奈良美智对自己的创作形式有着执拗的坚持。
他画那些或孤独、或愤怒的“怪小孩”，足足画了三十年，通过纯粹的色彩、简约的形象和魅惑的眼神，展现出一种玩世不恭、叛逆却又动人的姿态。
他笔下的孩童，大多带有尖锐的眼神和不怀好意的笑容，拿着武器，看上去就像一个“问题儿童”，却又柔弱无害，一派天真，就像一个敏感、易碎的“玻璃娃娃”，孱弱地与周围寂寥的世界对抗着。
这种又萌又坏的形象，散发着浓郁的孤独气味，不禁让人心生怜爱。
有人说，奈良美智笔下的孩子，“瞳仁深处藏着一座月夜森林，眨闪着星星般的光彩，照见过去，也照出未来……”
那么，奈良美智这种古怪画风是怎么形成的，其中又传达出怎样的情感呢？
或许，我们可以从奈良美智的自传《小星星通信》里找到答案。
在这本书里，奈良美智记录了他成长的每个阶段，尤其是那些看似微小，却有着非凡意义的事件，也介绍了他在各个时期听的音乐，他的旅行，他的感动……
通过奈良美智饱含深情的回忆，我们可以看到，他的人生就是一部“流浪史”。
早年在“内心世界的无限冒险”，延续成为现实中的不断“出走”，自此，奈良美智就开始了他在更广阔的世界的漫游。
从故乡青森到东京，又到爱知县求学，到欧洲旅行，到德国取经……他在流浪中不断地画画，又从画画中观照自己的内心。
◇简阅内容
1）奈良美智出生在青森县的弘前市，在那座“樱花和苹果之城”里，他度过了“缓慢而亲切”的童年时光。
青森县广阔的天空、连绵的山峰，和被冰雪覆盖的原野，拉开了他内心世界无边旅行的序幕。
从此，奈良美智在现实中就开始不断“出走”，一步步离开故乡的小镇，前往更广阔的世界漫游，向着自己所追求的艺术之道坚定进发。
2）为了提高自己的艺术创作水平，奈良美智孤身前往德国国立杜塞尔多夫艺术学院留学。
在那里，他作画的心境有了很大改变，过去，内向的他希望通过画画来获得存在感，但现在，画画则成了他直面自己内心的方法。
而且，他的画风也日趋成熟，创造了日后成为自己标志性作品的“小女孩”形象，渐渐在艺术圈站稳了脚跟，从一个懵懂的学生，变成了一位声名鹊起的艺术家。
3）奈良美智的创作，是以自己内心的孤独与疏离作为起点，来表现在社会的重组和变革中，人们与世界产生的疏离感。
在冰冷的现代社会中，几乎每个人都感受过奈良美智所说的“疏离感”，而“不想长大”也成了我们这代人共同的心声。
正因如此，奈良美智的作品才能如此轻易地打开我们的心扉，激发我们的共情，就像一条通往童年的时光隧道，能带着我们“回到最舒服最熟悉的地方”。
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奈良美智的一生，无疑是丰富多彩的：在德国时结识志趣相投的异国人、为反战特辑踏上阿富汗采风、在世界各地举办展览……其中有开心的事，也有难过的事，甚至有讨厌到压根不想做的事。
但正是这所有的经历加在一起，才造就了现在的“奈良美智”。
无论走过了多少风雨崎岖的道路，奈良美智始终拥有一颗“初心”，正如他所说的那样：“在所有应该得到，而且已经拥有的岁月里，不管是悲伤的事，或是快乐的事，全部都是真实、平等地灌溉着我。”
——《小星星通信》[日]奈良美智 著#每日一书•送给爱阅读的你##每日一书·送给爱阅读的你# https://t.cn/RL8pcv4
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