刚刚参观了哥本哈根的极星空间，回到北欧的极星才展现出自己将新锐风格和历史传统融洽表达的一面。

这个展厅虽然面积只有240平方米，但在布置上参照了美术馆和艺术馆的布展动线和方式，甚至还设置了几条长椅，可以让大家坐下来观察车辆。

极星想要表达的细节不仅在视觉上，甚至包括设计台的布置，和所有可触达环节的反馈上。

期待3小时后的极星3。 https://t.cn/z8y1iwl

宿州美术馆始建于2019年6月，建筑面积2.2万m²，由中国美院设计，融入了中国园林造型，山水画，书卷折页元素，着笔天圆地方，旁水布建，薄水镜面打造现代精致的景观，倒影在水面中，显得更加的舒展、轻盈。采用中国传统绘画手法,皴法，使建筑独具中国画的意韵。其中设置专业展厅6个，其中1-5号展厅为常规展厅；6号展厅为恒温恒湿展厅。另有学术报告厅、咖啡厅书吧、书画培训大厅。#随手拍##手机摄影##带着微博去旅行# https://t.cn/A6bz6sp8

#影像上海艺术博览会# #业界视角#

艺术家陶辉的首场梳理性美术馆个展正在阿那亚艺术中心展出，并将持续至2023年2月5日。展览以“热辣辣的痛楚”为题，追踪其逾十年基于影像和装置的艺术实践。此次展出的18件作品囊括了装置《无题（风杯）》（2017）和影像装置《白色建筑》（2019）等​​首次亮相中国大陆的作品，以及由阿那亚艺术中心支持制作的三组新作。陶辉的叙事模式和影像风格是通过提炼与改造从个人记忆、视觉经验和大众文化中积累的素材形成的。他从社会身份、性别地位、种族问题和文化危机等话题入手，以荒诞、吊诡、夸张的场景搭建，充满隐喻和错位感的人物设置，呈现出当代人的集体经验，带动观者正视自身的文化历史、生存现状和社会身份。

图2-图6：
© 陶辉个展“热辣辣的痛楚”展览现场，2022。图片致谢 | 阿那亚艺术中心