听文物讲故事丨“住在绿池边，朝朝学采莲”——长沙窑“补遗”《全唐诗》

在长沙博物馆近期举行的“长沙考古七十年成果巡礼”特展上，一件唐代瓷器别具吸引力。这只长沙窑青釉瓷碗上题有一首五言诗，在《全唐诗》中未见记载。
“住在绿池边，朝朝学采莲。水深偏责就，莲尽更移舡。”此为这首唐诗全文。长沙窑研究专家、长沙博物馆副馆长张海军介绍，“‘舡’就是‘船’，这首诗描绘了劳动人民采莲的场景，文字朴实无华，意境恬淡自然。”
据了解，这一诗文用褐彩书写，施釉烧制而成。瓷碗出土于望城铜官镇长沙窑遗址区，首次面向公众展出。
长沙博物馆以收藏唐代长沙窑精美瓷器闻名。目前已发现的长沙窑器物题写各种诗句110首，其中只有10首在《全唐诗》能查到，有100首不见于《全唐诗》，著名的《君生我未生》就是其中之一。题有此诗的瓷瓶1982年在望城铜官窑址出土后，轰动一时，广为流传。
“这些诗歌题材涉及饮酒、品茶、爱情、离别、思念、风景、民间故事、劝学、崇佛、礼仪教化等，真实记录了唐代长沙的民俗风情，有不少是流行在市井街巷的歌谣。”张海军表示，“长沙窑诗歌的作者，有学者，也有文人，但绝大部分是窑工和平民百姓。”
望城铜官镇一带生产的长沙窑瓷器，始烧于中唐，盛于晚唐。唐代诗人李群玉诗句“焰红湘浦口，烟浊洞庭云”，描写的就是当年瓷器生产的情景。
中国古陶瓷学会理事、湖南省文物考古研究院副研究员张兴国说：“从工艺上来说，唐代长沙窑瓷器开创了书写诗文装饰的先河，拓展了瓷器装饰美学的维度；从社会史层面看，长沙窑瓷器中的这些唐诗，是当时唐诗的流行读本，弥补了《全唐诗》的不足，真实反映了中晚唐时期的社会变迁，为研究中国唐代社会文化提供了宝贵的实物材料。”

今天和琴友分享的古琴曲是《闲趣》，

选自龚一老师的专辑《古琴演奏法》。

我们总以为城市的快节奏束缚了我们，

“闲趣”二字都离我们很远，

其实，就在眼前，

只是自己不察觉或懒于发掘而已。

林清玄说过：

几乎是所有的白花都很香，

愈是颜色艳丽的花愈是缺乏芬芳。

人也是一样，

愈朴素单纯的人，

愈有内在的芬香。

隐隐觉得，

对于难得的闲趣，

是否也是一样？

古今文人追求，

居境的“清雅”、“脱俗”，

和心灵上的“自由”、“性灵”，

极为崇尚生活的闲情逸致。

明月临窗，清风入怀，

相邀友人于中式古典之境，

抚琴、品茗、挂画、插花，

便可超然物外，乘物游心。

而闲趣不一定非要

“采菊东篱下，悠然见南山”，

或许，拥有淡泊与平和，

闲趣也就在眼前，诗意与花香，

流水与鸟语，自然心中呈现。

一间屋，六尺地，
虽没庄严，却也精致；
茶一盏，书一卷，
远离浮华，清静自在；
不贪名，不图利，
无挂碍，无拘系，
闲便人来，忙便出去。

一盏茶，一卷书，
一曲琴，一幽室，
朴素中透出极致，
静度着简单的人生。

以一份淡泊行走，
以求达到内心的清明。
自古人生何其乐，
偷得浮生半日闲。

#冷知识# 【黑乎乎的建盏 咋就成了宋朝皇室御用茶具】建盏是中国宋代八大名瓷之一，为宋朝皇室御用茶具。为什么黑釉茶盏会在宋代流行呢？唐代饮茶方式主要以煮茶为主，到了宋代则开始流行点茶，茶汤是白色的，用黑色的茶盏最能凸显茶汤的颜色。由于宋时崇尚斗茶之风，故除了必须提供优质的茶叶之外，还需要有最适合斗茶所用的茶器。由于建窑黑瓷中的建盏胎体厚重，胎内蕴含细小气孔，利于茶汤的保温，适合斗茶的需求，所以建盏在宋代成为最上乘的茶器之一。

北宋时期饮茶已经成为普及到大众的生活方式，茶叶成为了与食盐相提并论的生活物品，在这种茶文化氛围中催生了斗茶的流行与普及。斗茶兴盛也与贡茶制度有关，当时的贡茶是通过斗茶的方式来进行评选，在斗茶中胜出的茶叶作为上品茶向皇室进贡。随着从上至下的推崇，斗茶作为一种娱乐行为和饮茶方式逐渐独立起来，同时宋代的文人士大夫和风雅人士也喜欢以斗茶来展现他们的生活情趣、精神风貌和道德操守，推动了斗茶向着更高级的艺术化阶段发展，同时也赋予了斗茶更深厚的文化底蕴。

宋人斗茶一般三至五人，斗茶的内容通常包括两个方面：汤色和水痕。茶汤纯白者为佳，水痕出现的早晚用以评判茶质的优劣，而建盏的造型则是品鉴茶质优劣的最完美的器具。宋代斗茶时将茶饼研磨成粉末冲入沸水调和后再注汤，斗茶时汤水注入后使用茶筅进行击拂形成白色泡沫，这种泡沫能够紧咬盏内壁且比较持久，那么就在斗茶中胜出。斗茶注汤时的速度、水柱粗细以及出水力度等都会对茶汤泡沫的形成和持久时间产生决定性影响，而建盏的这种底小口大、饱满规整的圆形设计具有显著的力学优势特征，在汤水注入时可以均匀地在盏内四周用力，而不会造成盏面水纹的过大波动，有利于斗茶时汤花的呈现。V字造型的建盏为观察汤色和泡沫与盏内壁的咬紧程度等提供了便利，为了观察水痕的便利，建盏在盏口下沿约2cm的地方设计了一个注水线，可以帮助斗茶人控制茶汤的分量。

建盏始烧于五代末北宋初年，初期出品以无斑纹通体乌黑的茶盏为主，称为“乌金釉盏”。宋徽宗非常推崇建盏，他在《大观茶论》里写道：“盏色贵青黑，玉毫条达者为上，取其焕发茶采色也。”这里说的玉毫条指的是盏面上形成银褐色细密条纹，像兔子的毫毛，故也叫做兔毫盏。

宋徽宗的《文会图》描绘了池边大树下，一群文士正据案饮宴。前方有僮仆在一小桌上备茶，其中一人手持长柄匙自茶罐舀取茶末，沿用的是唐末以来盛行的“点茶法”，其中茶碗的造型和建盏相似。而刘松年的《茗园赌市图》把宋代民间斗茶的情景淋漓尽致地描绘在世人面前。画中茶贩有注水点茶的，有提壶的，有举茶杯品茶的。有一挑茶担卖茶小贩，停肩观看，还有一妇人一手拎壶另一手携小孩，边走边看斗茶，个个形象生动。宋人通过茶器来实现与茶的交流，在斗茶中实现茶、茶器、饮茶人三者之间的和谐与天人合一的境界。建盏由于黑色的釉面、朴素的造型、独特的工艺满足了宋代茶色尚白的需求和审美情趣，成为了斗茶爱好者的首选茶盏或茶器。建盏也因此逐渐成为了宋代茶文化的基本符号标识。