从文体上看是一本旅行小说，让我看来是一本作家解除占卜预言的心灵救赎之旅。作者为了一句这平不能做飞机的占卜，开启了一年的苦旅。1992年柬埔寨，缅甸，泰国，新加坡，蒙古，中国大部分国家刚刚摆脱战争，贫穷，混乱尚未削除。作者使用了除飞机以外的所有交通工具，肮脏，偷窃，延误成为日常。作者因此也有了换个角度旅行的机会。作者每到一个地上方，都要找上最有名的占卜师，用一个占卜来证明上一个占卜。作者陷入了预言的怪圈，直到他认知了冥想，冥想让他摆脱了占卜的束缚，感受到了强壮，纯净，得到了重生。喜欢作者对于社会，占卜，信仰的认知。书后粘了一张地图，我能跟随读书游遍世界吗？

#文学科普#
【荒诞派文学】

西方二十世纪的后现代主义文学重要的流派之一，主要是指戏剧创作。它采用荒诞的手法，表现了世界与人类生存的荒诞性。荒诞派戏剧于五十年代初诞生于法国巴黎，随后在欧美各国产生了广泛影响，统治西方剧坛长达二十年之久，七十年代初走向衰落。

【代表作家及作品】：
贝克特《等待戈多》(1952)、《美好的日子》(1961)
阿达莫夫的《一切人反对一切人》(1953)、《塔拉纳教授》(1953)、《大小手术》，
尤内斯库《秃头歌女》(1950)、《椅子》（1952），让·日奈（Jean Genet）的《女仆》(1947)、《阳台》(1956)、《黑人》(1958)
爱德华·阿尔比《谁害怕弗吉尼亚·沃尔夫》(1966)

【文学特征】
①反对戏剧传统，摒弃结构、语言、情节上的逻辑性、连贯性。
②常用象征、暗喻的方法表达主题。
③用轻松的喜剧形式表达严肃的悲剧主题

【艺术特点】

从辞源上来说“荒诞”一词来自拉丁文“聋的”，原本用来描写音乐上的不和谐。字典上注明它是“不合道理和常规,不调和的,不可理喻的,不合逻辑的”。在英语中,“荒诞”一词可简单解释为“荒谬可笑”。.

贝克特、尤奈斯库们的戏剧继承和发展了表现主义突出主观精神和手法荒诞的一面，又深受存在主义哲学的影响。他们不依靠高度清晰、逻辑严谨的说理来表达他们所意识到的人类处境的荒唐无稽。而荒诞派戏剧则放弃理性手段和推理思维，来表现他们所意识到的人类处境的毫无意义，他们凭本能和直觉而不凭自觉努力来解决矛盾。他们放弃了关于人类处境荒诞性的争论，而以具体的舞台形象直接表现存在的荒诞性。所以，在他们的戏剧舞台上常常出现光怪陆离，荒诞不经的场面，没有具体的情节，没有什么开场、高潮、结局，没有符合现实的人物，也没有明确的时间地点。剧中没有鲜明的、栩栩如生的人物性格，却充满了破碎的舞台形象，人们好象都成了神经病、瘦弱的老头、肮脏的流浪汉，他们只是机械重复动作和语言的“木偶”。比如《秃头歌女》中无数个工作、外貌均相同的勃比.华特森；全剧开头结尾场面相同，只是人物由史密斯夫妇换成了马丁夫妇，剧中人物可以随便更换。这些表现剧作家们对现实状况的认识，人已经失去了自我和个性。《等待戈多》中狄狄和戈戈亦是如此。剧作家们认为，在荒诞的世界里，似乎只有内心深处的生活才具有意义。因此，这个流派的主要阐释者萨洛特说：

“主要人物是没有外形、难以确定、不可捉摸、无法看见的存在，他既是一切，又什么都不是，往往只是作者本人的变相反映—他周围的人物都失去了自身独立存在的意义，只不过是这万能的‘我’的幻觉、恶梦、幻想、反映、横态或者附庸品而已”。

剧中人虽然是世界的牺牲品，但他们对不公道的命运极少喊出反抗之声。

荒诞派戏剧一再涉及的问题是交流的不可能及人与环境的全面失调。让我们来看看尤奈斯库的《椅子》，它写的是一个孤岛上有一对年逾九十的老夫妇，他们住在灯塔中。老头为了向人们宣布他一生所发现的人生奥秘，请来了许多客人。不断响起划船声，门铃声，他们搬来一张张椅子，象征性的表明客人纷纷到来。老头无法说清楚他想说的东西，只好寄希望于代他宣布真理的演说家了。但演说家竟然是个哑巴！无独有偶，贝克特《如此情况》一剧中叙事者也是个哑巴，罗伯－葛利叶作品中的叙事者，无名无姓，在文章中既不说话也不出现。它们都意在说明要了解人生奥秘是不可能的，人与人之间也是不可沟通的。在荒诞的世界里，没有什么是值得信赖的，人们只有用死亡来使自己满足。

这样，荒诞便指向两种现象：毫无意义的世界及人在其中的有限地位。

另外，人物的语言也十分荒诞。他们不断重复日常生活中的陈词滥调，冗长乏味的谈话，逻辑紊乱的争论。如《犀牛》第一幕中，几个人对刚才看到的犀牛是亚洲种或是非洲种，是独角或是双角争论不休；《动物园的故事》中杰利有一大段废话，长达数页。作者还在提示中这样写道：“念下面这大段台词时要配上很多动作，以便在观众身上达到催眠的效果”。——从总体意义上看，都是些无稽之谈。它们仅仅负载着这样的功能：显示现代人的空虚单调，机械压抑，以及不可能互相理解和交流，人心与人心的陌生和遥不可及的距离。

以《等待戈多》为代表的荒诞派戏剧反映生活的毫无意义，及存在的荒谬思想。剧中人物大多生活在死亡和疯狂的阴影里，他们受尽痛苦却得不到荣光，得不到智慧，他们都是典型的在等待的人――他们满怀希望耐心的等待，越是虔诚越是绝望，表明了希望本身的荒诞性，也是理性的荒诞性。

总而言之，传统戏剧中的一切在这里都不见了。非理性的结构，非逻辑的语言，直喻的舞台形象和扭曲了个性的人物，使同样经历了战争灾难的观众从中窥视到了人生的痛苦与荒诞。 （豆瓣网友评）

#西线无战事#居家隔离期间，在网上看了一遍这部翻拍的大片，其实西部无战事这本名著之前我是没有看过的，只是听初中的语文老师介绍过，特别是对那句话印象深刻：他阵亡的那天整个前线是如此平静和沉寂，所以军队指挥部的战报上仅仅写着这样一句话：西线无战事。但是并不了解这部作品的内容和主题，只知道是战争题材的作品，以为自己了解情节，其实只是错觉，可能只是听过和看过作品的介绍而已。
电影总体的画面和构图感觉是下了功夫的，整个片子几乎让人感觉不到富丽堂皇的军容和壮观的战争场面，只有恐怖、残酷、肮脏的战场和恐惧、挣扎、麻木的人物表情，整个影片有青春和狂热被背叛的感觉，以及对战争貌似简单的控诉，表达的是和其他西方战争大片同样想表达的反战思想。
其实我一直挺喜欢看战争片的，欧美的，日韩的，俄罗斯以及我们自己拍的，稍微有名的我都看过，包括电影、电视剧、纪录片等等，欧美的战争片基本上表达的是人性的光辉，如勇敢，温情和感动，最重要是无不体现战争的残酷，就像以前央视七套军事节目经常讲的，我们珍爱和平，所以才回首战争。所以一部好的战争电影应该让观众明白不管是任何高大上的标语和口号发动的战争都是残酷的，会有烧杀劫掠和生死离别，对于个人、家庭乃至整整一代人来讲都是不能承受的生命之重，警醒后人不要轻言战争，而不是用来宣扬战争的伟大和仇恨。
战争其实并不遥远，历史上大多数战争之前都有一大段的和平时期，不能说现在我们生活在和平的时代，就没有战争的顾虑和担心了，特别是在百年未有之大变局下一切皆有可能，也并不是说要绝对的反战，有些战争是必须要面对的，如保家卫国，抵抗侵略，这是民族大义。但是普通人在时代的洪流之下，像影片的主人公一样，根本无法分辨战争正义与否，也无力改变，只能被时代裹挟，沦为一个冰冷的数字。这只能希望庙堂之上能忧其民，不惧战，也不轻言战。