当初做班主任忙得像十几束乱窜的激光，没日没夜脑子不得消停（丝毫没夸张OK ！？）如今3个月没当班主任了，我以为我会充满激情搞定很多工作（实际上的确搞了好多工作），但是我木有激情！精神浑浑噩噩，我真的是因为湿气重？脾虚？“精神内耗”？昨天看了一个有意思的说法，是精神意念跟身体脱节了。要去跑步，建立起意念和身体的联结，去抓地气，感受现实世界的感觉，让精神意念去控制身体。直到今天，我在点外卖的时候，看着付款的数目我找了一点真实感。我是什么时候丢掉真实感，我也不太记得。为什么是那几个数字引起，也没法说清。

#导演张挺谈天下长河独有性# 导演真的好会拍！每一个细节都考虑到了，无论是剧情还是置景还是服道化，都能感受到是有用心在里面的，为了符合当时黄河泛滥、河工劳作的场景，硬生生建造了五十亩的人造黄河，服化道极具质感，细节与诚意满分。导演不仅会导戏，还会编剧，深度挖掘历史，真实感与年代感并存，许多大场面的镜头和画面呈现都非常有层次感，尤其河工阻止黄河那段，让人看的揪心不已，真的是匠心之作！

#青春王室[超话]#
为什么青春王室中的亲密戏如此令人动情？

看了omar的广播采访，我进一步确定了这份动情，是演员以及剧组在真实性上做到的一切努力的最终成果。

1.一份彼此信任的友谊：

剧中我们看到的亲密关系的基础，来自剧外两位演员的友谊关系的搭建。如若没有演员私下这份真实又牢靠并且充满欣赏的关系作为基础存在，那我们将看到的是略带扭捏和疏离感的剧中表演，没有基础很难构建上层建筑。当第一季结束，颁奖典礼上omar突然出现抱住Edvin夸他，你tm真性感，到edvin对omar的歌曲以及表演赞不绝口，第二季时友情的再次升温，电台主持人问omar对演讲那场戏怎么看时，很难想象这位年轻的演员第一个想法是由衷赞叹自己搭档的演技。这一系列的幕后明确地显示着这两位演员的彼此欣赏甚至是被对方个人魅力的强烈吸引，他们私下关系中的自然催化了剧中表演的成分，像一技调制良好的烟花球，当灯光聚焦点燃引线，它才能绽放出绚烂夺目的火花效应。

2.剧组的服化：

李安导演在拍《比利林恩的中场战事》时，描述过自己如何展现演员的真实状态并无限缩短镜头与观众间的距离，那就是降低演员的妆容成分，以素颜状态表演剧本。《青春王室》剧组在妆容方面做出了同样的选择，演员以其真实年龄的肤质来表现青少年的状态，每个细微的颗粒不是在表演，而是在真切地诉说，当滤镜和精致妆容消失，演员用最本真的状态面对镜头时，镜头外的观众才能去除掉一层滤镜，消解镜头带来的隔阂，从而进入一场青春叙事里，寻找自己的青春缩影，把自己的真实记忆放入到观剧体验中。

3.演员的自我成长：

能谈及这部分，都要多亏omar和Edvin不忌讳并且勇敢地诉说出自己的过往经历以及成长感受。成长对每个人来说都是最私密的一部分，omar对刻板男性印象的破除，Edvin对亲密关系以及焦虑症的思考，他们个人经历投射在角色上演变出的效应，使得剧中人与剧外人同步成长，这种曲线重合带来的韵律感，增强了观众接收真实感的信号。当演员一步步接受自己的身体自己的形象时，剧中的人物也在渐进式接受自己，更爱自己，这种体验将剧中富有教育和警示意味的部分，不再具备说教感，而是化作一种情感流动的体验，引发观众对美好的向往，渐渐流入人心，这恰好也是我觉得本剧成功的至关重要一点，同样也是我觉得它意义非凡的一点。

在镜头内诉说一个虚构的故事，打造真实感成为一件几乎可以说是最难的事情，技术的进步只能辅助清晰度的进化，而影像带来的视听体验则是需要心灵的流动。
除去以上说的三点，还有很多剧组在视听上做的功夫，我会继续挖掘并在第二季的视频影评里表述出来，这部剧究竟为何如此之妙！实在是有太多可讲之处。

以下视频截图全部来自b站up主鹅毛rrrrrrrr
感谢up主的翻译和搬运
还没看这段采访的请一定要去看，很多信息~