年少有为难得，大器晚成可喜。而更可贵的是，无论年少是否有为，晚年是否成大器，你我在奔赴人生的路途中，都能不惧年龄增长，克服焦虑的压迫和对未知的迷茫，不忘初衷，保持热情，保持前行，用双脚去丈量大地，把每一步踩实于大地。用双手去开垦前方路，在青涩的笑颜中挥洒汗水;永远朝气蓬勃，永远莫听穿林打叶声，永远竹杖芒鞋轻胜马，永远咬定青山不放松。如此，年少有为可更上一层楼，用手摘星辰、用臂拦苍穹;大器晚成亦人间值得，价值有大小，可无早晚。也许你也曾因种种原因大龄于所处环境中的同侨而自卑、也许你也因当下年龄和所选前程之间是否适宜而矛盾困惑、也许你也因为年龄和当下选择的人生方向被无数次质疑，可真的没关系，世界万千，多幸运万千中总有千千万万人会与你极其相似:有和你相似的同侨当下依然迈着脚步、眼神坚定朝着黎明前行着，更有和你相似的前辈已经跨过千山万水、趟过一路泥泞、披荆斩棘冲破黑暗迎来光明，他们一定也承受过无数焦虑但又挣扎着自愈、感受过未知的迷茫却又一次次拨开迷雾。夜色难免黑凉，前行必有曙光，腾飞之前总需要漫长的扎根时光，别急，别怕，别惧年龄的增长，我们只需要把脚踩实于大地，迈开步子保持前行，崎岖与坦途中不断总结经验，终会在某个清晨，抬头朝阳已升起，世界天光大亮，那一刻，水己到，渠已成，我们已经迎来光明。
——被这抖音文案给整破防了，希望永远竹杖芒鞋轻胜马，永远莫听穿林打叶声。

除非我们能从任何一种信仰之中解脱出来，否则我们不可能观察或为自己去发现是否有一个思想无法败坏的实相。而且我们必须摆脱所有的社会道德，因为所谓的社会道德并不是真正的道德。心若是没有更高形式的道德，若是不能深深扎根在诚直之上，就不可能自由，因此我们必须了解自己、认识自己、明白自己的整个结构——其中的思想、希望、恐惧、焦虑、野心、竞争性以及侵略性——最重要的事就是去了解自己，认识自己。除非我们了解并深深建立了正确的行为举止，否则是不可能自由的，因为心会被自己的不确定性、自己的疑惑、需求、压力困扰。

因此，若想探索那个有关道心的问题，探索是否真有这个东西，首先必须拥有自由，不只是在意识的层次，同时也要在一个人的深层无意识里拥有这份自由。大部分的人都接受有所谓的无意识这个东西，一种隐匿的、黑暗的、未知的层面，若是不了解这整个无意识层面而仅凭着理性分析检视表层意识，是没有多大意义的事，包括接受专业人士的分析或是靠自己分析。因此我们必须探入意识心——那个透过竞争及所谓的教育而变得十分精明的心，以及深层的、隐秘的无意识心——那从未被理智之光照亮过的部分。

———克里希那穆提《世界在你心中》

《全息》是法国作曲家丹尼尔·沃尔探索不同世界中声音组合的可能性，隐藏与想象的声学及电子声学景观。通过处理或重新采样更传统的乐器，如：古典弦乐、打击乐或人声，创造与过去有强烈联系的音乐，同时扎根于每天在听的东西。他希望保留人类演奏的温暖和不一致性，同时与所有人都可使用的技术相结合。

专辑中沃尔把各种声源推到了极限，而且很难区分电子和声学的区别。事实上，开场曲上听到的第一个声音是幽深的静态Drone，貌似模块化合成器制作的，实际上是通过麦克风捕获的共鸣小鼓声，在这个幽暗、温暖的纹理中，是对打击乐的深层次探索。

主打曲全息结合了推进节奏，层次丰富的旋律，Bang on a Can All-Stars的器乐演奏者与沃尔的人声、水泡声、衰减的电子采样完美融合；第三首曲目/无形则利用米沃斯四重奏的弦乐创造出失重的质感，与黑暗的脉动电子设备高度契合；第六首曲目/素研究了冰琴的非常规演奏所产生的声音，玩具钢琴、钢琴、打击乐与嘈杂的电子装置相碰撞，创造出欢乐的咔哒声。

第七首曲目/来源由作曲家奥尔加·贝尔和卡洛琳·肖贡献声乐，它为声乐和电子技术如何在音乐中协同工作设定了新的标准；第八首曲目/进行曲，米沃斯四重奏、咒语打击乐器与一架准备好的钢琴进行了复杂的多节奏相互作用；收尾曲是与洛杉矶实验派Lucky Dragons合作的闪烁而哀伤的作品，以忧郁的挽歌基调结束。