#周杰伦先行曲##最伟大的作品#
哈哈哈,跳预言家成功。
之前就说了这张专辑选在巴黎,并且叫《最伟大的作品》就是意味深长,直指现代艺术。先行mv一发布,看了眼,果不其然。
mv的故事其实延续了周杰伦之前《不能说的秘密》里的梗:音乐穿越回一百多年前的巴黎,那是现代艺术黄金时代,周杰伦遇见各个艺术家的故事。
开篇两个重要的艺术家,马格里特跟达利都是超现实主义的画家。所以在mv呈现上用了玛格丽特有名的苹果以及达利融化的叉子还有那个时钟。
周杰伦轮用魔术表演了超现实,跟开篇两位艺术家完成了互动后,场景转入下一个艺术家。
中国著名旅法艺术家常玉,除画面里那个半躺裸女是他的符号以外,在mv里还有两个关于他很出名的梗:一个是他喜欢送画给他赏识的人,而不是卖画。另一个就是周杰伦凭空变出的那些盆景花卉,那也是常玉的代表作。
我一直觉得常玉这个艺术家最伟大的贡献,就是在油画画面里传递了中国的味道。
之后呢,周杰伦拜访了莫奈,在一片荷花中变出了一朵彩色的莲花。那就是莫奈最出名的睡莲,以及印象派引以为傲的色彩研究。
之后,就是徐志摩篇章跟郎朗的钢琴了。这一段跟平面艺术关系不大。但是都属于文艺范畴内的作品,也是呼应了作品名字《最伟大的作品》。
除了mv里展示的艺术家,歌词里还提到了梵高的星空,马蒂斯的海岸,蒙克的呐喊等等,这些都是了解艺术史的人心照不宣的梗了。
这里也就不一一叙述了。
最后,我真的特别特别喜欢歌词里最后一句,
太戳心,太升华创作者的精髓了:
这世上的热闹,出自孤单。
这世界上所有的艺术家,
都是在孤独中把自己的骨血化作作品的。
自古文章憎命达。
诗人不幸,诗家幸。
这类名句其实都直指创作者的根本,一切作品都是用生命燃烧出来的。
这句话,才是这首歌的核心。
最伟大的作品,是用孤单的生命换来的。
#微博新知博主#
哈哈哈,跳预言家成功。
之前就说了这张专辑选在巴黎,并且叫《最伟大的作品》就是意味深长,直指现代艺术。先行mv一发布,看了眼,果不其然。
mv的故事其实延续了周杰伦之前《不能说的秘密》里的梗:音乐穿越回一百多年前的巴黎,那是现代艺术黄金时代,周杰伦遇见各个艺术家的故事。
开篇两个重要的艺术家,马格里特跟达利都是超现实主义的画家。所以在mv呈现上用了玛格丽特有名的苹果以及达利融化的叉子还有那个时钟。
周杰伦轮用魔术表演了超现实,跟开篇两位艺术家完成了互动后,场景转入下一个艺术家。
中国著名旅法艺术家常玉,除画面里那个半躺裸女是他的符号以外,在mv里还有两个关于他很出名的梗:一个是他喜欢送画给他赏识的人,而不是卖画。另一个就是周杰伦凭空变出的那些盆景花卉,那也是常玉的代表作。
我一直觉得常玉这个艺术家最伟大的贡献,就是在油画画面里传递了中国的味道。
之后呢,周杰伦拜访了莫奈,在一片荷花中变出了一朵彩色的莲花。那就是莫奈最出名的睡莲,以及印象派引以为傲的色彩研究。
之后,就是徐志摩篇章跟郎朗的钢琴了。这一段跟平面艺术关系不大。但是都属于文艺范畴内的作品,也是呼应了作品名字《最伟大的作品》。
除了mv里展示的艺术家,歌词里还提到了梵高的星空,马蒂斯的海岸,蒙克的呐喊等等,这些都是了解艺术史的人心照不宣的梗了。
这里也就不一一叙述了。
最后,我真的特别特别喜欢歌词里最后一句,
太戳心,太升华创作者的精髓了:
这世上的热闹,出自孤单。
这世界上所有的艺术家,
都是在孤独中把自己的骨血化作作品的。
自古文章憎命达。
诗人不幸,诗家幸。
这类名句其实都直指创作者的根本,一切作品都是用生命燃烧出来的。
这句话,才是这首歌的核心。
最伟大的作品,是用孤单的生命换来的。
#微博新知博主#
GDC 设计奖 2021获奖作品(学生组)
出版物类 铜奖
作品名称:谢谢你
作者:胡川、廖雨璐
创意说明:在日常生活中,致谢有各种方式。致谢礼仪是情感付出的表现,同样也是传统儒家思想中道德礼法的一部分。其意识是感激他人恩惠的一种心理要求。言语行为则表达了不同社会文化背景下的感恩意识。通过梳理分析不同语境下语意内涵,以诗词文字作为主要载体,寻找传统语义和设计意识之间的共鸣与趣味。
通过书籍设计,运用平面的语言对诗词内容再创作,将融入诗人思想感情的“物象”概念化演绎,重新展现传统道德礼法中的感恩文化。探究其多元的情感内涵以及语言使用在实际生活中的启示,达到向观众传达感恩文化的作用。
#原创设计[超话]# #GDCAward# #平面设计在中国# #平面设计# #设计#
出版物类 铜奖
作品名称:谢谢你
作者:胡川、廖雨璐
创意说明:在日常生活中,致谢有各种方式。致谢礼仪是情感付出的表现,同样也是传统儒家思想中道德礼法的一部分。其意识是感激他人恩惠的一种心理要求。言语行为则表达了不同社会文化背景下的感恩意识。通过梳理分析不同语境下语意内涵,以诗词文字作为主要载体,寻找传统语义和设计意识之间的共鸣与趣味。
通过书籍设计,运用平面的语言对诗词内容再创作,将融入诗人思想感情的“物象”概念化演绎,重新展现传统道德礼法中的感恩文化。探究其多元的情感内涵以及语言使用在实际生活中的启示,达到向观众传达感恩文化的作用。
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《爱伦·坡的故事插图》Illustration for the Tales by Edgar Allan Poe
阿尔贝托·马提尼(Alberto Martini)
1907年;尺寸未知;木版画
我们所看见或以为的,
都不过是一个梦境中的梦境。
—— 埃德加·爱伦·坡
[月亮] [月亮] [月亮]
埃德加•爱伦•坡,十九世纪的美国诗人、小说家和文学评论家,美国浪漫主义思潮时期的重要成员,以悬疑、惊悚小说最负盛名。
他被公认为是推理小说开创者、象征主义的先驱,甚至被视为是科幻小说的奠基人。其作品形式精致、语言优美、内容多样,在任何时代都是"独一无二”的风格。
✒️
阿尔贝托·马提尼(1876.11.24 ~1954.11.8 );意大利画家、雕刻师和平面设计师。
马提尼的作品范围,从优雅和史诗到怪诞和恐怖均有涉及,并且他被认为是超现实主义的先驱之一。
#遇见艺术[超话]##每日一画##每日艺术分享#
阿尔贝托·马提尼(Alberto Martini)
1907年;尺寸未知;木版画
我们所看见或以为的,
都不过是一个梦境中的梦境。
—— 埃德加·爱伦·坡
[月亮] [月亮] [月亮]
埃德加•爱伦•坡,十九世纪的美国诗人、小说家和文学评论家,美国浪漫主义思潮时期的重要成员,以悬疑、惊悚小说最负盛名。
他被公认为是推理小说开创者、象征主义的先驱,甚至被视为是科幻小说的奠基人。其作品形式精致、语言优美、内容多样,在任何时代都是"独一无二”的风格。
✒️
阿尔贝托·马提尼(1876.11.24 ~1954.11.8 );意大利画家、雕刻师和平面设计师。
马提尼的作品范围,从优雅和史诗到怪诞和恐怖均有涉及,并且他被认为是超现实主义的先驱之一。
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