#古典音乐[超话]# 贝多芬钢琴三重奏在他所有作品中拥有举足轻重的关键地位，其中“大公”、“幽灵”等三重奏作品向来备受赞赏，将它们搭配在一起聆听，对于爱乐者心灵之启发与美感经验之提升有着不可言喻的果效。

这套《贝多芬钢琴三重奏曲集》由美艺三重奏演录，包括《幽灵》、《大公》和原是单簧管三重奏改编的第四号钢琴三重奏。这是美艺三重奏（Beaux Arts Trio）上世纪60年代第一次灌录的贝多芬钢琴三重奏全集中的代表作，和他们后来第二次灌录贝多芬三重奏录音的编制相比，这份录音的第一小提琴是原创班底吉列特（Daniel Guilet），而不是后来我们较熟悉的柯恩（Isidore Cohen）

昨日，一位友人说，在浦江对面的静安街头听到一位路人甲，询问路人乙：

- 今天的陈萨独奏会照常吗？
- 是的，“如期举行”

而今，这个词比任何时候，都令人动容。

当晚，坐在东艺的观众席里听萨姐弹下半场肖邦前奏曲，当“雨滴”不断重复上行的升c小调音阶一点一点坠落，耳畔轰鸣，恍如隔世。雨滴变成潮水，缓缓充盈眼眶（此处描述不含煽情成分）。

夜半，看到微博里一则评论，甚感共鸣，“陈萨这种诠释，或许可说是大动态的rubato，慢的慢极，重的重极，张力和强度之大，恐怕没有录音能还原，感觉任何曲子都是她探索钢琴声响的场所，像c小调第20开头的和声literally弹出了管风琴的庄严，降D大调雨滴，则像扎克施耐德拍雨，升格镜头对每个细节抽丝剥茧，我知道肖邦按平均律的写法有很大的野心，我也听过陈萨这样弹贝多芬，弹得好似招魂…安可时她说弹一场不容易，差点没来成，还是挺感慨的，古典乐已经是最安全的演艺领域了，如今也是如屡薄冰（东艺在10月初就碰上险情），有一期一会的味道了。”

至此，2022年陈萨钢琴独奏巡演已圆满走过福州、厦门、济南、上海…延期中的郑州、石家庄、西宁、宝鸡仍在路上，星海早早售罄，北京、西安、深圳、长沙陆续开票。希望接下来的每一场，都如期顺利。

感谢剧院同仁的相持相携与各地观众一如既往的厚爱。在“斗转星移”的外部世界里，我们至少愿意相信，音乐拥有笃定的力量。

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图一｜上海东方艺术中心
图二｜廖阳
图三｜山东省会大剧院
图四、五｜厦门闽南大戏院
图六｜福州海峡文化艺术中心

｜感谢Kawai 对上海站的用琴支持

#陈萨[超话]#

听一张好玩的唱片——钢琴家Francois Glorieux演奏Beatles的名曲。他不是简单地把歌曲旋律改编为钢琴曲，而是给每首曲子加上一位古典大师的Style。于是有肖邦风格的Yesterday、舒曼风格的Let It Be、巴赫风格的Hey Jude、拉威尔风格的Michelle、贝多芬风格的Yellow Submarine、德彪西风格的In My Life，等等。我喜欢这样别开生面的演绎和创造。
1976年的录音，好像没有CD版，只有黑胶，线上也听不到。Glorieux名气不大，但他是MJ生前欣赏的钢琴家，MJ还想请他把自己的一些名曲改编为交响音乐，可惜因MJ的逝世而未能“结果”。