艺术品投资收藏推荐高工黄卫民老师“沙溪道人”亲力巨作——【龙凤呈祥】泥料:黄龙山底槽清 容量:580cc作者:黄卫民(号“沙溪道人”) 高级工艺美术师,中国传统工艺大师,中国紫砂鉴定评估师,中国书画家协会会员,江苏省书法家协会会员,宜兴天滋楼书学院院长。黄卫民老师能将书法之意境融入陶刻刀法之中;方寸之间巧妙布局,因势而起,依形而变结构优美,笔墨酣畅,刀法稳重老道,给人以强烈的视觉美感,韩天衡大师赞誉其为“书刻双绝”!
展讯丨焦墨渴笔写江山——当代名家李兆文先生艺术交流会
画展信息
焦墨渴笔写江山
当代名家李兆文先生艺术交流会
画展时间
2020年11月7日 上午9:30
画展地址
苏州市相城区城建大厦A座10楼
主办单位
江苏泰丰文化传播股份有限公司
承办单位
吴江分公司
苏州禾丰艺术传播有限公司
李兆文
中国美协会员
李兆文,1973年生,山东沂水人。先后毕业于曲阜师范大学美术系、清华大学美术学院,师从著名画家王界山。
中国美术家协会会员、山东省国画院理事、山东省美术家协会会员、山东省教育厅艺术水平考试考官。
参展获奖
2017年作品《南海逐浪》入展庆祝中国人民解放军建军90周年全国美术作品展览暨第13届全军美术作品展。
《战地往事》在中国(南昌)军事美术作品展中获入会资格奖。
《崮园.追忆》在2017年翰墨青州全国中国画展中获入会资格奖。
《崮园初雪》入选全国中国画作品展。
《金山梵音》入选第三届“朝圣敦煌”全国美术作品展。
《家山心像》入展大美齐鲁.山东青年美术作品进京展。
《八荒通神》入选第四届“八荒通神”哈尔滨美术双年展。
艺术成就
作品多次参加全国美术展览,并多次获奖。
作品在新加坡、泰国、台湾、美国等地被收藏,作品传略载入《中国名家书画作品集》、《中国书画家大辞典》、《中国书画报》、《美术报》等书和报刊。
艺术风格
李兆文先生笔下作品以焦墨山水见长,喜以自然为创作本源,借古人之智,博采众长,常置身于山水自然,探索自然艺术之真谛,将己思己悟融入笔墨,绘出壮美山河。
李兆文是一位醉心于山水的坚定写生者。他以细腻的笔墨、浑厚的精神品格,握一管毛笔,蘸一腔热情,倾情描绘大自然界中的山山水水、风土人情,以此抒发对这片古老文明土地的深情与执爱。他将艺术作为一种信仰,孜孜以求、无倦无悔。
部分作品选析
中国美协会员李兆文作品《小品系列6》
李兆文的画以渴笔焦墨见长,所以观其山水,可谓苍茫萧瑟,拙意十足,中国画所谓的“拙”,不是笨拙,而是朴拙,是返璞归真,不事浮华,实际上,这种“拙趣”绘画风格的背后体现的是中国文化中朴素的思想观,其源头可追溯至老庄思想。像吴昌硕、齐白石的画都是以朴拙之风而见长的。我们现在具体来看这件小品,画面内容并不多,唯取其山水气象而已,虽然画作用笔写意,不以追求物形为目的,但仍然可以一窥其画意,前景所见,为一平滩,其左留白之处,堆砌三五细碎小石,溪水之境,因之而生。其后便是主体山峰,矗立山间,观其用笔飞白焦涩之处,具有狂草意味,所谓“以书入画”,即为言此。山顶作密致竖向苔点,远景秀林之意,隐约出焉。
中国美协会员李兆文作品《太行云起》
李兆文山水,得其灵气,因其纯用墨法,不设颜色,故墨韵十足,此种墨韵,非“墨分五彩”的层次变化,而是“苍中见润”的意蕴气象。就像这件竖构图小品,画家以渴笔勾勒山石后,随即进行皴擦,观其皴笔,也都是以枯笔为之,或为“斧劈”,或为“刮铁”,或皴中有擦,擦里带皴,皴擦不分,其象自生,所谓笔墨意趣,正在于这种“有意无意之间”。若赏析这件作品的意境,兆文自题“太行云起”,故而所绘是为太行山中云起之图,从构图来看,画家唯分前后两层景致,前景左溪右岸,只见岸上一丛树木生长其间,居中者较为高大,左右两小株依附其下,此《芥子园画传》树法篇所谓“扶老携幼”者也,树唯如此,高低错落,方有可观处。树根前不为人注意处,有一道清泉,此自山腰处垂下,画意因此而活,观者若不留神,极易忽略这道山中之泉。至于主体之山,紧密绵延,云气相生,又不必多言。凡画太行山者,历代诸家,当代名手,大体皆以取其雄浑之气为主,兆文此作,得其“灵秀”,果然与众不同。
画展信息
焦墨渴笔写江山
当代名家李兆文先生艺术交流会
画展时间
2020年11月7日 上午9:30
画展地址
苏州市相城区城建大厦A座10楼
主办单位
江苏泰丰文化传播股份有限公司
承办单位
吴江分公司
苏州禾丰艺术传播有限公司
李兆文
中国美协会员
李兆文,1973年生,山东沂水人。先后毕业于曲阜师范大学美术系、清华大学美术学院,师从著名画家王界山。
中国美术家协会会员、山东省国画院理事、山东省美术家协会会员、山东省教育厅艺术水平考试考官。
参展获奖
2017年作品《南海逐浪》入展庆祝中国人民解放军建军90周年全国美术作品展览暨第13届全军美术作品展。
《战地往事》在中国(南昌)军事美术作品展中获入会资格奖。
《崮园.追忆》在2017年翰墨青州全国中国画展中获入会资格奖。
《崮园初雪》入选全国中国画作品展。
《金山梵音》入选第三届“朝圣敦煌”全国美术作品展。
《家山心像》入展大美齐鲁.山东青年美术作品进京展。
《八荒通神》入选第四届“八荒通神”哈尔滨美术双年展。
艺术成就
作品多次参加全国美术展览,并多次获奖。
作品在新加坡、泰国、台湾、美国等地被收藏,作品传略载入《中国名家书画作品集》、《中国书画家大辞典》、《中国书画报》、《美术报》等书和报刊。
艺术风格
李兆文先生笔下作品以焦墨山水见长,喜以自然为创作本源,借古人之智,博采众长,常置身于山水自然,探索自然艺术之真谛,将己思己悟融入笔墨,绘出壮美山河。
李兆文是一位醉心于山水的坚定写生者。他以细腻的笔墨、浑厚的精神品格,握一管毛笔,蘸一腔热情,倾情描绘大自然界中的山山水水、风土人情,以此抒发对这片古老文明土地的深情与执爱。他将艺术作为一种信仰,孜孜以求、无倦无悔。
部分作品选析
中国美协会员李兆文作品《小品系列6》
李兆文的画以渴笔焦墨见长,所以观其山水,可谓苍茫萧瑟,拙意十足,中国画所谓的“拙”,不是笨拙,而是朴拙,是返璞归真,不事浮华,实际上,这种“拙趣”绘画风格的背后体现的是中国文化中朴素的思想观,其源头可追溯至老庄思想。像吴昌硕、齐白石的画都是以朴拙之风而见长的。我们现在具体来看这件小品,画面内容并不多,唯取其山水气象而已,虽然画作用笔写意,不以追求物形为目的,但仍然可以一窥其画意,前景所见,为一平滩,其左留白之处,堆砌三五细碎小石,溪水之境,因之而生。其后便是主体山峰,矗立山间,观其用笔飞白焦涩之处,具有狂草意味,所谓“以书入画”,即为言此。山顶作密致竖向苔点,远景秀林之意,隐约出焉。
中国美协会员李兆文作品《太行云起》
李兆文山水,得其灵气,因其纯用墨法,不设颜色,故墨韵十足,此种墨韵,非“墨分五彩”的层次变化,而是“苍中见润”的意蕴气象。就像这件竖构图小品,画家以渴笔勾勒山石后,随即进行皴擦,观其皴笔,也都是以枯笔为之,或为“斧劈”,或为“刮铁”,或皴中有擦,擦里带皴,皴擦不分,其象自生,所谓笔墨意趣,正在于这种“有意无意之间”。若赏析这件作品的意境,兆文自题“太行云起”,故而所绘是为太行山中云起之图,从构图来看,画家唯分前后两层景致,前景左溪右岸,只见岸上一丛树木生长其间,居中者较为高大,左右两小株依附其下,此《芥子园画传》树法篇所谓“扶老携幼”者也,树唯如此,高低错落,方有可观处。树根前不为人注意处,有一道清泉,此自山腰处垂下,画意因此而活,观者若不留神,极易忽略这道山中之泉。至于主体之山,紧密绵延,云气相生,又不必多言。凡画太行山者,历代诸家,当代名手,大体皆以取其雄浑之气为主,兆文此作,得其“灵秀”,果然与众不同。
【第8117拍·国画】李度经典焦墨四条屏《山清水秀》,96cm*21cm*4,未裱(无框);作者原名李杜,现名李度一、李清扬,号子扬学人,现为安徽省美术家协会会员,中国书画家论坛主编,中国山水画创作院院士;本作用娴熟的传统焦墨画法,并有创新,将画作的层次感与温润感跃然纸上,线条流畅而富有变化,皴法运用的恰到好处,将山峰、树木的质感充分的表现了出来;3000元起拍,最低竞价阶梯200元,本日23时截止#天地玄黄[超话]#
✋热门推荐