#电影流浪地球2#看完回家就拍了个月亮:)
总的来说就是很值这个票价！特效、音效、剧本、演技，节奏和想象力我认为都没什么可以挑剔的。
整部影片三小时，但是完全不枯燥，故事情节紧张饱满，悬疑线不到最后一刻猜不出主角的选择与解决办法。关于网上看到的差评反应的看不懂我感到很疑惑，故事情节很清楚，围绕两次剧情高潮环环相扣，很好看懂啊？！
以下涉及剧透。
第一次剧情高潮——太空电梯被毁
太空电梯这个长镜头拍的十分震撼，以刘培强的视角见证了人类勇气的无限，以及人类对生存渴望的那种蓬勃的生命力。也让我这样的观众，在后面看到太空电梯被毁时心痛不已。
随着刘德华饰演角色的出现，人类对立的两种思想浮出水面。数字人类派以及移山派。站在各自的立场上，孰是孰非呢？
第二次是铺垫最长、悬疑感拉满的一个剧情高潮点。也是让我流眼泪的地方。悬疑感集中围绕在刘德华饰演的角色身上，不到最后一刻，都不知道他会做出怎样的选择。在马队长得知自己即将溺亡前对他挥手的时候这是第一个让我流泪的地方，我总是能被集体主义的牺牲精神感动到。
两次铺垫马队的牺牲：一次是他销毁了自己的数字信息一次是在遗书上不停的画♾️。
点燃核阵列的方式让我震撼，当我看到士兵们举手为自己拿下生命中最后一张单程票的时候以为是结局，没想到设定上更让人泪目，新老两支队伍面对面无言的敬礼时，我泪流满面。
人类区别于其他生物的特征之一，我想就是在生存的基础上，为了伟大目标，人类拥有个体牺牲的精神。我觉得这种价值观是普世的，利己主义确实利己，但站的角度太小，人类文明得以延续至今，靠利己是没有现在的我的，更多的，是数已万计的牺牲成就了今日的生活，我们都是站在巨人肩膀上的继承者。
视效的精良让我感觉到了国产电影比肩好莱坞大片的画面质感冲击，让我觉得了不起的却是球2人类命运共同体这个真知灼见。球2的立意不比任何科幻电影差。
曾让我感到震撼的星际穿越以一个参与星际穿越的宇航员让观众探讨用家人的陪伴换取人类的生存究竟值不值得。全片结尾身处虫洞的男主指引女儿留下年轻时的自己，以及中年的男主回到新太空站时见到年迈的濒临死亡的女儿时难以言喻的痛苦，都让我落泪。
而球2不聚焦在“某一个英雄或救世主”，每一个主角都是千万联合军的一员，每一个主角的行为都标志着数以千计的饱和式救援、牺牲。看过的大多数西方科幻片里，往往世界末日来临的时候，会有诺亚方舟、宇宙飞船带着人类最顶尖的人才以及基因库逃离地球，然后普通人呢？
如果生存是人类的第一选择那么什么是公平？
中国的科幻片也传递着中式面临末日时的应对方式：如果末日终将来临，那就带球跑！
从普世的意义上来说希望每一个人都能活
从利己的对立面来说大多数人的生存需要部分牺牲
所以 什么是公平呢？
我始终认为，人类的救世主不会是钢铁侠、奥特曼、神奇女侠这类个人英雄，其他平民只能当个英雄高光背景里瑟瑟发抖等待拯救的蚂蚁。
人类的救世主是人类自己，是亿万的个体。
张鹏点燃核武器的背后，是来自不同国家不同语言的牺牲者，这一点要比某国拍的科幻片好多了哈，昨晚《降临》看到最后真想翻白眼，配合弹幕上的经典台词“中国人骨子里的自卑”才真是“对味”了
特别喜欢电影的最后这段话：
我相信人类的勇气可以跨越时间，跨越每一个历史、当下和未来。
总的来说就是很值这个票价！特效、音效、剧本、演技，节奏和想象力我认为都没什么可以挑剔的。
整部影片三小时，但是完全不枯燥，故事情节紧张饱满，悬疑线不到最后一刻猜不出主角的选择与解决办法。关于网上看到的差评反应的看不懂我感到很疑惑，故事情节很清楚，围绕两次剧情高潮环环相扣，很好看懂啊？！
以下涉及剧透。
第一次剧情高潮——太空电梯被毁
太空电梯这个长镜头拍的十分震撼，以刘培强的视角见证了人类勇气的无限，以及人类对生存渴望的那种蓬勃的生命力。也让我这样的观众，在后面看到太空电梯被毁时心痛不已。
随着刘德华饰演角色的出现，人类对立的两种思想浮出水面。数字人类派以及移山派。站在各自的立场上，孰是孰非呢？
第二次是铺垫最长、悬疑感拉满的一个剧情高潮点。也是让我流眼泪的地方。悬疑感集中围绕在刘德华饰演的角色身上，不到最后一刻，都不知道他会做出怎样的选择。在马队长得知自己即将溺亡前对他挥手的时候这是第一个让我流泪的地方，我总是能被集体主义的牺牲精神感动到。
两次铺垫马队的牺牲：一次是他销毁了自己的数字信息一次是在遗书上不停的画♾️。
点燃核阵列的方式让我震撼，当我看到士兵们举手为自己拿下生命中最后一张单程票的时候以为是结局，没想到设定上更让人泪目，新老两支队伍面对面无言的敬礼时，我泪流满面。
人类区别于其他生物的特征之一，我想就是在生存的基础上，为了伟大目标，人类拥有个体牺牲的精神。我觉得这种价值观是普世的，利己主义确实利己，但站的角度太小，人类文明得以延续至今，靠利己是没有现在的我的，更多的，是数已万计的牺牲成就了今日的生活，我们都是站在巨人肩膀上的继承者。
视效的精良让我感觉到了国产电影比肩好莱坞大片的画面质感冲击，让我觉得了不起的却是球2人类命运共同体这个真知灼见。球2的立意不比任何科幻电影差。
曾让我感到震撼的星际穿越以一个参与星际穿越的宇航员让观众探讨用家人的陪伴换取人类的生存究竟值不值得。全片结尾身处虫洞的男主指引女儿留下年轻时的自己，以及中年的男主回到新太空站时见到年迈的濒临死亡的女儿时难以言喻的痛苦，都让我落泪。
而球2不聚焦在“某一个英雄或救世主”，每一个主角都是千万联合军的一员，每一个主角的行为都标志着数以千计的饱和式救援、牺牲。看过的大多数西方科幻片里，往往世界末日来临的时候，会有诺亚方舟、宇宙飞船带着人类最顶尖的人才以及基因库逃离地球，然后普通人呢？
如果生存是人类的第一选择那么什么是公平？
中国的科幻片也传递着中式面临末日时的应对方式：如果末日终将来临，那就带球跑！
从普世的意义上来说希望每一个人都能活
从利己的对立面来说大多数人的生存需要部分牺牲
所以 什么是公平呢？
我始终认为，人类的救世主不会是钢铁侠、奥特曼、神奇女侠这类个人英雄，其他平民只能当个英雄高光背景里瑟瑟发抖等待拯救的蚂蚁。
人类的救世主是人类自己，是亿万的个体。
张鹏点燃核武器的背后，是来自不同国家不同语言的牺牲者，这一点要比某国拍的科幻片好多了哈，昨晚《降临》看到最后真想翻白眼，配合弹幕上的经典台词“中国人骨子里的自卑”才真是“对味”了
特别喜欢电影的最后这段话：
我相信人类的勇气可以跨越时间，跨越每一个历史、当下和未来。
#满江红# 是今年春节档我的首选电影。
张艺谋导演拍过许多类型的电影，文艺片、纯爱片、武侠片、宫廷片、悬疑片等，各个领域都有高水准的代表作。不断求变的他这次又有了新的变化，给人带来新的惊喜！
风格的变：喜剧悬疑，商业与文艺结合，让观众在观影过程中不断在喜+悲+疑三种情绪中产生变化。
情节的变：不断的猜忌与反转，让人摸不透剧情。
场景的变：选景于山西大院，角色们走马灯般不停穿梭在狭长的甬道走廊，摄影和构图依然很绝，
明暗交错展示正邪，拍出了沉浸式密室剧本杀的感觉。
配乐的变：豫剧混搭摇滚也是新的尝试，节奏激烈，慷慨激昂，荡气回肠。
角色的变：每个重要角色都有AB面，让人真切感受到角色的内心与处境，从而产生共鸣。
演员的变：喜剧演员除了逗乐观众，还能演出严肃与悲剧的一面，青年演员演出沧桑与杀伐的一面，平时演惯正面人物的演员演出阴险与毒辣的一面，让观众感到新鲜与反差，更能直观感受演技。
电影备受曾赞的群像戏，印证了只有大演员，没有小角色。
沈腾和岳云鹏都是极具亲和力的演员，他们光站在那里都能让许多观众想笑，片中绝大部份的笑点都是他们贡献的，每句台词每个眼神每个动作都很有喜剧效果，各种逗梗层出不穷。魏翔的发型和台词，以及郭京飞、潘斌龙等，都让观众感到有趣。让前半段剧情还在扑簌迷离时，用喜剧的形式吸引了观众的目光，稀释了凝重，从而使节奏变得轻快。
沈腾饰演的张大是个有点小聪明的大头兵，这个看上去贪生怕死，但其实是个顶天立地的好汉。让我欢乐也让我感动，刮背、酷刑、与瑶琴的拥抱、狱中诉心声等，反转中一次次揪疼我的心，层次感的表演让角色更具魅力。
易烊千玺饰演的孙副统领，他冷面且暴力，演出了一个统领应该有的杀伐果敢，长期驻扎兵营、驰骋沙场的沧桑与萧瑟，以及在奸臣手下当差，内心饱含的屈辱感。他隐忍有城府，从自保到爆发，步步为营，摧枯拉朽。片尾骑马回眸的镜头绝了，脸带伤疤，眼含热血的少年统领，发丝在风中发扬，像仗剑天涯的侠客一般，有着浪漫至极的意境。
雷佳音饰演的秦桧，厚颜无耻，狡诈多疑，任何时候都在警惕防范，贴身丫鬟都是聋哑高手，明知道自己声名狼藉，照样会找各种理由为自己开脱。养的黑色信鸽，都是作秀，廉耻在他眼里并不重要，绝对的利己主义者。演员的幸福还在于，在一部片中一人饰演双角，多面展示。背诵满江红时，颤抖的脸和通红的眼，全是演技，又在最后的两级反转处狠狠惊艳了观众一把。
张译饰演的何大人，足智多谋，心狠手辣，机关算尽，作为一个生存主义者却也没能算到自己的结局。张译和老谋子合作过好几部作品，除了客串的《狙击手》，《一秒钟》《悬崖之上》《满江红》劳改犯、特务、小官，演出了三个完全不同的角色，并且都很有质感，太值得了。
岳云鹏饰演的武大人深藏不露，笑口盈盈内心却一堆小算盘，阴险中又透露着一丝近乎单纯的愚蠢，顶多算是个功力还修炼不够的笑面虎，这种微妙的反差更让人觉得搞笑。
新人女演员中，女主瑶琴，漂泊复仇的情义女子，可歌可泣；几位清秀哑女，身世不幸却只能无奈当秦桧的打手，有苦难言；可爱又可怜的小桃，在你争我斗的军营里，是出淤泥而不染的存在。
片中每个人都有自己的小算盘，有人舍身大义，有人争权夺利，有人苟且偷生。
结尾全军复诵岳飞《满江红》，雄壮的声音响彻天际，小桃稚嫩的背诵声悠悠传来，极为震撼。一瞬间我的眼泪就掉了下来，家国情怀总是能戳中我的心，诗词文字所蕴含的情感与精神，如同定海神针一般，将在世代老百姓中口口相传，对这片土地深沉的爱，以及对英雄永远的信仰，永不磨灭。
特别敬佩老谋子72岁了还能如此高产，电影是他坚持了一生的梦想，他将自己的深情、浪漫与反抗都倾注在不同的作品上，任尔东西南北风，头也不回的朝前走，并且不断创新求变，作为他的影迷，觉得很幸福。永远期待张导的下一部电影！
张艺谋导演拍过许多类型的电影，文艺片、纯爱片、武侠片、宫廷片、悬疑片等，各个领域都有高水准的代表作。不断求变的他这次又有了新的变化，给人带来新的惊喜！
风格的变：喜剧悬疑，商业与文艺结合，让观众在观影过程中不断在喜+悲+疑三种情绪中产生变化。
情节的变：不断的猜忌与反转，让人摸不透剧情。
场景的变：选景于山西大院，角色们走马灯般不停穿梭在狭长的甬道走廊，摄影和构图依然很绝，
明暗交错展示正邪，拍出了沉浸式密室剧本杀的感觉。
配乐的变：豫剧混搭摇滚也是新的尝试，节奏激烈，慷慨激昂，荡气回肠。
角色的变：每个重要角色都有AB面，让人真切感受到角色的内心与处境，从而产生共鸣。
演员的变：喜剧演员除了逗乐观众，还能演出严肃与悲剧的一面，青年演员演出沧桑与杀伐的一面，平时演惯正面人物的演员演出阴险与毒辣的一面，让观众感到新鲜与反差，更能直观感受演技。
电影备受曾赞的群像戏，印证了只有大演员，没有小角色。
沈腾和岳云鹏都是极具亲和力的演员，他们光站在那里都能让许多观众想笑，片中绝大部份的笑点都是他们贡献的，每句台词每个眼神每个动作都很有喜剧效果，各种逗梗层出不穷。魏翔的发型和台词，以及郭京飞、潘斌龙等，都让观众感到有趣。让前半段剧情还在扑簌迷离时，用喜剧的形式吸引了观众的目光，稀释了凝重，从而使节奏变得轻快。
沈腾饰演的张大是个有点小聪明的大头兵，这个看上去贪生怕死，但其实是个顶天立地的好汉。让我欢乐也让我感动，刮背、酷刑、与瑶琴的拥抱、狱中诉心声等，反转中一次次揪疼我的心，层次感的表演让角色更具魅力。
易烊千玺饰演的孙副统领，他冷面且暴力，演出了一个统领应该有的杀伐果敢，长期驻扎兵营、驰骋沙场的沧桑与萧瑟，以及在奸臣手下当差，内心饱含的屈辱感。他隐忍有城府，从自保到爆发，步步为营，摧枯拉朽。片尾骑马回眸的镜头绝了，脸带伤疤，眼含热血的少年统领，发丝在风中发扬，像仗剑天涯的侠客一般，有着浪漫至极的意境。
雷佳音饰演的秦桧，厚颜无耻，狡诈多疑，任何时候都在警惕防范，贴身丫鬟都是聋哑高手，明知道自己声名狼藉，照样会找各种理由为自己开脱。养的黑色信鸽，都是作秀，廉耻在他眼里并不重要，绝对的利己主义者。演员的幸福还在于，在一部片中一人饰演双角，多面展示。背诵满江红时，颤抖的脸和通红的眼，全是演技，又在最后的两级反转处狠狠惊艳了观众一把。
张译饰演的何大人，足智多谋，心狠手辣，机关算尽，作为一个生存主义者却也没能算到自己的结局。张译和老谋子合作过好几部作品，除了客串的《狙击手》，《一秒钟》《悬崖之上》《满江红》劳改犯、特务、小官，演出了三个完全不同的角色，并且都很有质感，太值得了。
岳云鹏饰演的武大人深藏不露，笑口盈盈内心却一堆小算盘，阴险中又透露着一丝近乎单纯的愚蠢，顶多算是个功力还修炼不够的笑面虎，这种微妙的反差更让人觉得搞笑。
新人女演员中，女主瑶琴，漂泊复仇的情义女子，可歌可泣；几位清秀哑女，身世不幸却只能无奈当秦桧的打手，有苦难言；可爱又可怜的小桃，在你争我斗的军营里，是出淤泥而不染的存在。
片中每个人都有自己的小算盘，有人舍身大义，有人争权夺利，有人苟且偷生。
结尾全军复诵岳飞《满江红》，雄壮的声音响彻天际，小桃稚嫩的背诵声悠悠传来，极为震撼。一瞬间我的眼泪就掉了下来，家国情怀总是能戳中我的心，诗词文字所蕴含的情感与精神，如同定海神针一般，将在世代老百姓中口口相传，对这片土地深沉的爱，以及对英雄永远的信仰，永不磨灭。
特别敬佩老谋子72岁了还能如此高产，电影是他坚持了一生的梦想，他将自己的深情、浪漫与反抗都倾注在不同的作品上，任尔东西南北风，头也不回的朝前走，并且不断创新求变，作为他的影迷，觉得很幸福。永远期待张导的下一部电影！
#虎夜聊天室#【韩式复仇爽剧，新型流量密码】
最好看的狗血复仇爽剧，永远都是现实中的故事。当爱已成往事，宋慧乔和宋仲基这对曾经甜蜜的“双宋夫妇”变成了“双宋对决”，观众关心的只剩下“快打起来”。2022年最后一个月，宋仲基凭着《财阀家的小儿子》创下韩国收视纪录，却因剧情高开低走结局烂尾，在一片骂声中口碑翻车黯然离场。同人不同命，相近的年末上线时间、相同的复仇类型剧，宋慧乔主演的《黑暗荣耀》一释出便成为网飞（Netflix）全球榜排名第五的剧集。
在演戏这方面，宋慧乔收获一边倒的盛赞，前夫则收割一边倒的群嘲，谁看了都得说哪怕是“复仇”戏码，也是现实远比电视剧精彩。“我需要的并非王子，而是一个能与我一起跳剑舞的刽子手。”《黑暗荣耀》中宋慧乔面对男主的这句剖白，说出的同样是观众的心路历程。不再在唯美浪漫的偶像剧中找寻虚幻救赎，酣畅淋漓的复仇逆袭成了近年来韩剧的流量密码。“平等地恨每一个人”的复仇爽剧，在不经意中成了爆款韩剧的主旋律。
一部让人上头的复仇爽剧应该有着什么样的优点？有由弱转强的转折悬念感，有执行时的沉浸式爽感，还有道德价值层面的畅快。复仇爽剧的“爽”感，基本离不开一个恶有恶报的痛快结局。从这点而言，仅释出8集的《黑暗荣耀》（共16集）在未来尚有翻车的可能。因为在已经播出的内容中，宋慧乔饰演的女主角文东恩离“大仇得报”还有很长一段距离。甚至可以把这前8集当成一个漫长的“预告片”：不同人物的入场、主线暗线布置、交代各方势力……就像暴风雨前最后的宁静。严格来说，《黑暗荣耀》目前还不算是一部“爽剧”，但它之所以能在抵达终点前牢牢抓住观众的心，靠的是开发观众的“共情模式”。
再加上《黑暗荣耀》将阶级矛盾、校园暴力这两个高讨论度社会议题，和如今流行的复仇爽文套路结合，观众们既沉浸在故事里，又能清醒地与现实做对比。像这样掺入对现实社会议题的批判与思考，是近年来韩国复仇爽剧的常见表达方式。放大施暴者身上的“恶”，从而探寻现实的不公本质。单是在2022年，除了《黑暗荣耀》，探讨校园暴力议题的高分作品还有《弱小英雄》《猪猡之王》。而把矛头对准财阀黑幕阶级矛盾的《财阀家的小儿子》和《夏娃》，也是观众们边骂边看的“黑红流量”：口碑翻车只是因为剧情离谱无法兜底，而不是题材设定不够吸引。
复仇爽剧的复仇一面，承载的是观众关于现实的欲望或者情绪的表达。而这些表达中相对应的现实问题，剧中“不切实际”的解决办法则打开了“爽剧”的通道：既然公平无法实现，受害者不再期待被救赎，把加害者推进地狱成了每个主人公的必然选择，这也是观众最想看的“大杀四方”的戏份。被囿于现实渴望破局的人，复仇爽剧成了转移视线的“电子榨菜”，足够让人短暂逃离生活中的烦恼。
韩国国民级大导朴赞郁曾说过“世界上最戏剧化的主题”——是对复仇动机不懈的创造性探索。而作为“复仇三部曲”中知名度最广的《老男孩》，它的风格和处理主题的方式都非常不同。《老男孩》的基调在惊悚暴力和黑色喜剧之间保持了一种微妙的平衡，并将结局导向了一个哲学问题：当复仇结束后，主角还能变成以前的自己吗？1919年，韩国的第一部电影《义理的仇讨》诞生，电影内容是主人公为枉死的母亲向继母复仇。这就像一则寓言，“复仇”与“恨文化”伴随着韩国电影不停地起伏发展，这种情绪支撑着韩国人电影创作的使命感。随着时代变迁，现实总会出现新问题与矛盾，这些都将成为复仇剧的新灵感。
2020年7月，联合国贸易和发展会议将韩国正式认定为“发达国家”。自联合国贸发会1964年创立以来，韩国成为首个国际经济地位发生变更的国家。全球不平等实验室（Global Inequality Lab）2021年的一项调查显示，韩国前10%富人的收入占据了全部国民收入的46.5%，他们的平均收入是最下游韩国民众的14倍。“这个国家的机会取决于你有什么样的父母，而我这辈子可能什么都做不了！”韩国网络上这种常见言论，来自于近年来韩国年轻人流行的“勺子阶级论”：家庭财产低于5000万韩元（27万元人民币）或年收入低于2000万韩元（10万元人民币）的被称为“土勺”。
“咖啡、保健品、美妆、健身、熬夜不睡觉，这几个关键词足以概括大部分韩国年轻人的生活。”作为全球熬夜第一的国度，韩国年轻人靠“早C晚A”（早上咖啡晚上酒精）续命；美妆、健身、轻食……这几乎是首尔年轻人的标配。也许相较于房价、就业，这些方面是个人最易控制的；在这些狭小的自主范围内，韩国年轻人用“内卷”去主动争取自己想要的真正生活。即使这种“精致利己”的生活方式再疯狂，它亦是韩国年轻人不得不维系的，也是成本最低的“体面”。正如复仇爽剧，也是唾手可得的精神零食。
从故事中收获的“替代性满足”，让观众产生了极大的成就感和自我价值感，来缓解现实所带来的创伤。复仇爽剧爆火的背后，靠的是宛如“重获新生”的自我满足感。在韩国年轻人可以实现现实中的“复仇”前，复仇爽剧的步伐永远不会停下来。虽然生活没有重来，复仇爽剧中却有着千万个可以沉浸式代入的“第二人生”。而人们真正想要复仇的对象，是对未能实现的梦想的憧憬。https://t.cn/A69UOCP8 （作者：锐见Neweekly ）
最好看的狗血复仇爽剧，永远都是现实中的故事。当爱已成往事，宋慧乔和宋仲基这对曾经甜蜜的“双宋夫妇”变成了“双宋对决”，观众关心的只剩下“快打起来”。2022年最后一个月，宋仲基凭着《财阀家的小儿子》创下韩国收视纪录，却因剧情高开低走结局烂尾，在一片骂声中口碑翻车黯然离场。同人不同命，相近的年末上线时间、相同的复仇类型剧，宋慧乔主演的《黑暗荣耀》一释出便成为网飞（Netflix）全球榜排名第五的剧集。
在演戏这方面，宋慧乔收获一边倒的盛赞，前夫则收割一边倒的群嘲，谁看了都得说哪怕是“复仇”戏码，也是现实远比电视剧精彩。“我需要的并非王子，而是一个能与我一起跳剑舞的刽子手。”《黑暗荣耀》中宋慧乔面对男主的这句剖白，说出的同样是观众的心路历程。不再在唯美浪漫的偶像剧中找寻虚幻救赎，酣畅淋漓的复仇逆袭成了近年来韩剧的流量密码。“平等地恨每一个人”的复仇爽剧，在不经意中成了爆款韩剧的主旋律。
一部让人上头的复仇爽剧应该有着什么样的优点？有由弱转强的转折悬念感，有执行时的沉浸式爽感，还有道德价值层面的畅快。复仇爽剧的“爽”感，基本离不开一个恶有恶报的痛快结局。从这点而言，仅释出8集的《黑暗荣耀》（共16集）在未来尚有翻车的可能。因为在已经播出的内容中，宋慧乔饰演的女主角文东恩离“大仇得报”还有很长一段距离。甚至可以把这前8集当成一个漫长的“预告片”：不同人物的入场、主线暗线布置、交代各方势力……就像暴风雨前最后的宁静。严格来说，《黑暗荣耀》目前还不算是一部“爽剧”，但它之所以能在抵达终点前牢牢抓住观众的心，靠的是开发观众的“共情模式”。
再加上《黑暗荣耀》将阶级矛盾、校园暴力这两个高讨论度社会议题，和如今流行的复仇爽文套路结合，观众们既沉浸在故事里，又能清醒地与现实做对比。像这样掺入对现实社会议题的批判与思考，是近年来韩国复仇爽剧的常见表达方式。放大施暴者身上的“恶”，从而探寻现实的不公本质。单是在2022年，除了《黑暗荣耀》，探讨校园暴力议题的高分作品还有《弱小英雄》《猪猡之王》。而把矛头对准财阀黑幕阶级矛盾的《财阀家的小儿子》和《夏娃》，也是观众们边骂边看的“黑红流量”：口碑翻车只是因为剧情离谱无法兜底，而不是题材设定不够吸引。
复仇爽剧的复仇一面，承载的是观众关于现实的欲望或者情绪的表达。而这些表达中相对应的现实问题，剧中“不切实际”的解决办法则打开了“爽剧”的通道：既然公平无法实现，受害者不再期待被救赎，把加害者推进地狱成了每个主人公的必然选择，这也是观众最想看的“大杀四方”的戏份。被囿于现实渴望破局的人，复仇爽剧成了转移视线的“电子榨菜”，足够让人短暂逃离生活中的烦恼。
韩国国民级大导朴赞郁曾说过“世界上最戏剧化的主题”——是对复仇动机不懈的创造性探索。而作为“复仇三部曲”中知名度最广的《老男孩》，它的风格和处理主题的方式都非常不同。《老男孩》的基调在惊悚暴力和黑色喜剧之间保持了一种微妙的平衡，并将结局导向了一个哲学问题：当复仇结束后，主角还能变成以前的自己吗？1919年，韩国的第一部电影《义理的仇讨》诞生，电影内容是主人公为枉死的母亲向继母复仇。这就像一则寓言，“复仇”与“恨文化”伴随着韩国电影不停地起伏发展，这种情绪支撑着韩国人电影创作的使命感。随着时代变迁，现实总会出现新问题与矛盾，这些都将成为复仇剧的新灵感。
2020年7月，联合国贸易和发展会议将韩国正式认定为“发达国家”。自联合国贸发会1964年创立以来，韩国成为首个国际经济地位发生变更的国家。全球不平等实验室（Global Inequality Lab）2021年的一项调查显示，韩国前10%富人的收入占据了全部国民收入的46.5%，他们的平均收入是最下游韩国民众的14倍。“这个国家的机会取决于你有什么样的父母，而我这辈子可能什么都做不了！”韩国网络上这种常见言论，来自于近年来韩国年轻人流行的“勺子阶级论”：家庭财产低于5000万韩元（27万元人民币）或年收入低于2000万韩元（10万元人民币）的被称为“土勺”。
“咖啡、保健品、美妆、健身、熬夜不睡觉，这几个关键词足以概括大部分韩国年轻人的生活。”作为全球熬夜第一的国度，韩国年轻人靠“早C晚A”（早上咖啡晚上酒精）续命；美妆、健身、轻食……这几乎是首尔年轻人的标配。也许相较于房价、就业，这些方面是个人最易控制的；在这些狭小的自主范围内，韩国年轻人用“内卷”去主动争取自己想要的真正生活。即使这种“精致利己”的生活方式再疯狂，它亦是韩国年轻人不得不维系的，也是成本最低的“体面”。正如复仇爽剧，也是唾手可得的精神零食。
从故事中收获的“替代性满足”，让观众产生了极大的成就感和自我价值感，来缓解现实所带来的创伤。复仇爽剧爆火的背后，靠的是宛如“重获新生”的自我满足感。在韩国年轻人可以实现现实中的“复仇”前，复仇爽剧的步伐永远不会停下来。虽然生活没有重来，复仇爽剧中却有着千万个可以沉浸式代入的“第二人生”。而人们真正想要复仇的对象，是对未能实现的梦想的憧憬。https://t.cn/A69UOCP8 （作者：锐见Neweekly ）
✋热门推荐