大理双廊古镇～～～双廊古镇背负青山，面迎共洱海，紧连鸡足，远眺苍山而独秀
中国地大物博，历史悠久，中华文明上下五千年，在辽阔的土地上有着许多底蕴深厚的古镇。
当然，在大理也有不少的古镇、古城，其中，享有“苍洱风光在双廊”美誉的双廊古镇，便是今天此行的目的地。
可能，有很多人知道双廊古镇是因为杨丽萍老师的月亮宫和太阳宫。
很多人都说双廊的美过大理古城，也许是因为双廊背负青山，面迎洱海，紧连鸡足，远眺苍山而独秀。
既有渔田之利，舟楫之便，更拥有“风、花、雪、月”之妙景。
冬天缓缓而去，春天悄然而至，大理几乎不受季节的影响，依旧风光旖旎，气候宜人。
双廊镇靠海而建，景色旖旎，是云南省省级历史文化名镇和“苍海风光第一镇”，镇域三面环山，一面临海。
西眺苍山十九峰，门临洱海万倾碧波，东靠“佛教胜地”鸡足山，南接“蓬莱仙岛”小普陀。
双廊古镇位于大理市东北端，地处洱海东岸的“莲花曲”和“萝时曲”之上，距下关35千米，古称“栓廊”。
放眼望去，秀丽的玉几岛、小金梭岛犹如一对鸳鸯，浮在碧绿的洱海之中，两岛位于两廊之间的丽玲峰下，清咸丰年间，人们认为“二岛”、“二曲”皆为“双”，所以将“拴廊”改为“双廊”。
来到这里，就会不自觉地融入这里慢节奏的生活中。
时间充裕的话，可以沿着悠长的主干道漫步前行，那是一条青石板路，路贯穿着整个小镇。
道路两边是青砖白墙的特色白族民居院落，院落沿着洱海依次排开，每走一步，都会有不一样的景致，可谓是一步一景。
在双廊古镇可以暂且远离城市生活的喧嚣和繁杂，可以肆意挥霍时间，享受这里安静舒适的环境。
整个小镇弥漫着浓郁的民族风情，加上得天独厚的自然景观，让整个小镇变得奇妙又梦幻。
双廊古镇其实还包含着许多的景点，比如南诏风情岛、红山景帝祠、玉几岛、玉几庵、金榜寺、正觉寺、大建旁村、飞燕寺、大王庙、余金庵、护法寺、心一桥、天生桥、文昌宫、莲花曲、青山摩崖石刻、凤浪箐溶洞等景点。
随着时代不断发展，古镇也变得商业化，沿街各色的商铺，吃喝玩乐加采购一应俱全。但是，却还存有一些古朴宁静的气息。
也因对岸苍山山顶天气多变，常常引得天空彩云翻飞，日落晚霞蔚为壮观。
傍晚时分，找一处靠近洱海边上的咖啡店，点上一杯咖啡，坐在靠窗的位置上，看着夕阳缓至，欣赏波光粼粼的洱海霞光，细品落日挥洒最后的温暖，便是最惬意的享受。
双廊真的很美，它的美只有来过这里的人才能真切地感受到，很多人来了之后都会选择一两处美景，留下自己最美妙的身影。
同时，也将这里的一切美景定格在相机里，为自己的双廊古镇之行留下珍贵的“浪漫”。
中国地大物博，历史悠久，中华文明上下五千年，在辽阔的土地上有着许多底蕴深厚的古镇。
当然，在大理也有不少的古镇、古城，其中，享有“苍洱风光在双廊”美誉的双廊古镇，便是今天此行的目的地。
可能，有很多人知道双廊古镇是因为杨丽萍老师的月亮宫和太阳宫。
很多人都说双廊的美过大理古城，也许是因为双廊背负青山，面迎洱海，紧连鸡足，远眺苍山而独秀。
既有渔田之利，舟楫之便，更拥有“风、花、雪、月”之妙景。
冬天缓缓而去，春天悄然而至，大理几乎不受季节的影响，依旧风光旖旎，气候宜人。
双廊镇靠海而建，景色旖旎，是云南省省级历史文化名镇和“苍海风光第一镇”，镇域三面环山，一面临海。
西眺苍山十九峰，门临洱海万倾碧波，东靠“佛教胜地”鸡足山，南接“蓬莱仙岛”小普陀。
双廊古镇位于大理市东北端，地处洱海东岸的“莲花曲”和“萝时曲”之上，距下关35千米，古称“栓廊”。
放眼望去，秀丽的玉几岛、小金梭岛犹如一对鸳鸯，浮在碧绿的洱海之中，两岛位于两廊之间的丽玲峰下，清咸丰年间，人们认为“二岛”、“二曲”皆为“双”，所以将“拴廊”改为“双廊”。
来到这里，就会不自觉地融入这里慢节奏的生活中。
时间充裕的话，可以沿着悠长的主干道漫步前行，那是一条青石板路，路贯穿着整个小镇。
道路两边是青砖白墙的特色白族民居院落，院落沿着洱海依次排开，每走一步，都会有不一样的景致，可谓是一步一景。
在双廊古镇可以暂且远离城市生活的喧嚣和繁杂，可以肆意挥霍时间，享受这里安静舒适的环境。
整个小镇弥漫着浓郁的民族风情，加上得天独厚的自然景观，让整个小镇变得奇妙又梦幻。
双廊古镇其实还包含着许多的景点，比如南诏风情岛、红山景帝祠、玉几岛、玉几庵、金榜寺、正觉寺、大建旁村、飞燕寺、大王庙、余金庵、护法寺、心一桥、天生桥、文昌宫、莲花曲、青山摩崖石刻、凤浪箐溶洞等景点。
随着时代不断发展，古镇也变得商业化，沿街各色的商铺，吃喝玩乐加采购一应俱全。但是，却还存有一些古朴宁静的气息。
也因对岸苍山山顶天气多变，常常引得天空彩云翻飞，日落晚霞蔚为壮观。
傍晚时分，找一处靠近洱海边上的咖啡店，点上一杯咖啡，坐在靠窗的位置上，看着夕阳缓至，欣赏波光粼粼的洱海霞光，细品落日挥洒最后的温暖，便是最惬意的享受。
双廊真的很美，它的美只有来过这里的人才能真切地感受到，很多人来了之后都会选择一两处美景，留下自己最美妙的身影。
同时，也将这里的一切美景定格在相机里，为自己的双廊古镇之行留下珍贵的“浪漫”。
【丝绸风韵：探访千年宋绣传承背后的故事】应天大观园开园啦！
艳阳日暖，绿水参差。伴随着和煦的东风，我们精心打造的“应天大观园”今天开园啦！
这里是文化的盛宴。悠悠五千年，中华文化博大精深。酒文化、茶文化、奇石文化、丝绸文化、饮食文化等，不一而足、不胜枚举。我们在这里喝茶论道，谈天说地，享浮生悠闲，品文化百态，岂不乐哉！
这里是收藏者的乐园。玉器、瓷器、服饰、钱币，以及红木家具、文房四宝等，都会搬到园里。每期一个话题，我们运用文字、图片、视频等形式，请来专家指点迷津，竭力把每个专题做深做透，让您在百忙之中尽情趣、长知识、开眼界。
最美人间烟火色，请到“应天大观园”。生活中处处充满智慧。我们会聚焦文旅文创，讲好商丘故事，深度解读与商丘有关的历史文化遗产，“让更多文物和文化遗产活起来”，为全力建设华夏历史文明殷商文化之源传承创新区赋予更多的文化内涵。欢迎光临！
丝绸是我国古代利用蚕丝制作的丝织品，是中国古老文化的象征，中国丝绸以其卓越的品质、精美的花色和丰富的文化内涵闻名于世。作为中华文明的重要特征之一，丝绸与中国的礼仪制度、文化艺术、风土民情、科学技术等有极大的联系。帝王用丝绸彰显其权威，百官用丝绸标志其等级；文人写下咏叹丝绸的诗词，画家在丝绸制成的绢帛上泼墨挥洒；老百姓向各路蚕神祭祀，祈求蚕丝丰产。
几千年前，丝绸从长安沿着丝绸之路传向欧洲，所带去的不仅仅是一件件华美的服饰、饰品，更是东方古老灿烂的文明，从那时起，丝绸几乎就成为东方文明的传播者和象征。本期《应天大观园》，让我们一起了解丝绸，并走进商丘非物质文化遗产——宋绣。
宋绣探源：
书画惠及刺绣艺术的传世珍品
桑蚕丝织伴随着中华文明走过了五千多年的风雨岁月，从远古到今日，一片薄薄的丝绸承载了多少的历史和文化。早在夏、商时期，商丘及中原地区已经是全国重要的丝绸原产地，也成为汉代以后形成的海上丝绸之路、陆上丝绸之路的雏形和重要源头。
宋绣历史悠久，据《管子轻重甲》记载，商汤时，夏桀骄奢淫逸，残害忠良，仅女乐就有3万人，而且“无不服文秀衣裳者”。为了削弱夏的力量，商汤采用大臣伊尹的策略，命令部族妇女日夜赶制“文绣”，用来换取夏人的粮食。通过发展商业贸易，商族粮食日益增多，国力日渐强盛，最后一举灭夏建立商朝，宋绣即发源于此时。
商丘自古以来就是丝绸之乡，也是“丝绸之路”的东起源头之一，在“丝绸之路”这条久远、神秘的商道上，见证、记录了我国劳动人民的勤劳智慧。两汉时期，襄邑（今睢县）就是中原丝织刺绣和服装制作的中心，这里盛产优质丝织品。朝廷在襄邑设有“服官”，负责管理丝织和刺绣作坊。睢县北湖西北有一濯锦池，至今濯锦池遗迹尚存。千年古城，锦绣襄邑。如今到此凭吊，可以透过历史的层层烟霭，想象到当年这里商贾云集，宝马奋蹄，把一匹匹襄锦运到长安，销往西域，为我国丝绸之路增光添彩的壮观景象。
宋绣是历史悠久的传统刺绣工艺，在中国刺绣史上占有重要地位，以绣工精致、针法细密、图案严谨、格调高雅、色彩秀丽著称。宋绣与商丘的渊源在哪里？据史料记载，对宋绣的注释是：商丘手绣亦称宋绣，是一种古老的民间工艺。之所以称为宋绣，是因为最早起源于周朝，当时周朝有一个诸侯国称为宋国，而宋国则为商丘的古称。
经过长期的发展，宋绣借鉴了苏绣、湘绣等绣艺的长处，吸收了河南民间刺绣的乡土风味，并在此基础上创新了大量针法，既长于花鸟虫鱼、飞禽走兽，又善于山水图案，刻画人物形象细致传神。绣品既有苏绣雅致活泼的风格，又有湘绣明快豪放的特点，从而形成了当代宋绣绣工精致细腻、色彩古朴典雅、层次分明、形象逼真的特色。
目前以商丘特有的符号为内容的宋绣产品，主要有《桃花扇》《五老图》《西陂六景图》以及商字城雕、王亥像等。《五老图》，又称《睢阳五老图》，是和商丘有关的一幅国宝级的书画真迹，目前被美国几家博物馆珍藏，上海博物馆珍藏有临摹品。《五老图》“五老”德高望重，德、才、寿兼备，备受人们敬重，为当时睢阳画家（宋人）创作。成图时，五老都还健在，并分别为图题诗抒怀。
《睢阳五老图》原画为绢本设色，手卷，原五人像后各有七律诗一首，另有欧阳修、晏殊、范仲淹、韩琦、邵雍、文彦博、司马光、程颢、程颐、苏轼、黄庭坚、苏辙等18人的奉和诗。从北宋中期算迄今近千年，流传曲折，简直是一部中国名画小史。如今，历代从绘画、砖雕、木刻、刺绣、陶瓷等方面借《睢阳五老图》开发出来的物品，已经又成了文物。
宋绣收藏：
留下文化记忆和民族瑰宝
宋代刺绣中最值得称道的是宫廷刺绣，这得益于宋代绘画艺术的繁荣以及宋代皇家对织绣创作进行的统一管理。皇室曾于少府设立文思院、文绣院、绫锦院等，宋徽宗初年专门在翰林图画院内增设绣画专科，宋代书画艺术为宋绣提供了丰富的养分，纯欣赏艺术刺绣得以迅速兴起。
宋代宫廷刺绣多以当时的名人书画为蓝本，追摹画意极尽能事，是书画的另一种表达方式，绣品从装裱到收藏都与书画无异，甚至更为认真妥帖，后世宫廷和大收藏家也对此视若珍宝。
目前我国能见到的宋绣传世作品多在台北故宫博物院、辽宁省博物馆，这为当代对宋代刺绣工艺的研究、恢复，留下了珍贵的实物史料。宋绣《梅竹鹦鹉图》《白鹰图》《瑶台跨鹤图》《秋葵蛱蝶图》等宋代艺术刺绣，均以追摹宋画笔墨线条、色彩神韵为艺术标准，佳处比画更胜，其精妙不可言状。
步入商丘古城东门商丘非遗文化展示馆宋绣展厅，一幅两米多宽、一米多长的宋绣《迎客松》摆在正中间，远远看去，迎客松枝杈向外延伸，就好像在向客人摆手，挥舞手臂，热情欢迎着来自五湖四海的宾客；南北两面墙上均挂有各种题材的宋绣作品，带给人美好的视觉享受。这些作品均出自河南工艺美术大师、睢阳区宋绣非遗传承人田晗以及她培养出的绣娘之手。
田晗出生于河南省封丘县，祖籍商丘，其曾外祖母李玉兰（商丘市睢阳区人），是清末的宫廷御用绣娘，跟着祖母韩秀英长大的田晗受长辈的熏陶和影响，自小就喜欢宋绣，至今田晗还保存有曾外祖母和祖母用过的宋绣绷架、宋绣手稿及宋绣作品。
为了传承和发展宋绣，田晗和其妹田广娥、田笑娅、田淑雨，其徒王慧萍、赵甜甜共同努力，出品宋绣代表作百余幅。这些作品都是根据传世名画绣制的，比如五代顾闳中的《韩熙载夜宴图》、唐代韩滉的《五牛图》、唐代周昉的《簪花仕女图》、唐代张萱的《虢国夫人游春图》、唐代阎立本的《步辇图》、北宋张择端的《清明上河图》、北宋赵佶的《写生珍禽图》和《听琴图》、北宋王希孟的《千里江山图》等，一幅幅精品佳作传递着宋绣的典雅之美。
近两年，宋绣收藏及销售市场上，最受欢迎的产品是《千里江山图》。“我们根据这幅画创作的收藏级宋绣作品《千里江山图》，可谓是当代宋绣作品中的佳作。目前我们接的多是海外订单，一幅十余米长的《千里江山图》，13位技术娴熟的绣娘要绣一年才能完成，市场销售价在百万元以上。”田晗介绍说。宋绣传承的是一门古老而传统的工艺，民族特点非常浓郁。近些年，经过传承创新后的宋绣艺术已经具有相当高的水平，具有较高的观赏和收藏价值，成为收藏爱好者的新宠。
宋绣传承：
创新让宋绣风韵流传千古
宋绣随着中华文明绵延了数千年，虽历经时代变迁、朝代更迭，但不变的是那独有的宋绣风韵流传千古。
多年来，在精心研究宋绣技艺的同时，田晗一直致力于非遗传承与创新。2001年，田晗成立以自己名字命名的刺绣工艺有限公司，多年来以师带徒的形式累计培训刺绣技术工人800余人，2005年她被河南省职业技能鉴定指导中心评为高级手绣工，2015年当选为河南省工艺美术大师。
宋绣在新中国成立初期，流传下来的传统针法仅有十余种，1958年已发展至二十余种。田晗和她的团队加强了针法的创新研究和改革，让宋绣更好地适应了时代的发展。在商丘非遗文化展示馆，一组《石磨》系列作品吸引了记者的视线。田晗说：“这是我和另外两位河南工艺美术大师翟清梅、张清丽共同创意完成的，整体上我们采用乱针绣法，不同的位置穿插井字乱针、斜纹乱针等，可谓乱中有序，整幅作品虽然色彩不艳丽，但层次分明，立体感极强，是我们创新宋绣技法的佳作。”
田晗说：“宋绣是商丘的一项非物质文化遗产，作为传承人，我有责任和义务将这项技艺传承好、创新好，让宋绣更加生活化，走进千家万户。”为了实现宋绣生活化的目标，田晗和她的团队研发出几百种文创产品和工艺品，小到笔筒、台灯、书签、围巾，大到屏风、十米长卷等，宋绣产品广销全国各地及海外市场。
2022年6月，中共河南省委书记楼阳生到商丘视察时，走进商丘非遗文化展示馆，现场观看了宋绣技艺，并和非遗传承人交流。回忆起那天的场景，田晗记忆犹新。她说：“楼书记嘱咐我们非遗传承人要坚持守正创新，既要守住中华优秀传统文化的精髓、特质、风貌，又要赋予传统文化新的时代内涵、科技元素、表现形式，让更多年轻人感受到中华文化的魅力，更好地传承历史文脉，坚定文化自信。楼书记的话是鼓励更是激励，我一定会努力传承好这项传统技艺，让宋绣走进千家万户。”
在商丘古城文创产品旗舰店，记者也见到了不少宋绣作品—— 《桃花扇》、工艺摆台《荷》《梅》等，绣工精致、针法细密、图案严谨、格调高雅、色彩明丽，一件件绝美的工艺品，让人赏心悦目，成为商丘古城比较受欢迎的伴手礼之一。
睢阳区长江路上有一家经营中国宋绣的店铺，老板李文龙是国家工艺美术大师王素花的孙子。这间约90平方米的店面，摆放了上百种精美的宋绣产品，让人目不暇接。李文龙说：“我在这里经营了18年，宋绣产品越来越受到商丘人民的欢迎。尤其是随着人们生活水平、欣赏水平的提高，购买宋绣作为居家装饰品的人不断增多。”
中国是丝绸的故乡，丝绸成就了许多城市美丽的名声和繁荣的梦想，一些城市的历史其实就是一部丝绸的历史。宋绣之于商丘，也是这样的一种存在，这些历史的记忆浸润在丝绸的风韵里，让人触摸沧桑岁月里中华文化的历史年轮，感悟劳动生活中中华民族的睿智深邃。
延伸阅读
四大名绣：
尽显大国工匠精神
中国的刺绣工艺在秦汉时期便已达到较高水平，是历史上“丝绸之路”运输的重要商品之一。湖南湘绣、四川蜀绣、广东粤绣和江苏苏绣被称为中国四大名绣，它们是中国刺绣的杰出代表，畅销海内外。
2021年5月，在广州的地标性建筑——广州塔举行的“锦绣华章——四大名绣当代精品邀请展”令不少游客流连驻足：长达13.8米的粤绣长卷《岭南锦绣》、长达16米的苏绣长卷《姑苏繁华图》、双面全异绣湘绣作品《赏荷》、双面异型绣蜀绣作品《龙凤呈祥》……现场展出的237件（套）四大名绣精品，让人一睹中国刺绣的锦绣芳华，一幅幅作品尽显大国工匠精神。
中国四大名绣，均有着千年历史，基于各自地域劳动人民的智慧形成了独特的风格、针法、题材，并于2006年被列入第一批国家级非遗代表性项目名录。
粤绣是流传于广州及其古属地南海、番禺、顺德等地的民间刺绣工艺，以构图饱满、形象传神、纹理清晰、色泽富丽、针法多样、富于变化等艺术特色闻名中外，被西方学者誉为“中国给西方的礼物”。
苏绣是以苏州为中心，流传于江苏多个地区的一种针绣工艺，苏绣艺人以针代笔、以线代色，其作品图案秀丽、绣工细致、针法活泼、色彩清雅，被历代文人称赞为“缩千里于尺幅，绣万趣于指下”的艺术品。
蜀绣又名“川绣”，是主要流传于巴蜀地区的一种民间刺绣工艺，其针法特点可概括为“针脚整齐、线片光亮、紧密柔和、车拧到家”。
湘绣是以湖南长沙为中心的带有鲜明湘楚文化特色的湖南刺绣工艺的总称。它有“绣花花生香，绣鸟能听声，绣虎能奔跑，绣人能传神”的美誉。文/本报融媒体记者 李岩
图一：河南省工艺美术大师、宋绣非遗传承人田晗在讲解宋绣技法 本报融媒体记者 贾晶晶 摄
图二：田晗正在绣制唐代周昉的画作《簪花仕女图》 受访者供图
图三：商丘非遗文化展示馆展示的宋绣作品《迎客松》 本报融媒体记者 李岩 摄
图四：田晗临摹敦煌莫高窟壁画绣制的作品 受访者供图
图五：扫描二维码观看视频千年宋绣 文化瑰宝——非遗传承人谈宋绣
艳阳日暖，绿水参差。伴随着和煦的东风，我们精心打造的“应天大观园”今天开园啦！
这里是文化的盛宴。悠悠五千年，中华文化博大精深。酒文化、茶文化、奇石文化、丝绸文化、饮食文化等，不一而足、不胜枚举。我们在这里喝茶论道，谈天说地，享浮生悠闲，品文化百态，岂不乐哉！
这里是收藏者的乐园。玉器、瓷器、服饰、钱币，以及红木家具、文房四宝等，都会搬到园里。每期一个话题，我们运用文字、图片、视频等形式，请来专家指点迷津，竭力把每个专题做深做透，让您在百忙之中尽情趣、长知识、开眼界。
最美人间烟火色，请到“应天大观园”。生活中处处充满智慧。我们会聚焦文旅文创，讲好商丘故事，深度解读与商丘有关的历史文化遗产，“让更多文物和文化遗产活起来”，为全力建设华夏历史文明殷商文化之源传承创新区赋予更多的文化内涵。欢迎光临！
丝绸是我国古代利用蚕丝制作的丝织品，是中国古老文化的象征，中国丝绸以其卓越的品质、精美的花色和丰富的文化内涵闻名于世。作为中华文明的重要特征之一，丝绸与中国的礼仪制度、文化艺术、风土民情、科学技术等有极大的联系。帝王用丝绸彰显其权威，百官用丝绸标志其等级；文人写下咏叹丝绸的诗词，画家在丝绸制成的绢帛上泼墨挥洒；老百姓向各路蚕神祭祀，祈求蚕丝丰产。
几千年前，丝绸从长安沿着丝绸之路传向欧洲，所带去的不仅仅是一件件华美的服饰、饰品，更是东方古老灿烂的文明，从那时起，丝绸几乎就成为东方文明的传播者和象征。本期《应天大观园》，让我们一起了解丝绸，并走进商丘非物质文化遗产——宋绣。
宋绣探源：
书画惠及刺绣艺术的传世珍品
桑蚕丝织伴随着中华文明走过了五千多年的风雨岁月，从远古到今日，一片薄薄的丝绸承载了多少的历史和文化。早在夏、商时期，商丘及中原地区已经是全国重要的丝绸原产地，也成为汉代以后形成的海上丝绸之路、陆上丝绸之路的雏形和重要源头。
宋绣历史悠久，据《管子轻重甲》记载，商汤时，夏桀骄奢淫逸，残害忠良，仅女乐就有3万人，而且“无不服文秀衣裳者”。为了削弱夏的力量，商汤采用大臣伊尹的策略，命令部族妇女日夜赶制“文绣”，用来换取夏人的粮食。通过发展商业贸易，商族粮食日益增多，国力日渐强盛，最后一举灭夏建立商朝，宋绣即发源于此时。
商丘自古以来就是丝绸之乡，也是“丝绸之路”的东起源头之一，在“丝绸之路”这条久远、神秘的商道上，见证、记录了我国劳动人民的勤劳智慧。两汉时期，襄邑（今睢县）就是中原丝织刺绣和服装制作的中心，这里盛产优质丝织品。朝廷在襄邑设有“服官”，负责管理丝织和刺绣作坊。睢县北湖西北有一濯锦池，至今濯锦池遗迹尚存。千年古城，锦绣襄邑。如今到此凭吊，可以透过历史的层层烟霭，想象到当年这里商贾云集，宝马奋蹄，把一匹匹襄锦运到长安，销往西域，为我国丝绸之路增光添彩的壮观景象。
宋绣是历史悠久的传统刺绣工艺，在中国刺绣史上占有重要地位，以绣工精致、针法细密、图案严谨、格调高雅、色彩秀丽著称。宋绣与商丘的渊源在哪里？据史料记载，对宋绣的注释是：商丘手绣亦称宋绣，是一种古老的民间工艺。之所以称为宋绣，是因为最早起源于周朝，当时周朝有一个诸侯国称为宋国，而宋国则为商丘的古称。
经过长期的发展，宋绣借鉴了苏绣、湘绣等绣艺的长处，吸收了河南民间刺绣的乡土风味，并在此基础上创新了大量针法，既长于花鸟虫鱼、飞禽走兽，又善于山水图案，刻画人物形象细致传神。绣品既有苏绣雅致活泼的风格，又有湘绣明快豪放的特点，从而形成了当代宋绣绣工精致细腻、色彩古朴典雅、层次分明、形象逼真的特色。
目前以商丘特有的符号为内容的宋绣产品，主要有《桃花扇》《五老图》《西陂六景图》以及商字城雕、王亥像等。《五老图》，又称《睢阳五老图》，是和商丘有关的一幅国宝级的书画真迹，目前被美国几家博物馆珍藏，上海博物馆珍藏有临摹品。《五老图》“五老”德高望重，德、才、寿兼备，备受人们敬重，为当时睢阳画家（宋人）创作。成图时，五老都还健在，并分别为图题诗抒怀。
《睢阳五老图》原画为绢本设色，手卷，原五人像后各有七律诗一首，另有欧阳修、晏殊、范仲淹、韩琦、邵雍、文彦博、司马光、程颢、程颐、苏轼、黄庭坚、苏辙等18人的奉和诗。从北宋中期算迄今近千年，流传曲折，简直是一部中国名画小史。如今，历代从绘画、砖雕、木刻、刺绣、陶瓷等方面借《睢阳五老图》开发出来的物品，已经又成了文物。
宋绣收藏：
留下文化记忆和民族瑰宝
宋代刺绣中最值得称道的是宫廷刺绣，这得益于宋代绘画艺术的繁荣以及宋代皇家对织绣创作进行的统一管理。皇室曾于少府设立文思院、文绣院、绫锦院等，宋徽宗初年专门在翰林图画院内增设绣画专科，宋代书画艺术为宋绣提供了丰富的养分，纯欣赏艺术刺绣得以迅速兴起。
宋代宫廷刺绣多以当时的名人书画为蓝本，追摹画意极尽能事，是书画的另一种表达方式，绣品从装裱到收藏都与书画无异，甚至更为认真妥帖，后世宫廷和大收藏家也对此视若珍宝。
目前我国能见到的宋绣传世作品多在台北故宫博物院、辽宁省博物馆，这为当代对宋代刺绣工艺的研究、恢复，留下了珍贵的实物史料。宋绣《梅竹鹦鹉图》《白鹰图》《瑶台跨鹤图》《秋葵蛱蝶图》等宋代艺术刺绣，均以追摹宋画笔墨线条、色彩神韵为艺术标准，佳处比画更胜，其精妙不可言状。
步入商丘古城东门商丘非遗文化展示馆宋绣展厅，一幅两米多宽、一米多长的宋绣《迎客松》摆在正中间，远远看去，迎客松枝杈向外延伸，就好像在向客人摆手，挥舞手臂，热情欢迎着来自五湖四海的宾客；南北两面墙上均挂有各种题材的宋绣作品，带给人美好的视觉享受。这些作品均出自河南工艺美术大师、睢阳区宋绣非遗传承人田晗以及她培养出的绣娘之手。
田晗出生于河南省封丘县，祖籍商丘，其曾外祖母李玉兰（商丘市睢阳区人），是清末的宫廷御用绣娘，跟着祖母韩秀英长大的田晗受长辈的熏陶和影响，自小就喜欢宋绣，至今田晗还保存有曾外祖母和祖母用过的宋绣绷架、宋绣手稿及宋绣作品。
为了传承和发展宋绣，田晗和其妹田广娥、田笑娅、田淑雨，其徒王慧萍、赵甜甜共同努力，出品宋绣代表作百余幅。这些作品都是根据传世名画绣制的，比如五代顾闳中的《韩熙载夜宴图》、唐代韩滉的《五牛图》、唐代周昉的《簪花仕女图》、唐代张萱的《虢国夫人游春图》、唐代阎立本的《步辇图》、北宋张择端的《清明上河图》、北宋赵佶的《写生珍禽图》和《听琴图》、北宋王希孟的《千里江山图》等，一幅幅精品佳作传递着宋绣的典雅之美。
近两年，宋绣收藏及销售市场上，最受欢迎的产品是《千里江山图》。“我们根据这幅画创作的收藏级宋绣作品《千里江山图》，可谓是当代宋绣作品中的佳作。目前我们接的多是海外订单，一幅十余米长的《千里江山图》，13位技术娴熟的绣娘要绣一年才能完成，市场销售价在百万元以上。”田晗介绍说。宋绣传承的是一门古老而传统的工艺，民族特点非常浓郁。近些年，经过传承创新后的宋绣艺术已经具有相当高的水平，具有较高的观赏和收藏价值，成为收藏爱好者的新宠。
宋绣传承：
创新让宋绣风韵流传千古
宋绣随着中华文明绵延了数千年，虽历经时代变迁、朝代更迭，但不变的是那独有的宋绣风韵流传千古。
多年来，在精心研究宋绣技艺的同时，田晗一直致力于非遗传承与创新。2001年，田晗成立以自己名字命名的刺绣工艺有限公司，多年来以师带徒的形式累计培训刺绣技术工人800余人，2005年她被河南省职业技能鉴定指导中心评为高级手绣工，2015年当选为河南省工艺美术大师。
宋绣在新中国成立初期，流传下来的传统针法仅有十余种，1958年已发展至二十余种。田晗和她的团队加强了针法的创新研究和改革，让宋绣更好地适应了时代的发展。在商丘非遗文化展示馆，一组《石磨》系列作品吸引了记者的视线。田晗说：“这是我和另外两位河南工艺美术大师翟清梅、张清丽共同创意完成的，整体上我们采用乱针绣法，不同的位置穿插井字乱针、斜纹乱针等，可谓乱中有序，整幅作品虽然色彩不艳丽，但层次分明，立体感极强，是我们创新宋绣技法的佳作。”
田晗说：“宋绣是商丘的一项非物质文化遗产，作为传承人，我有责任和义务将这项技艺传承好、创新好，让宋绣更加生活化，走进千家万户。”为了实现宋绣生活化的目标，田晗和她的团队研发出几百种文创产品和工艺品，小到笔筒、台灯、书签、围巾，大到屏风、十米长卷等，宋绣产品广销全国各地及海外市场。
2022年6月，中共河南省委书记楼阳生到商丘视察时，走进商丘非遗文化展示馆，现场观看了宋绣技艺，并和非遗传承人交流。回忆起那天的场景，田晗记忆犹新。她说：“楼书记嘱咐我们非遗传承人要坚持守正创新，既要守住中华优秀传统文化的精髓、特质、风貌，又要赋予传统文化新的时代内涵、科技元素、表现形式，让更多年轻人感受到中华文化的魅力，更好地传承历史文脉，坚定文化自信。楼书记的话是鼓励更是激励，我一定会努力传承好这项传统技艺，让宋绣走进千家万户。”
在商丘古城文创产品旗舰店，记者也见到了不少宋绣作品—— 《桃花扇》、工艺摆台《荷》《梅》等，绣工精致、针法细密、图案严谨、格调高雅、色彩明丽，一件件绝美的工艺品，让人赏心悦目，成为商丘古城比较受欢迎的伴手礼之一。
睢阳区长江路上有一家经营中国宋绣的店铺，老板李文龙是国家工艺美术大师王素花的孙子。这间约90平方米的店面，摆放了上百种精美的宋绣产品，让人目不暇接。李文龙说：“我在这里经营了18年，宋绣产品越来越受到商丘人民的欢迎。尤其是随着人们生活水平、欣赏水平的提高，购买宋绣作为居家装饰品的人不断增多。”
中国是丝绸的故乡，丝绸成就了许多城市美丽的名声和繁荣的梦想，一些城市的历史其实就是一部丝绸的历史。宋绣之于商丘，也是这样的一种存在，这些历史的记忆浸润在丝绸的风韵里，让人触摸沧桑岁月里中华文化的历史年轮，感悟劳动生活中中华民族的睿智深邃。
延伸阅读
四大名绣：
尽显大国工匠精神
中国的刺绣工艺在秦汉时期便已达到较高水平，是历史上“丝绸之路”运输的重要商品之一。湖南湘绣、四川蜀绣、广东粤绣和江苏苏绣被称为中国四大名绣，它们是中国刺绣的杰出代表，畅销海内外。
2021年5月，在广州的地标性建筑——广州塔举行的“锦绣华章——四大名绣当代精品邀请展”令不少游客流连驻足：长达13.8米的粤绣长卷《岭南锦绣》、长达16米的苏绣长卷《姑苏繁华图》、双面全异绣湘绣作品《赏荷》、双面异型绣蜀绣作品《龙凤呈祥》……现场展出的237件（套）四大名绣精品，让人一睹中国刺绣的锦绣芳华，一幅幅作品尽显大国工匠精神。
中国四大名绣，均有着千年历史，基于各自地域劳动人民的智慧形成了独特的风格、针法、题材，并于2006年被列入第一批国家级非遗代表性项目名录。
粤绣是流传于广州及其古属地南海、番禺、顺德等地的民间刺绣工艺，以构图饱满、形象传神、纹理清晰、色泽富丽、针法多样、富于变化等艺术特色闻名中外，被西方学者誉为“中国给西方的礼物”。
苏绣是以苏州为中心，流传于江苏多个地区的一种针绣工艺，苏绣艺人以针代笔、以线代色，其作品图案秀丽、绣工细致、针法活泼、色彩清雅，被历代文人称赞为“缩千里于尺幅，绣万趣于指下”的艺术品。
蜀绣又名“川绣”，是主要流传于巴蜀地区的一种民间刺绣工艺，其针法特点可概括为“针脚整齐、线片光亮、紧密柔和、车拧到家”。
湘绣是以湖南长沙为中心的带有鲜明湘楚文化特色的湖南刺绣工艺的总称。它有“绣花花生香，绣鸟能听声，绣虎能奔跑，绣人能传神”的美誉。文/本报融媒体记者 李岩
图一：河南省工艺美术大师、宋绣非遗传承人田晗在讲解宋绣技法 本报融媒体记者 贾晶晶 摄
图二：田晗正在绣制唐代周昉的画作《簪花仕女图》 受访者供图
图三：商丘非遗文化展示馆展示的宋绣作品《迎客松》 本报融媒体记者 李岩 摄
图四：田晗临摹敦煌莫高窟壁画绣制的作品 受访者供图
图五：扫描二维码观看视频千年宋绣 文化瑰宝——非遗传承人谈宋绣
高原骑士火宴独家菜单正式发布，体验桀骜与融合之美
近日，苏格兰单一麦芽威士忌品牌奥克尼高原骑士体验空间于上海现代工业风摩登居酒屋ATELIER IZAKAYA揭幕。作为在国内的首家品牌空间，高原骑士以其全新品牌理念A Wild Harmony（生于桀骜 丰于融合）为灵感打造了丰富的沉浸式线下体验，并集结大江南北中式烧烤之精华，创制四款豪华烧烤佳肴，正式发布其火宴独家菜单，开启桀骜与融合的烧烤派对之旅。
风味奇遇，稻草熏烧鹅
当来自苏格兰极北之境的奥克尼高原骑士12年，邂逅流传数百年的广府传奇美味——稻草熏烧鹅，一场风味奇遇就此展开。古法烧鹅传承于南宋，使用荔枝木，精准控制火力，创造出外脆里嫩的美味。再佐以味增酸梅酱和鹅肝慕斯蘑菇塔，口感丰富，脂香四溢。明火凝练出烧鹅的浓郁滋味，碰撞奥克尼高原骑士12年烟熏漫溢的蜂蜜风味，创新的搭配方式，让香气和口感更佳有趣而立体。
和谐之美，烤虾拼盘
奥克尼高原骑士15年维京之心与铁板烤虾的和谐相遇，奇妙平衡。铁板上的火焰快速锁住鲜虾的新鲜质感，猛火强劲，加上不同酱汁演绎，最终呈现阿根廷辣椒酱莫桑比克龙虾、二荆条发酵辣椒酱熬虾和胡椒盐红魔虾三款烤虾的迥异风味，唇齿间炭烤凤梨的甜美风味加持升华，顿时甜味、辣味和烟熏泥煤味交织在一起，共绎和谐之美。
创新演绎，红柳羊肉串
当红柳肉串遇见奥克尼高原骑士18年，一口缔造味觉的奇旅，火的桀骜，水的丰融，尽汇于此。新疆，红柳羊肉的源头，特选红柳枝，古法炭火，在尊重传统的基础上创新演绎，搭配意大利罗勒青酱，混合芝士酱及胡辣椒坚果碎，四溢芳香，沁入肉中，一如高原骑士的酿造，历经水火交融之协作。红柳汁液融于炙烤羊肉的焦香口感，泥煤烟熏的咸香气息，入口一瞬，激发味觉想象。
丰盈融合，云南包烧罗非鱼
包烧是西双版纳特有的烧烤方式，炭火为热源，芭蕉叶为锅，充分激发食材与香料的融合，搭配烟熏墨西哥莎莎，西双版纳发酵酱汁以及酸野水果泡菜，在传统的基础上创造出丰盈的融合美味。鲜嫩肉感配合冬日香料的辛香滋味，别具一番滋味。
正是基于以上四款各具特色的烧烤佳肴，奥克尼高原骑士体验空间在其主题装饰及场景设置上也是别具巧思，充分展现东西南北烧烤特色的相关元素，将品牌产品、文化与四款美食的地域特色完美融合，共同呈现出别具一格的沉浸式户外体验空间。
此次品牌空间的初次亮相希望与消费者拉近距离之余，也能够让大家在户外露天氛围中品鉴感受高原骑士威士忌与不同烧烤风味之间碰撞的火花，同时体验到身处繁华都市却贴近各地风土人情的融合之美。未来高原骑士将会在此空间开展各类活动，以多元风尚引领都市缤纷生活方式新体验。
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风味奇遇，稻草熏烧鹅
当来自苏格兰极北之境的奥克尼高原骑士12年，邂逅流传数百年的广府传奇美味——稻草熏烧鹅，一场风味奇遇就此展开。古法烧鹅传承于南宋，使用荔枝木，精准控制火力，创造出外脆里嫩的美味。再佐以味增酸梅酱和鹅肝慕斯蘑菇塔，口感丰富，脂香四溢。明火凝练出烧鹅的浓郁滋味，碰撞奥克尼高原骑士12年烟熏漫溢的蜂蜜风味，创新的搭配方式，让香气和口感更佳有趣而立体。
和谐之美，烤虾拼盘
奥克尼高原骑士15年维京之心与铁板烤虾的和谐相遇，奇妙平衡。铁板上的火焰快速锁住鲜虾的新鲜质感，猛火强劲，加上不同酱汁演绎，最终呈现阿根廷辣椒酱莫桑比克龙虾、二荆条发酵辣椒酱熬虾和胡椒盐红魔虾三款烤虾的迥异风味，唇齿间炭烤凤梨的甜美风味加持升华，顿时甜味、辣味和烟熏泥煤味交织在一起，共绎和谐之美。
创新演绎，红柳羊肉串
当红柳肉串遇见奥克尼高原骑士18年，一口缔造味觉的奇旅，火的桀骜，水的丰融，尽汇于此。新疆，红柳羊肉的源头，特选红柳枝，古法炭火，在尊重传统的基础上创新演绎，搭配意大利罗勒青酱，混合芝士酱及胡辣椒坚果碎，四溢芳香，沁入肉中，一如高原骑士的酿造，历经水火交融之协作。红柳汁液融于炙烤羊肉的焦香口感，泥煤烟熏的咸香气息，入口一瞬，激发味觉想象。
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包烧是西双版纳特有的烧烤方式，炭火为热源，芭蕉叶为锅，充分激发食材与香料的融合，搭配烟熏墨西哥莎莎，西双版纳发酵酱汁以及酸野水果泡菜，在传统的基础上创造出丰盈的融合美味。鲜嫩肉感配合冬日香料的辛香滋味，别具一番滋味。
正是基于以上四款各具特色的烧烤佳肴，奥克尼高原骑士体验空间在其主题装饰及场景设置上也是别具巧思，充分展现东西南北烧烤特色的相关元素，将品牌产品、文化与四款美食的地域特色完美融合，共同呈现出别具一格的沉浸式户外体验空间。
此次品牌空间的初次亮相希望与消费者拉近距离之余，也能够让大家在户外露天氛围中品鉴感受高原骑士威士忌与不同烧烤风味之间碰撞的火花，同时体验到身处繁华都市却贴近各地风土人情的融合之美。未来高原骑士将会在此空间开展各类活动，以多元风尚引领都市缤纷生活方式新体验。
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