《兰亭绝谷——寻梦篇》:浸没式感受爱情的神圣
#戏剧##兰亭绝谷[超话]##北京·双井[地点]#
大型浸没式古装戏剧《兰亭绝谷——寻梦篇》在双井富力广场五层的戏精桃花源游戏剧场上演。该剧发生在兰亭谷这一世外桃源般的仙境,讲述了人妖相恋、神妖大战的爱恨情仇故事。七个角色,七条剧情线,剧情错综复杂,带给观众一场真正的沉浸式体验。
导演周伯霖@周伯霖 表示,“《兰亭绝谷——寻梦篇》是《兰亭绝谷》三部曲的中篇,我将会通过中篇进行上下篇的展开,“识梦篇”和“碎梦篇”都是围绕着苏妲己的故事展开叙述,三部曲的故事相辅相成,相互关联。”
[心]仙侠题材与沉浸式的结合
目前,影视剧中热门的仙侠题材在线下的戏剧作品中还很少见。导演周伯霖表示:“我特别希望进行线下的仙侠题材戏剧的呈现,并通过沉浸式这一演出模式将二者糅合在一起,让观众更有代入感地看到之前无法在线下看到的内容。”
青岚的扮演者王梦迪@我是小王保持希望 表示,“在剧情中,我们也有设计如何进行仙侠题材的展现,让观众们可以区分哪个是人、神或妖,我们有设计一些东西,比如说法器,扇子,将观众们在电视剧中看到的特效用具像化的方式展现出来。”
在传统戏剧中,存在着观众与演员之间无法打破的“第四面墙”,而沉浸式戏剧则打破了这“第四面墙”,无论是演员,还是观众,大家都一起进入了剧情所创造的全新的世界。
“在兰亭谷这个世界里,观众可以看到,每一个角色都有自己的家,不同的角色在不同的空间里同时进行演绎,没有所谓的上场、下场,所有角色的世界与感情都是从头开始连贯到尾的。”周伯霖说。
观众可以根据自己的喜好进行选择,观看不同角色的人生。在演出开始之前,观众们可以根据卡司表了解剧情和人物的整体介绍。导演建议,由于每次表演都会进行两轮的剧情演绎,在第一轮剧情时,观众可以从头到尾随着一条剧情线观看,而在进行第二轮剧情演绎时,更换不同的角色观看。
同时,观众在进入兰亭谷后还可以选择不同的身份,是决定成为谷中的过客,冷静地看这世间发生的一切;还是穿上古装随着演员共同体验剧中的悲欢离合,都由大家来自行决定,演员们在必要时会与观众进行1v1的戏内互动,让观众更能感受到角色想要表达的情感与情绪。
[心]无台词表演
台词是重要的表演组成部分之一,对刻画角色人物形象,推动剧情发展有着重要的作用。浸没式戏剧作为沉浸式戏剧的一个分支,无台词表演是它的重要特点之一。《兰亭绝谷——寻梦篇》的节奏较为舒缓,没有台词的表演给观众留下了充足的想象空间,使观众达到前所未有的与剧情的契合。
燕南风的角色扮演者黄泽昱@演员黄泽昱 表示,“我们首先会设计很多的道具,也就是我们的一些信息点,从这些信息点出发,我们会更多地去丰富自己内心的潜台词,可能像我们平常说话一样,但在表演时,我们会把一句话揉碎了掰成两句话来说,在这种情况下,对手演员和自己也能清楚地感觉到对方想要表达的内容,并且根据信息点然后来串联这些情绪。”
[心]爱是付出,是等待,可以跨越一切
周伯霖表示,自己是一个十分感性的人,而这部戏剧最想展现给观众们的内容是爱情。
爱情,这一让无数人穷尽一生寻找答案的谜题,究竟是什么。《兰亭绝谷——寻梦篇》似乎给了我们答案:青岚在知道燕南风死后她就可以飞升上神,但她却陷入犹豫。苏妲己在谷中寻寻觅觅,是为追寻那一缕熟悉的气味,还是寻找那早已转世不在的爱人……
“爱情是一个很漫长的过程,如果想要得到一个圆满的结局,那么途中必然会付出一些‘痛苦的代价’,或许它是美好的,但这过程中一定会有许多的事情发生,希望观众们在观看我这条剧情线后可以明白,面对爱情,在等待与付出层面上,遇到事情时不要灰心,一定要坚持,不要考虑其他的事情,往前冲吧。”苏妲己的扮演者陈沐霖在讲述自己的剧情线时说道。
青岚的扮演者王梦迪表示,“我认为世间的感情是不分种族的,以爱情为例,只要两个人是真心相爱,即使有万重的困难,也阻碍不了两个人相爱的心。”
浸没式戏剧的出现,使观众在观剧时不再是上帝视角,而是完全融入戏剧的环境,全方位体验艺术的魅力,浸没式戏剧成功引发了人们对戏剧的新鲜感与形式的探索,艺术的发展从来都不是靠着传统自居而固步自封的,浸没式戏剧的出现为戏剧市场注入了新的活力,值得人们不断的追求与探索。
反观《兰亭绝谷——寻梦篇》的主题——爱情。任何时代,人们终将迎来属于自己的爱情,纵有万千沟壑横在你我中间,但爱,可以跨越一切。愿大家在走出剧院后,珍同行人,爱身边人。
#戏剧##兰亭绝谷[超话]##北京·双井[地点]#
大型浸没式古装戏剧《兰亭绝谷——寻梦篇》在双井富力广场五层的戏精桃花源游戏剧场上演。该剧发生在兰亭谷这一世外桃源般的仙境,讲述了人妖相恋、神妖大战的爱恨情仇故事。七个角色,七条剧情线,剧情错综复杂,带给观众一场真正的沉浸式体验。
导演周伯霖@周伯霖 表示,“《兰亭绝谷——寻梦篇》是《兰亭绝谷》三部曲的中篇,我将会通过中篇进行上下篇的展开,“识梦篇”和“碎梦篇”都是围绕着苏妲己的故事展开叙述,三部曲的故事相辅相成,相互关联。”
[心]仙侠题材与沉浸式的结合
目前,影视剧中热门的仙侠题材在线下的戏剧作品中还很少见。导演周伯霖表示:“我特别希望进行线下的仙侠题材戏剧的呈现,并通过沉浸式这一演出模式将二者糅合在一起,让观众更有代入感地看到之前无法在线下看到的内容。”
青岚的扮演者王梦迪@我是小王保持希望 表示,“在剧情中,我们也有设计如何进行仙侠题材的展现,让观众们可以区分哪个是人、神或妖,我们有设计一些东西,比如说法器,扇子,将观众们在电视剧中看到的特效用具像化的方式展现出来。”
在传统戏剧中,存在着观众与演员之间无法打破的“第四面墙”,而沉浸式戏剧则打破了这“第四面墙”,无论是演员,还是观众,大家都一起进入了剧情所创造的全新的世界。
“在兰亭谷这个世界里,观众可以看到,每一个角色都有自己的家,不同的角色在不同的空间里同时进行演绎,没有所谓的上场、下场,所有角色的世界与感情都是从头开始连贯到尾的。”周伯霖说。
观众可以根据自己的喜好进行选择,观看不同角色的人生。在演出开始之前,观众们可以根据卡司表了解剧情和人物的整体介绍。导演建议,由于每次表演都会进行两轮的剧情演绎,在第一轮剧情时,观众可以从头到尾随着一条剧情线观看,而在进行第二轮剧情演绎时,更换不同的角色观看。
同时,观众在进入兰亭谷后还可以选择不同的身份,是决定成为谷中的过客,冷静地看这世间发生的一切;还是穿上古装随着演员共同体验剧中的悲欢离合,都由大家来自行决定,演员们在必要时会与观众进行1v1的戏内互动,让观众更能感受到角色想要表达的情感与情绪。
[心]无台词表演
台词是重要的表演组成部分之一,对刻画角色人物形象,推动剧情发展有着重要的作用。浸没式戏剧作为沉浸式戏剧的一个分支,无台词表演是它的重要特点之一。《兰亭绝谷——寻梦篇》的节奏较为舒缓,没有台词的表演给观众留下了充足的想象空间,使观众达到前所未有的与剧情的契合。
燕南风的角色扮演者黄泽昱@演员黄泽昱 表示,“我们首先会设计很多的道具,也就是我们的一些信息点,从这些信息点出发,我们会更多地去丰富自己内心的潜台词,可能像我们平常说话一样,但在表演时,我们会把一句话揉碎了掰成两句话来说,在这种情况下,对手演员和自己也能清楚地感觉到对方想要表达的内容,并且根据信息点然后来串联这些情绪。”
[心]爱是付出,是等待,可以跨越一切
周伯霖表示,自己是一个十分感性的人,而这部戏剧最想展现给观众们的内容是爱情。
爱情,这一让无数人穷尽一生寻找答案的谜题,究竟是什么。《兰亭绝谷——寻梦篇》似乎给了我们答案:青岚在知道燕南风死后她就可以飞升上神,但她却陷入犹豫。苏妲己在谷中寻寻觅觅,是为追寻那一缕熟悉的气味,还是寻找那早已转世不在的爱人……
“爱情是一个很漫长的过程,如果想要得到一个圆满的结局,那么途中必然会付出一些‘痛苦的代价’,或许它是美好的,但这过程中一定会有许多的事情发生,希望观众们在观看我这条剧情线后可以明白,面对爱情,在等待与付出层面上,遇到事情时不要灰心,一定要坚持,不要考虑其他的事情,往前冲吧。”苏妲己的扮演者陈沐霖在讲述自己的剧情线时说道。
青岚的扮演者王梦迪表示,“我认为世间的感情是不分种族的,以爱情为例,只要两个人是真心相爱,即使有万重的困难,也阻碍不了两个人相爱的心。”
浸没式戏剧的出现,使观众在观剧时不再是上帝视角,而是完全融入戏剧的环境,全方位体验艺术的魅力,浸没式戏剧成功引发了人们对戏剧的新鲜感与形式的探索,艺术的发展从来都不是靠着传统自居而固步自封的,浸没式戏剧的出现为戏剧市场注入了新的活力,值得人们不断的追求与探索。
反观《兰亭绝谷——寻梦篇》的主题——爱情。任何时代,人们终将迎来属于自己的爱情,纵有万千沟壑横在你我中间,但爱,可以跨越一切。愿大家在走出剧院后,珍同行人,爱身边人。
受一直把口罩焊在脸上,连上课也不摘掉,所以大家都觉得他可能长得很丑。
包括攻也这么认为。
直到毕业典礼那天,拍大合照,褪下了眼镜和口罩的受,终于露出了久违的庐山真面目——恍如撕漫一样的精致立挺五官,就连平日里看起来普通的眉目都被优秀的下半张脸衬托得光彩照人。风轻轻扬起他额前脸颊的碎发,皮肤光洁得可以代言洗面奶。
顷刻间,万人嫌变成了万人迷。
瞬间变成痴汉的攻在他面前表演孔雀开屏:大兄弟,晚上结束我请你吃饭?
受清清冷冷:咱俩很熟?
攻:从现在开始交往还来得及吗!咱们可是有辣么_________长一个暑假呢!怎么样,计划去哪里玩?去海边还是去爬山?
受:去你XX(国粹)颜狗!
后来,两个人在度假的沙滩边上,攻忍不住问:你干啥天天戴着个口罩啊?不热吗?
受:妨碍到你了吗?
两个人凑得很近,攻这时候才闻到一股薄荷般清凉好闻的味道。
自恋的攻:你吃口香糖了?
他一定是为了跟我约会偷偷吃的对不对!
受:没。
只见受慢悠悠从包里拿出一个小盒子。
戏精攻自恋X2:啊啊啊要送我戒指了?
受往他脑门上一敲:想得美!
原来啊,受是在口罩上涂了卜鹿生物口罩涂膏——让口罩保持清凉的秘诀!轻轻把膏体涂抹在口罩上,气味清香持久,清爽的薄荷感搭配淡淡茶香,就像置身于幽静的茶园,清爽透气,长效清凉。所以,夏天戴着口罩也不会闷热,就算一直不脱也能拥有畅快清凉呼吸体验。
他常用的这款是雪山茗茶味道的,还可以涂在手腕、耳后,举手投足间也能隐约闻到清雅的香味。
破案了。攻抹一点在自己口罩上,亲身体验了一下:很好,完美,我也想来一支。
可是现在……它妨碍到我亲你了。
汹涌潮汐清凉如膏体,缠上夕阳下男生白皙的脚踝。
那是一个,拥有卜鹿雪山茗茶味的初吻。
包括攻也这么认为。
直到毕业典礼那天,拍大合照,褪下了眼镜和口罩的受,终于露出了久违的庐山真面目——恍如撕漫一样的精致立挺五官,就连平日里看起来普通的眉目都被优秀的下半张脸衬托得光彩照人。风轻轻扬起他额前脸颊的碎发,皮肤光洁得可以代言洗面奶。
顷刻间,万人嫌变成了万人迷。
瞬间变成痴汉的攻在他面前表演孔雀开屏:大兄弟,晚上结束我请你吃饭?
受清清冷冷:咱俩很熟?
攻:从现在开始交往还来得及吗!咱们可是有辣么_________长一个暑假呢!怎么样,计划去哪里玩?去海边还是去爬山?
受:去你XX(国粹)颜狗!
后来,两个人在度假的沙滩边上,攻忍不住问:你干啥天天戴着个口罩啊?不热吗?
受:妨碍到你了吗?
两个人凑得很近,攻这时候才闻到一股薄荷般清凉好闻的味道。
自恋的攻:你吃口香糖了?
他一定是为了跟我约会偷偷吃的对不对!
受:没。
只见受慢悠悠从包里拿出一个小盒子。
戏精攻自恋X2:啊啊啊要送我戒指了?
受往他脑门上一敲:想得美!
原来啊,受是在口罩上涂了卜鹿生物口罩涂膏——让口罩保持清凉的秘诀!轻轻把膏体涂抹在口罩上,气味清香持久,清爽的薄荷感搭配淡淡茶香,就像置身于幽静的茶园,清爽透气,长效清凉。所以,夏天戴着口罩也不会闷热,就算一直不脱也能拥有畅快清凉呼吸体验。
他常用的这款是雪山茗茶味道的,还可以涂在手腕、耳后,举手投足间也能隐约闻到清雅的香味。
破案了。攻抹一点在自己口罩上,亲身体验了一下:很好,完美,我也想来一支。
可是现在……它妨碍到我亲你了。
汹涌潮汐清凉如膏体,缠上夕阳下男生白皙的脚踝。
那是一个,拥有卜鹿雪山茗茶味的初吻。
#重庆[超话]# 【快来报名!开心麻花艺人邀您进驻“百变戏精出少年”】近日,2023年“百变戏精出少年”首届全国戏剧影视总动员活动重庆站正式启动。众多嘉宾云集,顶峰会晤,助力活动高水准、高势能绽放,流光溢彩!同时,重庆多家合作品牌也为重庆站的选手们,提供了“一站式”的服务与支持。
“我今年5岁了,今天我表演的是棉花糖的故事……”记者在发布会现场看到一群小到4、5岁的可爱萌娃、大到17岁青春洋溢的中学生,他们在舞台上展现着舞蹈、唱歌、走秀、情景表演等多类型的才艺,通过选拔过程的多样性,充分的展示着表演舞台的立体感。“这群表演者是特约到海选现场的小选手,发布会前我们受邀举办过一次预热海选,特邀通道一经开启,就有着近百组家庭纷拥报名,活动气氛被这些孩子们在舞台上的快乐精彩的表演带向了高潮。这次邀请他们再次返场参与演出,也是想告诉大家,百变戏精的选拔究竟是如何做到让孩子遇见闪闪发光的自己,让家长们也理解到了,登上舞台是如何引导孩子的身心健康阳光成长的。”百变戏精出少年重庆站组委会负责人邹梦琪女士向记者讲述到。
开心小麻花是开心麻花旗下的青少儿综合表演艺术孵化平台。本次活动征选采取线上与线下融合的方式,线下更邀请专业的表演艺术顾问,以及开心麻花明星导师担任评委及导师,让孩子们在每一次登台后,都有快乐的收获;活动广泛邀请全国4-17岁年龄段青少年,根据年龄分为三组:幼儿小戏精组4-6岁,少儿小戏精组7-12岁,青少小戏精组13-17岁。每个城市将优选20名“小戏精”前往北京,推荐参加魔鬼训练赢,华丽蜕变进阶全国盛典,最终将有12-20名选手签约成为“开心小戏精”,我们尤其期待重庆的麻辣小选手,能够在全国的舞台上大放异彩。
值得期待的是,签约的选手还将收获戏剧影视高价值机遇,如:参演开心小麻花经典剧目首演及开心小麻花联合制作网剧拍摄、优先推荐开心麻花合家欢电影拍摄及开心麻花综艺节目录制。同时,“开心小戏精”还将签约成为开心麻花或喜天影视小演员,希望未来在全国的各类影视拍摄及舞台表演中,能见到我们重庆孩子们的专业演出。
随着高等教育人才供给增加、经济向高质量发展转变、新生代家长教育理念和消费水平升级,重庆的素质教育迎来发展新阶段。无论是学校的老师,还是孩子的家长,他们的教育观念,都在发生一些转变。邹梦琪介绍,开心小麻花一直致力于用戏剧形式助力青少年全面发展,希望通过此次活动,为有表演梦想的孩子提供一个展示自我的舞台,也让孩子们在舞台演技的展现中、在角色的自我重塑中、在训练的提升中,体验快乐,发现更好的自己。
“我今年5岁了,今天我表演的是棉花糖的故事……”记者在发布会现场看到一群小到4、5岁的可爱萌娃、大到17岁青春洋溢的中学生,他们在舞台上展现着舞蹈、唱歌、走秀、情景表演等多类型的才艺,通过选拔过程的多样性,充分的展示着表演舞台的立体感。“这群表演者是特约到海选现场的小选手,发布会前我们受邀举办过一次预热海选,特邀通道一经开启,就有着近百组家庭纷拥报名,活动气氛被这些孩子们在舞台上的快乐精彩的表演带向了高潮。这次邀请他们再次返场参与演出,也是想告诉大家,百变戏精的选拔究竟是如何做到让孩子遇见闪闪发光的自己,让家长们也理解到了,登上舞台是如何引导孩子的身心健康阳光成长的。”百变戏精出少年重庆站组委会负责人邹梦琪女士向记者讲述到。
开心小麻花是开心麻花旗下的青少儿综合表演艺术孵化平台。本次活动征选采取线上与线下融合的方式,线下更邀请专业的表演艺术顾问,以及开心麻花明星导师担任评委及导师,让孩子们在每一次登台后,都有快乐的收获;活动广泛邀请全国4-17岁年龄段青少年,根据年龄分为三组:幼儿小戏精组4-6岁,少儿小戏精组7-12岁,青少小戏精组13-17岁。每个城市将优选20名“小戏精”前往北京,推荐参加魔鬼训练赢,华丽蜕变进阶全国盛典,最终将有12-20名选手签约成为“开心小戏精”,我们尤其期待重庆的麻辣小选手,能够在全国的舞台上大放异彩。
值得期待的是,签约的选手还将收获戏剧影视高价值机遇,如:参演开心小麻花经典剧目首演及开心小麻花联合制作网剧拍摄、优先推荐开心麻花合家欢电影拍摄及开心麻花综艺节目录制。同时,“开心小戏精”还将签约成为开心麻花或喜天影视小演员,希望未来在全国的各类影视拍摄及舞台表演中,能见到我们重庆孩子们的专业演出。
随着高等教育人才供给增加、经济向高质量发展转变、新生代家长教育理念和消费水平升级,重庆的素质教育迎来发展新阶段。无论是学校的老师,还是孩子的家长,他们的教育观念,都在发生一些转变。邹梦琪介绍,开心小麻花一直致力于用戏剧形式助力青少年全面发展,希望通过此次活动,为有表演梦想的孩子提供一个展示自我的舞台,也让孩子们在舞台演技的展现中、在角色的自我重塑中、在训练的提升中,体验快乐,发现更好的自己。
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