在我看来，印度音乐就像一条河流，永远流动并在微妙地变化；而欧洲音乐则像座大厦，精心构筑在恒久的法则之上。印度人是把音乐当作他生命的永恒持续感的一部分来加以体验的。而我们却把我们的音乐视为明显的人造物，是件单独的工艺品。对印度人而言，每个个别的音符连同其所有的变化和音色一道，等同于个人的拯救、屈从和隐忍等理念。印度人也曾酝酿过对位的观念，但就在他们本该发展它的同时，他们的哲学却同它格格不入。印度人的音乐不像我们的那样赞成情绪的强烈对比；它能保持一种模式长达一个多小时。印度音乐的含义是要创造一种恒定不变的心境，而不是把听众塞进情绪变化的五味瓶。我有时想，我们也应该在我们自己的音乐会上搞点这种异国风情的插曲。这样就能鼓励人们意识到什么是自己没有的东西，同时增强他们对自己文化的归属感。……任何文化其核心都是那样特别，那样独一无二，使得那些不生长在其中的人因破译不了它而望洋兴叹。异文化的音乐永远超越我们的认知范围。
梅纽因秉持开放包容的态度，从多元文化中汲取营养，日臻精湛，具有极其丰富的表现力。多元给予其广度与深度，突破某种固定的音乐类别，更深入音乐的本质，揭示音乐的精髓。他从异文化音乐中受益，与更多的差异性产生共鸣，也使他的人格更为广阔亲切。他的学生尼格尔·肯尼迪这样评价恩师：“他端着一盒巧克力，不断地分给大家——这就是他的人生态度。”
再次，在“广情”的观照下，个人的情感表达不再囿于自我，故易于合乎中道。由于有更多的人、更多的体验同时被纳入到主体世界之中，人会恰如其分地抒情，自己似乎同时作为一个公正的旁观者在拿捏着情感的分寸。诚如亚当·斯密所言：
我们讨厌那种捶胸顿足、呼天喊地的悲伤，憎恶那种不假修饰，一味以长吁短叹、涕泗横流，以及死缠烂打的悲叹恸哭要求我们同情的悲伤。但是我们尊敬含蓄自制、沉默不语与庄严高雅的悲伤。……人性之尽善尽美，就在于多为他人着想而少为自己着想，就在于克制我们的自私心，同时放纵我们的仁慈心，而且也只有这样，才能够在人与人之间产生情感上的和谐共鸣，也才有情感的优雅合宜可言。
可见，仁慈不仅是在理性的考量上关注他人，也是在情感的表达上，去体贴他人的情感，以众人之心为心。旁观者尽量接近当事者的心境，而当事者亦节制自己的情感，双方在共同感受的音乐艺术中获得彼此认同与包容，这同样是乐教致力于培养的。
德国音乐家舒曼这样说：
世界上发生的一切：政治、文学、人类都使我感动，对于这一切我都按照我的方式进行考虑，然后一切都通过音乐来发泄，去寻找一条出路……因为时代的一切大事打动了我，然后我就不得不在音乐上把它表达出来。
舒曼批评那些一味沉溺在自我感情中的音乐说：“在平凡的抒情叫喊上也只是来回兜圈子……所见到的最高成就都达不到我的音乐的品格的初步。”可见，音乐等艺术决不可画地为牢，当向一切心灵体验和存在事物开放，让人在其中表达、领略、感悟、成长，从个体走向全体，此正为艺术的魅力所在。
“广博易良，乐教也。”（《礼记·经解》）“宽裕简易者，乐之化也。”（《淮南子·泰族训》）乐教并不刻意为生命增加什么内容，消融了隔阂，心灵的天地自然宽裕。不停滞于个体一时的感受，松空轻省却能包容博概，这即是音乐艺术精湛的人格基础，也是音乐潜移默化地馈赠于人的美好品质。

敬此刻蹲在路边感动地一塌糊涂的自己
敬十分钟前带着哭腔给一位老师最后一堂课上唱的最后一首《送别》
敬每一次痛哭过的晚上
敬生命中每一次无言的共情

敬自己成长中褪掉的每一层包袱
敬音乐路上的每一次的归零
敬救了我一次耽误了我一辈子的音乐
敬我的无知 自大 无常 自我 与忘却

敬两年多前第一次拿着库乐队给自己录的歌瞎做的混音
敬自己第一次的录音
敬第一场尴尬的演出
敬第一首明明做得差到无可救药却还坚持用了一个月每周末晚上彻夜不睡去改一版版的编曲
敬自己的第一张专辑
敬第一次领略学院派
敬第一条磕磕巴巴的D级视唱
敬第一次学着写总谱 编弦乐
敬第一天觉得离自己心目中优秀的制作人越来越近

敬我的每一首歌 每一首诗 每一张照片
敬我的每一个昨天觉得自己行了然后在每一个明天觉得自己又不行
敬你们 和他们
每一个朋友和同行 家人和粉丝
敬每一句难懂而抽象的比喻

敬我最爱去的唱片店 昨天是她的最后一天
敬承诺非我想要的承诺 疑惑非我想要的疑惑
敬物质的骗局 匆匆的蚂蚁
敬有不开心 有不甘心 不愿默默离去

敬《送别》
敬《最后一夜》
敬《没有理想的人不开心》
敬《不要停止我的音乐》
敬《夜的孩子》
——那是我
敬《十七》
——以及就要迎接我的十八岁

敬《醉鬼的敬酒曲》：
敬自己
——在秩序中 稍作改变的自己

#林俊杰[超话]#
阅世采访一些记录

“好几次，我都差一点想要脱离这一切，从此放弃使用社交媒体。”

“这几年对我来说实在不容易，我在“放弃’与‘坚持’之间挣扎了好一段时间，最终决定先把JJ20巡回演唱会和新专辑完成。或许在进行过程中可以找到最适合自己的答案。”

“我想找回对音乐灵魂的真实和纯粹，不想因为任何人的意见而影响我创作音乐的初衷和判断，更不想为任何人改变我的人生决定。”

“这次新专辑里蛮多首歌我都是流着泪完成的，蛮多真情流露的感触。”

“很多时候，看到歌迷朋友留言或分享，他们的生活和心情，透过我的音乐而得到了抒解，是最让我感到欣慰的。”

“现在，音乐能带我到哪里，我就会考虑到哪里，不会给自己过手明确的目标。我已经不愿意证明任何事情，也不需要向任何人交代。”

“要选择音乐这条路之前，必须先认清楚，你创作的动力来源是什么？如果只是为了得到关注、为了红，那因而产生的作品，很难真正深入人心，因为你的歌参杂了其它‘目的’，没有先感动到自己。”