《写作与坦诚》
是的，是这样。一个写作者如果连自己都欺骗那将不会是一个好的写作者，甚至会是一个不令自己舒服的写作者。写作者不应该虚伪、谄媚，要真诚，要坦率。
我常觉得为人如是，荆棘伪装成玫瑰也不会美，如果我天生是一片荆棘我会尽力做好一片荆棘，不会伪装成玫瑰的。“不够真诚就不够美。”——我可能是一个极端主义者，这仅是个人的想法，不具有参考性。我深知我没有很好的做人的天赋，不会八面玲珑，甚至不太会交朋友，我的人生目的也不是为了做一个好人，好是真的，缺陷是真的，甚至偶尔的邪恶也是真的。我的缺陷成为我的痛苦，但我不害怕这成为别人伤害我的利刃，因为我还有一点点的坚韧。二三十年的人生里，我没有学会如何做一个幸福的好人，甚至没有学会怎样与人类和这个世界和谐平静地共处，但是我学会了怎样真实地面对内心，抛弃掉曾经那些我自己都觉得虚假的东西，也是一个非常痛快的过程。
我大学时期写的东西还在电脑里保存着，但是很少打开看，如果再读一遍的话我肯定会觉得头皮发麻，我会想我当时怎么会写这么矫情的文字啊，或者我会觉得是不是有些虚伪了呀，再后来经历过一些情感上的伤痛写的文字总是充斥着一些抱怨和诉苦，不过幼稚的年纪写不出成熟的文字也很正常。三十岁的年纪无法再直视二十岁时写的文字，说明这十年里写作上我还是有一点点进步。这些文字的留存以及断断续续书写的过程中，我更加地了解自己的内心，后来的我可以甄别这些文字里哪些是真哪些不够真，我发现那些更真的部分会让后来的我更舒服。从这个过程中我明白了写作中的坦诚的重要性，如果写作要足够坦诚那么为人就必须足够坦诚。
从宋朝之后，元明清开始流行长篇故事，诗词的盛行时代逐渐成为过往， 再到后来的一战二战时期，时代的动荡造就了一些伟大的作家和作品，而现在的时代已商业化，世界的大部分土壤都很和平，人类的诗意也逐渐退化，产生伟大诗人、作家的时代确实已经过去了。每一个写作者应该都清楚这一点，但仍然有一些人在坚持传统地写作，坦诚地写作，这是世界尚存的难能可贵的一部分。
我有时会想要清楚深刻地写一写自己的故事，三十年的生活经验虽然非常浅薄但也不是乏味可陈，曾经令我刻骨铭心的爱情故事在成长后的我看来不过如此，好像并没什么值得可写，但其实我在那个阶段学会很多事，三十年的真实故事如果要写也许我也能写得好看。但对于真实故事的书写我还是有所忌讳。因为第一次谈恋爱的时间挺长，所以如果我要写一个三十年的完整故事，我就无法避开这件事，但对于这件事其实我已经不太愿意去回忆，也不太愿意在我的笔下去提及那个对象，因为如果我要真实地书写就会写到别人对我的伤害，即使全天下都知道有个人伤害了我，基于对他人的尊重，我也无法清楚地去书写这些细节。
我是一个坦诚的人，但我还不是一个成熟的写作者。写虚构是一个最明智最舒服的选择。虽然写虚构更需要天赋和想象力，但是写虚构的故事更容易坦诚，因为不用担心你所书写的文字会具体地影射到现实中的某一个人的身上，我觉得这是写虚构的好处。
天赋不足勤奋来补，我觉得我要成熟地写作的话是需要大量的阅读的。我一直希望自己在繁忙的生活中可以有更多的时间阅读，在阅读的选择上也更倾向于小说，但我又不喜欢在心烦意乱的时候读书，又常常摆烂偷懒，我很急切但读的书确实不多，但是想一想，我还有很多年可以读书，也是一件很幸福的事。即使我终究无法成为一名小说家，但如果一生能读很多书，能做自己认为对的、美的事情，不攀附、不虚伪，那也很棒。
谈到读书，我就想到莫言说：“任何一个有文化的人最初都是作为一个非常幼稚的读者出现的。”，我目前仍然是一个非常幼稚的读者，但我明白读书也要坦诚，还要求索。第一要对自己坦诚，要读自己喜欢的书，那些别人说好但是自己不喜欢的书不必强读，不用自我精神折磨，但也要求索，因为人的品味会变化，说不定以前不喜欢的会变成新大陆。第二要对他人坦诚，其实也是对自己坦诚，读过就是读过，没读过就是没读过，不必假装，喜欢买书就是喜欢买书，读过什么书买过什么书也可以大方分享，不用害怕别人说三道四说你是个文艺girl或者文艺boy，是谁不允许我书架上的书是用来阅读的也是用来装饰的呢？
“这个世界的堕落是从鄙视文艺开始的。”，我忘了这句话是谁说的，但不管是谁说的，我都觉得非常有道理。当一个人表现得足够文艺，总有另一部分的人会认为这个人在假装文艺，但在我的理解里是这样——即使是假装文艺的人，也只能说明他当时的能力不够而已，但他至少是有那么一些爱文艺的，他是真心的，只是需要更多的时间而已，至少他的审美能看到文艺的美好之处，而那些鄙视嘲讽文艺的人就连这一点审美都无法得到，挺可怜的。
所以我想说，坦诚地写作，大胆地文艺，没关系。 https://t.cn/R2Wxpw9
是的，是这样。一个写作者如果连自己都欺骗那将不会是一个好的写作者，甚至会是一个不令自己舒服的写作者。写作者不应该虚伪、谄媚，要真诚，要坦率。
我常觉得为人如是，荆棘伪装成玫瑰也不会美，如果我天生是一片荆棘我会尽力做好一片荆棘，不会伪装成玫瑰的。“不够真诚就不够美。”——我可能是一个极端主义者，这仅是个人的想法，不具有参考性。我深知我没有很好的做人的天赋，不会八面玲珑，甚至不太会交朋友，我的人生目的也不是为了做一个好人，好是真的，缺陷是真的，甚至偶尔的邪恶也是真的。我的缺陷成为我的痛苦，但我不害怕这成为别人伤害我的利刃，因为我还有一点点的坚韧。二三十年的人生里，我没有学会如何做一个幸福的好人，甚至没有学会怎样与人类和这个世界和谐平静地共处，但是我学会了怎样真实地面对内心，抛弃掉曾经那些我自己都觉得虚假的东西，也是一个非常痛快的过程。
我大学时期写的东西还在电脑里保存着，但是很少打开看，如果再读一遍的话我肯定会觉得头皮发麻，我会想我当时怎么会写这么矫情的文字啊，或者我会觉得是不是有些虚伪了呀，再后来经历过一些情感上的伤痛写的文字总是充斥着一些抱怨和诉苦，不过幼稚的年纪写不出成熟的文字也很正常。三十岁的年纪无法再直视二十岁时写的文字，说明这十年里写作上我还是有一点点进步。这些文字的留存以及断断续续书写的过程中，我更加地了解自己的内心，后来的我可以甄别这些文字里哪些是真哪些不够真，我发现那些更真的部分会让后来的我更舒服。从这个过程中我明白了写作中的坦诚的重要性，如果写作要足够坦诚那么为人就必须足够坦诚。
从宋朝之后，元明清开始流行长篇故事，诗词的盛行时代逐渐成为过往， 再到后来的一战二战时期，时代的动荡造就了一些伟大的作家和作品，而现在的时代已商业化，世界的大部分土壤都很和平，人类的诗意也逐渐退化，产生伟大诗人、作家的时代确实已经过去了。每一个写作者应该都清楚这一点，但仍然有一些人在坚持传统地写作，坦诚地写作，这是世界尚存的难能可贵的一部分。
我有时会想要清楚深刻地写一写自己的故事，三十年的生活经验虽然非常浅薄但也不是乏味可陈，曾经令我刻骨铭心的爱情故事在成长后的我看来不过如此，好像并没什么值得可写，但其实我在那个阶段学会很多事，三十年的真实故事如果要写也许我也能写得好看。但对于真实故事的书写我还是有所忌讳。因为第一次谈恋爱的时间挺长，所以如果我要写一个三十年的完整故事，我就无法避开这件事，但对于这件事其实我已经不太愿意去回忆，也不太愿意在我的笔下去提及那个对象，因为如果我要真实地书写就会写到别人对我的伤害，即使全天下都知道有个人伤害了我，基于对他人的尊重，我也无法清楚地去书写这些细节。
我是一个坦诚的人，但我还不是一个成熟的写作者。写虚构是一个最明智最舒服的选择。虽然写虚构更需要天赋和想象力，但是写虚构的故事更容易坦诚，因为不用担心你所书写的文字会具体地影射到现实中的某一个人的身上，我觉得这是写虚构的好处。
天赋不足勤奋来补，我觉得我要成熟地写作的话是需要大量的阅读的。我一直希望自己在繁忙的生活中可以有更多的时间阅读，在阅读的选择上也更倾向于小说，但我又不喜欢在心烦意乱的时候读书，又常常摆烂偷懒，我很急切但读的书确实不多，但是想一想，我还有很多年可以读书，也是一件很幸福的事。即使我终究无法成为一名小说家，但如果一生能读很多书，能做自己认为对的、美的事情，不攀附、不虚伪，那也很棒。
谈到读书，我就想到莫言说：“任何一个有文化的人最初都是作为一个非常幼稚的读者出现的。”，我目前仍然是一个非常幼稚的读者，但我明白读书也要坦诚，还要求索。第一要对自己坦诚，要读自己喜欢的书，那些别人说好但是自己不喜欢的书不必强读，不用自我精神折磨，但也要求索，因为人的品味会变化，说不定以前不喜欢的会变成新大陆。第二要对他人坦诚，其实也是对自己坦诚，读过就是读过，没读过就是没读过，不必假装，喜欢买书就是喜欢买书，读过什么书买过什么书也可以大方分享，不用害怕别人说三道四说你是个文艺girl或者文艺boy，是谁不允许我书架上的书是用来阅读的也是用来装饰的呢？
“这个世界的堕落是从鄙视文艺开始的。”，我忘了这句话是谁说的，但不管是谁说的，我都觉得非常有道理。当一个人表现得足够文艺，总有另一部分的人会认为这个人在假装文艺，但在我的理解里是这样——即使是假装文艺的人，也只能说明他当时的能力不够而已，但他至少是有那么一些爱文艺的，他是真心的，只是需要更多的时间而已，至少他的审美能看到文艺的美好之处，而那些鄙视嘲讽文艺的人就连这一点审美都无法得到，挺可怜的。
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【华文未来新书出版】《诗音心语：唐宋诗人的文学江湖》作者:赵震
以诗词之眼揭示唐宋的繁华与危机，展现唐宋诗人的文学江湖，一本书阅尽唐宋诗词名家的处事之道。围绕十二位唐宋诗人大咖的朋友圈，讲述每一位的人生轨迹，涉及近百首诗词、众多诗人，一览唐宋文坛空前盛况。
从这本唐宋诗人诗词故事随笔中，你会看到唐宋为熟悉的名人大咖，也能从中体味唐诗宋词之美。杜甫是官迷吗？学霸白居易是考场老油条？ 他有“晒工资”的癖好？李清照是赌徒？虽然史书中看不到诗人们的种种，但诗词让这些人物的形象丰满起来。作者精心选择唐宋十几位经典人物——李白、杜甫、白居易、李商隐、柳永、苏轼、辛弃疾、李清照等，以心理变化为经线，以诗词解读为纬线，立体地叙述他们的故事，不仅可以看见唐宋的文学江湖，还能窥见一部跌宕起伏的热血历史。
华文未来签约作家赵震老师新书出版，宏泰恒信×江苏凤凰文艺出版社出品，正在热销中!
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《可可托海的牧羊人》蕴含的神秘力量溯源
吉祥果
2022-3-31 01:45
《可可托海的牧羊人》和《那拉提的养蜂女》，是近两年流行乐坛的两首热曲。
其中《可可托海的牧羊人》，用歌词表达一个具体的伤情故事：“新娘结婚了，新郎不是我。”而且作品将所有的故事元素，全面具体化为西域风情之新疆背景：可可托海、伊利、驼铃声、牧羊人、雪山、戈壁、毡房等等。此外，这首歌的原唱配乐，应该使用的是典型的新疆民族乐器“冬不拉”，以至于配乐一响，立即就将你带入新疆氛围。
而《那拉提的养蜂女》，据说是一位援疆干部写作的，歌词包括了可可托海、伊利、杏花沟、那拉题、马奶酒等新疆元素背景，而这居然是伊利宣传部门主导的一次对《可可托海的牧羊人》的“情感回应”，不得不说伊犁的干部们宣传伊犁的手法，比内地一些地方还要高明一些。这告诉我们一个基本智慧：一切功夫，都在诗外！不必非要赤裸裸地功利主义地宣传一个地方如何优越，各地文宣部门不如跳出功利主义要素，借用一些能够打动人的情感元素或者文化元素，可能会收到更加事半功倍的文宣效果。
此外，我还想讲的是，一个具足所有具体要素和具体事件背景的情感故事，比那些“为赋新词强说愁”的抽象化的大轮廓化的创作意境，更容易令人代入接近真实的情感共鸣和精神共鸣，从而促使作品产生震撼人心的效果。佛教徒还可以回忆一下，释迦摩尼的佛典中，经常使用这种让一一圣者讲述各自“宿世现在具体背景下之本生因缘”的手法，来阐释教理并启发大众。由此可见，用具体故事背景的具体情节来打动和启发他人的手法，释迦摩尼也经常使用，可见这是一个足够智慧的高明手法。
因此，很多文艺创作者，则应该反思：是不是文艺作品把所有历史背景都架空，把所有地理背景都架空，把所有文化背景都架空，把所有现实要素都架空，都不需要有具体化的要素呈现，都把它模糊化抽象化，这样的作品更成功？恐怕不一定！
我个人还能记得1991年，年幼的我第一次听到《丹顶鹤的故事》的时候，那种打动我的震撼力量，因为那也是一首以真实的拥有具体故事背景的素材创作的歌曲。此外，还有之后李娜的《嫂子颂》、韩红的《天亮了》等等作品均属此类。当所有的作品都拥有真实的、具体的故事背景时，那个作品一定是动人的，真实是自带神秘力量的。我个人对文艺创作有三个重要总结：真实的力量超越虚构的力量，具体的力量超越抽象的力量，细节的力量超越缺乏细节的力量！
一句话总结就是：人类的审美往往是真实而可触摸的，即便是审美留白，那一片空白也是基于可触摸的虚化延伸。
（吉祥果2022.03.31）
吉祥果
2022-3-31 01:45
《可可托海的牧羊人》和《那拉提的养蜂女》，是近两年流行乐坛的两首热曲。
其中《可可托海的牧羊人》，用歌词表达一个具体的伤情故事：“新娘结婚了，新郎不是我。”而且作品将所有的故事元素，全面具体化为西域风情之新疆背景：可可托海、伊利、驼铃声、牧羊人、雪山、戈壁、毡房等等。此外，这首歌的原唱配乐，应该使用的是典型的新疆民族乐器“冬不拉”，以至于配乐一响，立即就将你带入新疆氛围。
而《那拉提的养蜂女》，据说是一位援疆干部写作的，歌词包括了可可托海、伊利、杏花沟、那拉题、马奶酒等新疆元素背景，而这居然是伊利宣传部门主导的一次对《可可托海的牧羊人》的“情感回应”，不得不说伊犁的干部们宣传伊犁的手法，比内地一些地方还要高明一些。这告诉我们一个基本智慧：一切功夫，都在诗外！不必非要赤裸裸地功利主义地宣传一个地方如何优越，各地文宣部门不如跳出功利主义要素，借用一些能够打动人的情感元素或者文化元素，可能会收到更加事半功倍的文宣效果。
此外，我还想讲的是，一个具足所有具体要素和具体事件背景的情感故事，比那些“为赋新词强说愁”的抽象化的大轮廓化的创作意境，更容易令人代入接近真实的情感共鸣和精神共鸣，从而促使作品产生震撼人心的效果。佛教徒还可以回忆一下，释迦摩尼的佛典中，经常使用这种让一一圣者讲述各自“宿世现在具体背景下之本生因缘”的手法，来阐释教理并启发大众。由此可见，用具体故事背景的具体情节来打动和启发他人的手法，释迦摩尼也经常使用，可见这是一个足够智慧的高明手法。
因此，很多文艺创作者，则应该反思：是不是文艺作品把所有历史背景都架空，把所有地理背景都架空，把所有文化背景都架空，把所有现实要素都架空，都不需要有具体化的要素呈现，都把它模糊化抽象化，这样的作品更成功？恐怕不一定！
我个人还能记得1991年，年幼的我第一次听到《丹顶鹤的故事》的时候，那种打动我的震撼力量，因为那也是一首以真实的拥有具体故事背景的素材创作的歌曲。此外，还有之后李娜的《嫂子颂》、韩红的《天亮了》等等作品均属此类。当所有的作品都拥有真实的、具体的故事背景时，那个作品一定是动人的，真实是自带神秘力量的。我个人对文艺创作有三个重要总结：真实的力量超越虚构的力量，具体的力量超越抽象的力量，细节的力量超越缺乏细节的力量！
一句话总结就是：人类的审美往往是真实而可触摸的，即便是审美留白，那一片空白也是基于可触摸的虚化延伸。
（吉祥果2022.03.31）
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