<长相思三十九><莲花楼>40第一季真好看！！！ 真的很会演，都太绝了 ！刚刷完39我都看完了

生活从不亏待每一个努力向上的人，未来的幸运都是过往努力的积攒，趁阳光正好做你想做的，趁你还年轻去追逐梦想。生活的美好，在于有所追求。而人生的幸福，就是为之而奋斗。去追求如大海般美好的爱情，也为像天空般纯粹的梦想奋斗。勇敢地，追梦吧。那海天相接的地方，一定很美。当你努力向前冲的时候，你的生活就是五彩缤纷的，当你停止前进步伐都时候，你的生活就是一片狼藉，不是生活选择你，而是你选择生活。​

《青岛日报》
1994年1月23日  第8版

美在民间
邱振亮

一提到中国美术，人们往往很自然地就联想到“梅、兰、竹、菊”、“山水”、“仕女”等艺术作品，实际上这种认识是颇片面的。就“大美术”而言，它不仅包括绘画，而且还应包括雕塑、建筑、工艺美术等。如果仅从绘画艺术来看，在我国数千年的文明发展史中，又形成了三条线--宫廷绘画、文人绘画、民间绘画。(有些人把宗教绘画也列为一类，实际上宗教绘画属于民间绘画的范畴内)。如果再从宫廷绘画、文人绘画、民间绘画三者的关系来考察，民间绘画产生的年代最早、发展的历史最久，从事的人数最多，可以说是其他绘画发展的渊源与基础。遗憾的是由于受封建文化的影响，在我们的美术史研究和美学研究中始终被一种以汉族为中心、以中原为中心、以文人士大夫为中心、以绘画为中心的中国文化发展“中心论”所支配，使民间绘画的价值和应占有的位置没有被充分认识，这不能不说是一种遗憾和历史的误会。
作为社会文化重要组成部份的民间绘画，它不仅是社会政治、经济以及文化现象、时代民俗的真实反映，而且由于它明显的乡土性、通俗性和地方性等特征，使它具有其他绘画不可替代的特殊位置。从审美价值上讲，民间绘画可以说是民族风貌最朴素的展现，具有原始的、朴素的、重意象表现、重传神写照的个性特征:从表现形式上说，它既不追求表现自然物象的所谓逼真性、真实性，也不要求符合透视规律的所谓科学性、规律性。民间绘画往往把结构的对比、均衡、和谐统一放在首位，意在追求艺术创作或欣赏过程中给创作者和欣赏者带来的美感享受，以及由此而唤起的对生活美、自然美的体验。因此我认为情、趣、美是构成民间美术的三大要素。
也许有些人把古朴、稚拙、单纯、程式化看作是民间绘画一成不变的独特之处和它的传统特征，其实在新中国成立以来民间绘画无论是内容题材、艺术手法、绘画式样以及作者队伍的素质和成份上，都已产生了极大的变化。尤其是近十五年以来，在西方文化的冲击下，艺术家们已不满足刻板地沿用传统的民间美术样式、艺术手法。他们一方面用现代人的意识和眼光去观察生活，去发现人世间最美好、最纯真的事物，一方面又从本土文化的厚土中寻求和开拓自身发展的新天地。
从这里选登的我市部份民间绘画的作品中不难看出，这些可以称得上现代民间绘画的艺术品，它们在勾线填色、整体造型、多色综合、单纯韵味、形象的平面化处理上，保持了传统民间绘画对称、均衡、满底、夸张的构思特征与审美理想，同时，它们又善于把虚构与变形这一传统手法用来表达现代人的审美意趣，使作品形式既富有传统意味，又极具新颖感和时代特征。在土洋之间、古今之间、新旧之间、内容和形式的完美结合上，都有所新用意，取得可喜可贺的丰硕成果，前不久，我曾接触过几位民间绘画的作者，他们年纪轻轻，大多没进过专门院校，但他们具有对地方民间绘画的深刻理解性，同时，他们思路敏捷，与老一代民间画家相比闯劲足、思维新、开拓性强，虽然他们的作品在技法的运用上尚欠完美，但他们敢于采用多角度、大视野的观察方法、使俯视与仰视同在、使宏观的场面与微观的局部并存，大胆地把不同时间、不同空间的事物有机地融为一体，大大扩展了作品的容量和表象的时空范围。尤其令人欣然和赞叹的是，他们竟如此完美地把那些合乎情理的事物用并非合乎情理的手法表现出来，使在一定程度上违背生活规律和思想逻辑的现象，却在审美意义上得到高度的合谐与统一。
美哉，民间绘画。
美在民间!

清静地方很适合表达“美好的想法”。
“想法”源于本我，属于自己的一部分，而“美好”却是外界强加给它的。乌托邦的完美国度也存在对奴隶的压榨，罗刹海市的肮脏之中也暗藏一些幸福和满足，现实中也是如此，各美其“美”，能够互相包容理解，才是用心体验人生的最佳方式。
可能只有在不得意的时候，才越需要精神安慰，文化指引，价值追求。滔滔者天下皆是也，而谁以易之？ https://t.cn/Rxm4e51