#周深[超话]#[爱你]#深深听你说# [爱你]#一起来看演唱会#

2014年，学校宿舍，我从客厅路过，被《欢颜》吸引驻足并被小土豆的样子震惊到瞠目结舌；《贝加尔湖畔》，第一次知道什么叫如听仙乐耳暂明。那时候，我是一个没放心上、为你感到些微惋惜的路人粉。

2016年，《大鱼》，空灵辽阔，动人催泪，啊是我知道的那个男孩子！感受到他的成长哎！那时候，我是一个没有太多关心、只为自己听到天籁微微感慨的路人粉。

2018年底，《孤独的牧羊人》的可爱灵动让我拍案叫绝，惊觉之前的小土豆什么时候变得这么漂亮又机灵！这时候才开始考古了解关于周深的一切。越了解，越感动，越喜欢。声一里，我最喜欢《memory》，最后一段中文填词，听到热泪盈眶。那时候，我想我是正式成为了你的歌迷

2019-2020年，我歌里的深深活泼有梗，每一首都好听到我拍大腿，同时越发沉迷于深深的美貌（家人们谁懂啊，《卡门》里唱美声时候那个抖动的小下巴好性感啊[单身狗]）。这个，那个，那时候，我好像开始从正经歌迷开始沦为颜粉了[老师好]

然后来到了不起的长城，雪白的二郎神小团子，快来给妈妈mua一下❗那时候，我短暂披上了妈粉的皮[抱一抱]

同样2020年，当打之年的周深是神❗神一样的多变曲风❗神一样的live能力❗神一样的盛世美颜❗那时候，我是嘶哈嘶哈嘶哈[舔屏]……

之后，我一直都在"啊啊啊啊好好听"和"嗷嗷嗷好可爱"和"嘶哈嘶哈嘶哈"中反复横跳[色]

直到，2023年破站跨年，直到魔都制躁，拥有过周深现场的我，变成了另一个人——她非常可怕，她像一匹饿狼一般等待一个再次能听到周深现场的机会，她平等地季度每一个能拥有她不能拥有周深现场的人……[闭嘴]

所以，深深听我说，这次最好是让她抢到票，不然后果不敢想象[二哈][二哈][二哈][二哈][二哈]

#鹭卓winner[超话]#
⭕️说你不挑活
我们看到你在酒吧弯腰递名片
听说都去选秀了又被拉回来
听说公司从辉煌变成孤岛
感谢你一直坚持到现在
陪伴我们一个夏
很久没有这样了
久久不能从一个综艺里抽离
这是我第一次签到，每天找各种无聊
因为你掐腰的一张图片捡起中断的减肥之路
因为你喜欢上⭕️和伯远
开始去看天赐的声音
有点嫉妒的想你的舞台为什么这么少
看到你的美声又觉得身怀宝藏而不自知
因为你的不是讨好型人格的解释
而从办公室那些烦恼的人际关系中稍稍脱离
看到别人人山人海的粉丝希望有一天你也能达到这种高度
二哥呀，谢谢你的出现
能带来很多正面的引导
希望你未来走花路，成为你想要成为的人
不要再轻易弯腰，除非你想

周末跑广州看了剧院魅影中文版，也算了了一桩心愿。

先说本地化部分。几首主题曲目的中文歌词都没有违和感。不过没看过原版的话，确实会有听不过来不自觉看两边字幕的情况，此外混声部分也经常听不出词，但我觉得这是韦伯的锅，原本也有点乱，不如大悲里冉阿让和沙威的对唱清晰有序。
除了歌词，票面“本地化”了，票面上广州大剧院的星空穹顶显然是呼应剧中巴黎大剧院的吊灯。

然后是唱段和表演。和屏幕里的25周年版比起来，现场的音乐剧表演的比重更大，比如让我印象最深的部分是最后克里斯汀配合着音乐的节奏长吻魅影那段，仿佛另一种形式的“演唱”，而看25周年版时对此完全没印象。
当天的Cast是何亮辰的魅影和潘杭苇的克里斯汀，抛开技巧不谈，何亮辰的声线和拉面差异太大显得过于年轻“魅”不起来，倒是更能显示出脆弱的一面。潘杭苇的美声技巧比人鱼更强，但感觉除了前面三句完全没有惶恐和茫然的感觉，演绎出另一个克里斯汀了属于是。此外，周孟涛的卡洛塔夫人唱得太完美了是不是有点OOC（

此外现场和屏幕的区别就是对布景景深的体验了。 布景的品味我很喜欢，光影的考虑，象征和具象的平衡都趋于完美，既能通过具象带来沉浸感，又能通过象征让人意识到这是戏剧，比如魅影带着克里斯汀走路那段就利用景深和明暗把气氛烘托得特别好，相比之前日韩的音乐剧布景往往太省，国内的某些舞剧又太直白，比如在湖水的场景估计就直接上干冰了。

回到戏剧本身，之前看的时候更多是作为音乐欣赏，身临其境之后更偏向作为戏剧看待和解读，而一认真，人物的情感和心理就别扭了起来，当然原作小说创作时本来重点就在悬疑和恐怖而非爱情或者关于音乐的精神共鸣。

最后，想起来前几年百老汇有个真实的歌剧魅影故事：演出前女主角嗓子出问题，一个配角临时顶位技惊四座，可惜找不到报道了。